剧照
详细剧情
国共内战期间，连长盛鹏（杨佑宁 饰）身负重伤，却意外遇见了孤儿小奉先（邹轩琦 饰），命运的齿轮开始转动，盛鹏、顺子和小范（胡宇威 饰）精心的照顾着小奉先，三人之间产生了真挚的感情。
带着小奉先，盛鹏一行人来到了码头，想要乘船前往台湾。在那里，他偶遇了邱香（郭碧婷 饰）和邱梅（郭采洁 饰）姐妹两，并成为了他们的恩人。来到台湾，人生地不熟的一群人日子过得十分艰苦，他们挤在肮脏狭小的棚户区，过着衣不遮体食不果腹的生活。然而，亲情友情和爱情牢牢的将他们维系在一起，彼此安慰取暖，第一次，这一群并没有血缘关系的人们体会到了家的幸福和温暖。
长篇影评
1 ) 年代戏和渐熟演技
凌晨观影，饶有兴致看完是出于文科情怀被影片年代感和台湾省的风土变迁所吸引，大部分演员表演入丝入扣，从南湘顾里到邱香邱梅，碧婷采洁这“台北双姝”塑造人物已不再那么刻板做作，邱爸邱妈二人话剧范十足的风格与角色背景要求也相得益彰，范中岳选角失败，总体瑕不掩瑜。两岸三家跨越70年的爱恨纠缠，一种历史背景下的无奈，战火后盛爸、阿玉撑起家庭的艰辛，越是轻描淡写片语带过，越是博人深思细细回味。题材很好，值得好评。
2 ) 成功塑造父亲形象的台湾青春片
还是从导演王童说起，8岁随父母移居台湾，几乎所有的电影都关乎台湾人文历史，且多年的美工经验让他的电影看起来总像一幅画那样隽永细腻。这一部两个小时的电影也不例外，导演显然是想拍出一部类似于“家书”的电影，于是试图以历史大背景下的人物群戏，勾连起台湾与大陆的分隔与重聚。于是我们看到因战争而结缘的三兄弟收养了孤儿“小奉先”，偶遇邱家人共赴台湾的故事。令人惊喜的是，格局虽大，但人物情感都把握的很到位，几位偶像剧演员也是豁出去了。前半段明显不如后半段，大概是演员们还太年轻把握不好那个年代的质感，于是怎么看前半段怎么有偶像剧嫌疑。至于后半段，则结结实实的让我想到了杨德昌和李安，尤其是李安，这个树立起台湾乃至华语电影里父亲形象的人多少给王童造成了影响吧。由父亲所支撑的大家庭，“失母”的隐喻，还有父子之间的对抗与理解，简直是把李安那三部曲的精华都融入其中，甚至盛奉先这么重要的角色都要李安的儿子李淳来演，简直有“接棒”的感觉呀。电影中对于风俗的还原我认为特别好，尤其是三次婚礼场景，尊重历史而且能够让人清楚的感受到时代变迁。很多情感处理的很细腻，很感人，整体不错。
3 ) 对台湾电影还是没有抵抗力啊
对台湾片一直都很喜欢，不管好片烂片，我似乎都会觉得不错。我喜欢台湾女孩说话的那种嗲嗲的腔调，我喜欢台湾的街道：繁体字的招牌，朴实的装修，温良的阿嬷和阿公；感觉好像每个人的脸上都洋溢着内心滚动的真情实意，让人觉得安心舒服；
盛鹏打下那一枪，他再也不敢回家，只能在心底默默的思念巧玲和还未出生的孩子。跟着部队仅剩下的三个人逃去了台湾，认识了邱香一家人。因为受伤的原因，退了役带着逃出来的顺子和小范走去一个贫民窟开始过起自己的日子。这辈子的盛鹏，因为战争和国共关系，没法享受家庭的温暖；一辈子只是在过着日子，带着领养的奉先生活；他不敢奢求重新遇到的爱情，同样因为政治的原因，自己的喜欢的人无法如愿和自己在一起；
这个时候，我真的理解那么一些，人真的只是为活着而活着。很多想要拥有的东西和很多失去的珍重的东西，这些似乎都是我们活下去的动力。可是有一些，天灾人祸，失去了一切。不还是要站起来，重新习惯，重新开始过日子吗？顺子的老婆不也如此？盛鹏不也如此？
失去纵然痛苦，可是还是要接受。
台湾以前对它的了解真的很少，从没有听老师讲过那段历史。后来，阅读到点滴。一大批GMD的军人跟着蒋介石逃去了那边生活，因为政治的原因很多的人再也没有回国家乡，再也没有见过自己的父母的最后一面。在内陆人的心中，他们不过时或者得死人而已；只能像怀念一个死人一样想念他们！
4 ) 海峡的风
一开始打仗的 戏份感觉拍得很儿戏，但是越看到后面越是伤感。 杨佑宁是土帅了。眉目清晰，脸庞坚毅，身材挺拔，年代感。 看怪了小鲜肉，才发现这才是我的菜。 李淳和李安长得太像了。 杨佑宁缺一个好的剧本好的导演，一定可以红起来的。 期待李安导演可以拍一部海峡的故事。 就像我爸爸五六十年代的黑白照。厚厚的嘴唇，难怪一直看得眼熟，太像了。。。
5 ) 場景好看，但劇情人物表達不夠細膩
整片覺得人物的描述太過籠統，有這麼好的場景來襯托，但是卻沒有辦法發揮出來，真是覺得很可惜。如果細細的如實表達當時的時代人物場景，不要刻意去刻劃人物情感的描寫，可能會是一個不錯的作品。
6 ) 思念和爱 在风中被吹散
断断续续红着眼睛看完这部《对风说爱你》！
一念之差，咫尺天涯，一湾海峡，生死相隔。
回想电影那碗小孩子恶作剧而成的川味牛肉面也只有离家多年的人儿日夜思念家的味道！
很多人不解电影的名字有何意义
主角盛鹏既不能回到大陆与妻儿团聚，也不能在台湾和邱香携手白头，思念和爱也就只能对风吐露，随风飘散吧！
片中🈶️很多细节拍的很好很细腻，也🈶️很多不足！
跟《太平轮》一样，不是烂片，却拍的无比散漫温吞，观感比烂片还难受。
给差评的估计都是商业电影狗
对于一个时代而言，有些大人物左右着时代的命运；也有些小人物的命运一直被时代所左右。这部电影就讲述着一些被时代所左右着的小人物和他们所折射出的大时代。通过对一个没有任何血缘关系的“家族”的描写，刻画出了因内战被迫客居台湾的人们的离乡、思乡之情。影片大段的留白让故事更深刻和富有回味。
只能说这个题材真的不新鲜了，时间拉的越长就会越像编年史（liushuizhang），不停想起太平轮+悲情城市。美术（王童）不错，柯佳嬿不错。杨佑宁值一座金马影帝！配乐这尿性一听就是范宗沛，为什么一悲伤就得是提琴呢。|| 字幕太不严谨，干嘛/干麻交替出现，难受。
#2015SIFF#内地片名太坑爹，还是原名风中家族契合。有格局，有跨度，但这样的故事还是有些空中楼阁，离现在观众品味离市场都太远了。但是王童到底是大师，叙事稳健，全片一气呵成。只是演员都不太给力，过于年轻化，不具备当年杨贵媚那一代人的质感。
完全明白那个时期的状况，望穿秋水，思念如海！超出想象的惊喜之作，感动不断的推动着剧情的发展，这是一部好听又好看的故事。PS：→_→郭采洁是因为这部电影才跟杨佑宁分手的吧。。。。。★★★☆
并没有觉得剧情狗血，反而我觉得这是一部很平淡的电影
细细流长，慢慢道来，是我喜欢的电影类型，很感人，其实人的一生就是这么一点点的经历的，不会太轰轰烈烈，能拍成电影的就已经很有故事
什么鬼，以为自己是三丁目再世么？人家那是国民电影，这样滥情刻意政治正确的片子注定只能得差评
本片和《太平轮》完全不具可比性，倒是很像日本的《三丁目》系列，讲述小人物群像在大时代下的变迁。其实故事讲到1974年儿子大婚完留白就非常好了，结尾多两段延续到2010年的交待反而俗气毫无必要。挺好的作品在豆瓣只能打这点分，可惜了。
第一次看台湾（合拍片除外）拍的国共内战背景的文艺片，虽是以爱情为主题，却是时代的缩影，就像是看台湾的发展史，画面的年代感做得不错。
偶像演员还是很难撑起这几十年的跨度吧，除了服饰的变化，看下来都没太多时代感的代入，尤其是顺子死了三兄弟这条线断了之后，接下去的一年又一年，就像草草翻了几页一样敷衍…于是乎，最后真的也没什么唏嘘的感觉，不过全片最到位的还是戒指的几次使用。
王童毕竟是美术出身，影片的年代感把握得比较准确，剧情确实有点电视剧式的滥觞，但导演还是有所克制了，至少没有陷入庸俗的剧情推进。没想到这居然是我看的王童导演的第一部影片，我买过很多张他的碟，还下载过他的大部分导演作品，但居然至今都没有看。
流水账啊。还不如直接让杨祐宁跟柯佳嬿谈恋爱
断断续续看了几天，剧情非常无聊，大陆逃往台湾的人却一口台湾腔。不过里面三爸发狂说要回家回大陆那幕触动到了我，孤身一人去往人生地不熟的台湾，看似永远无法回家与亲人团聚的绝望，所以一同的战友变成了最亲的人。那时，台湾真的是我们的亲人啊，两岸都盼着对方。想想此时的境地，令人唏嘘。
中国现在能有这种片也不错了，视角很好，不过海报什么鬼，这两个人一出来就打青春牌，喔漏，不负你妹啊不负，青春你妹啊青春。明明宣传点不应该是这个的。啧。
1.王童这次的作品少了黑色、幽默和讽刺，更多的都是在浓浓的温情和化不开的悲伤之中。在悲伤前，我的泪腺被磕磕碰碰，一次又一次；2.适合在影院观看的除了科幻大片，如此细腻温和的剧情片在影院观赏也是如此美妙的一件事。
犹有风骨，传统循旧。
想起和王童老師在走廊一道抽煙的日子。拍電影不容易，就算資深如他，在面對市場、資源、團隊問題的種種時，也不免呈現出尷尬。casting、服化道一系列的粗疏，讓觀影感受一直游離於故事之外，缺乏時代的質感
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