更衣人偶坠入爱河

主题比较鲜明，将现行潮流文化与传统文化碰撞，或交融，或叠加，使其产生奇效。但观众更容易看到的是“新文化对传统文化的拯救”，这一看法来自于对剧情主题的崇高化，如今该动漫8.6的评分也都多亏了“崇高化”的符号滤镜。

新自由主义的侵袭势如破竹般地出现，三十多年的生命到如今依旧顽强。女主爽朗性格，独立精神之外的是来自新自由主义的意识形态灌输，而且是相当不高明的，甚至是外显的意识形态灌输，所到之处，侵染不堪。女主自身亮眼的符号学优势被视为养眼的、惊艳的。但在去掉这些之后去看女主的性格，其作为主体的特殊性呢，人物塑造呢、弧光呢，全建立在新自由主义道德的外皮之上。不可否认cos是现代人寻找意义的利器，可作者是在将其完全符号化后再去刻画女主的性格的，观众的感动也就来自于这种“符号原来也有其生命性”的莫名认知上。其媚宅的商业属性的纯粹也就确立了，在这个意义之后的一些习以为常的旧意识形态便被忽略，即合理化，因为其合理，所以被忽略。新自由主义的任务即是合理化一切商业行为，其商业性质的博利是“合理”，媚宅是“合理”，物化也为“合理”。许多本是受害者的甚至不惜把自己作为物化对象的事实强行内化，告诉自己物化谁都逃不过，这些都是常态，所以动漫只要是爽即是“合理”，而正是因为内化“合理”，主体才能从意识形态压迫中获得剩余快感，获得虚假的主体性。

被忽略的是关于女性的被客体化、符号化。从古典时期维纳斯的果体画作，到如今的喜多梦海川一件又一件衣物的替换，体现了一条清晰可见的女体崇拜、客体崇高化之路。最初的果体画作是为反应男性主体性的，现在也不离其宗。这个过程从果体展现到符号修饰，即修辞学意义上的叠加符号，使得女体不断崇高化，其自身的主体性也全为凝视服务。腿的粗与细，腰部的线条以及胸部大小都是修辞学的手段，以更好的崇高化女体。凝视所引来的迷恋的不是迷恋某个主体的主体性，而是对符号、客体的迷恋，正是恋物癖的常规表现。

不仅女主是新自由主义的，作者也是新自由主义的，观众更是新自由主义的，作者用其刁钻的创作角度与服务凝视技巧，甚至超过了无下限的男画家。该作品正是依仗这高超的凝视技艺斩获了8.6的高分，其标签“恋爱”只作为形式埋藏其中，因为重点在于，“下一话会不会更劲爆”。

《更衣人偶坠入爱河》讲述的是女高中生coser喜多川海梦和立志当雏人偶头师的cosplay服装师五条新菜通过cosplay谈恋爱的故事。

本作动画说多有内涵和立意是假的，但客观上还是在业界水准之上，分镜和台词尽量还原原著，人设改编比漫画更符合如今的大众审美，精良的制作和丝滑的作画都给予动画良好的基础，只要故事和内容上没什么雷点，哪怕平庸也能大卖，这是成熟的工业制作体系对商业产品的兜底。

而《更衣人偶》在内容上不仅充分考究了cosplay和制造cos服的具体流程和细节，还能将故事的逻辑和发展建立在这些设定之上，使故事轻松流转起来，取得商业上的成功是自然而然的（《更衣人偶》动画播放一个半月，漫画销量增加150万本）。

这篇剧评的起因是豆瓣上一篇关于《更衣人偶》评论的几个观点，本来想从这几个观点出发说点什么，但最后发现无论怎么说都会变成空虚立靶打靶、自抛自扣，最后自讨没趣，因此不再指名道姓，仅评价一下《更衣人偶》最具争议的点：媚宅。

动画片中媚宅最明显的两处是第二集女主角海梦穿泳衣去男主角新菜家里量衣服尺寸和第六集新菜以为家里进了小偷而撞见洗完澡全裸的寿叶。此外还有些“物化女性特征”的设定，如大胸，黑丝，巨臀等；“男性臆想的具象”，如女生没有距离感的接触、好看的女生围着男主转和为看而裸等的桥段。

这些内容通俗来说是媚宅无疑，而商业来说是精准制导目标群体，媚宅的本意就是迎合喜欢二次元文化的宅男宅女（宅男居多）的喜好，去生产这类目标群体喜欢的产品和内容，获取更高的经济收益和实现更大的商业价值。当非目标群体对产品做出为迎合目标群体喜好而生产的评价时，说明产品的针对性设计是成功的，就像一个不能吃辣的人走进川菜馆点了个辣子鸡丁说太辣了，更说明了这家做的是川菜。

当你不是这类商品的目标群体，同时这类商品没有触及法律和道德底线时，尊重是最得体的应对策略，你不能因为吃不了辣而对川菜馆的宫保鸡丁和厨师破口大骂。

这是一个娱乐信息前所未有发达的时代，媚宅这种能精确服务目标群体的商业行为是经济效率高的体现，从保证自己饭碗这个角度考虑，这种行为再正确不过。当然，这样也会导致一些只靠媚宅而毫无内容的商品占领大部分市场的劣币驱逐良币现象发生。

而媚宅始终是醋，以故事为核心的内容才是评价作品好坏的关键，才是饺子。

当然，作品的好坏和它的商业价值关系不大，但如果某人是为了这碟醋才包的饺子，那也无可厚非。

回到内容上。《更衣人偶》讲述的是一个男服装师和女COSER的故事，剥离cos服和cosplay要素是个爱情故事，而在这个爱情故事之下，是良好的互相尊重。新菜不懂黄油（黄色游戏），没怎么看动画片，也不懂二次元，但他尊重海梦的爱好，看到海梦谈论这些时眼里的光；海梦也不懂人偶，但她夸奖新菜的人偶做得漂亮，也看到了新菜看人偶时眼里的光。两人后续的发展，都是建立这个基础上。

这一点看似可有可无，但在这个时代却显得非常重要。

这是个娱乐信息无比发达年代，发达到可以输送精确到个人的娱乐内容和产品，而这些内容产品组合起来就是一个独一无二的个体，是我和你。虽然我们都喜欢看动画片，但我喜欢后宫番而你喜欢纯爱番，我喜欢对魔忍而你喜欢水龙敬，我喜欢钢炼03版而你喜欢钢炼FA……

所以在这个时代，找到有相同爱好的人很简单，但兴趣爱好完全一致的人基本不可能，因此，你喜欢什么和我喜欢什么不是关键，我尊重你喜欢什么才是关键。

往小的说，我尊重你的兴趣爱好；往大的说，我尊重你外在的表达，尊重你具象化的人格，尊重你是一个独立自主的个体。

世界之大，媚宅只是二次元这种亚文化支流里面细分出来无数种喜好中的一条小河，在这个娱乐信息包罗万象的时代，与其花时间精力批判指责他人的喜好，不如投入自己的喜好中更容易得到快乐。

在这个时代，因地缘政治、文化偏见和历史背景而相互厮杀、仇恨、咒骂的人随处可见，因为这些“深刻”的缘由而导致人类产生这样的行为似乎无可厚非，也不祈求这些人类可以相互理解，但如果在喜好这种没有任何立场、背景和对错的事情上都做不到最基本的相互尊重，那不如去做草履虫算了。

当然，这部动画片最大的看点还是嗑男女主角的糖（kdl）。

【纯爱为什么是神】我觉得吧，这部作品我打5分的理由就很粗暴很简单，一部没有纠结没有胃痛没有拉扯的纯爱番，同时他还兼具了优秀的制作、足够有吸引力的人设、欢快轻松的节奏、深度适中的科普和随意切换的ghs和青涩纯情，香疯了好吗，当然仍然存在过度“说教”的日式通病，但这完全不影响一口气看完整部番，所以，久违的5分，是能让人保持姨母笑四个多小时的神作

看完第七集、真的是非常喜欢，很轻松的恋爱喜剧。但是太过涩情、本子王也是无疑了，这个刚出来我就已经开始看到pixiv的女主图了...不过，玛琳酱的性格真的讨喜，爷又想谈恋爱了～～ ——————2022.4.25

时隔三个月，又接着上次看完了这部满满狗粮的少女恋爱番。life is a fucking movie，人嘛，总是要对生活的抱有幻想才能有动力去面对的。

不得不说喜多川海梦，真乃人间至宝。坦率、豁达、开朗、乐观，古灵精怪……和这样的人即使不是男女朋友，也是人生一大乐事。

这次的结尾，倒是没有以前那种怅然若失的感觉，没有那种“啊，以后见不到他们的故事，感觉有点仲間外れ”，监督最后用五条背着海梦收尾，ED之后再由睡梦告白，以及“また明日”结束，甚好甚好；又或是隔了太久没有参与感？まあ、いい動画をみった

先叠个甲，性别男，取向女，阅片数百，学过一些女权理论，给这部番五星是因为它的其他优秀品质，我对二次元人物的胖次完全没兴趣，一开始给三星就是因为海梦的福利镜头实在太多，信不信由你。

首先，喜多川海梦肯定是个具有媚宅作用的角色，这点我想大家都达成共识了。

其次，我不否认《更衣人偶》的媚男倾向。本作本身是偏向男性受众的，其作者福田晋一早前代表作是妹系骨科漫画，离谱程度比起更衣人偶有过之而无不及。《二次元狂热》提到《更衣人偶》读者男女比例7：3，更印证了《更衣人偶》的男性向属性。

但是，我在这里要反对的，是将“媚宅”等同于政治不正确的观点。这里的“媚宅”当然不包括炼铜、犯罪等内容。

二次元作品的受众是宅。创作者本着“顾客就是上帝”的原则，必然媚宅。媚宅本质上是对受众推出针对性内容，是一种精准的市场投放，也是创作者对读者观众的讨好。二次元不是严肃文艺，你不能要求宅们潜心研究著作，不允许漫画家媚宅，创作者就得饿死。再拓展一点，快餐文化必然造成媚宅，就像快餐里的油炸食品和甜筒可乐一样，媚宅向的内容虽然不一定健康，但肯定诱人。

媚宅的手段是满足受众的某种或某些幻想或期待。这种意义上，农耕文明也能媚宅。织女和牛郎的差距比《更衣人偶》男女主的差距大多了吧？织女还不是该倒贴就倒贴，理由还是万恶的亚撒西。但我们一般不认为牛郎织女在媚宅，因为“宅”是一个更加硬核的群体，他们将这种幻想作为一种爱好，因而对创作者提出了更高的要求。因此，有时媚宅作品会让一般人感到被冒犯，毕竟他们的诉求不一样，除非溶进LCL之海，否则难以互相理解。

顺便提一句“物化女性”。在我看来，二次元必然物化女性，因为二次元物化人类，女性是人类，二次元肯定物化女性。二次元也物化男性，这一点在女性向作品里体现得较明显。二次元人物本身就是商品，理论上可以无限量生产，你不物化他们，难道你想买卖人类吗（笑）？

二次元物化人类的典型方式就是套上几个“萌属性”，萌属性确实可以快速勾勒出人物轮廓，但也会将人物标签化。如果你无法接受任何形式的物化，个人认为趁早退了二次元这个坑，否则你看男性向作品物化女性，女性向作品物化男性，一般向作品物化两性，简直自找罪受。如果你只反对对你自己性别的物化，那最好避免以“平权”自居。

最后有一些有趣的事：《更衣人偶》的作者是女的，《大正少女》的作者也是女的；《月色真美》的监督是不折不扣的彪形大汉，《明日酱的水手服》原作者是个大器晚成的中年男人。作者的性别和其作品的属性没有什么必然联系，所以关于福田晋一的作品是否包含“男性凝视”，是不能用其性别来判断的。

要说擦边，那确实是有，这也是我不喜欢的地方，很多东西，真的没必要那么谄媚。好好讲故事就行了，干嘛上来各种性感特写都往上怼呢？ 但如果评价这个番只抓着擦边不放，那就因小失大了。其实说句实在话，我看这个番确实不是为擦边来的。男主小众的爱好是个亮点，包括他那种匠人的细致，真的难得。海梦的话，就是自信的美女，神经有时候大条有时候细腻，而且也有自己的爱好，只是制作组想谄媚，硬要给她安排一堆特写，为了收视率。 其实本来可以改编成小众爱好的日剧式动画，ACG这么多年了，也是一种文化，从中衍生出了许许多多形形色色的行业，漫画作者，动画工作者，coser，coser服饰裁缝......很多很多东西，都是这个时代的特色印记，也都能成为素材，写出像《入殓师》或者《编舟记》那样小众题材又能以小见大的故事。 动画是一种艺术形式，它有电影所没有的优势，它可以通过夸张的面部表现和丰富的肢体语言来让其中的角色的感情流露更加强烈，对观众的视觉冲击更加剧烈；它也可以包容电影所能容纳的一切故事形式，不论是《记忆碎片》那样疯狂的结构还是《EVA》式的意识流（当然，这也可能是缺钱引导出来的）；它更能承载那些或深奥或晦涩，或哲学或宗教的立意，引人深思，像是《GIS》《混沌武士》等等。 其实日本动画番剧本来很丰富很精彩，只是进入10年以后，越来越多的从业者所追求的变成了视觉升级和迎合大众口味，当然了，赚钱嘛，没什么可以苛责的。变成了模板化的故事进而引得观众审美疲劳。我承认10年以后有佳作，但我更爱在那之前百花齐放的时代，而不像现在，我们总是等待昙花一现。

扯远了，归根结底，我只是觉得这部番能让我眼前一亮，打破了刻板印象。称不上是佳作，但至少，不应该擦边就被埋没。我还是想等等，等一股如《月色真美》或者《恋如雨止》的清流。