当时看男主在街上无奈的游荡，忽然就想到网络了。若侯麦在世的话，再如今会不会拍网络之六个道德故事？

如今还哪里会象当时的那样每天累死累活在街上游荡，就为了期待见到女神的身影，然后再过去搭讪。豆瓣、蔻蔻、脸书简直搭讪胜地，即便是某天女神失踪，也不用彷徨失措，度娘谷哥是搜索人肉利器，只要知道个xx或者仅仅xx（唉，别作孽透露方法袅，虽然是个人都知道），女神，哪里遁形？马上追踪过去注册个马甲再仿佛偶遇搭讪之。这样的男子我是见过的。不过是否会自我反观则只有天知道。

侯麦导演的六个道德故事中，道德往往是和爱情连在一起的。在这部短片里，男主角陷在两个女孩子的感情里拼命保持着清醒，最后用一个道德的幌子遮盖住一切。自己给自己设下一个谎言并骗自己相信，从某种程度上不得不说是一种压抑。
整个故事并没有十分曲折紧凑的故事情节，甚至在开篇处稍显松散与慵懒，正如男主人公和朋友施莱德迈着悠闲的步子在巴黎的大街上不慌不忙的走来走去一般。似乎每一个和街头偶遇的故事有关的情节都少不了这样的走来走去。这样的情节与村上春树的百分百女孩颇为相似，更确切的说，大概村上的灵感会来自侯麦。甚至在百分百女孩出版多年以后，有一个日本导演以此为原型拍了一部同名的实验电影。其中大街偶遇的几场戏以及“我”同朋友谈论女孩子的几场戏都有相通点可寻。照此说来，《面包店女孩》影响了后来的偶遇故事。
将整个故事分为四个个大段落，以男主人公为出发点，分别为：搭讪，等候，等候其间和面包店的女孩杰奎琳熟络起来，再次相遇。男主人公深信自己爱的一直只有希尔维，却不知道在这一段等候的过程里，自己已经从一段感情走到另一段感情中，又从这段自己都不想承认的感情里，走回原来那段始终深信不疑的爱恋中。
影片的开场便是一条又一条的街道，车辆行人来来往往川流不息。由整个街区的全景慢慢过度到单个街道，行人，女主人公希尔维，以及我和朋友施莱德。这一切好像都是上帝安排的偶遇巧合，世界那么大，怎么就让我们在这样熙熙攘攘的大街上相遇了呢？在心理学上有一个很奇怪的现象，当你开始注意一个人，你会觉得这个人会经常出现在你的生活里。即便他出现的频率与以前没有什么差别。
为了配合电影独白的特点，片中几个希尔维出场和退场的画面都使用了甩镜头，好像是一双眼睛，不经意间一会回头便看见了那张让人心动的脸。
在车辆的嘈杂里，在人流的穿梭中，男主人公制造不小心撞到一起的误会开始了最先的搭讪。这是他们的初步相识，但他不知道，这个初次相识犹如流星乍现，火光只显现一瞬间，这一瞬间过去后，希尔维长期的消失让他陷入等待的灰暗之中。街道上的钟表无情的诉说着时间的流逝，重复了多遍的钟表场景在用一种静止的方式来表现着动态流动的时间。三天没出现，一周没出现，他一个人在这条街上走过来走过去，背影中充满了等不到爱人的相思与忧郁。“晚饭时间是30分钟，走一趟用3分钟，这样我遇见她的机会就多了10倍。”只有在面对自己爱的人时，才会用这样的方式计时，每一种可能性每一分每一秒的计划，都是为了一个计划内的偶遇。
然而希尔维是没有出现的，等待若是不能起到什么作用，那么就用寻找来弥补缺陷。在这段寻找希尔维的戏中，导演将巴黎街头的风景收进画面，市场以及广场，处处充斥着市民的生活气息。水果摊前有丰厚的人情味儿，颇似纪录片风格的拍摄让镜头中的每一个人物都显得真实真切。男主人公走过的街道，总有几个胖胖的中老年人从他身边走过，使这个画面更加具有和现实接近的亲切感。
在这样的散步式的过渡中，影片的重心慢慢转向面包店女孩的身上。男主人公最初选择那家僻静街道上的面包店，就是为了排遣等希尔维的痛苦。他用吃东西来掩盖自己的寂寞，朋友了回家，又没有一个爱人陪自己，他等的人又不知消失到何处身在何方，他只有吃一块饼干用这些甜甜的味道来安慰自己。并且这里可以将他藏起来，他觉得这是希尔维看不见的地方，看不见他每天的游荡每天的一边走路一边寂寞的吃掉一块饼干或是蛋糕，看不见他每天吃完糕点后随手将一团垃圾扔到路边。看不见他无人陪伴却又焦躁不安，用报复的名义同面包店女孩调情。
但巧妙的是，男主人公第一次从面包房里出来的时候，镜头给了一个俯拍的全景，高度差不多就是在二楼上。后来希尔维说，“我就住在那边的二楼”以及“我家的窗户朝街，我什么都看见了。”前后细微的呼应，却可以将整个故事变得更加好玩起来。希尔维似乎是一直不在场的那一个，连男主人公都觉得这里是她看不见的地方，可偏偏就是这样的巧合，让这姑娘将一切都看在眼里。只不过远远望去，希尔维依然没有看清事情的真相。
面包店女孩和这家角落里的面包店一样，对于片中的男主人公来说，就是一个暂时歇脚的客栈，地点的歇脚和情感的歇脚。但是在这样的歇脚和等待中，男主人公似乎渐渐忘记了自己原来等的那一个人，他只记得他爱她，他要等她。但这等却是一种习惯和仪式。他觉得杰奎琳喜欢他，认为这是一种罪恶。他想搞一场恶作剧让她知道喜欢他是玩火自焚的行为。但事实上他心里是喜欢杰奎琳的，可是潜意识告诉他，他爱的是希尔维。于是他陷入一个关乎爱情道德的命题中，这让他觉得自己的爱不坚定，他不肯承认自己喜欢杰奎琳，最好的办法是不要在让这个可爱的面包店女孩再对自己笑。他采取了伤她的心这样的愚蠢路线来换得自己的一时安心。
比较明显的看出他对这两个女孩动情的段落是他在书房里的时候。片中一共两场在书房中的戏，一场是在初次和希尔维搭讪成功后，他一个人在书房满脑子装的都是希尔维；第二场是渐渐和面包店女孩熟悉以后，他突然想抽离这种熟络和动情之中，这时他满脑子里都是杰奎琳。书房具有一定的私密性，而且书房的两场戏中，只有男主人公一个人，更加能够体现这种私密的气氛。在这种环境下想到的人，必然是和自己关系比较亲近的人，这是不争的事实。为了报复希尔维的消失而和杰奎琳不急不慢的发展连他自己都觉得只是玩玩的感情，又为了减轻自己还爱着希尔维却又这样做而造成的罪恶感，他又拿杰奎琳出气。只是一个连他自己都看不真切想不明白的感情怪圈，一步一步下去，他已经陷入这个爱与不爱的悖论当中，完全忽略了他所爱的人的存在。否则他怎么会在几乎没有多少人的大街上看不见他曾经在熙熙攘攘的人群里也可以一眼揪出的希尔维，怎么会在又一次偶遇中尴尬的听希尔维说“我昨天遇见你了，但你在沉思。”
整部电影中没有多少对白，叙事除了片中人物的动作，便是主人公贯穿影片的独白。那是一个大男孩对关于一段爱情记忆的叙述，视点的出发点自然是年轻的男孩子。但是在影片的尾声处，导演却没有完完全全将将戏都放在他和希尔维的身上。如果按照之前的线索进行后面的故事，影片中不会再出现杰奎琳的镜头。正如主人公自己说的，他不清不楚面包店女孩是不是一个人在咖啡店里等不到他默默的伤心。但在他站在门檐下避雨等希尔维的时候，片中出现一个从室内摄出得镜头。那角度好像一个人坐在屋子里安静的看着窗外的雨帘，而那扇被视线透过去的玻璃门正是面包店里那扇挂着铃铛的门。此时面包房女孩虽然没有直接出现，但导演有意提示观众她的存在，也许这一切她看见了——落着雨的街道空荡荡，很容易看见这一切是如何发生的，也许她并没有看见，不管看见看不见，她已经从这个男孩子的身边消失了，正如一开始就不该出现，他只是这场关于邂逅的浪漫爱情中的一个小小的替补。
影片在最后的结尾处给了男主人公一个美满的结局，但这结局中又是充满了巧合和误会。他原本以为这一切希尔维是看不见的是不知情的，但希尔维看见了。希尔维以为自己是知道这个故事的经过的，但她误解了还因此内疚。希尔维并不知道，他每天去面包店不仅仅是用食物来填充自己空虚的胃，不仅仅是在等她，他还在陷入一段纠结的感情中，和一个身体微胖天真却又严肃的面包房女孩。但在希尔维的眼里，只有这个男孩子为她付出的那些难过与心伤。
如果在爱情里讲究先来后到以及伦理道德，这份爱情必然会存在些许压抑。对于一个男孩子来说，即便两个都喜欢，但总有一个是更喜欢的。并且不能否认，假如有一个女孩子喜欢他，他也会不自觉的接受这份喜欢。甚至有这样的情况：因为自己对女孩子产生好感而误认为对方喜欢自己。影片中的男主人公应该算是后者。然而令他陷入那段痛苦中的，不是希尔维的消失也不是杰奎琳的爱意，是他自己给自己预设的道德束缚，一个关于爱情的道德束缚。不是没有爱，只是不敢爱不愿承认爱。独白结束后，面包房女孩已经像她原来说的那样离开，对于他来说，和希尔维结婚应该是最符合他道德观念的做法。在这个观念里，他无疑是幸福的。

刚看完访谈，趁着记忆记录一下：
1.色彩。候麦非常注重系列电影的色彩，甚至为《月亮》这片的灰色地毯而劳师动众。因为在他设想中，《面包》是黄色的，《？》是绿色的，等等。每个影片都是彩虹的其中一个颜色。
2.现场录音。他从来不用后期配音。
3.摄影。最喜欢的是那位近视戴着厚厚的眼镜的摄影师，镜头感非常强。也许有时并不需要“看得非常清楚”。
4.为什么拍电影而不是写小说（既然都是长咚咚的对白～）这个问题候麦没有正面回答，他说自己也有写小说，六个道德故事也是先有小说再有电影。
5.受室内剧的影响很大。
6.喜欢默剧。格里菲斯的片子比有声电影说了更多的东西。
7.美术。《克拉之膝》墙上挂的是高更的画，因为他在大溪地的画里都有山，而这片子需要“山”无所不在。还有马蒂斯也是他常用的画家。

8.其实我之前只看过《夏天的故事》和克拉之膝，不怎么喜欢。但是这个短片给我感觉特别好。