萨米之血

北欧原来也有所谓原住民的，我傻了吧唧以为那些高高的麦色头发的北欧帅哥都是北欧特产呢，咳咳~~~原来就算在高福利就那么几颗人的北欧也要歧视原住民，真是奇怪的人性。这是一个北欧原住，某游牧少数民族女孩的成长史。稀有却被歧视也是可怕的，我们想着的是如何特立独行，她想的是如何融入多数，我们想的是去感受大自然，她想的是逃离那个以天为瓦，以山为床的家。电影整体风格一如北欧片一贯的冷冽，少女的表演外冷内热，可以感受到她倔强表情下喷着火质疑人生的内心。

其实在看之前我就已经被剧透过了。记得以前在哪个公众号里有提到过它，虽然具体情节早就忘了，但也依稀记得这部电影讲述的是一个少数民族少女叛逆的成长历程。带着这样的预设，其实就少了许多趣味。看到开头的老太太时，我大底就猜到了接下来应该就是倒叙回忆了，果不其然。但是接下来，叛逆少女成长过程中心中的矛盾和斗争确是表现的恰到好处，真的让我惊艳了一番。

记忆回到小时候，身为萨米族的少女艾拉玛雅自小以来，便面临着来自瑞典人歧视和白眼，被当作动物一般的体检，被其他少年割去耳朵一角，这一切在她心里埋下了一颗种子，想要摆脱这些愚蠢的生活，只有成为瑞典人。于是她努力学习瑞典语，偷衣服去参加舞会，偷偷坐上火车去城里找尼克拉斯，改掉自己的名字，烧掉萨米族的传统服饰，去校园求学等等，经历着这样一段短暂而激烈的挣扎历程。但其实，这时候的她多少还是有些矛盾的，虽然心怀着对瑞典人的向往，但是他也忘不掉在萨米族里的一切，一直都保留着父亲留下来的小刀，最后也是带着蛋糕回到家乡。直到那一夜在帐篷里，当她说出“我不想再当艾拉玛雅了”“我不想再和你们生活在一起，不想像马戏团的猴子似的活一辈子”，这三个不想，她在心里彻底把自己和萨米族划开界限，第二天她下决心杀死父亲留下来的麋鹿，麋鹿倒下的那一瞬，克里斯汀娜也杀死了艾拉玛雅，自己萨米族的血统就如同这麋鹿的血一般，慢慢流尽。直到母亲像是看着怪物似得扔下银腰带，回忆到此结束。这之后发生了什么，我们不得而知

当时间回到现世，她就像在找寻着什么似的，远离热闹的人群，爬上高山，看着曾经熟悉的风景，最后回到自己出生的山寨里，山风徐徐，她站在阳光下。此时故事戛然而止。最后响起的歌声，就像她当时在静静的湖面上，对着妹妹唱的一样。

整部电影是相当优秀的，明明是导演的长篇处女作，画面、配乐、台词、隐喻等等都表现的很完美。但是在剧情衔接上，总感觉处理的不是很好，不知道这是导演特意安排想表现出少女内心矛盾的状态还是难道我看的是删减版吗，剧情发展有些太跳跃了，尤其是前半段，感觉像是在看话剧一般，从这一幕到下一幕，直接省略了过渡。虽然说要把一位少女的成长历程压缩到短短一个多少时的电影里还是困难的，为了情节发展省却必要的过渡，着实不太妥。结尾虽有些突兀，但这样也或许恰到好处。

与其说这部电影讲述的是少女叛逆的成长历程，我倒觉得这是一个觉醒的异族女孩，想要去掉自己的标签，融入主流的可悲故事。

第一次血是萨米人的民族仪式。女主帮妹妹割下一小块驯鹿的耳朵，宣布这头驯鹿属于妹妹

第二次血象征着萨米人受到的伤害，女主因为是拉普人被几个瑞典男孩在耳朵上割十字，就像中国古代的墨刑。

第三次血是女主与少数族裔身份的割席，用杀死驯鹿的一身血来表明自己要融入主流社会的决心，逼母亲交出父亲的银腰带——卖了钱就可以交上瑞典学校的学费了。

"他者"概念最初用于后殖民批评理论中。西方人往往将自己比作"自我"，而殖民地的人民则被称为"他者"，这对相对依存的概念截然对立。在萨特看来，只有被"他者"注视才能证明"主体"的存在，否则"我只不过看见了眼睛"，由此他得出结论"冲突是他者存在的原始意义"，对待"他者"的态度永远只能是冲突。

「萨米之血」就是这种老题材，特别的一点是，它站在一个"他者"少女的角度上，说了一个"他者"向"主体"仰望，并最终成为"主体"的故事。导演故意将时间拨回到半个多世纪以前，颇有探求造成今之局面本源的意思。

电影主人公埃勒是萨米人。他们是居住在北欧的少数民族，以饲养驯鹿为生。对于北欧主体民族而言，以游牧为生的"原始人"就是"他者"的存在，他们称萨米人为"拉普人"，带有明显的轻视意味。在上个世纪30年代，北欧诸国不断试图同化萨米人，生活在瑞典山区的萨米族少女埃勒如若想要接受教育，必须学习瑞典语。在学校里禁止说萨米语，否则就要受到惩罚，语言上的歧视，是埃勒最初感受到的"不同"。作为"主体"的学校老师，用"科学理论"来解释"他者"与"自我"的区别，带有侮辱的意味："你想去大城市读书？不可能的，科学表明你的大脑结构不适合在城市生存，会死的"。

这是外界的看法，是间接经验，对于学习成绩比同族人优秀的埃勒而言并不能造成多大困扰。但一旦产生"羞耻"，意义就完全改变了。从这个角度而言，身体检查这一段虽然拍得太过夸张（打光、音效、构图都过于刻意），但纵观全片，这场戏必不可少。埃勒作为学生代表，接见大城市来的领导，并在众人面前脱衣检查身体。少女正值青春期，且萨米服饰文化原本就偏于保守，当众赤裸足以让埃勒感到羞耻。紧接着，当埃勒遇见和往常一样言语羞辱萨米人的瑞典少年们时，她勇敢的对抗却换来"割耳"（萨米人有割驯鹿耳朵作为标记的传统）的侮辱。令人吃惊的是，这时埃勒没有对自我身份产生觉醒（在以往这类题材里，作为他者的主人公往往因羞耻而更增加了对自我的认识，从而奋起反抗），反而因"羞耻"产生对"主体"的向往，身体检查让她产生对自我的羞耻，并承认因自我的不同，她成为了他人注意并判断的对象。

紧接着的一场戏，她换掉了身份的象征——萨米服饰，穿上了主体民族的衣服。因为去掉了"不同"，在舞会上埃勒初尝了爱情的滋味，在学校里她甚至可以与瑞典姑娘们一起谈天，在"主体"的世界里，她假想式的获得了快乐。"快乐"让她越走越远，当她因为经济窘迫回到家乡索要已逝父亲的银腰带时，她彻底被弃了家乡，与萨米身份彻底的决裂了。

到此回忆停止，当老年的埃勒归乡参加妹妹的葬礼时，仍旧急于摆脱萨米人身份的她，却在无人知晓的情况下，独自爬至山顶，望着远方萨米人的庆典，背影孤独。无论你承认与否，故乡与个人的联系始终存在，一辈子也无法摆脱。这个过于政治正确的结尾，其实具备现实参照性。在电影省去的半个多世纪里，斯堪的纳维亚半岛诸国对于萨米人的态度转变了许多，萨米人的传统文化正在受到保护，但悲哀的是，新时代的萨米族青少年和埃勒一样，急于摆脱自我身份。

本文首发于《看电影》周刊，转载请说明

文 调反唱唱

个人公众号：电影少女放浪记

萨米族民族，地处北极圈内的瑞典北部城市基律纳，已生存了上万年，被称为欧洲“最后的土著”。本片所讲述的就是一个萨米族的小女孩艾拉·玛雅的辛酸成长史。萨米族总人口不到7万，是世界上人数最少的土著民族之一。有自己的语言、民族服装、生活方式和饮食习惯，也有本民族特殊的历史传统和文化背景。这样的一个民族，不可避免的面临着一个问题——歧视。外族人用"拉普"这种贬义词来称呼他们整个族群，更有甚者直接骂他们为"没脑子的人"。

一部很有意思的电影，不静静心心的时候根本看不进去，看进去了又觉好像胸口堵着一口干干净净的冷气，带着点草木气息带着点动物的味道，上不去下不来，冷冰冰的卡着，让人难受的厉害。这种堵着的感觉和《西西里的美丽传说》有几分相似。

看完影片我特意的查了萨米人的资料，他们被称作欧洲最后的土著，也是全世界人最少的土著。和全世界所有的土著一样，他们的文化语言和生活方式都和这个现代化的高科技社会无比的格格不入，就像当年的印第安人，落后于西方资本主义，却又骄傲的昂着头颅，在夜色中的树林里狼一样的嚎叫。最近不知道是我有心还是这个社会开始有心，我频繁的能看到各种关于语言消亡的文章，有英文的有中文的。英语文章不多赘述，但是一串串数据一张张图标排列组合，再引用这个教授那个专家的采访，比言辞恳切感情充沛的营销号小文章更让人触目惊心。

我是一个标准的上海人，我的祖辈都是连普通话都听不太懂，看电视都想native speaker一样只能看那么几个频道的原住民，可是我作为他们的后代，没有办法标准的用上海话发出“我”这个音，也有许多俚语我都无法运用甚至无法理解，和这部电影的女主角不同的是，我并不是因为抗拒自己的原生文化想要逃离原生家庭才会出现这样的情况。我只是因为从幼儿园开始，就生活在一个除了家人所有人都讲普通话的世界，我失去了吴地语言的语言环境了。 不光我，我高中里的上海同学们也经常被家里的长辈半是无奈半是玩笑说成是“洋泾浜”（外来人说上海话的腔调），连我们都是如此，遑论那些“新上海人”呢。

这部影片的女主角对自己的文化抱有一种不认同的情感，和她以民族为骄傲的妹妹恰好相反。瑞典似乎一直在似乎试图同化萨米这个民族，又好像不是。他们一边禁止公共场合萨米语的使用，一边又告诉萨米人当他们的教育结束后等待他们的仍旧是帐篷和驯鹿。这些外来者带着高高在上的优越感认为萨米人天生低他们一等，像对待驯鹿一样对待着女孩，像研究标本一样研究她们的身体。无怪乎玛雅，或者说克里斯蒂娜想要逃离，而其他地萨米人对“逃离者”抱有如此大的敌意。这样的问题归根结底是文化的冲突与无法融合，如果瑞典政府对待萨米人，如果学校对待萨米人不是这样的态度，我想事情有可能不会发展到那样水火不容的地步。

语言是会死亡的，萨米语正在死亡，许许多多的语言都在我们看不见的地方悄悄地湮灭了声息，想没了油灯，像燃烧殆尽的蜡烛。而语言的死亡，是文化的死亡，是种族的死亡，是历史最后的落幕。那些消逝的，才是应该被记住的。