1 ) 白色巨塔中的人性百态
这部剧最精彩的地方就在于全方位塑造了各种各样丰满的角色,对于人性的各个方面都有深刻的挖掘。本文就以一些经典角色为例分析里面究竟体现出了什么样的人性侧面。
1.里见
先写他是因为发现这个角色被黑的很惨,虽然不意外但是有些人黑的言辞也让我难以接受,在此我也谈谈我的看法。
我虽然没有看小说,但是以电视剧的方面看,这个剧把里见这个角色的确塑造的过于高大,以至于有一种常人不可及的感觉,因此会招黑也不奇怪。
里见是不是个完美的人,我的回答是当然不是,他有其愧对的人,也有其自私之处。我可以首先谈谈里见医生这种类型的人的人生缺憾在哪,就在于家庭,他对他的妻子和孩子有愧,这也是体现里见人格的缺憾的地方,过于追求个人理念以至于忽视了身边家人的切身感受,其实这里面剧中的鹈饲校长和财前如果能抓住这点对里见进行攻击或许是可以让里见不出庭作证的,可惜他们都没认识到里见的软肋。
很多人问:里见这种人现实生活中究竟存在吗?我的回答是存在的,如果分析一下他的人格特点,两个方面值得注意。第一是自始至终贯彻真理和正义,这种善良的品质其实不少人都具有,如护士小姐和柳原。第二就是剧中的说法,也是里见和财前唯一的共同点,就是执着与坚持,并且拥有能不畏强权的勇气,这点上这剧中恐怕只有里见有。更重要的是,这两点性格品质现实中很难集中于一人身上,因此才给人一种高高在上的距离感。
坦白的说这部剧气氛真的很压抑,里见这个角色也是这种剧中可谓必须有的一线光明,否则戏就难以再演下去,而且,越是黑暗的环境,人看到光芒就越是刺眼,里见也许就是这么个角色吧。
2.财前
财前的故事就是整个剧唯一的主线,看到剧的最后一定程度上把财前洗白我也觉得挺正常,因为财前的悲剧整体上看虽然几乎就是自作自受,但其本人却也有数个让人可悲可叹的闪光点。
首先关于财前为什么会悲剧,回答既不是里见的纠结,更不会是家属的执着,而是他个人急剧膨胀的傲慢与自大,从这点上看他其实怪不了任何人。了解他这点的,一位是其知性情人,一位就是他的恩师。
我就不得不讨论一点,这部剧整个都在反思欲望给人带来的影响,这个欲望套在了财前身上究竟是好是坏,其实是很复杂的。财前身上不仅是欲望,更有的是“医生”这个特殊的光环,这个特殊的光环使得财前的人格被空前的扭曲化,如果财前做的是政治家,他估计会大获成功吧,而且政治家有谁手里不沾黑,他更或许还会成为让大众受益的政治家。可惜他做的是医生,医生身兼人命重任,轻浮自大便是大忌,而其为了争夺地位不断耍手腕也为其悲剧埋下了一个又一个伏笔。
在看前几集时,看到财前对下属的关怀我曾经幼稚的幻想他可能会当一个好上司。可惜,我错在忘了一点,人的欲望是无穷的,在欲望的驱使下,财前人格黑的一面随着他身上的肿瘤越来越大,直到最后连本科室的医生都卖了。
剧的最末尾财前昏迷中一直叫里见的名字(怎么氛围有点怪),虽然我觉得这块很不合理,不过倒是又完善了财前的性格特质。的确据中也提到,财前唯一惧怕的就是里见,因为里见的存在会使财前的罪恶感空前剧烈,使得财前在里见面前的逞强都看起来像傲娇一样。这点上看财前其实也善念未抿,倒是最有意思的是他天天跪地拜托的鹈饲校长他反而根本没放在眼里,因为这些人能用各种办法收买征服,如果财前没有剧中的事件,这些人也迟早被他踩在脚下。
财前的遭遇无论是官司还是肺癌都不是偶然,都是他性格缺陷的必然产物,所以说什么都是里见才让财前悲剧的,我只能说呵呵了。
3.东教授
一开始看估计大家对东教授都不会有什么好印象,感觉他是个阴险虚伪的小人,其实在我看来,东教授是整个剧里我觉得塑造最成功的第二人,而单论人性的复杂他可排第一,另一个我还没写到。
如果要定性,东教授是个典型的“迂腐知识分子”,但是他和大河内教授那样的世外高人一样的老学究不同,他有着人性中的各种各样的善恶面,一千个人估计也有一千个看法。
东教授的知识分子个性在剧中显现的淋漓尽致,首先他和作为政治家典型的鹈饲相处就不好,但是为了自己的地位和老婆的影响却又不得不在各种方面保持关系,他很讨厌财前自大的态度,在剧的开始颇有些嫉妒之味,然而随着财前越来越黑,其实东教授对于财前的认识应该也是第二深刻的(第一就不用说了吧),东教授为了让自己心仪的候选人上位也耍了不少小手段,但却又做不绝,既想达到目的又不想破坏自己的声誉,用现在话说就是既想那个啥又想那个啥对不对?
相比同年龄的几位教授而言,显然东教授的善念还是相对比较浓的,应该仅比大河内教授弱一些。但这种程度,其实是很多现实人的性格写照,东教授其实有着和年龄不相衬的单纯,说谎话说的连里见都不相信,对财前有时也是仅仅渴望一种尊重。退休后弄弄花草反而怡然自得,这样的真实人性,怎能让人不心生感慨呢?
很多人估计很讨厌东教授这种类型,觉得很虚伪,其实你们学校的老师,恐怕不少都是这种类型,他们想要的也不多,不像财前那样胃口大,有时仅仅需要的是一些尊敬而已。
4.妈妈桑
这个角色毋庸置疑应是03版剧中最让人印象深刻的角色,其魅力绝对无人能出其右,也是我这个铁石心肠唯一鼻子酸过的角色,这个酸过的场景就是结尾大家都在陪伴财前时,她却一个人默默离开了病房,把这个女人的辛酸展现的淋漓尽致。
要问妈妈桑和正室夫人哪个更爱财前,毫无疑问是妈妈桑,虽然正室夫人也应是爱财前的,但妈妈桑的爱却是真如同妈妈一般深沉。妈妈桑在财前失败前无数次提醒过财前,因为她其实是最理解财前缺陷的人,也最希望财前能有所改正,但一个女人能力太有限了(其实本剧我感觉很有批判此方面的味道),她的话财前不太可能放在心上,从这点看财前其实有点配不上她。
如果财前没有得癌症早死,妈妈桑其实是最有可能不离不弃陪他一生的。
5.几位“反派与正派”
剧尾把反派中的大部分人都做了一定程度洗白,让我觉得挺意外,尤其是财前爸爸我之前一致认为财前失败后财前爸爸一定会抛弃财前,没想到最后爸爸对财前的感情倒是不假,让我颇感意外。
关于柳原和护士,其实他们正是这个社会中多数人的写照,心中存有善意和正义感,但却又没有贯彻到底和为此抗争的勇气,柳原虽然做过错误的选择,其实他本质上和护士小姐并无二异,只是他的穷苦出身使他格外重视医生的职位而已。遇到类似的情况,我想很多人选择都会要么像护士小姐一样看不过眼就逃避,要不然就会像柳原一样做一些违心的妥协。这本无任何可以责备的地方,都是人性的正常表现,只是作为电视剧,如果没有一些超然的“奇迹和改变”出现的话,都是冷冰冰的社会现实的话,如何让人觉得精彩呢?
整个剧中正可谓给观众一个全黑的幕底,让观众自己寻找其中的光芒,如果说里见这道光太过刺眼的话,护士和柳原的光芒反而因为真实让人觉得心底温暖。
纵观整个剧,几乎没洗白过就是鹈饲校长,尤其是当财前“不认识”他的时候他的气急败坏让人五味杂陈。鹈饲很懂得自己该做什么不该做什么,不像东教授不喜爱财前就使绊子,也是由于里见成绩出色,他对于里见自始至终未展现出丝毫不善之意(要不然怎么说东教授幼稚呢),和财前爸爸不同只做让自己得到保障的"权限范围内"之事,这种老辣和腹黑也许也正是这个巨著所着重让人反思的地方吧,他基本上可作为作者想让人反思的日本体制的人格化显现,不过毕竟是艺术作品,也很难触及现实问题吧,放在我国也是一样的。
2 ) 如果仍是白色
事后我很怨念,之前手中同时拿到<医龙>和<白色巨塔>两部片子时,我先看了后者——并不是说医龙不好,而是后者,实在太具有一部巨作所拥有的压迫感和掠夺力了!以至于之后看别的片子时心中的印记都仍是久久挥之不去。2003年版以社会派女作家、日本才女之一的山崎丰子1963年原作小说的厚重感作为基底,尖锐的社会问题焦点作为核心,从四度翻拍和不断修改中提炼出精髓,在富士台45周年台庆时作为重磅剧作推出——气势正如其名。
从原作来说,作者山崎丰子擅长批判现实主义题材,除<白色巨塔>之外的另外两部影视化作品<女系家族>和<浮华世家>都出自她之笔,皆是主题深刻,角色众多,利害关系明暗穿插,情节紧凑,文笔简练明晰,文风沉稳,展示着各自庞大错综的世界观。然而,在看过03年的<白色巨塔>TV版后,编剧和导演应影视需求和时代变化而对这部原作出各方面的修改和重新演绎的功力更是高超,21集可算非系列日剧中的长篇,却一气呵成毫不拖沓,大气磅礴而又细致入微,几乎每一个片段提取出来都可作为经典。
有差异的细节和情节安排还是比较多的,在此说一下我认为比较精彩和值得学习的部分改编
>各种出场:
全片开篇时,黑暗中,财前五郎对着晨光在轻举在空中练习缝线打结的双手,优雅精确而有韵律感,宛如艺术般。他独自哼着熟悉的歌,伴之以渐进的交响。外面是匆忙准备手术的医院,而他仿佛不属于这个世界,只是一个人站在某个恰似原点又似终点的地方。
晨光穿过百叶窗照在他刚睁开的双眼上。
然而开头的交响在另一个灵魂人物出场时戛然而止:里间修二出现,看不到任何高不可攀的优雅,只有朴实,以及平凡,他甚至有些“不问世事”。年轻的医局实习生柳原为了找财前而一路奔跑的过程——这不到5分钟的剧情中,已自然地展示出财前和里间二者的截然不同:柳原找财前,是为了财前去在众教授面前做演示性的手术,可见财前受到重视之高;柳原途中却不认识里间,不单是因为里间是内科医生而非外科医生,也是因为里间隐世之深。高调与低调,可见一斑。
然后转回手术现场,财前的实力在我们面前的初次展现是通过两个方面进行的:一是对临时危机的应对,二是众教授的评价——而这一语言评价的过程又将外部的“手术危机”转入了“内部人心危机”——同时两位重要的“背后力量”的教授角色,东教授和鹈饲教授出现。
以上,只是开篇12分钟内的剧情,处理得可谓相当紧凑,环环相扣。一开头就将财前和东的矛盾做了集中处理,除了台词外,“无台词”也是精彩的,如东教授在新闻发布会上反复给坐在自己左右的财前和另一位教授传麦克风,明明自己是坐在桌子的中间镜头的中央,却无话能说无言可表。
然而这只是个开始。
电视剧从原作第一章中“东教授展开报纸看到财前的手术报道”这里截取了一个切片加以放大,原作中做的是顺序叙述,而这里则能更快且不失合理地引出更多的人物,并引人入胜。
此外,我觉得剧中应以病理科大河内教授的登场方式最为让人心中大快了吧——这里说的登场不是指第一次“出现”,而是指这个角色真正实力的出现。在原作当中,大河内教授的出场是平淡无奇的,虽然也做出了一些关于他在浪速医大的地位的说明,但是仍带有些许的帮派味道。而在剧中,经过欲扬先抑的处理之后,我们将不禁感到大河内完全就是一个世外高人的终极形象,英明威严,公正不阿。并且剧中在大河内出场的同时也更加强了他与里间修二的关联性,这二者对正道的坚守感,真是让人心在黑暗中得到一丝欣慰。
东教授之妻的出场方式又是另外一种效果——这是一个在原作中没有的角色,但是在这里却显得不可或缺。她是一个导火索,语速超快的导火索,让人血压升高脉搏加快烦躁加倍的导火索,她孜孜不倦地盯着依靠丈夫的利益带来的自己的利益,她的出现联系起另一条线索,即那个什么教授家的夫人集团。顺带说一下,这个我不记得名字的东教授之妻的扮演者(喂),经常以其独特的气质扮演各类颇有身份的夫人,不过貌似都是些奸邪的多……
然后就是佐佐木一家了。啊…原作中佐佐木夫妇是被里间的朋友介绍来的,而剧中则是里间以医生的敏感在大会之后与佐佐木太太的耐心对话中察觉到了其丈夫的病情,并邀请其一同前来看诊,这样的安排不仅不会让人觉得过于随机,也有助于更好地丰满里间崇高而平实的医者形象。
>各种背景交代:
一开始对财前的身世和地位状况,原作中主要是从三个方面来说明的:直接叙述,通过其岳父财前又一之口,通过其情人花森之口。这些说明主要集中在第一章,感觉有些一次性。而剧中则是将这些说明有条理地分布在各个部分,该集中说的集中说,该悬念的留来做悬念,让人有抽丝剥茧层层递进之感——对于柳原的出身的说明其实也是对财前出身的另一种暗示,这种照应的处理也是很好的。
而在佐佐木的家境方面,电视剧也从原作中的简要概括扩充开来,一方面是详细化了佐佐木家因医疗事故而经营状况惨淡(如不得不拖欠雇员工资,四处筹款寻找律师,多次上诉等),另一方面是由这种惨淡进而大力强调“医疗官司打不赢,家属将会雪上加霜”的残酷现实——而原作中,相对官司辩论本身,对这一点官司外的状况是着墨不多的。所以应该说,剧中的这种强调更能突出佐佐木一家上诉的动机,引起更深层的共鸣。
>各种人物关系:
财前&里间:原作中略有单薄,剧中做了多重多角度的联系和处理:除了直接的联系外,还加入了“里间(三知代)—东佐知子—东教授—财前”的这样一层,剔除了原作中许多枝干类的人物比如财前的儿子里间的哥哥之类的,于是,在剧中二人之间的羁绊更为加深了……(诶我真的不想用这个词啊可是我不知道还有什么词可以用啊TAT纠葛?……算了我去死好了…)
花森&杏子:原作中其实很相关却相遇点不多的两个人物,而在剧中,这两个女人的对话增加了不少——特别是财前临终时的那一场,令人唏嘘不已。
柳原&龟山:剧中做了新的联系,并且二者出场提前至同时。
葛西&财前:剧中淡化了原作中“葛西是财前的学长”这层关系,而将重心集中在财前与菊川的竞争上。
关口&佐知子:关口律师作为比较后期出场的一个人物,在原作中更多地在法庭上抗争,而剧中则与国平律师形成另一组“财前和里间”式的对阵,其原因之一就是剧中加入了“佐知子到关口律师处打工”这一情节,一个典型的“善良千金小姐的直言善行让颓废律师重拾热血”的情节。
柳原&大河内:剧中关系被大幅削弱(几乎没了)。
>各种人物性格转变:
原作中列出的人物角色有一百多号。
基本说来,剧中的人物性格都被这些实力派塑造得几近完美,从唐泽寿明到江口洋介到石坂浩二到黑木瞳,伊雅武刀到若村麻由美到伊藤英明到佐佐木藏之介到各色令人尊敬的经典龙套——国平律师算是及川光博的龙套么?如果算是,那么这当是他最精明犀利的龙套角色之一了(小光王子果然不止是会打着王子的旗号搞笑啊……)。
但是说到转变,主要还是集中在两个人身上吧,柳原医生和东教授。
首先是柳原,这个人的懦弱不是一天两天的事,欲望虽然与力量同样微薄,却足以在这种懦弱的内耗之下让他无法支撑。然而他却成为最终局势扭转的关键人物之一——这就是我更推荐剧的缘故之一:原作中,柳原的转变,或说倒戈,是有些突兀的,铺陈并不多,仅以一两句话说出自己“良心无法承受”总让人感到是有些无力的;但剧中对这一转变所做的准备却充实得多:从其出身背景的阴影,到反方的利诱,到正方的规劝,到反方的咄咄逼人,再到自身良知的一度崩溃和最终回归——这种反复和摇摆不定的处理让我们能在他最后说出真相时深切地体会到这个角色存在的真实感。
然后是东教授,剧中增加了其对自身一路一来偏离了正道而造成的恶果的忏悔,以及在家人、事业、法律和人性面前作出的矛盾的心理斗争。不得不说,老年的石坂浩二的演技和学者气质是这个角色的绝佳人选。
>各种设定:
关于财前所属的科,原作中为胃癌治疗科,而03版改为了食道癌。
关于又一送画给鹈鷀教授,剧中加入了财前和杏子看画展的情节作为说明,也表现出了财前刚开始时的略带生涩。
剧中加入了教授夫人的聚会,所谓女人也很政治很帮派。(顺带说的是,演鹈鷀教授他老婆的那个女演员,在<野兽之道>里也演了这个类型的角色,对这个类型有兴趣的不妨也看看。)
剧中削弱了原作中对于财前的“手”的特征的描写,是因为这种设定跟唐泽寿明不搭= =?也许是因为跟开篇的气质不搭= =?
剧中加入了医药公司和医院的这一层关系,这也是应时势要求做的一些改动。
剧中“柳原写论文”的内容被减少,而更多地让里间写论文去了,突出了里间的专业专攻精神和柳原的魂不守舍。
剧中加入了国平律师在上法庭之前在浪速医大内部窜改备案医疗档案这一事件,这一事件一开始,就通过国平的三言两语将其果敢强悍而又无情的性格刻画出来。
关于佐佐木一案的判决关键,原作中提供决定性证据的是江川关于财前“永久治愈”的记录,而剧中则是辗转得出的“财前没有尽到医生应有的完全说明之责”以及龟山护士的护士记录(这里我觉得其实有一个漏洞,即里间之前所做的治疗中也未完全进行说明,关于这点我再继续研究下再说。)
当财前最后怀疑自己有癌症时,原作中的里间出于好意隐瞒了,剧中的里间出于友谊坦白了……关于这个改动,我认为二者还是后者好一点,这样比较符合里间,或说江口版里间的正直坦诚之作风。
最后东教授为财前做手术时,也就是给自己曾经的对手做手术(Ⅰ)时,原作特意写了“调时钟”这个细节,也是很有意味的。
柳原的最终的处分在原作中和剧中有所不同,差别感觉不大,剧中的安排可能是为了后来继续拍那个SP吧,不过那个SP我觉得也是意义不大,看正剧就好了。
关于财前的遗书最后交给了谁,原作中是交给了大河内教授,而剧中是交给了里间……(捂脸……)
>各种隐喻:
教授巡房:无数次出现的教授巡房的场景是本片的经典场景之一,它是仪式的,如同宗教朝拜;是冷漠的,每次都由那听似柔和的女声录音广播开始,众人在这种平静的声音中各自压制自己的欲望——因为只是个录音广播,所以看上去浪速医大的那条地平线似乎岿然不动,但“X教授”前的X代表着这里以君王姿态巡视的人,可以被改朝换代。
财前的打火机:“人的终极欲望就是名望”——财前又一如是教诲道。又一抛给财前的名牌打火机是一个贯穿全剧的道具,也是原作中不曾提到的东西,在此,它的功能,也许就像魔戒吧。
癌症大楼:毫无疑问,具象的白色巨塔,然而其顶峰之于财前,却也仍是抽象如梦想。
>各种镜头:
本片的剪辑和画面非常漂亮,有时,不能说是梦想与现实的跳接,而更像是曾经的梦想与如今的梦想的跳接。
>各种配乐:
加古隆大师的配乐是不可错过的!
并且可以那么说——除了社会派推理剧之外,这几部医学日剧的配乐都是水准不相上下的上乘之作,即使没有看过原剧,也大可先下来听听。
>各种其他:
自2003年在日本本土放映至2004年终了,本剧每话收视率几乎都在20%以上,最终话更是高达32%,除可见本身水准之外,也可看出日本民众对这一社会题材的严肃态度和高度关注。
有一种意见认为,剧中的浪速医大是以大阪医大为拍摄原型。事实上,实地拍摄和使用真实医疗器械在日本也不是鲜见的事。(相比之下,前阵子徐某导演在我们学校图书馆贴了几个标签挂了几个牌当医院拍摄,我实在没想法……)。
“财前五郎”这个名字貌似是由当时大映京都电影制品厂某个跟山崎丰子交情很好的制作人以及另外几个人的名字合体而来的。
本剧的着装细节和道具的微妙变化都是值得琢磨的,比如财前的发型和各个时期包括临终时的衣着,里间的白大褂和头发,花森拿的花等。
在花絮中可以看到,编导等整个制作组对于这类专业题材的每一处的处理都是非常严谨的,日本在制作医学类题材的作品时会征求很多专业医生的意见和建议,有“医务监修”这样的一个位置,山崎丰子在完成这部小说之前之中也是大量攻读了专业书目,并多次采访了医院工作人员的。
此外,<银魂>恶搞了本剧(喂)。
3 ) 完全可以称得上是一部不朽的电视剧
如果说小说《白色巨塔》可以称之为不朽的巨著,那么,作为富士电视台开局45周年大庆拍摄于平成15年(2003)的这部电视剧《白色巨塔》,也完全可以称得上是一部不朽的电视剧。
无论是从演员的挑选,剧本的改编,演员的演绎,导演的功力甚至灯光,镜头的调度以及配乐与主题歌的选择,《白色巨塔》处处趋于完美的用心之处,使得这部电视剧几乎无可挑剔,让山崎丰子这部巨著所反映的社会问题在全亚洲又一次被更广泛的讨论.
事实上,富士电视台再度将山崎丰子的这部巨著搬上荧屏,也不是那么容易,道理非常简单,因为此前在日本已有四个版本的影视作品在先,而1978年同为富士电视台制作,由田宫二郎主演的31集电视剧更是深入人心,被认为是经典之作。更因为当年其主演田宫二郎无法从片中角色的情绪中出来在最后一集开播前自杀身亡的事故,被人认为再无可能逾越。当年那部电视剧的最终收视达到31%。而此次富士电视台决定重新开拍这个剧集时,正是电视剧收视最低迷的时期,大部分电视剧的收视都在20%以下。珠玉在前的压力不可谓不小。
从剧本的改编来说,原著诞生于1963年,经过四十多年的岁月流逝,虽然小说中的社会问题与矛盾依然存在与尖锐,但医学本身的进步,以及医疗手段的改变,都有了很大的发展,因此平成版如何在不动小说筋骨的前提下,将一些细小的细节随之跟上时代的步伐是必须却又非常困难的挑战,比如原著中财前主攻的喷门手术在四十多年前诚然是医学中的难点,在现在已经变成是很普通的手术,所以平成版将他的手术专业擅长领域改为现在公认为比较困难的食道癌领域。这类看似轻描淡写的改动,却决定了平成版能否被医学界专业人士再次认同的关键所在。此外,随着时代的发展,电脑,手提电话在工作与生活中的广泛使用,已经很大程度上改变了人们的行为,如何不落痕迹地将使用这些工具的方式与小说的情节吻合起来,符合现时代人物的性格习惯,甚至推动情节的发展,无疑是很大的挑战,值得庆幸的是,现在看来,编导完美地解决了这个问题,不仅安全地将这些现代工具运用到剧情的发展中去,更使用地非常娴熟与自然,以第一集中财前在花森的夜店中邂逅东贞藏教授与鹈饲教授的场景中为例,情人花森同在夜店却使用手提电话及时向财前通风报信的细节就十分符合现代人的生活习惯,让人信服。
事实上,从种种迹象来看,31集的昭和版比21集的平成版更忠于原著。比如谈到对财前的身高,小说中说财前身高五尺六寸,是个肌肉型的医生,但又说他身材高大,而事实上五尺六寸也只有1.69米,因此以前的版本中在演员的选择上基本以高大为主,除了朝日电视台首次拍摄这个巨著使用的伊滕庆身高仅仅为1.56米外,昭和版的田宫二郎身高1.80米,而1990年村上弘明那个版本的财前身高更达到1.85米。这次平成版看来并没有考虑身材的因素,唐泽寿明1.75的身高不算高大但也非矮小。
相对于原著而言,平成版加大了对教授夫人聚会的描写,也增加了财前夫人杏子出场的机会;对财前母亲的描述原著和昭和版均在很后面才开始涉及,但平成版第一集就通过电话连线财前的母亲,使得财前的性格一出场就非常立体;平成版还删去了两个原著中比较重要的人物,一个是里见的哥哥,另一个是里见被赶出浪速大学,在乡村发现了患有早期癌症并展开治疗的乡村老妇。但同时也增加了一个原著没有的人物,那就是医药代表林田加奈子,用意很明显,是要对现时制药厂控制医院的情况进行补充,很显然在原著诞生的那个年代,药厂与医院的关系远没有现在那么紧密。此外还有一些人物的合并与转移。对于原著大部分情节没有改变,但是删掉了一个比较大的情节是原著中财前去探访一个位于深谷中的水库发电站的段落。而对德国集中营探访的描述则被放大置于到电视剧的后半部。日本电视剧编导的功力仅凭这部剧就可见一斑,其圆熟的技巧太值得国内的编剧学习了。
至于演员的挑选,明显可见每个角色的挑选都是从是否符合原著形象出发的,在一冲脸的效果上来说,至少让熟悉原著或看过以前版本的读者不会有任何不妥的感觉。(而国内的翻拍电视剧,大部分是为了捞钱粗制滥造,首先演员的挑选就是怎么大牌怎么来,完全是不靠谱抄作的感觉,汗颜啊)。
说到演员的表演,唐泽寿明饰演的财前五郎毫无疑问是完全深入骨髓的精彩,而且更为原著中略显单薄的角色加了分,性格更加丰满,比如在上世纪60年代医生在日本具有无上的权威感,但现在看原著就难免会觉得财前这样的教授也太过不近人情,所以唐泽寿明很聪明地用招牌式的虚伪笑容来拉近与患者的距离,就非常真实与客观,使得观众最后对这个角色的感情也非常复杂,更多地带着一丝怜悯的心态来看待这个为了野心与欲望不断往上爬的人物。
作为对手的江口洋介,因为囿于原著对里见这个角色塑造得相对苍白的缘故,而且正面人物一向就比反面人物更难塑造的特点,江口演出不输唐泽的气势已经属于不容易,而在看了原著以后再看电视剧,就会发觉江口其实花了很大心思来塑造里见这个角色,使得平成版的里见虽然戏份比原著中更少,但角色的丰满与生动却没有一样变少。
至于财前的情人花森这个角色由日本熟男偶像黑木瞳来扮演,简直就是不二之选,看完平成版《白色巨塔》的绝不会忘记这个美丽,世故又带有一些传奇神秘色彩的妈妈桑。在日本的调查中显示,这个角色被80%的人认为远远超过以前版本中的角色,可见黑木瞳的魅力。此外扮演东贞藏教授的石坂裕二,扮演东政子的高佃淳子,扮演鹈饲教授的伊武雅刀均光芒四射,充分发挥了角色的特点,事实上,电视剧中几乎每个角色都令人信服,让人对日本的电视界的专业水准不得不由衷的佩服。
此外,值得一提的还有平成版的主题歌与配乐,平成版主题歌使用的是西方社会人人皆知的一首作品《Amazing Grace》(《奇异恩典》),这是一首基督教的圣歌,以呼唤真善美而被西方英语社会普遍传诵,被该剧的配乐大师加古隆用来作为电视剧的主题音乐与主题歌,与电视剧所反映的存在于医学界的黑暗与人性的阴暗形成强烈的反讽效果,堪称神来之乐!(加古隆是日本著名的音乐人,但其作品不太被国内听众了解,他最新的电影配乐作品是根据流行小说《博士的爱的算式》改编而成的电影。)
无论如何,这是一部不容错过的电视剧,某种程度上而言,它代表了亚洲电视剧制作的最高水平,也是最值得效仿的翻拍电视剧范本,坦白地说,看了这样的电视剧很悲哀,因为知道中国的电视剧与它的距离至少不在十年之下。这部电视剧2003年底在日本播出时收视一路走高,最后达到32%的收视,瞬间收视则冲到36%,完全打破当时收视低迷的情况,也高于此前被认为无法逾越的昭和版经典,更打败同期播映的木村拓哉主演的《PRIDE》,创造了新的奇迹。
所以说,如果今年你必须要在中央电视台看一部电视剧,那么不用想了,就是它——平成版《白色巨塔》,3月18日中央电视台8套晚上22点开播,因为这就是传说中的不朽的电视剧!
4 ) 记下若干想法
《白色巨塔》是我看过最好的电视剧。看完后各种想法在脑子里不停乱撞,让我不得不写下一些,不然要撞晕了。
一
《白色巨塔》的世界是男人的世界,不过,相比于那些为权力或信念不停战斗的男人们,女人似乎更果断、更敢于改变,更像个勇者。
最耀眼的例子当然是黑木瞳饰演的惠子,算得上整部剧集最出彩的角色。惠子超越了敢爱敢恨或寡情取巧的情妇模式,展现了一个清楚地明白自己该做什么的女人形象。财前登顶时她的果断离开,不仅是剧情转折的象征,更是某种看似轻巧,其实只有“最佳爱人”才能作出的伟大选择。三枝代和护士君子的离开和归来同样如此,在面临转折时,她们都适时做出了身边的男人不敢做的选择,而且想得清清楚楚。
被认为是最软弱的佐枝子,在大半部剧中她都只能把自己的情感和思想隅于父母的安排之下,即便被陌生人说破,也只能暗自气恼。但后来,她做了父母不让她做的工作,爱了原先不敢爱的人,坚持了无人坚持的官司,几乎以一己之力推动了后半部剧情的发展。
男人们呢?往上爬的只会一门心思往上爬,不敢向下看一眼;坚持价值观的只知一味坚持;而矛盾的知识分子精英,别人下作时他跟着下作,女儿敲打后他就出庭作证,从未有自己的坚持。
相较于勇敢把握命运的女性角色来说,男人们斗得天翻地覆,却没有对自己的生活轨迹作出什么根本性的决定,只是在划好的道路上竞速,顶多抢抢车道,撞撞车罢了。
但这是否可以简单理解为男性的外强中干和女性的内心勇敢?恐怕不行。更合理的解释似乎是:因为这个社会是由深陷于此的男人们织就的。在推杯换盏、唇枪舌剑的新战争形式中,不改变道路的士兵更易存活甚至成为将军,与此同时,他们也被绑得更紧。绑住他们的不是规则或他人的压迫,而是规则所展现的(广义)利益的可能性。
如此一来,便不是性别的问题,而是个人和秩序的关系问题。由此再来考量几位女性,她们本身处在利益的边缘,也就更容易从心所欲,更容易“勇敢”了(当然,“更适合rule the world”本身,似乎也可能是两性或者人和人的某种先天区别)。
二
如果真是如此,那么《白色巨塔》是否只是在说,“世界就是如此”?
“何为正义”的讨论贯穿全剧。审慎对待病人还是在医学上进取?有限的医疗资源应该照料临终之人还是医治救得活的人?医疗诉讼应该持何立场?救人组织的弊端应该揭露还是掩盖?一个人,在实现理想的过程中该不该使用背弃理想的手段?几乎每一集,这些问题都会抛向观众,当你觉得应该选a的时候,又给出同样经得起推敲的b选项,并且通过出色的节奏和演技把握,困境的代入感大大加强。
而诸如必须获得权力、光靠能力不行、党同伐异等秩序,让人们面对这些疑问时最终倾向于作出某个特定的选择,这力量如此强大,真的是“只能如此”。
如果仅是这样,那不停敲打观众的交响乐般的伦理较量就只是冷冰冰的曝光和嘲讽,可我们又分明从中感受到某种的热情。这热情是什么?思来想去,还是这句:未经反思的人生,是不值得过的。
在现代社会的秩序下,以上选择题的答案确实比较固定,但是,同样的选择,想明白和没想明白是不一样的。最不济的例子就是东教授。他反对财前接班,以善意度之是为了坚持教授的人品底线,这是他对外的说辞;以恶意度之是嫉妒后辈的强势,这是财前对他的指责。哪个是他的真实想法?不论是前者还是后者,都可以接受,但东教授却是两者皆有。他向关口律师推荐第三方证人受挫后,痛斥腐败,他确实动了挺身而出的念头,但最后使他坐上证人席的,却是财前在会场外对他的挑衅。后来东教授用两句话解释:“绝对不能让财前赢。(况且)医大必须反思,我有这个责任。”镜头切到他的特写,总是先看到他因财前的刺激而气急败坏的表情,而后又是同样真实的痛斥。
没错,每当面对选择,作出表态时,东教授总是会用“理由a,况且理由b”的方式来解决。这个“况且”,正是秩序的隐性约束(而且往往,“况且”前后的理由,在人前人后是颠倒的)。“还是选那个钱多的工作吧,况且大家都签了”,“身为医生还是不要去作证了吧,况且这也是对医学的保护”。使用“况且”不是一种错误,你也可以长期使用它,但时间长了,会不会忘记根本的选项是什么,从而疏于反思?如果是,这恐怕就是所谓的“自欺欺人”吧。
相比之下,里见财前岳父,他们坚定某一条道路,并且在不同意见敲打时想得很清楚,前者的思考在最后一场法庭戏中表露无遗,而后者则在剧情开端就想得明明白白:人的最终欲望是名望。
而财前的反思多来自外界的影响,也并非一条道走到黑。每次与里见就医学伦理争执之时,他总是糊弄过去,比如“医生不是神”的二元解读,又比如“每个男人不都是这么想”,总之是敷衍。但里见的强力坚持和奥斯维辛集中营的参观却让他渐渐开始反思,最终使他在临终前对自己的人生之路和医学价值观有了经得起推敲的坚强判断。这同样是值得肯定的表现。
反思后的明确选择,不论是否一以贯之,是否复杂,都是现代社会值得称赞的处世方式,即便经过反思后选择了糊涂,也是一条路。最怕的就是不断逃避,当无路可逃时,往往会带来痛苦,而在关于人命的事务中,无路可逃的情况就更加多了。
看这部剧时经常代入角色,让我无数次有“可恶,到底逃不掉呀”的感觉。这恐怕是《白色巨塔》中的伦理命题带给我的最重要的提醒。
三
现代医学是治病救人的应用科学。由于其不足是永远存在的,所以同其他现代学科一样,它的发展过程必然包含了高度专业化、细分化和学术组织的主体性的不断增强。这一过程中,它可能会侵害两样东西,一是“治病救人”这一根本目的,二是人之为人的一些根本权利。
工具理性和价值理性的分裂,在别的学科那儿或许可以忍耐,但到了医学,这瞬间就变成了生死该被如何决定的伦理问题。
《白色巨塔》用Amazing Grace作主题曲,是想表达人命是件神圣的事情,而拥有救人命的技能是一种“恩赐”,应该心怀尊重地去“侍奉生命”。但是拥有神圣白色的,毕竟是一座需要不断变高的学术“巨塔”。承认医技的局限,原本是谨慎行医的原因,现在也可以成为医学试错的借口。“医生是人不是神”这句话,含义变得模糊起来。两者如何调和?
里见医生的两段证词给出了很好的答案:
“医学需要发展,出现错误,只要作出检讨,就可以继续进步,我相信法庭就是这样的场所。”
“人迟早会死,医疗现场最重要的,是到死为止,患者是如何活下去的,医生要如何协助患者,度过这最后的时间。这次的病例,应该由患者佐佐木庸平自己选择,如何走完剩下的人生。责任不只落在财前医生一人身上,任他强行独断的我,以及医大的存在与制度,透过这次官司,我感到我们都不能规避责任。”
对于社会而言,需要有良好的制度来避免工具与价值的背道而驰,对于个人而言,救人技术的扩张不应侵略人对自己生命的部分决定权。这恐怕是《白色巨塔》借里见之口想要告诉大众的吧。归根结底,所谓“医学的恩赐”,只是假神之手行善,所谓治疗,毕竟不是精巧的维修。
多提一句,本科里学到的“知识权力”等理论,竟被一部电视剧精确地表现出来,从这点上看,《白色巨塔》的确不简单。
这一版本的《白色巨塔》创作者,可能受到一些二元论的影响。很多人物可以分成两半,分别由另两个角色代表。财前可以分化成他的两个女人;里见可以分化为他的妻子和红颜;东教授可以分化为他的妻子和女儿。而至于成双成对出现的矛盾、观点、象征、剧情更是俯首皆是。老六说过,好稿子的好,体现在字里行间的质感,《白色巨塔》亦是如此。它的每个情节、人物、对话、象征都臻于完美,并被赋予了他们应当承担的意义。这种质感就像雪山上的积雪,让人肃然起敬,也使它不愧为日剧的不朽丰碑。
5 ) 生活就是一场宗教
先来看一下网上找到的大致介绍:
为了庆祝开播45周年台庆,日本富士电视台历时5年筹备,特地邀请两大演技派巨星唐泽寿明、江口洋介,以前所未有的大制作、大规模、大卡司,甚至远赴海外拍摄,完成了长达两季、日剧史上的不朽名作-「白色巨塔」!
阔别11年再度携手合作的唐泽寿明与江口洋介,在剧中分别诠释追求权势、野心勃勃的天才外科医-财前五郎,以及尊重生命、热心研究的学者内科医-里见修二。透过两人之间理念的争执和冲突,以及周遭利害与情爱关系的纠葛,让大学医院的选举贿赂、医疗纠纷浮上台面,并大胆揭露医学界尔虞我诈、争权夺利的黑暗面,进而阐述生命的尊严与光辉!
「白色巨塔」除了两大男主角针锋相对的演技令人激赏外,共演阵容也不容小觑,豪华搭配只能以「奢侈」来形容:财前的情妇,聪明又魅力十足的妈妈桑黑木瞳;与里见坠入情网,教授的掌上明珠矢田亚希子;里见的妻子、贤慧的家庭主妇水野真纪;尊敬财前的外科医师伊藤英明;医疗过失的控方律师上川隆也;以及「姜是老的辣」的硬底子演员西田敏行、石土反浩二…同时还有幕后制作团队群策群力,彻底查证医疗相关资料,再加上绵密构筑的剧本、讲究厚实的配乐,将「白色巨塔」推上史无前例的日剧高峰!
大部分人感受某部作品时毫无理由地落泪,是因为被感染被打动,而看《白》时所掉下眼泪的理由却并完全是因为感动的缘故,而是产生于某种共鸣,有时候甚至会是一种让人生气气愤的泪水。
江口洋介饰演的里见修二这个形象,从某种程度上来说,不应该用“完美”这个形容词来形容,而应该用“真实”这个形容词。我现在一个在开服装店的朋友跟我说,她不想宰客人,但是总希望自己卖出去的衣服能多赚点钱,如果这个世界不用钱去衡量的话,肯定会有很多快乐的事情吧!里见这样的角色就代表了,一种假设,这个世界如果不受钱或权的制约,一个人成就的一种极至的形状。我对这种近似于终极的状态的评价是:像动物一样的纯洁。
而唐泽寿明饰演的财前五郎从一开始就注定了悲剧的收场,而得癌症死去的生命,对于这个手术专家来说,虽然带了一点讽刺,更多的是代表了一种宗教式的起始结束,从何而始从何而终。对他来说,他有自己的思想,也被这个社会的思想息息地过虑着,他每次手术前假想在窗口光芒泄露的空气中像音乐指挥家似地练习着缝补伤口,几近于宗教式的,他能拯救的是他所能看到的,他所不能看到的到最终虽然还看到了,但是是否理解呢,或者即使理解又是否有心力去承受呢,对于他来说这一切在他正确的结束之后,已经都不重要了。
一个同样看过《白》的朋友说,同样题材的东西在国内会没人看,因为老百姓平常就已经很累了,不想再在电视中再看到重重矛盾的现实,而同样的东西在日本就是收视率第一,因为日本已经是中产阶级大众化的国家。
事实上就是这样,大部分的国人还在考虑如何才能继续生活下去,而不是因思考生活到底是为了什么,即使现在白领小资越来越多了,更多的人还是陷在一种泥潭当中,白怎么可能在黑的颜色中真正的羽化;高中时的社会老师开堂的第一节课就对我们说,人从来就是平等的,人生来就是不平等,大抵上就是如此,一个环境决定了人既定的发展,能打破常规的人不能说没有,但是这样的人总是很难存活,可能比那些平常的人活得更加的累。
我常常觉得,探讨这样的问题其实非常的宗教,事实上《白》的ED确实是用了一首宗教向的乐曲《Amazing Grace》,而且其主旋律也不时地在剧情中穿梭。
生活对于我们来说其实就是一场宗教,即使我们足够的虔诚,也有很多愿望是上帝不能帮你实现的。(文/len calvin)
6 ) 从人物看故事
说到底这是一个非常简单的故事,唯一的线索就是五郎如何通过各种手段来实现事业的野心,却因为缺乏医德而官司缠身,最终得了肺癌,在象征着自己伟大理想的白色巨塔——癌症中心建完之前离开了人世的故事。故事里还有一个主要人物——里间,作为他前进路上的绊脚石。与利欲熏心的五郎相比,里间是一个把救死扶伤当作唯一准则的医生,与世无争,除了研究和救人之外,不通人情,最后得罪了上级,无怨无悔地“沦落”到不知名的小医院。
让这个简单的故事显得如此意味深长耐人寻味,是因为其中的人物都有着截然不同的性格,截然不同的信念,以及在不同的地位和利益驱动下采取的各种行动,才交织成跌宕起伏的剧情。要充分理解这个故事的意义,需要从人物入手。
先看主要人物与五郎的关系:
五郎-里间:这是故事最主要的两个人物。这也是一组互为对立的人物,五郎把医生当作事业把医院当作企业,信仰只有拥有最高的权力才能把医术发挥到最大的价值,而里间从没有看得那么高远,他只是踏踏实实地把身边的病人当作有血有肉的亲人对待,情愿牺牲一个或许可以治愈的病人的床位,也要把眼前病入膏肓的病人温暖地送完人生最后一程。五郎坚信只要通过努力就可以征服一切,“哪个男人不是天生就喜欢权势喜欢支配别人?”而里间从来只有在治好病人、做完演讲、取得科研成绩时才露出会心的笑容。在里间的心里,不存在朋友这个概念,他的心里只有对与错,所以当他明知道出庭作证的实际结果会牺牲更多人,他还是义无反顾地走上了法庭。而在五郎的心里,里间和自己的关系就复杂得多了:他是最大的对手——处处与他较劲,也是最信赖的朋友——以德报怨地返聘他做未来癌症中心的内科院长。在临死前,五郎的身边只有里间一个人,只有和这个让自己又爱又恨的敌人在一起,他才感觉到自己存在的价值。当里间安慰他(如同安慰每一个临死前的病人)时,五郎说:“我没有恐惧,我只是很遗憾。”五郎的红颜知己花森曾经告诉里间:“其实,五郎一直都很怕你。”因为五郎深刻地明白,只要里间永不妥协,哪怕摧毁他身边的一切,都不可能战胜他。
五郎-花森:这一定是有史以来最让人铭记在心的婚外恋。一个可以让姘夫的妻子心平气和自动让位的女人,一个对男人的了解甚至超过他自己的知己。五郎在手术前把母亲托付给了她;临死前,妻子杏子看见她来看望,非常自然地说:赶紧去和他说说话吧。在五郎的心里,花森是他唯一的知己和倾诉对象,她总是在他得意的时候泼冷水,在失意的时候送温暖,是他成功路上最坚实的“贤内助”。而作为一个半途辍学的医科学生,花森在五郎的身上看到了她心中理想的男人形象——霸气骄傲勇往直前,她对他的爱与崇拜使得她从来不要求被扶正,她甘心做他的影子,她通过赢得他的心来赢得自己人生的成功。她不是利用他,不是不爱他,而是作为第三者,这是她所能做到的爱的极致。
五郎-东:东是五郎的老师,是东一手把他提拔到助教授,成为他退位后最大的教授候选人。但是五郎的风头在东退位前就盖过了东,无论在科室里还是在公众的心目中,所以带着一点嫉妒,东以五郎野心过大缺乏医德的理由要求学院另聘教授。而在五郎的心里,他只信奉“谁有本事谁是老大”,所以他根本没有把东放在眼里,并且在得知东要找人抢他的宝座后直接与之为敌——他可以在里间面前下跪求他不要阻挡自己的教授征途,但是他没有在东的面前低头,哪怕当时的东已经因为过往的师徒情谊有些心软。
五郎-鹈鹚:这一组关系相当简单,五郎通过贿赂身为医学部长的鹈鹚才一步一步坐到了教授的位置,而鹈鹚也利用五郎来巩固自己的地位,他们是一条船上的狼与狈。
五郎-又一:这一对关系也非常简单。又一是五郎的岳父,也是不择手段为五郎的仕途铺平道路的人。作为一个穷苦农村的高材生,五郎被又一招为入赘女婿后,得到了安全感,也被他势利的教化下逐渐歪曲成最后的模样。
说实话,若要用苛刻的文艺理论去考量这些人物,会发现其实绝大多数人物的性格并不深邃,比如纯洁无瑕的佐知子,公正不阿的大河内,势利猥琐的财前又一,甚至主人公里间都很少展现出更深刻的性格的另一面。但是简单而概念的人物性格却促成了故事的寓言性质:
五郎:要明白五郎的象征意义,要从他的死开始:五郎最后是得了肺癌死的,但是肺癌不是一个必然的结局,试想一下,如果不得肺癌,五郎的结局会是怎样?我相信如东的预言和花森的预感,五郎哪怕翻案成功,最后还是会重蹈“佐佐木事件”的覆辙,最终名誉扫地。所以让他死于肺癌有两个目的:1,结构的意义,给电视剧本身画上一个令人信服的收场——疲劳过度抽烟过度利欲熏心的不良因素的确会导致癌症的发生,2,深层次的意义:首先,让五郎在临死前体会到了他总是不屑却应该是医生最重视的地方——病人的切身感受,其次,一个癌症专家死于癌症是带有嘲讽性质的,是死于他最熟悉的东西——看似最熟悉或许是最陌生?——他研究了大半辈子的癌症,却看不见自己身上的癌症——他死于自己的盲点。另外,这种死因也为化解东与他的怨仇创造了理由。在临死前,五郎告诉里间他感到的只有遗憾,他的遗憾是意味深长的,不仅是这场战斗不能进行下去的遗憾,也有自己的医生事业到此为止的遗憾。在最后留给里间的遗书里,他抒发了对于未来医学发展的光辉前景,并且捐献了自己的遗体。虽然这些举动带着忏悔的意味,但哪怕没有这封遗书,五郎也绝对不是一个反面的角色!无数次,我们看见他陶醉在手术过程的幻想里,他是如此地热爱这一番事业。他本身是一个充满抱负的人,是不健全的价值观导致了他的毁灭。所以,五郎所象征的是理想如何转变成野心,而最终走上了自我毁灭的道路。
里间:正如五郎不是反面角色,里间也绝对不是一个完美的榜样,虽然他是一个多么负责医生,无论周围的人怎样勾心斗角明争暗斗,他永远镇定自若地进行科研无微不至地给病人就诊,但是他可以为了守护自己的原则,而牺牲家人的利益,哪怕妻子苦苦相求,也无动于衷。这样的人物是值得尊敬的,却不值得推崇。但无论如何,没有里间的存在,就无法衬托出五郎的急功近利。在里间的嘴里从来说出过对于未来的畅想,所以他并没有太伟大的理想,如果说五郎总是望着天(事实上也是如此,很多次他望着天,用手遮住太阳的光芒),那么里间永远只看见自己的脚下(他总是喜欢低着头走路),甚至他都不看远方。所以他并没有理想,而很多道德与伦理上的问题他自己都困惑,他完全没有五郎想得那么清楚,在里间的身上,我只能看到两个字:责任。
花森:这是整部剧里最饱满的一个女人,一个散发着魅力又充满了神秘的女人。她和五郎是完美的绝配,她是五郎心中最重要的女人,却也是五郎身边最隐形的女人,她比任何人都清醒,是她一路陪伴着五郎走到教授的宝座。但是她只有在五郎的成功中才找到自己存在的意义。她知道自己是没有未来的,因为五郎的未来会怎样她比谁都清楚,所以在华沙,她提出了和五郎分手,“在最美的地方结束”,不仅是她和五郎的关系达到了完美的巅峰,也象征着五郎的事业之途已经走到了尽头。
东:这是编剧在此剧中塑造得非常成功的一个人物,在看的过程中我一直在揣测东与五郎为敌的真正动机。看完之后,我才完全地理解他。在东的心里,他排挤五郎有三个原因:1,五郎的确缺乏医德,2,妒忌,3,他知道五郎根本不把自己放在眼里,所以当自己退位后就完全失去实权,所以他需要找一个可以做女婿的继承人来巩固自己的地位。但是经历一系列的波折后,他被里间以及自己的女儿所打动,他内心深处真正的良心爆发出来,才坚决地走上了控告五郎的法庭——这一次完全不是为了私怨,而是为了赎罪,赎的是自己的罪。所以东所象征的是一个迷失在权利与潜规则里最后还清所有背负的灵魂之债的人。
鹈鹚:在浪速大学里,鹈鹚是最大的(就连他的妻子也是教授夫人组织里的头领),是任何人需要巴结讨好的对象,他本身就代表了权力和潜规则。
又一:他的象征意义非常明显,在一次极其露骨的贿赂中,鹈鹚对他说:“在你的身上我看到了人类欲望的深邃。”有一个极具象征意义的道具揭示了又一的真面目:在剧中又一第一次和五郎吃饭督促他追求名望的时候,送给他一枚名贵的打火机。临死前,五郎把打火机还给了又一。在以前的版本里五郎最后是死于胃癌,但在这个版本里,五郎得的是肺癌,这是为了契合打火机这个意向,是对于名望的追求毁灭了五郎。所以又一象征的就是欲望之火。
大河内:大河内是一个戏份很少的角色,但是无法想象如果没有大河内教授,里间会显得多么的孤单,作为病理学教授的大河内,他总是深藏在实验室里面,他不拘言笑一心专注实验,他在任何人的面前都有着至高无上的威信,哪怕低位在他之上的鹈鹚都不敢正视他。有了大河内,我在看这个电视剧的过程中就服了一颗定心丸。因为大河内就是公道本身。
柳原:这是任何一部励志片里都会出现的角色,他从一张白纸开始进入剧中,亲身经历了腥风血雨后幸存下来,最终他的思想观念和人生道路都发生了转变:从刚进入科室的他对五郎五体投地的崇拜,到后来慢慢地看到了五郎的致命缺陷,然后又深陷佐佐木案件,在利益和真理之间挣扎,最后因为被诬陷而愤怒良心爆发。故事最后他没有辞职,也不是脆弱地向受害者道歉,而是勇敢地继续留在依旧是是非之地的浪速大学附属医院接受更大的挑战。他代表的不仅是故事的见证,也寄托了作者的希望。
佐知子:她的意义是极其明显而简单的,他是东的女儿,法国文学系毕业,纯粹是一个“理想主义者”,她看不惯家里的封建和势利,又找不到心灵的归属,直到遇见了里间,她才找到了力量去走自己的路。也是她最后感动了父亲,使东敢于出庭指正五郎的过失。这个角色是剧中完全不可或缺的重要人物,因为她是不同圈子的桥梁,她本身是东的女儿,又是里间的崇拜者和朋友,还是下半段故事最重要的角色——关口律师的秘书。没有她,故事就进行不下去了,她主要的贡献不是意义上的,而是结构上的。同样是结构意义的人物还有龟山,她不仅推动了柳原的良心爆发,也是案件最终得到翻案的最大一个砝码。
五郎的母亲:最后一个想要说明的人物,the last but not the least。因为有了五郎的母亲这个特殊的角色,让我更深刻的理解到这部电视剧的意义,不仅是揭露了当代医疗体系的弊病,也不仅寓意了野心的自毁性质,还有更多的内涵。作为单亲家庭出身的五郎,只有母亲一个亲人,自从进了医大之后,就没有和母亲见过面,只是常常会打电话回家并且寄去生活费。每次慰问的时候,五郎总是汇报自己的成就,可是他的成就从来没有让母亲快乐,而每次母亲总是叮嘱他要好好照顾自己的身体。谁能料到伟大的编剧竟然能够让这一种自然的对话成为一个巧妙的伏笔——最后五郎的结局就是因为健康的问题。整个医大都是医生,可是医生把研究病理创新治疗当成了一个职业,而忘记了自己也是会生病的活生生的人。身边那么多亲人朋友有人关心过五郎的健康么,哪怕是知心爱人花森看着他咳嗽焦虑,有关心过他的健康么?更加巧妙的地方在于母亲是农村人,所以每次镜头从简洁现代的医院剪切到母亲的农村住所时,就让人感觉完全换了一个世界,节奏色调布景穿着语调,统统都不一样。镜头的细微变化,让人感受到了现代生活与传统生活之间的距离,而农村的母亲这个角色所代表的正是现代社会日益缺少的对于人本身最质朴而自然的关怀。这一点也是佐佐木案件最关键的转折点:无论原告如何质疑五郎武断的手术的正确性,被告都有权威的支撑而固若金汤,最后关口律师在和佐佐木妻儿的对话里突然意识到:法庭上双方唇枪舌剑的争论在当事人听来如同另一国语言,这正尖锐地指出了问题的核心——为当事人的辩护本身已经脱离了与当事人最密切联系的实质。无论各种发展与创新是如何地为了人类的幸福而奋斗,都不能忘记回到原点去关心个体人本身——这才是故事最纯朴而深刻的意义。
最后受害者佐佐木一家如愿以偿地赢得了官司,最后五郎并没有得逞他的野心与抱负,每一个为此揪心的人都松了一口气,可是哪怕死了都不服输的五郎还是赚取了很多人的泪水,泪水并不是出于同情,而是一种无法言表的心痛。
这是一部堪称伟大的励志片,并不是所有的励志片都需要一个充满正义的主人公形象,一部优秀的励志片也可以以悲剧收场。
2009-1-15
CX台庆剧,日剧黄金十年之后的标杆作品。集原著、编导、配乐、演技之巅峰而成经典,每个角色身上都充满了人性的复杂性和多样性,但灵魂毫无疑问是唐泽寿明,如果没有他经典程度绝对要大打折扣。
情人一流,爱人一流,岳父一流,下属一流,对手一流,财前五郎,不枉此生。
服从体制,会被体制吞噬;服从自己,会被体制边缘化,而这样的体制本身又何尝不是困境重重。困境,是这世间的常态,没有谁能够逃避,造物设置困境就是为了让你在寻求突破中不断攀升。若说有意义,唯一有意义的是攀升本身。
我想五星远远不够我对此剧的敬意,有些人即使在卑劣的人前屈膝下跪,俯首称臣,也不会让你觉得卑微可耻,财前信念意志强大,充满行动力,每一步都直指白色巨塔之巅,可惜漠视生命的光辉与尊严,是为医者的死穴,于是一步之遥的遗憾只好结束在奇异恩典的深沉旋律中,成为绝响~
财前和里见如追求理想中同一枚硬币的两面,这里面无关正义、道德、善恶,只与信念有关。21集追下来,只能说,四个字——荡气回肠!
我想打十颗星
没有一句台词不精妙,没有一点真相不伤人
我一直站在财前这一边。里见你求我给他开刀,我开刀完了你又说我不应该开刀,这是你妹的正义。
看得走火入魔了……必须先当魔鬼,才能在魔鬼的世界里做天使。一个人的命运从他出生就已经排好了位置,你可以说我主观,但不能说我悲观。当你僭越你的局限,努力冲破层层封锁往上爬的时候,这个世界各种硬性软性的条框拧成鞭子一齐对你打压。其实这是一个宿命的悲剧。
終於看完了。從13集開始看的,最後卻完全被唐澤大哥感動到崩潰。這才叫演技啊!!以非正義的手段來實現正義,卻非被所謂正義之士譴責來譴責去 財前你太悲劇英雄了
内地连续剧难以企及的片子
最好的医生剧,现实题材的标杆,群像大赞。遗憾的是,至今没看到水平接近的现实剧。
“里见 外面的风雨我来担,你只管在白塔里研究”;“财前,我不要你用风雨的手段建成的高塔……”
日本电视台尺度真大。这样的揭露在中国是无论如何拍不出来的吧
如果要选十大日剧很困难,排名也很困难,但是白色巨塔排第一是没什么疑问的
台版韩版什么的给我滚开
亚洲第一电视剧 名不虚传
这剧五颗星都不够打。。。。
彼此深爱,彼此伤害,彼此憎恨,彼此诅咒,彼此谩骂,彼此妒忌,彼此鼓励,彼此依赖,彼此背叛,彼此撕咬,彼此牵绊…………其实,这是一部BL剧啊!!!!!
全剧充斥着阴暗面,却未给任何角色贴标签,不输出价值观,不论及孰是孰非。人性不是非黑即白,优秀的剧本就是能够直面它的复杂与矛盾。这部剧瞬间超越了所有日剧在我心中的地位。