活埋

buried，美国电影，西班牙导演 Rodrigo Cortes。

开片，一片漆黑，只有一段长时间的、沉重、急促不规律的喘息声伴随着一种粗糙的摩擦声让人感受到了喘息人的深度的惊恐和挣扎。没有影像但是已足以使人感受到空间的封闭和情绪中几近崩溃的紧张。从zippo打火机的火光亮起开始，整场电影， 94分钟，就是一个男人在一具棺木里的故事。

这是一个美国人，一个跨国公司的雇佣司机。在伊拉克某地遭受劫持，被活埋在地下。劫匪留给了他一个手电筒，一个手机，两根荧光棒和一把刀。他自己还有一小壶酒，一瓶药和一个打火机。劫匪要求他自己打电话联系筹措500万美金。

整个故事的背景并不是恐怖分子对于美国军人的袭击或报复行动，只是一个伊拉克人因为美国公司在伊拉克的扩张失去工作后走上犯罪道路的过程。在伊拉克的这个平民劫匪眼中，所有的美国人都是一样的。他们不是什么意识形态的冲突或者任何现在政治斗争所宣传的一些所谓人权、思想的斗争。只是最原始最基本的 要求，钱。在这个劫匪眼里，美国人都是有钱的。但是从整个人质自救的过程中，影片所表现的就是，作为一个普通的美国人，他们同样贫穷，生活没有保障。

在整个挣扎自救的过程中，这个叫Paul的美国人拨打了911，FBI，自己服务的公司，家人，朋友等，均受到了不同程度的冷漠、责任推诿和机构的官僚作风。影片让人心里倍感冲击和心酸的有三个情节。打给911要求hold on，打给FBI要求明确部门已经不是什么新鲜桥端。但是他打给朋友只要求对方报出现在他拨打的这个号码，却只因为他情绪激动，语气不够礼貌而遭到了拒绝。透过这种嘲讽式的对话过程，让人在随着主人公感到深深绝望的同时感受到了无奈和愤慨。但是现实生活中，我们又多少次扮演着这两种角色。第二个比较受冲击的就是，他的公司居然在他拨打电话求救并知悉他被埋在沙漠的一具棺木里后，没有积极想办法营救，而是要求他接受电话录音谈话，要求Paul承认自己违反了公司约定和公司内部员工有亲密关系，并就地解决他的劳工合同的续约， 这样在Paul 死后，他们就不需要给他的家庭支付保险费用。这样一段对话，极端地反映了现在社会的公司，已完全为资本关系控制，没有任何人情和道义。而最后导演博人 心跳的最后一击就是FBI在沙马上快溢满整个棺木时打电话 告诉Paul，他们马上要找到他了，让他坚持住。让本来已经决定等死的Paul重新燃起了希望。但是他们居然搞错了对象，找到的是另一个。真是让Paul临死还调侃他一下。最后片尾音就是FBI一句无奈的对不起，这样的对不起充斥着整个影片。这种对不起有作为个人的同情，有作为机构的推诿，有共情的无奈。多少误会，多少希望在”对不起”中烟消云散。想起了不知谁说的一句话，这个世界上我谁都对不起。他人、家人、自己，当自我都不能被自己掌控时，你哪有承担义务和兑现责任的权力和可能性。

影片通过这个过程，要表达的主旨也许就是反映现代社会中，个体生存的孤独和无助。和我在观看中猜测的结局不同的是，Paul拍的最后给他家庭的视频并没有传到劫匪手里，也没有因此感动他们，没有呈现“人间有真情，人间有真爱”的设想，没有留给人一丝希望就是现在世界和民族之间的各种纷争还有可能因为爱而化解。导演所要表现的是对人类发展的彻底绝望。个体生活在一群官僚、麻痹、丝毫没有责任感和道义之称的各种机构组织中。人与人之间的关系已经超出了自我可以掌控的范围。从任何一个个体的处境来说他们都是值得同情的，但是他们之间形成的矛盾已经到了无法挽回也无法化解的地步。人情冷漠已无法靠自我激励得到升温。整部影片让人感受到的就是对人类社会发展的一种绝望，就像在棺木里挣扎着的Paul。世界对你来说狭小而黑暗，你不清楚外面到底怎样。你依靠的生存手段就是科技。科技的发展似乎带给了你无限的生机和可能。但是它也是机构和他人统治你的工具。劫匪就是通过这个手机控制他的行为，要求他拍摄自残视频来威胁美国政府。他的公司也是通过手机让他在完全没有可以还击的情况下，中断了对他的义务。各种你以为可以依靠的机构或者一直以来它们宣称可以让你信任、让你依赖、服务于你的机构，当你处在困境的时候，通过这几通电话就已经非常明确地让你破灭了这种幻想。所有这些 电话的对话场景在我们现实生活中是如此熟悉。但是只有通过导演设置的这种极端的危机场景中，才能让人感受到其实我们有多么无助和孤独。

夫妻关系，子女和父母之间的关系，在这样自我控制逐渐丧失又不断想找寻自我的这样一个过程里，总是敏感、脆弱和矫情。也只有在人最基本的生存受到威胁时，才会回归到最平和的状态。我们都理解，但是我们都摆脱不了。这自然也是影片需要反映的社会生活关系内涵的一个重要部分。同类的电影还有布拉德.皮特演的一个类似题材的电影BARBEL（中文名通天塔 ）中也反映过。

影片巧妙地通过一具地下的棺木将现代人生活的困境极端化、符号化。影片结尾，镜头从棺木上方无限拉长的时候，表现出了现代人的生活空间就是一个狭小的深渊。影片的结局，Paul在满怀希望的刹那被告知一切生机只是误会。他失去的是身和心灵的希望。这样的结局非常沉重。但是还是那句话，悲剧才能发人深省。

世界发展到现在这个阶段。民族之间的竞争和仇恨已经伴随着经济、资本、人口和资源的扩张不断加深。不要相信任何所谓机构的承诺，在这个世界上生存，你需要的是自我判断的能力。

（最先发布于时光网，当然是我自己：））

恐怖分子的活埋：美国的入侵，让他们失去家人，陷入战乱。5个孩子死了4个，他经历着活生生的现实“活埋”，同样是让人绝望、无助，采用极端手段进行报复，影片一再强调他们只为钱，但却不只是钱的问题。

美国人的活埋：像保罗这样死在伊拉克的人不计其数，保罗死了，他的家人失去了他，又何尝不是一种“活埋”。

公司热的活埋：出了事，解除合同，这种人情的冷漠是商业社会的恐怖分子，他们的手段比恐怖分子的活埋显得更残忍和没有人情味儿。

无数个保罗在为那些所谓的政治利益、国家利益、金钱利益“埋单”。

灯关掉，沙发移正，端坐着看完这一部[活埋]，即使一切预料之中也让人不断惊艳。原来这部电影只属于两个人，一是唯一的主演瑞安·雷诺兹，二是电影长片“处子”导演罗德里格·科特斯。

绿灯侠瑞安·雷诺兹与黑寡妇斯嘉丽·约翰逊在本月正式宣布分手。这样一来，黑寡妇便离“寡妇”又进了一步，虽然我们知道绿灯侠在他的故事中还没到领便当的时候，但是我们无法预料明年的绿灯侠雷诺兹会不会在与曾是霹雳火现化身为美国队长的克里斯·埃文斯和早在钢铁侠中彩蛋出脸的雷神托尔克里斯·海姆斯沃斯的较量中败下阵来。希望谢耳朵同学最欣赏的这位超级英雄能在2011大展拳脚。

最早认识瑞安·雷诺兹是在[金刚狼]中他饰演的死侍，在片中人看来是叨逼叨的角色最后被缝上了嘴巴，成了无法言语的超能力野兽。休·杰克曼您再狂野地炫耀金刚狼的钢爪也赶不上有着奶油脸的死侍随意卖萌来得惹人喜爱，就这样，雷诺兹在金刚狼自己的故事里成功抢掉了主角的风头，成了最具存在感的人物。这不，[死侍]的个人秀早已提上日程。
[金刚狼]之后，翻出雷诺兹最早完整进入观众视野的电影[留级之王]，雷诺兹在片中饰演校园万人迷范·维尔德，果然帅小子是有着一大堆青春片履历的……继续翻履历表，原来[刀锋战士3]中的三人组成员之一小白脸就是雷诺兹。[九度空间]、[混沌科学]这些片已证明，帅小子已能独挑大梁。去年历经和桑德拉·布洛克大妈从欢喜冤家到天命情侣的过程之后，加上[纸人]再过“超级英雄瘾”和[冒险乐园]里的小打小闹，迎来了今年的这部独角戏[活埋]。（我们可以看做是[绿灯侠]的完美热身。）

观众会说[活埋]拍得很方便，因为除了几块木板的场地搭建，黑莓ZIPPO小刀荧光棒手电筒酒罐这些道具一股脑子丢进去，再把雷诺兹抹上血迹泥巴，灰头土脸地往里一躺，就可以开拍了——哦，还得抓条蛇。
其实不尽然，导演罗德里格·科特斯让几块木板发挥了它营造幽闭环境的最高能力，让那些个道具在故事里发挥了最大使用限度。
片中有一处木板的非现实表现——镜头拉高，主角四壁的木板却在黑暗中无限延伸，好似没有尽头。此时的空间狭隘感原则上是被“无限高度”打破，实际却在突出主角无助感的同时被加深得更加狭隘了。这种高明，并不是能随意拿捏的。
置于道具的使用——黑莓的超强待机、ZIPPO的超长燃时、两根荧光棒的不同损坏、酒精与火机合体驱蛇等等，以及本身就是道具一部分的棺材木板始终在推进着剧情前进。这就事关聪明剧本了，不得不提到第三个人——编剧克里斯·斯帕林，我们无法断言此君看没看过[杀死比尔]，也不知道此君是否知道世上有个叫白眉道长的传授一技叫“五雷穿心掌”，但是这样一个深谙观众心理走势的编剧，得赞。

实话实说，编剧的本子再好，整个故事也在走向我个人的预测之中，分毫不差。或许对于大多烂俗翻转伎俩早已捻熟于心的观众来说，片中的数次翻转和片尾大翻盘已算不上什么，但是影片新鲜感却丝毫不会因此减弱。

第二个人罗德里格·科特斯，这是他所导的一部长片作品，这位西班牙佬在看完雷诺兹的[九度空间]之后激动不已，立马联系雷诺兹，没想到两人迅速合拍，催生这样一部以小搏大的创意电影。
不禁疑惑，西班牙导演怎么会有那么多如此可怕的想象力，这种想象力还是憋屈而且扭曲的——[潘神的迷宫]中描述战争和幻想的作用力获得赞誉无数（墨西哥佬吉尔莫的西班牙技法大显），[死亡录像]翻拍、系列作依次上位，[灵异孤儿院]被过度诠释之余导演在暗地里偷笑，[魔岛迷踪]用惊悚气氛来捯饬母爱……（这里举例的都是近年的惊悚\恐怖电影，那些无法遗忘的老经典自然不必多说。）
我们或许应该给西班牙导演更多的期盼。

好友大奇特在向我推荐《活埋》的时候说，戈达尔说一部电影只需要一个女孩和一把枪，而科特兹却告诉我们，用一个男人和一口棺材同样能拍出一部好片子。

这何止是一部好片子。在幽闭空间中拍这样一场扣人心弦的独角戏，由紧张逼仄的空间释放出广阔的社会图景和人性隐喻远远超出了想象，以致它带来的压抑无望的情感冲击，在看过几个小时后依然久久不散。

《活埋》讲的故事很简单：美国承包商Paul在伊拉克遭到绑架后不省人世，但醒来后却发现自己被人埋在沙漠中的一口棺材里。他手边只有手机、打火机、手电筒、油笔和一把小刀。在这个窒息的空间内，他必须完成惊人的逃生行动。这样的剧情就像一个巨大的黑洞，让你的情绪禁不住跟随主人公的命运跌宕起伏。而你的希望也像棺材内逐渐被耗尽的氧气，和那盏明灭不定的火光，终于在你万念俱灰、却瞥见最后一丝光亮时，被冷冷地告知，那束光不过是白驹过隙，等待你的，仍将是永恒的黑暗。

人生就是一场活埋，每个人都在黑暗、幽闭、令人窒息的困局中苟延残喘，挣扎求生，而僵硬的体制、自私冷漠的人际关系是比恐怖分子更令人不寒而栗的刽子手，置人于更冰冷的绝望。这样的主题在影片中被极端夸大：

在paul自救的过程中，他曾拨打了911、FBI、自己服务的公司、家人、朋友等，均遭到了不同程度的冷漠、讽刺和有关部门的“踢皮球”。CRT人事部主任在录音完毕后轻声说了一声“sorry”，营救人质小组人员在最后也说了声“I'm sorry”。这样的“对不起”不仅充斥着整个影片，也充斥着我们的现实生活：君不见那些无力担当的人，以这轻松的三个字推诿了承担义务和兑现责任的一切可能。

影片中重复过很多次“Who fucking cares if you are dead or alive”。在这个利益大过天的社会，并没有人真正在乎paul，哪怕是那个有点老年痴呆的老妈——当一个鲜活的生命与所谓国家尊严、集团利益狭路相逢的时候，个人渺小得等同于无。真正有决定力的，是人置身生活中的局限性，是各自的自私和软弱。就像影片临近结尾那处超现实的镜头——机位忽然被拉至无限高，Paul躺在棺木中的身躯彷如一具已经腐朽的骷髅。四壁的棺木却在黑暗中无限延伸，好似没有尽头。

影片中究竟有多少BUG，或者那个棺材是不是真的存在并不重要，重要的是它道出了现代人的命运处境：每个人都生活在险象环生的深渊中，孤立无援，不得而出。一切看似没有任何希望。没有希望来自周遭的世界，没有希望来自身边的人，也似乎没有希望来自自己。而荒谬的人生又总是恶作剧般不断给予你希望，再熄灭。

在这样一个孤独的星球上，没有谁是谁的救世主。我们只有守住属于自己的坚持和尊严，哪怕底线一再被践踏，哪怕没有光明可言，撑下去，也许就是唯一的救赎。

  看到结局我忍不住哭了，PAUL的死法无疑是我目前认识的所有死法中最惨不忍睹的。
  
  
如果明知道自己一定会死，谁会做这样吃力不讨好的事？？让全世界知道自己死得多惨，身首异处，活活闷死，死之前还要不断被骗被踢皮球。没有，不会有人这样做。
PAUL就是相信自己还有活的机会，相信真的会有人来救他，在乎他的死活。才不断尽自己最大的能力逃生，和蛇对抗，费尽心思拨通一个又一个电话，解释自己的惨况一遍又一遍，甚至拍下录像请求援救，死前割下自己的手指。

即使老婆孩子不接电话，即使母亲已经痴呆得不能对话，即使被FBI糊弄，即使被公司无情辞退，都不重要，最重要是还有生的希望。这些生的希望听上去多么诱人，感觉它们就在棺材外面，只隔着一层木板，下一秒，它们就会实现了。
小学的时候听过一句话：“睡在针床的人还会在意天上掉下的一根牙签吗？”的确不会。这根牙签好比PAUL遇到的困难与绝望，但最残忍、伤害最深的是在空中悬挂着一根绳索，它晃晃荡荡的，你感觉触手可及，但任凭你被针床扎得满身是血，你压根就碰不到这根绳索。这根绳索就是那些恐怖的希望。

就像营救主任DAN给PAUL的承诺，他向PAUL保证：“你现在就是要保持冷静，我们一定会找到你的。”“你要相信！”、“你要支持下去！”、“你是我们最大的目标！”、“好了，我们已经很接近了！”等等鼓励的说话，让PAUL继续做无谓的斗争，甚至抛出了Mark White这个成功例子，可最后才发现这也是一个谎言。

一直折磨着PAUL的，令他死得如此惨不忍睹的，正正就是这些美丽谎言。

如果是我，老婆最后终于打给我了。之后还要我保证会回家，爱她什么的。。。我一定吼一句：“YOU KNOW WHAT??BICTH! YOUR GRANDPA PROMISE NOTHING,GO FUCK YOUSELF!!!