本片以金整理自己刚过世祖父的遗物为开始，令人颇感惊讶的是，她竟然发现了一些来自三十年代社会主义报纸和共产主义宣传册的剪报，还有很多老照片，而照片上的人她根本就不认识。在这些遗物当中，最重要的莫过于祖父在三十年代写给祖母吉蒂的亲笔信，当时祖父还是一位参与西班牙内战的共产主义志愿民兵。肯·罗奇执导的这部电影以金发现祖父当年的反法西斯活动为叙事引线展开剧情，跟随着她的探寻脚步，一幅波澜壮阔的历史画卷开始在我们面前展开。

本片中聚集着一群为了未来而抗争的西班牙社会主义战士，他们在上世纪三十年代，为了对抗当时的弗朗哥独裁政府，这群年轻人组成了一支游击队，他们怀着朴素的理想，为了未来西班牙所有的被压迫者能过上更好的生活而奋斗。

生于英国曼彻斯特的男主大卫·卡尔是一位坚定的共产主义战士，他所在的支部是一个以曼彻斯特为根据地的反弗朗哥政权组织。渐渐的男主开始觉得仅仅在精神上支持共产主义活动还远远不够，他应当前往西班牙，为自己的信仰而战。到了西班牙之后，加入了一个由来自世界各地的社会主义青年组成的国际团队，这些来自美国、英国、德国、法国、意大利以及爱尔兰的年轻理想主义者们联合在一起，与西班牙的民族主义者进行战斗。

但好景不长，左派支持斯大林主义的共产主义者与西班牙社会主义者之间的频繁摩擦就导致了内讧的爆发，正如电影所暗示的那样，弗朗哥政权最终获得胜利大部分要归咎于革命党派系的斗争缺乏连续性。然而这群青年人的结局却是非常悲惨的，弗朗哥政权与当时的国际社会主义阵营中的苏联达成协议，最终他们的抵抗变成了徒劳，而他们自己也为了理想而将热血永远的播撒在了这片土地上。

男主理想主义的幻灭过程太过老套和突元，因而无法成为叙事的核心内容。相反，影片倒是将西班牙内战的某一阶段详细展现在观众面前。这部电影利用剧中人物的双重身份认同作为主线：首先是金发现祖父三十年代在西班牙的战斗经历，其次是男主投身西班牙革命运动为共产主义理想而战的过程。影片通过祖孙两代人的视角呈现了这段过往的历史。

虽然从某种程度上看，影片的这种转换式叙事方式显得有些流于说教；但我们透过男主的眼睛，的确下证了法西斯对平民所犯下的暴行，以及革命军内部左派势力之间的政治倾轧。

本片是为了让西班牙人民记住这段历史，理想是无法在混乱与内斗中发扬光大的，真正要为了自己的明天而奋斗，就要求同存异，星星之火可以燎原，然而前提是要让火一直烧下去。当后世的西班牙人回望历史，他们是否记得这些火种们也曾经在这片土地上奋斗抗争过。

盛佳蓝光标注

土地与自由 这部电影很容易让人想起《战地钟声》——1939年，全世界的无产者，联合起来，去西班牙! 很小众的片子，开头比较平淡，往后渐入佳境。有人说前半段的内容太枯燥整得像高中政治，我只能反驳说我们国家的社会主义建设都要走曲折的弯路，你就不允许人家花十五分钟探讨一下农民问题和未来的共产主义道路? （其实作为一个江苏文科生，我认为这个片段可以作为一段材料出一道历史题，作为反例赞扬一下我国的三大改造，反思一下大跃进和人民公社化运动……） 1939年西班牙马统工党在农村试运行集体制，但却和国际纵队和西班牙共产党（工党称之为“斯大林主义者”）等势力发生冲突，被污蔑为法西斯主义者。历史的迷人之处在于，你不知道它的真相，电影袒护工党，可谁又知道他们到底有没有法西斯主义化? 1939年，海明威也来到了西班牙，他的《战地钟声》也体现了西班牙共产党当时的这种内斗状况。用一句话来说，最令人心痛的不是敌人的屠杀，而是朋友的背叛。 我真怀疑这片子是英国共产党投资拍摄的，看到的第一部称颂共产主义的西方电影。 所以，不谈政府，不谈当今世界上任何一个社会主义政府，他们的所作所为不能令人满意，但必须被铭记的是 共产主义是信仰。

1939年，失业的英国青年大卫，如同许多来自世界各地的社会主义青年，一起加入一国际组织游击队，为争取民主自由而投入西班牙内战，对抗佛朗哥的独裁暴政。大卫因负伤来到巴塞隆纳，战时血泊中悲惨呼喊的声音，成了他挥之不去的恶梦呓语。他发现自己摇摆于对社会主义的忠诚与新认识的爱人之间，心中的改革梦想却不因远离战场而稍减，最后选择回到前线战友身旁…… 本片曾获96年坎城影展金棕榈奖提名、法国凯萨奖最佳外语片、欧洲影展最佳影片。

我一直以为盎格鲁撒克逊男人到异乡为弱小民族求解放顺便睡下当地女人的故事仅存在于我等第三世界国家，却没想到他们对第一世界其他种族一样如此。

片名叫“土地”与“自由”。然而除了一处比较深入探讨土改问题的辩论以外，整部电影其实都在叙述一场跨国恋情。而且这个恋情既和“土地”也和“自由”一点关系没有，放在任何一个其他时空背景之下都会被立刻解读为盎格鲁萨克逊男人对他国的精神猥亵。有趣的是，同样的故事在日本海军部的半纪实故事片《上海陆战队》里：影后原节子就扮演了这样一个有民族气节的上海女性却因为接受了日本人好心的接济而成为中国愚民泄愤的对象。类似的故事也发生在百老汇名剧《西贡小姐》之中，也出现在香港电影芥川龙之介的《南京的基督》，我们可以称之为“蝴蝶夫人”症候群：异族的形象永远是个女性的，盎格鲁萨克逊人永远是男性形象，他们强制性的插入（侵略、革命）又强制性的拔出（撤军、身份要求）留下的是悔恨与怅惘。从另一个方面讲，这是否是海洋文明对大陆文明的一种矛盾心理，就像男人对女性生殖器一样，《金瓶梅》所说“生我之门，死我之户”。他们厌恶这个曾经逃离的出生之地，但又对她提供的安全、温暖和愉悦无限怅惘。

本片第二宗罪就是极端的伪善：导演没有给男主角大卫哪怕一个开枪杀人镜头。男主身经百战，在酒馆里用过来人的口吻怒斥娃娃兵，可是对观众来说，他从没杀任何人，好像他就一直跟着游击队陪跑，特别是在一场详细描述战场情况的攻占村庄戏里，导演使用快速剪辑，唯独不把他和死去的敌人剪辑在一起。所有的敌人好像都是别人开枪打死的，他只是一个战地记者。在战争尾声，还要特意突出他不愿向有人质的敌人开枪来凸显他的人文关怀，基本上大卫就是天使。

本片第三宗罪就是非常明确的政治界限。共产主义不好但共产主义里的民主好，资本主义不好但资本主义的美国好，因为美国get things done。在如此错综复杂的政治名词之中，导演像吃螃蟹一样，把共产主义革命之中符合西方价值观特别是盎格鲁萨克逊价值观的名词一个个挑出来展现给观众，精准的向西方观众传达了一个严守基督教新教而非天主教的，原始民主而非高度政治化的，盎格鲁萨克逊浪漫主义而非德意志的法兰西的，反法西斯的而非反资本主义的共产主义。

我对本片的评价是令人作呕。