太阳照常升起

对于那些说这部电影是便便的人，我无法说你是错的，因为一千个读者的眼里有一千个哈姆雷特。但是我却可以理直气壮的嘲笑你的无知。
有人说姜文这部《太阳照常升起》"刻意显得很深奥，刻意显得很懵懂，刻意显得很隐晦"，这一点你没说错，姜文是刻意的。但是你绝对不知道他为什么刻意这么去做，否则你绝对不会说这部电影是便便！
姜文的第二部电影《鬼子来了》墙内开花墙外香，荣获国外多项大奖！但是在内地却遭到禁播！姜文最想让老百姓看到的东西有人不让他展示给老百姓看！六年的心血化为乌有！于是带着愤懑，带着反思，《太阳照常升起》就这样诞生了！为了避免《太阳照常升起》落得与《鬼子来了》同样的下场，于是姜文刻意的把这部电影的一切政治符号全部抹去，只留下一些模糊的线索来告诉观众他要表达的究竟是什么！可以说这部影片能够成功的上映，让剪刀手无从下手，这本身就是姜文之所以被称之为神级的电影大师的最有力的证明！
现在让我带着你们这些不懂这部电影，不了解1949年以来的历史的人，从头看起！
另一边是通往非尽头。从这里开始，本来走着同一条路的两个人有了截然不同的命运！其实在这里，疯妈代表着毛统治时期，不停地进行着各种**的祖国，唐嫂代表着邓统治时期，**结束了，改革开放的祖国！尽头和非尽头就是**的尽头与非尽头！
疯妈遇到的是噩耗！丈夫李不空（其实就是唐叔所用过的化名）死了，留下的是带着3个枪眼军装，靴子，日常生活用品，三条颜色不同的辫子，还有一本车尔尼雪夫斯基所著的长篇小说《怎么办》。
《怎么办》的副标题是《新人的故事》。1863年发表于《现代人》杂志上。其中的“新人”分为两类：一类是薇拉、罗普霍夫、吉尔沙洛夫和梅察洛夫等人，是普通人中的“新人”；另一类就是拉赫美托夫等人，是“新人”中的特殊人。薇拉等人都是平民知识分子，出身低贱，自食其力，对自由热烈追求，对人的尊严极为尊重，这是他们共同的精神特点。他们不喜欢浮夸，崇尚自然科学，办事从实际出发，讲话要解决实际问题。这些新人在爱情冲突中，显示了高尚的品质。他们信奉的希望人人都快乐幸福。当薇拉被她的母亲逼迫嫁给阔少斯托列西尼科夫而要自杀时，罗普霍夫多方本走，终以假结婚的方式，把薇拉救出苦海。为此罗普霍夫牺牲了自己的学业，放弃了自己的学业和当教授的前途。薇拉和吉尔沙洛夫的爱情是真正的爱情。可是，薇拉意识到这可能使罗普霍夫痛苦时，便竭力鼓起热情去爱罗普霍夫。而吉尔沙洛夫也主动疏远了同薇拉的联系，不再拜访罗普霍夫家。这是他们都要为对方的幸福着想所表现出的高尚品质。罗普霍夫觉察出这种变化，就竭力促成这场真正的恋爱。罗普霍夫以假自杀退出了三角关系。结束了这场在西欧文学中常见的难以解决的矛盾。
三条颜色不同的辫子，很明显就是说李不空有了别的女人，而且还不止一个！军装上的枪眼周围根本就没有血迹，要知道当时处理遗物的规矩就是从死人身上脱下来是什么样子，交给烈属的时候就是什么样子！绝对不可能洗的干干净净的交给烈属的，如果这样做，洗掉的是烈属对亲人的思念和寄托！就凭着这三个没有沾上血迹的洞，就凭着《怎么办》中的假自杀的情节，疯妈就知道李不空没死，只是告诉疯妈当做自己死了，不要再找他了！让疯妈去追求自己的幸福！但是此时的李不空，也就是唐叔根本就不知道疯妈已经怀有身孕！在这里请注意那个写着“谁是最可爱的人”的搪瓷茶缸！后面会提到的！
“不空啊不空，以前你比我老，以后你就比我小了！”这句话里的不空，以前的不空指的是毛，以后的不空指的是邓。
唐嫂遇到的是喜讯，她遇到了唐叔，而且举行了一场由中苏人民组成的热闹祥和的婚礼。那个时侯，恰恰是中苏友好交流，大批苏联专家来华支援祖国建设的时候！当唐叔喝醉了酣然入梦的时候，疯妈坐着火车与唐叔擦肩而过，渐行渐远！
火车带起的风把篝火吹向帐篷，燃烧着的帐篷追随着火车，那是权力交替时后浪对前浪送行！火光中，背对着火光的疯妈是那样的惶恐，就在这种半梦半醒的状态下，李东方出生了。李东方象征着祖国的儿女！祖国的青年一代！火车停下来，疯妈在铁轨上奔跑着，寻找着刚刚生下来的儿子。在这里姜文用了艺术化的手法：1，刚生下来的孩子是需要剪断脐带的；2，冬天，而且在铁轨旁，是不会有遍地鲜花的。在这里李东方躺在花丛中，象征着毛对新中国的青年一代寄予的美好期望！
“阿廖沙，别害怕，火车在上面停下了，他一笑天就亮了！”表面的意思是说：孩子他爸，别担心，时代的火车为了咱儿子停住了！他一笑，太阳就升起来了！未来有得是希望！还记得吗？毛说过的那句话：“你们是早上八九点钟的太阳！”
接下来是两段在电影里同时发生的事情，但是实际上姜文在这两段事情当中所要表达的意图并不是发生在同一时期的。从58年冬季开始直到76年春，疯妈在唐叔的老家（可能有的人会认为那为什么后来唐叔下放劳动改造却说这里很陌生？耐心看，我后面会进行解释。）把李东方拉扯大，这段时间代表着毛统治时期的祖国。从58年冬季到76年夏，唐叔和老梁几经辗转在一所学校里任教，这期间唐叔和唐嫂两地分居（从后文唐叔去北京寻找天鹅绒时的那番话可以得知），风流成性的唐叔按捺不住寂寞与学校的林医生有染。这段时间代表着邓统治时期的改革开放初期！这两个个故事中发生的一切事情，全都是那两个个时代的投影！，请听我一件一件道来。

1，长满鲜花的铁路上，有一双鱼鞋，到第个故事的时候我们会看到，那个位置正是婴儿的位置。所以鱼鞋象征着疯妈的理想，并且这个理想对疯妈来说，和自己的儿子一样，对它的未来充满了希望！鱼鞋象征着共产主义！
2，疯妈出现了。疯妈确实是象征着祖国母亲。鱼儿离不开水，水象征着群众。双脚从水盆里走出，去寻找鱼鞋！这里我不说你们也懂的。
3，鱼鞋是买来的，证明共产主义这个理想是从苏联引进的！而且一开始没给钱，直到售货员追出很远，疯妈才把钱付了，指的是中苏论战后，苏联在“三年困难时期”（请看百度百科）向中国索要的抗美援朝时期的债务。鱼鞋上的黄须子，再一次说明：鱼鞋象征的理想来自于苏联！
 4，儿子李东方出现。儿子是那个时代的所有青少年的缩影！抱着一摞红砖与疯妈撞在了一起。从后文看那红砖应该是李东方“干私活”的报酬，象征着金钱。疯妈追李东方，李东方把砖跑一路丢一路，最后跑到了学校。这段象征着毛统治时期“均贫富”的思想，不许干私活挣钱。
 5，“走，就这几个字，妈也能教你！”“你也不是什么都懂！”这两句话直接说明了疯妈的态度。尤其是“你也不是什么都懂”说明了共产主义并不是万能的!
6，“可我从来没见过你穿鞋”这句话则说出了：鞋只是理想！疯妈从来就没穿过鞋，说明疯妈以前根本就没实现过理想！“那是以前，我没梦到过啊，就算是梦到了，醒来也没看见啊”说明共产主义这个理想近在眼前，仿佛马上就能实现！
7，疯妈把老师开除了，李东方不用上学了，李东方坐着拖拉机回家了。这一切指代的是：当年的红卫兵大串联活动！全国各地的学生组成红卫兵，停课去北京看毛主席，一路上的吃住行完全不用花钱！
8，疯妈把鱼鞋挂在了树上。一只说着“我知道，我知道”的鹦鹉飞过，鞋就丢了。树的含义我认为应该是指1958-1960年的“大跃进”运动！那只鹦鹉象征着李不空，但是实际上的“李不空”应该是那个年代军人的一个缩影，“李不空”代表着部队，代表着D！毛把自己的理想实现的道路寄托在大跃进运动上，但是从后来的发展趋势来看，大跃进失败了，留下的只是苦果，这个时候D内发生了分歧，就是所谓的左派和右派。毛逐渐的发现，共产主义道路不是那么好走的，有着许许多多的障碍，于是，疯妈的理想丢了！
9，疯妈上树了，喊着“阿廖沙，别害怕，火车在上面停下了，天一亮他就笑了！”疯妈上树，说明大跃进开始了，这时的疯妈认为：只要大跃进成功了，天就亮了，下一代就能过上幸福的生活了！
10，李东方在树下问：“妈，谁把你弄到树上去了？”就是在问：大跃进是谁的过错啊？
11，疯妈从树上掉下来，说明祖国在大跃进运动中得到了深刻的教训。李东方举着一双鱼鞋说：“妈，你看这是什么？”这时候的鱼鞋上没有了黄须子！说明这时候，毛已经意识到，要建设有中国特色的社会主义！
12，“王叔说让我给他当会计……”这里的王叔应该是指刘，算盘则代表了商业，代表了金钱，因为刘当年曾说过：“谁富谁英雄，谁穷谁狗熊。”结果被当做“最大的走资派头子”赢得了“工贼”的称号！
13，疯妈把算盘高高抛起，落下来摔碎了，一粒算盘珠弹到了一碗米汤里。这是指当时的D要打到“走资派”，拒绝走代表着金钱的资本主义道路。而一碗见不到米粒的米汤，指出了三年自然灾害时期群众的艰难生活。
14，“根本就不是那双鞋！”毛的现实与理想产生了巨大的差距！共产主义和理想中的不一样啊！
15，“就叫我阿廖沙吧。。。。。。”，“懂吗？”，“不懂！”，“只能说你没懂，不能说你没看见！”这里的“阿廖沙”指的是李东方的父亲，也就是为了新中国牺牲的先烈。疯妈让李东方读信，就是让李东方记住先烈的牺牲！李东方之所以“不懂”，是因为他没在先烈的那个年代生活过，但是疯妈告诉他：只能说你不懂，不能说你没看见，因为我已经把这些事都告诉你了，你不要忘记！这一段指代的是“忆苦思甜”！
16，疯妈把一只羊从树上扔了下来。羊代表的是老百姓，大跃进仍在进行中，但是老百姓已经从树上掉下来了，他们已经明白了这个运动是不对的。
17，疯妈的自说自话：“你说我从树上往下一跳，能不能从那边的树底下钻出来，有海就能！哪怕有口井也行，井边站着一傻子……”树是大跃进，树上的疯子指的是支持大跃进的D，海代表群众，井代表少数明白了真相的群众。井边站着的傻子指的是敢于站出来的群众。
18，疯妈对着一只猫说：“你也不是什么都懂！”这只猫指代的是邓领导下的改革开放！因为邓曾经说过：“不管是黑猫白猫，能抓住耗子的就是好猫！”这句话的意思是说：改革开放也有着不好的一面！经济的飞速发展建立在了引进外资的这种畸形手段上，看上去是经济强盛了，但是却使人唯利是图了。百姓们经历了文化大**，在那种妻子举报丈夫，儿子举报父亲的年代里，人们的思想受到了巨大的冲击，除了自己没有任何人可以信任！文革过去了，还没等老百姓精神上的创伤平复，改革开放了！金钱大潮把人的世界观道德观彻底打碎！一切向钱看！经济的畸形发展带来的就是精神上的腐化堕落！当今层出不穷的种种社会问题，其实正是改革开放带来的苦果！
19，“谁说没见过羊上树！”“羊上树”一词出自于传统相声，指的是荒诞不经的事。疯妈的意思是说那个荒诞的年代里发生了许多荒诞的事！并且人人有份参与其中！
20，“谁说没见过羊上树！”“羊上树”一词出自于传统相声，指的是荒诞不经的事。疯妈的意思是说那个荒诞的年代里发生了许多荒诞的事！并且人人有份参与其中！
21，疯妈树下刨坑挖石头，李从喜来了。李从喜代表着性质发生了改变的军队。李从喜说了两次：“你妈不该是这样！”那么到底应该是什么样呢？
22，疯妈刚一见到李从喜时兴高采烈，可是当她得知李从喜调走过之后，脸上的表情发生了巨大的变化！这就说明：疯妈已经意识到：李从喜变质了！
23，“你看这棵树，歪了是吧？”疯妈的手往左一划，“朝这边歪！”这是代表了“左倾”！
引用一下百度百科中“大跃进”词条的相关内容：
由于硬要完成那些不切实际的高指标，必然导致瞎指挥盛行，浮夸风泛滥，广大群众生活遇到了严重的困难。1958年11月至1959年7月间，毛和D中央曾努力纠正已经觉察到的错误，采取了一系列措施压低1959年的工农业生产指标。八届八中全会错误地批判所谓彭右倾反D集团，及随后全D展开“反右倾”斗争，使纠正错误的努力中断，而D内“左”倾错误更加发展。1960年提出要长期保持大跃进，继续要求工农业生产达到不切实际的高指标，对1959年上半年压缩指标进行不公正的指责，一味强调反对右倾，要把干劲鼓足。在各地粮食告急的情况下，还不断追加基建投资、追加基建项目，钢年产量指标一吨也不能少。高指标、瞎指挥、浮夸风又再度全面地泛滥起来。从1958年“大跃进”开始的三年“左”倾冒进导致了国民经济比例的大失调，并造成严重的经济困难。
24，树下的石头是指：（1），支持大跃进的D内高层领导。（2），大跃进为群众带来的深重苦难。
25，疯妈说李叔已经牺牲了！看上去确实是疯人疯语，但是实际上疯妈是说：“李叔已经不是原来的李叔了！他变质了！原来的那个为人民服务的李叔已经死了！”
26，疯妈用火烧李东方的手，是为了让李东方记住这惨痛的教训！疯妈说李叔不知道疼，能把烟头上的火吸进肚子里！是指当初李叔喊的热火朝天的“为人民服务”全都被李叔吃进了肚子里，李叔还不知道疼，没有吸取教训！
27，李东方听到屋外有响动，就喊李叔。记得我们小时候经常听到的一句话是什么吗？“有困难找警龘察！”但是现在呢？则变成了“找困难有警龘察！”
28，“你不该找警龘察，应该找大夫”！警龘察管的是身体，大夫治的是脑子！思想出了问题，找警龘察是没用的，这里应该是暗指89D内领导人决策的失误：不该武力解决的！
29，水坑里生着火，就是在说老百姓的生活水深火热！李东方不理解母亲的苦心，把母亲辛辛苦苦挖出来的石头都扔回坑里，说明十年浩劫开始了！李东方的身份变成了“红卫兵”！
30，疯妈反复的念着：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。黄鹤楼指的是祖国大好河山！黄鹤和鱼鞋一样指的是伟大的理想！“昔人”指的是谁呢？76年毛，周都去世了！
31，李东方在疯妈的带领下摔盆砸碗，这分明就是指“破四旧”！
32，“不让我上学不让我出工不让我出门”指的就是当年的“红卫兵全国大串联”！不让我出门，指的是国门！
33，“你要敢把我交给警（河蟹）察和大夫，我就掐死你！”当年的十年浩劫，军队因一句“军队不能乱”得以保存，却也对国内的一片混乱作壁上观。而把所有的教师都被打成“臭老九”相当于坑儒，而“破四旧”则相当于焚书。
34，墙上的镜框掉在地上摔碎了，镜框里是《红灯记》中李铁梅的一副剧照。《红灯记》是八大样板戏之一。镜框摔碎了表示四人帮的倒台，十年浩劫的结束！
35，水盆里的倒影是四四方方的天窗，上面有疯妈走来走去的身影。再加上前面那句“别跟着我”表明了十年浩劫后，“红卫兵”们的茫然和坐井观天的现状。
36，房顶上的那只鸡：象征着曙光即将来临。
37，疯妈又不见了，李东方跑出去找她，一路上牛和羊反复出现。这里的牛和羊代表着群众！
38，李东方第二次来到河边，前后两次的河边都有一块石头，这里是指“摸着石头过河”。
39，“河边有狼”，“狼也跟不上我”。河的对面是疯妈的“心房”，所以河代表了疯妈的心灵防线，也代表着历史长河。狼代表着周边列强。草筏代表着“理想化的道路”。很明显这个时候的疯妈已经死了，后面出现的只是个幻影。因为这时候的疯妈站在草筏上能安然渡河，而后面李东方上了草筏后却掉到河里，说明草筏只能承载虚幻的疯妈，却承载不了现实的李东方。“草筏”依旧不是李东方应该走的路！
40，“妈疯吗？”“疯！”在那个全国皆疯的年代，清醒的疯妈被当成了疯子！但是可悲的是：不疯的疯妈知道自己“疯”了；而那些没疯的人不知道自己已经疯了！
41，疯妈烧掉了信。信是李不空写的，我在前面说过李不空代表着D。所以信就等于D曾经许下的诺言。疯妈烧信，代表着疯妈的绝望。因为四人帮倒台了，邓上台了，实际上邓还是打着共产主义的旗帜走资本主义的道路，疯妈已经看穿了这本质：共产主义只能是空想，是注定无法实现的。
42，“胡扯，这是他说的，我可不记得！”这话的引申含义是：胡扯！这是官方媒体说的，实际上没这回事！
43，疯妈比划的丈夫的枪的长度变化，说明了他的权力越来越大！在那个年代，权力越大的人，身上佩的枪越短！
44，疯妈说的两件事，第一件事是说她和丈夫相识的经过，第二件事是在说其实她当年是被强奸了！再想想疯妈象征的含义和她丈夫象征的含义，就很明了了！
45，李东方在河里游着，追逐着漂在前面的草筏，河里的倒影有疯妈的影像。说明了孩子仍在追求着那个美好的理想，但是注定是徒劳的，而历史的长河中已经记下了疯妈的身影，是不会被任何人抹杀的！
46，李东方越过那条河，发现了疯妈的“心房”，里面的一切都是碎片拼凑起来的！碎片代表着悲剧！说明疯妈是想把这些悲剧都记在心里！
47，李东方在疯妈的“心房”外看见了李从喜，拔腿就跑，边跑边哭，这说明这时候的李东方已经明白了事情的真相，他已经“懂了”！
48，疯妈的疯病好了，但是也绝望了，于是选择了自杀！自杀前和李东方说的那些话则表明她对李东方给予了更深的期望！她脚上的鱼鞋带着黄须子，正是原来的那一双，进一步说明此时的疯妈只是一个幻影！
49，疯妈走了，河上飘着她的尸体。但是我们看不到尸体，只能看到一件裤子一件衣服和一双鞋。而那双鞋却在本该是头部的位置！前面说鱼鞋代表着疯妈真正的共产主义的理想，所以疯妈是带着梦想走的，随着时间的流逝，在历史的长河中离我们越来越远！
接下来是1976年夏，东部的一所学校里。这段故事代表的时代应该是改革开放初期。那个时侯是一个性极度被压抑的年代，所以这一段故事中始终贯穿着林医生的带着浓重性意识的喘息。而5个女子同时被摸也说明了当时的人对性的极度渴望！
梁老师和唐叔是多年的战友，因为在唐叔与唐嫂的婚礼上就有着梁老师的身影。梁老师被误认为是摸女人屁股的流氓被群众围追，慌乱之中要跑到唐老师的房间避难，但是恰巧撞破了林医生和唐叔的奸情！请注意：当唐叔开门时，光着上身一头的肥皂沫，而在走廊外侧挂在半空的林医生也是一头的肥皂沫，很明显当时是唐叔和林医生正在洗鸳鸯浴，然后梁老师闯了进去，唐叔怕奸情暴露在更多的人面前，让二人跳下走廊躲避。后来梁老师被唐叔和林医生害死，伪装成含冤自杀。再之后应该是唐叔与林医生的奸情还是被人发现并举报，于是唐叔被下放到李东方那里劳动改造，此时的唐嫂放心不下丈夫吃苦受罪，于是跟着丈夫一同来到这里。
电影的第三个故事。。。。。。算了，不说了，人呐，千万别给自己找事。。。。。。该懂的已经懂了，不懂的懂了也没什么好处。
对于第三个故事，我只提出关键的几点：
1，“天鹅绒”本是这部电影的出处，同名小说《天鹅绒》，但是姜文大师的电影赋予了“天鹅绒”新的含义。“天鹅绒革龘命”，狭义上是指捷克斯洛伐克于1989年11月（东欧剧变时期）发生的民龘主化革龘命。从广义上讲，天鹅绒革龘命是与暴力革龘命相对比而来的，指没有经过大规模的暴力冲突就实现了政权更迭，如天鹅绒般平和柔滑，故得名。姜文大师在这里用“天鹅绒”象征的是什么，不言而喻。那是一件只可意会却无法言传的事龘件。
2，“口罩”，口罩象征着“封口”。唐叔说：“现在北京正流行这个”。我说：“现在全国都流行这个”。世界上最遥远的距离不是什么生死别离，而是我身在祖国，却不知道祖国发龘生了什么！
3，“你老婆的肚子不像天鹅绒”。李东方代表着祖国的青年。唐叔的老婆代表着改革开放的祖国。唐叔代表着D内高层领导。天鹅绒代表着民龘主自由，代表着D曾经许过的诺言：“人民当家做主”。李东方发现了事情的真龘相，曾经说过的诺言没有兑现啊！于是唐叔一枪把李东方打死了！

[影评][导演见面会实况][原著小说]
解读《太阳照常升起》：姜文在拍科幻片？

今天非常开心地到华星看了《太阳照常升起》的首映。向花痴已久的姜文大帅哥表达了崇敬、提了问题并获赠海报一张，可恨华星不靠谱的工作人员并没有阻止冒领的人，由此也失去了炫耀的资本，在此鄙视华星电影院一万次，再鄙视一万次。除去这件发指的事情，观影过程还真是一次异常愉快的体验，奔放的画面和想象力与令我激动万分。从1994到2000，再到2007，差不多7年一部片子，姜文的变化很多，然而那些不变的才是真正叫做姜文的东西。一句话，那种对电影作为表达方式的深刻理解和执着追求，是支撑姜文导演作品的基石，也是支撑我心目中“姜文”这个伟岸形象的基石。

整体印象：9
导演：9
表演：姜文A，房祖名A（完全超出想像，很好！）
      周韵A+，孔维B，陈冲B+，黄秋生B-
音乐：8（插曲10）
编剧：10
画面：9

1、极端复杂的故事：与《暴雨将至》有关
正如《阳光灿烂的日子》一样，姜文在《太阳照常升起》片中传达的仍是关于记忆的命题，然而不同的是前者是一种集体记忆和个人记忆的交织，而后者则是一种更加私密的表达。整部影片最出色的地方是编剧，这是在我个人的观影体验中，剧本的复杂程度可以排进前五名的影片。姜文说自己的女儿能看懂这部片子，听上去纯属扯淡。我可以放出话来说，这部片子超过99%的观众无法理解——当然我说的是在剧本层面上。如果我说，孔维和周韵扮演的两个女人实际上是一个女人，而姜文和房祖名扮演的两个男人实际上是一个男人，你相信么？好吧，让我们一起来看看这个故事，不妨沿用大家熟悉的“疯·恋·枪·梦”结构来进行分析。
1）疯——周韵和房祖名，疯妈和傻儿子。这一段故事中最核心的三处地方是：1、房祖名的身世，包括他的父亲是谁；2、周韵发疯的原因，一双鞋，一个梦，还是因为一个男人；3、圆石头堆砌的房子的象征含义。实际上这一段的逻辑很飘忽，姜文要求观众一上来就接受一个“疯子”的逻辑。当然我这里的“疯子”指的是异于常人的状态，或者福柯意义上的“疯子”。
2）恋——姜文、陈冲和黄秋生，老唐、林医生和梁老师。这一段故事最核心的三处地方是：1、隐含的姜文和陈冲的性关系，通过小号声和特殊的敲门方式实现；2、陈冲与黄秋生的关系，包括陈冲的压抑和释放欲望，以及黄秋生的困境；3、黄秋生的自杀。
3）枪——姜文、孔维和房祖名。枪是第二个段落中，黄秋生赠给姜文的枪。而故事核心则是：1、孔维与房祖名的性关系；2、姜文的处境——离开和回归，以及决定杀人；3、房祖名与姜文的关系——最后死在姜文枪下。
4）梦——姜文、周韵和孔维。故事核心：1、姜文的“装死”和重新出现；2、周韵的寻找和生产；3、姜文和孔维的婚礼。
回到故事，这四个段落，前三个段落发生在1976年，第四个段落是1958年。回到人物，周韵在1958年生下的男孩，正是1976年的房祖名——生于铁道上，没有父亲，父亲叫做“阿廖沙”，以及有一个发疯的母亲；而他的父亲“死于枪下，但不是烈士”，正是死于1976年的房祖名；姜文与周韵在南洋有一段前史，本来谈的火热，却突然消失，勾搭上的正是第二段中的陈冲，包括他第一段在信中的自称，以及第四段中俄国老太太对他的称呼都是阿廖沙；姜文离开，孔维去寻找他，并找到了他，与他在1958年结婚；1976年孔维送姜文下乡改造（汗，1976年秋天还有下乡改造？），在姜文杀死房祖名之前（注意是之前!）离开，在怀孕后去寻找孩子的父亲（实际上是房祖名），此处这个女人又变成了周韵，并回到了1958年，只找到姜文的衣服（有弹孔的衣服），并生下了房祖名，带着他回到了他父亲（姜文或是房祖名）的老家。至于姜文死没死……去问他自己……

我相信我上面一段对剧情的归纳的跟这部影片一样的复杂。看不懂没关系，去看片子吧……总之，故事是这样的。陈冲是第三者，黄秋生是第三者的第三者……刨去这两个人物，姜文与房祖名的关系是循环的，而周韵和孔维更是同一个人。时空在这里完全失去了线性，整部片子是一个闭口的循环，最恰当的比喻是曼切夫斯基的《暴雨将至》，不恰当的比喻大概就是《蝴蝶风暴》。这是一种怎样复杂的时空关系啊，当周韵和孔维在第四段中同时出现的时候我差点崩溃了，前面的猜测这里得到了印证。

所以我起了一个开玩笑的题目，这类对于时空的复杂描述，大约只有写时间旅行题材的科幻小说家才能搞得清楚吧。然而我注意到的一点是姜文对于时空关系的兴趣——《阳光灿烂的日子》里那段著名的倒放镜头很能说明问题。而另一个颇有意味的事情是，1994年在威尼斯，获得金狮大奖的正是马其顿导演曼切夫斯基那部改造了电影观念的《暴雨将至》，同年带着《阳光灿烂的日子》入围威尼斯的姜文，必然对这部片子留有极为深刻的印象。在《太阳照常升起》的故事结构上，我可以清晰地听见《暴雨将至》的回响。

2、故事改编：与《天鹅绒》和文革无关
观影前找来了《天鹅绒》的原著小说（http://www.mtime.com/my/yinxiang/blog/565330/），非常之短，情节大概仅仅与第三段有些“类似”，除了枪、小队长以及“你的肚子像天鹅绒”之外，大概与这部小说没有什么关系。其余三个段落完全来自编剧团队。甚至连小说的叙事方式都被根本地抛弃。同样与电影没有关系的是所谓“文革”的背景。《阳光灿烂的日子》当然是在写文革，而《太阳照常升起》里面，文革仅仅是一个可有可无的气氛指标，并且，这个气氛指标也仅仅在第二个段落比较重要，并且，它不承担结构性的作用，甚至姜文的“下乡改造”跟。姜文在导演见面会上也说，这个故事“放在哪个时代或者哪个地区都可以”。当然，周韵的疯狂可以解读成文革中逻辑性缺失的一种隐喻。因为姜文根本就是在玩叙事实验，《天鹅绒》大概只是灵感来源之一，“文革”大抵也是延续《天鹅绒》的叙事环境。我确信作者叶弥看到这部电影也会惊诧的。

3、与马小军有关
与马小军有关就是与姜文有关。不仅是因为姜文本来就叫“姜小军”，并且明显地，马小军这个人物充满了姜文的自指。在《太阳照常升起》之中，充斥全片的都是姜文式的幽默。在第三个段落中更为明显，姜文作为“孩子王”出现，带着一帮小正太上山打野鸡，以及半夜烧烤等等，不由地想起《阳光灿烂的日子》中大量类似的感觉。另一个方面是，这是明显的姜文的电影。有一个比喻，说某些当红影星，好比国产彩电，在报纸上总是登在广告的头版，而姜文好比是飞利浦或者索尼彩电，总是登在广告的第二版；头版的广告今天是TCL，明天是长虹，后天是海尔，而第二版永远是飞利浦或者索尼。姜文在哪里都是姜文，即使他扮演各种角色，可他始终是那个有着憨厚笑容的姜文。盛传姜文是戏霸，今天见到本人才觉得他其实是非常谦和，只是他摩羯座的性格过于强悍，视工作第一的时候必然会影响到其他——比如交流。当然画他的星盘的画一定有强力量的狮子座和处女座，可能还有金牛座，这都是题外话，在此不提了。仅看那一双折腾了三个省份而镜头总量不超过两分钟的鱼鞋，就知道姜文一直还是那个坚如磐石的姜文。

4、影像：与库斯图里卡有关
这是一部多么像库斯图里卡的电影啊，满溢的色彩，强烈冲击力的镜头，剽悍的想象力，处处流露的幽默感，以及在表演上极度的解放（甚至有些夸张），甚至我可以乱用一个词语叫“魔幻现实主义风格”，不由得不让熟读库斯图里卡作品的人产生这种源流上的联想。然而中国的神奇之处不亚于巴尔干，胡续东就常说中关村是一个充斥着“巴洛克一般汹涌、繁复、混杂、变形的谋生万象”的地方，就何况整个中国了。这样的片子产自中国也是情理之中。姜文永远是一个异数，然而不管像不像库斯图里卡，姜文这样的导演，还是太少了……

极为华丽的段落是第三段的扛枪打野鸡，还有第四段的全部。第四段真的很精美，无论是那个标着“尽头/非尽头”的路标，还是山顶上写着“尽头”的大大牌子，都让我莫名地感动。而那段插曲，简直是极品的天籁。那个时候我被感动了。我开始理解姜文所谓“不用管故事”的意思了。这个时候没有复杂的故事，只有天地间一个男人和一个女人，这个女人跋涉千里，茫茫沙漠和皑皑白雪之间找到了他的男人，而这个男人，默默地抽着烟，等着，帅的让人无法抗拒。还有后面的段落，无论是周韵找到衣服那段，还是那段颇有苏联/东欧色彩的婚礼，都是全片的华彩段落。还有最后那列火车划过画面时候的满天霞光。姜文真的把片子拍的异常美丽。

5、挑些毛病：与金狮有关
前次写姜文征战水城是说他“输在太高调”，然而看这部片子，确实与金狮有些距离。结构上与曼切夫斯基的类似——当然这部片子比《暴雨将至》复杂10倍，以及视听上与库斯图里卡一干著名影片的相似，确实会对影片成绩有一定的影响。有托德·海因斯的7人1角的极品实验片在上，姜文要拿大奖真的太难了。相比之下，这部片子似乎更适合戛纳的口味。可惜。

从个人的口味来讲，还是要挑些毛病的。音乐是久石让，相当强悍，然而第一段里音乐几乎是败笔。作为剪辑支撑点是可以的，然而灌的如此密集也是一个让人感到疲劳的处理。第一段长达40余分钟的篇幅也明显过长了，虽然悬念设的很细密，然而是否要用如此长的时间？第二段也有些冗，与第一段的问题类似，在布置线索的作用更大，主要原因还是情节冲突不够。另外，全片的运动镜头数量超过80%，其中环移占去一小半，看的我真是头晕了。如我看惯伊亚纳图和阿赛亚斯的人都头晕，不知道别的观众会怎么想。

再就是对编剧的指摘，在我和同去的哥们儿KKYQ的讨论中，他坚定地认为第四部分是败笔。他认为前三段已经完美地构造了一个奇妙的故事，而第四段“纯属画蛇添足”。我说，要考虑观众……第四段明显是印证我们从前三段得出的结论，并且在气氛上对全片做升华。他说第四段确实漂亮，但是确实多余。我说，单从漂亮这一点上看，这个段落就承担了结构性的作用啊。他说，还是太多余，大概是姜文加上去的吧。我说，就当它是强化视听效果吧……

最后一个问题是，这部影片究竟是否需要如此复杂的一个故事？我起初以为这是一部商业片，尤其是我在看过《天鹅绒》原著之后；但是我终于发现，这是一部死硬的艺术片，观众看晕几乎是百分之百的事。当然我举双手赞美姜文的大胆尝试和这部片子精妙的结构，然而中国观众对艺术片语言系统的陌生恐怕也是不争的事实。难道是出于邀请观众再次或者三次观影的缘故？我说99%的观众看不懂，大概是他们的观影经验如此，既不熟悉艺术片，又不会像我这样在纸上画一个剧情结构图——或许也就是领会精神罢了。说这部片子好看么？当然好看。你看懂了么——全场观众说，没看懂……那就好好的享受吧。因为姜文，因为电影——这部片子“或者可以不看，但是一定要再看”。

附赠：导演见面会视频
http://www.tudou.com/programs/view/SmN2tPBloZo/

 
 
 
 

 

伟大的电影必须有伟大的观众，电影之伟大在于，要让观众有满足感。观众之伟大在于，必须要想办法弄懂一部故意不让你弄懂的电影，然后取得满足感。

 

观众冥思苦想之后，自以为终于找到了答案，得到了升华，从此成为了一个有品味的人，一个脱离低级趣味的人，一个伟大的观众。所以，一部能让平凡小市民观众变得高品味，变得伟大的电影，也就有希望挤入伟大电影的殿堂。

 

变形金钢和黑客帝国永远无法变得伟大，因为它们无法使观众找到自己已经超越平凡的快感，这和国庆节大部分人选择挤在外滩，而有些人却要去徒步爬金茂大厦是同一道理。

 

所以想要成为一个伟大电影的导演，最重要的一点就是要想办法甩开无用的懒于思考的老百姓，抛弃金字塔的基层，直接要那个空中楼阁的塔尖，票房并不重要，重要的是能得奖。一千万观众满意了，也不如一个评委满意了。

 

拍好一部通俗的电影是很难的，因为你无法表现出你和别人有多不一样。但一部象《太阳照常升起》这样的片子，就可以很容易的让观众分出层次，分成看不懂的看懂的，讨厌和喜欢的，有所谓的和无所谓的。

 

这部电影真得有必要看懂吗？它真的有必要去寻找主题或是隐喻吗。如果本来无一物，那么说看出了什么的人又是从哪看出来的呢？一个笑话：三个人为比谁眼力好，比认远处庙门前的匾上的字，每个都说它看见了上面的字，但每个人都说的不一样，后面庙门里的老和尚走出来说：各位施主别争了，匾还没有挂上去呢。

 

这类片子的导演会告诉你他每个镜头每个对白的用意所在吗？当然不会，那多俗。当然是让你自己看去。任一帮自以为恍然大悟的观众为对剧情的解读争的头破血流，不会有人给出标准答案。庙门上有没有匾，只有老和尚自己知道。

 

拍电影和写小说很象，有时候你必须去苦心构思一个故事和题纲还有卖点，时刻思量观众看到每一段时会如何反映，出版商和评论家们会如何说。但有时候你烦了累了，就想去他妈的老子不侍候了，于是开始在纸上胡乱涂写，这时你会写出在精心构思状态下无法写出来的东西，但你知道，你不是带着任何目的去写它的，只有这种状态才是最真实原始的状态。

 

所以评价方法很简单，只需看它是一部故意精心策划成某种样子的作品，为了讨好某些特定的观众群或评委，绞尽脑汁的完成，并期待于奖项或好评；还是一部骗了投资商的钱，由了性子，在大醉之夜，随意浑洒而成的涂鸦。

 

如果是前一种，那仍然是恶俗的工匠之作，伪装成无招胜有招的高手，但其实却仍是刻意为之，这样炮制出的“先锋电影”和“实验电影”就是最大的恶俗。

如果是后一种，那么有两种可能，一种是诞生出无用垃圾，一种是诞生出旷世绝品，这取决于创作者自己的才华。

 

其实分辩一部刻意的“伪大电影”和一部浑如天成的真上品的方法很简单，一部真的优秀作品看完了哪怕你完全不懂它在说什么，但你仍然会被打动，被震撼。就象一部伟大的音乐，不需要剧情不需要主题，你一样能听懂它。它的所有元素都在指向同一个点，虽然你说不清那是什么，但是你会感到正向着它飞奔的快感，你感觉到一种力量正在托着你升起，让你高喊：“哦！原来是这个样子的！”

但作为“伪大电影”，它会让人在看到一半时就厌倦、头痛、昏昏欲睡。它是一条路上东西南北乱指的路标，写满了“终点”“非终点”“高点”“低点”“天知道是什么点”，然后你晕菜了，倒在地上，你听见女主角在激动的狂喊，但你却想说：“哦，算了吧，快亮灯，我要回家。”

 

伟大的电影必须有伟大的观众，伪大的电影也必须有伪大的观众。强者会造就伟大的观众。弱者却只能在空空荡荡的影院中，贴着各种标签期盼着伪大观众的到来。伟大的电影也许会让观众一时沉寂，但多年之后却回荡起掌声，但伪大的电影同样会让观会一时沉寂，然后……就没有然后了，它已被忘记。

 

 

 

上一段算不上是针对性的影评，它适用于对所有的这类电影进行评判，那么下面就专门的说一说《太阳照常升起》：

 

看第一段最初时，很全神贯注，觉得很有意思。画面很美，镜头很有功力，也有悬念，一直到李叔被称为鬼，还仍然可以是部很棒的片子。但疯妈一直疯个没完，所有的人都象疯子，都很无厘头，这也没有错，但错就错在导演没疯，导演还正常着呢，他一边拍着这些的时候，一边还想着拿奖成名呢。一个正常的功利者拍不出真正的疯狂，结果就是并不疯狂，只是搞笑。一个被围观的真正的疯子能让人感觉到悲剧的力量，但一群装疯来吸引人们注视力的家伙就只能让大家失去围观的兴趣。观众看不到正常人，也看不到真正的疯子，完全失去了情绪的依托点，被吊在半空中，导演的镜头晃到哪，就只好跟着看到哪，这样的设置一直贯穿整部电影，包括刻意打乱的叙事和刻意荒诞的情节与人物。这就象你去用餐，开始喝了一道汤不错，于是期待下面的主餐，但发现后面源源不断上来的都是汤。

一开始疯妈在树上高喊阿辽莎，到影片最后疯妈抱着婴孩面对太阳高呼，在这呼应的一头一尾中间可以容纳一部很牛B的电影，但我们看到的不是，好象一部外星牛B电影被人捡到了开头和结尾或某些片段，为了凑成一百分钟上映只好在中间硬塞了好些仿制品然后胡乱粘起来。这就是为什么我们看到的是一道又一道看起来挺不错的汤却没有主餐，因为厨师不会做主菜，只好指望汤把大家灌饱。所以观众的感觉也很混乱，因为腹胀与饥饿交织。人们在这部电影里看出了各种大师各种技法，但姜文却消失了，那些主角们也消失了，许多很优秀的演员，再一次成为了符号，成为了道具，而失去了人物本身，故事本身。时代背景失去了意义，人物情感失去了意义，任何符号也随之失去了意义，想达到这种效果其实不需要高价请任何演员，让每个参演者全片始终戴着口罩就行了，说不定这一点倒会让评论家和需要炒作点的媒体们被“软”一下，而不是在任何时刻都听见充满激情的呻吟却怎么也HI不起来。

 

姜文在片中已经讲述了自己是怎么拍出这电影的。你看见疯妈摔掉的那些碗了吗，在房祖名后来发现的小屋中，他发现这些碗被重新拼了起来，在一起看起来还是碗，但一样也提不起来，一提就碎了。这或许就是姜文无意中对《太》做出的解读暗示。他打碎了一部或是许多部电影，然后把它重新拼了起来，在这座姜文小屋中，你可以看见好电影中有的一切东西，但就是一样也没有什么用处，很好的音乐，很好的剪辑，很好的演员，很好的画面，但却凑不成一部很好的电影，因为它们本来就是拼合品。

 

我很喜欢《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》，因为那时候的姜文没这么矫情。那时的他是个树上的疯子，而现在的他则低着头在自己的电影前数数：“十三……十三……十三……”

 

有这样拍电影的人很好，因为这样好让我们知道中国除了无十黄之外还是有其他电影的。

但这样的一部电影，要是你还在琢磨着去“理解”和“弄懂”它，你就是十四。

 

最后再提醒一句，看过姜文电影和这些电影原著小说的人都知道，千万不要把小说版权卖给姜文！

一部奇特的电影。
刚看完时似懂非懂，再细细琢磨，好像明白了姜文要表达什么。
首先看影片时代背景，1958-1976，中国历史上那么一个特定的时期。
在那种压迫、束缚的大环境下，人仍有争取自由、渴望解放的心——这就是无论怎样，太阳每天会照常升起，心中的太阳也是。
因为约束，这种渴望自由解放的心具体表现为对情爱的向往；也因为约束，角色都是以一种畸形、病态的方式去表达这种欲望——周韵间歇发疯；曾经一腔热血要抱效国家的华侨知识分子黄秋生和姜文，他们最后的快乐建立在什么之上呢？黄秋生在食堂和面，怀抱吉他仍然会尽情唱歌，姜文则是在野地里和一帮傻小子打野鸡。最后连寻求这些心的放纵的方式还不行，那么，我还可以选择优雅地死去。