为什么想看这部呢,是因为看了一本奇妙的书😇😇
《苔丝》居然被列为情色电影??
看完我直呼诈骗。全电影甚至没有脖子以下的裸露镜头,在你国可以直接过审的水平。侧面说明这本书有够老的😇😇
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《苔丝》是波兰斯基为了纪念已故妻子莎伦泰特而拍摄。她曾建议波兰斯基读《德伯家的苔丝》,觉得会改编成一个好电影。电影的预算一度超支,甚至“累死”了一位摄影师(曾拍摄过《2001太空漫游》,猝死)
所带来的效果是,斩获当年的奥斯卡最佳服装,最佳艺术指导和最佳摄影。
波兰斯基在揭露男女间爱恨情仇在他的另一部作品,《苦月亮》里也有体现。我的朋友看完苦月亮得出个结论:看一个人是不是爱你,得看你残疾后ta愿不愿意照顾你。(这可真狠啊😇😇)
谈几个震撼人心的镜头:
同样喜欢安吉尔(多么讽刺的名字)的女工,在面对邀请她远走他乡时说的那句,“没有人比苔丝更爱你”。她是清醒的,不会因为男人一句随口承诺而动心,哪怕是再喜欢的人。
电影的时代也值得注意。看到收割机的时候我想英国乡村还真是先进,看到挤奶工居然相信谈恋爱会导致牛奶做不成黄油我又惊讶于他们的迷信。阿雷克追求苔丝是在一架马车上,而后她跟安吉尔远走高飞则是在火车上。象征着一个时代的没落,工业时代的开始。
关于电影里女性主义的思考。我想除了封建礼教,害人的贞洁观念,莫过于对阶级对人的压迫。
得知家庭是某显赫贵族后裔的父母变得虚荣,进而将苔丝赶向不归路。强奸她的堂兄,家庭富足,姓却是买来的。一个姓值多少钱?1000磅?不不,20磅就可以买到。贫穷的父亲想摆脱“德伯威尔”这个姓,他清楚这个头衔带来不了什么,他若是知道女儿后来的命运,可能会大为懊悔为何要跟有钱人攀上联系。但没办法,这个世界就是围着有钱人转着。😇😇
后来阿雷克对苔丝的照顾,也是否暗含对身份的不自信呢。从婚姻的角度,破落贵族和富裕商人结婚,再合适不过了。可是就坏在她不爱他。相反苔丝恨透了他。因为他摧毁了她的未来,另一个完美结局的可能,成了她永远的阴影。而不是所有的爱人都能经受住对方过去的考验。波兰斯基将爱情刻画的如此真实,爱情是多么微不足道,如风中蜡烛,一吹就灭。理想中的爱情也只不过是一个纯洁的幻影。
安吉尔痛恨贵族,但倘若他认真读过马克思,他怎能不知道女性的困境,怎能不知婚姻对女性的意义。苔丝是那么天真勇敢,她可以自己给孩子受洗,可以在安吉尔不爱他后就提出离婚,可以不在意世俗的眼光,面对流言装聋作哑地生活下去。然而上天对她的考验实在太多。在安吉尔弃她远去,阿雷克突然打算负责起来,我不知道有多少人能抵御诱惑,何况苔丝部分是为了家庭妥协了。
如果苔丝能养活自己,补贴得了家里,不管是通过繁重的体力活,不依靠男人,她的命运是否会有所不同?我想也不会。一张美丽的面庞,在哪儿都是加分项。而在贫穷人家,缺乏保护的情况下,却招致了不幸。苔丝从未想用美貌交换过什么,即使对她的生活来说很重要的东西。她一直坚持的自尊最后却成了她过不去的心结。如果她选择不告诉安吉尔真相,就能安稳地度过一生吗?但那显然就不是她了,她大概会永远生活在自我折磨中。
生活中也是这样,坏人从来不会良心不安,而纯洁的人过分关注自己的纯洁,做一件不算坏的事都惴惴不安。
都说道德是束缚下层人的。然而这还不够,还得算上性别因素。一个男人可以有荒唐的过去,他只需要坦白,等待爱人一个宽恕,世人都会一笑了之。然而一个女性,她不仅得不到世俗的宽容,连爱人的宽恕也得等待多年,甚至是杀了过去之后。
在宗教阶级性别的多重压迫下,苔丝香消玉殒。
你吃过草莓吗?
你看到这段话,肯定会很轻蔑的笑笑,你会回答我当然吃过,这是一种红色的水果,水润饱满,咬一口酸酸甜甜,放在篮子里,也是非常甜美的诱惑。
当苔丝吃下她的第一个情人阿雷克给她喂进嘴里的草莓的时候,就无声的宣告了她悲惨命运的开端。
纵观整部《苔丝》,看完以后完整概括她的中心思想,可以取这样一个知乎体的标题:作为貌美的穷人家的女性是种怎样的体验?
私以为这样的标题很精准的概括了我看完这部电影的感想。
由著名女演员娜塔莎·金斯基主演,执导过《钢琴师》等多部经典电影的大师罗曼·波兰斯基导演的电影《苔丝》,制作年份为1979年,是我最近看过的电影里最感伤也最深沉的一部,看完以后很长一段时间沉浸在这种悲伤的情感当中,沉淀许久。
《苔丝》取材于小说《德伯家的苔丝》,原著是蜚声中外的英国知名作家哈代所创作的长篇小说,被搬上银幕无数次。而这个版本的电影,被誉为有史以来改编的最好的版本。生动的再现了哈代所处的十九世纪,英国农村的现状,以及中下层人民的悲惨命运。
当镜头展现出如油画一般优美的英国乡村风景的时候,故事也缓缓的拉开了帷幕。
故事的主人公苔丝,是个非常可怜的女孩,出身卑微且贫穷。但是她有个和其他姑娘不同的地方,那就是她惊人的美貌。
某一天,自己贫农阶级的父亲听到神父无意中说起,自家原本是当地望族德伯威尔家的后裔的时候,兴奋地回到家,和苔丝的母亲撺掇苔丝去认亲,以改变家里的现状。
为了家族的生存,苔丝只得答应这个要求。
无奈的苔丝只能硬着头皮去拜访德伯威尔家,当她见到德伯家的大少爷阿雷克的时候,这位大少爷被美丽的苔丝吸引。轻佻傲慢的阿雷克不怀好意的引诱了无辜单纯,且没有社会经验的她,使得苔丝为他未婚先孕,孩子也在短时间内夭折。
接下来苔丝的命运就犹如过山车一般的一步错步步错,在民风淳朴保守的当地,一个没有结婚就生育,且婴儿父不详的女人是不贞洁的,苔丝为了生活辗转于各种农场,或在牛奶厂打工,尔后遇见了她喜欢自己的牧师的儿子安吉尔,出身于书香世家的安吉尔是个温柔腼腆而又痴情的男生,这个男孩也被苔丝的美貌和温顺的性格吸引,苔丝也迫切的需要爱。两个人迅速在一起。
结婚后善良纯净的苔丝向丈夫坦白了自己曾经未婚先孕的事实,安吉尔大为震惊且无法接受,他以去巴西创业为由抛弃了苔丝。悲伤的苔丝又被德伯威尔家的阿雷克巧遇,阿雷克表示愿意负担苔丝的生活,而此时有了反抗精神的苔丝拒绝阿雷克的施舍,想要自己独立。可惜需要她抚养的娘家一大家子人,这成为了她最大的负担。走投无路之际,为了生计,她被迫听从了阿雷克的话,两人又一起生活。
而经历了巴西磨砺生活的苔丝丈夫安吉尔,醒悟到了自己抛弃妻子的行为是多么残酷,他回到英国想和苔丝重修旧好,但苔丝表示自己已经委身于阿雷克,别无选择。
但在安吉尔的猛烈追求下,苔丝渴望爱情的心死灰复燃。她原本就对夺走自己贞操的阿雷克充满愤恨,为了和安吉尔在一起,她情急之下杀死了阿雷克,成为了杀人犯,最后被处死。
纵观整个情节,这是一部基调沉郁的电影,而原著小说想要展现的就是这种生命无常,富贵如同浮云的无奈感,苔丝性格上的懦弱和没有主见,让她在早期的生活中吃尽了苦头,最后只能被生活的洪流淹没。
看完这部电影我思考良久,有一个问题在我的脑海始终盘旋着,且挥之不去。
那就是:作为貌美的穷人家女性是种怎样的体验?
罗曼·波兰斯基的这部电影可以说给出了其中的一种答案。
答案也十分简单:如果没有强烈的自我个性,以及坚强的性格,懦弱而又美貌的女子,出身在穷苦人家,就仿佛一个一无所有的人突然暴富,又或者像是一只兔子生存在猛兽成群的森林,没有经历过生活磨砺的人会快速的挥霍完财产,而毫无防备之心的兔子会被猛兽吃掉。
苔丝无疑是命苦的,她也有着自己的梦想,但是她毫无主见,随波逐流,家庭的出身限制了她的视野,没有办法接触到知识,接触到财富,终日为了生存而奔波。
而没有社会经验,又成了她行走于人世间的最大的弱点,对于男人的毫无防备让她上了渣男的当,被阿雷克诱惑。在那样一个贫农生存艰难,权贵阶级醉生梦死的资本主义社会,空有美貌没有头脑,并且性格懦弱的苔丝无疑是许多男人垂涎的猎物,哪怕她生过孩子,在当时传统社会的定义中是个不贞洁的女人,也不会阻挡男人们追求她的脚步。
但命运的残酷,让经历了这一切的苔丝的精神世界崩塌,她原本就贫乏的生活完全垮掉。
而这更加加深了苔丝的自卑心态,她的生活因为渣男的破坏而满盘皆输,经济上的不独立,精神上的苦楚加重了苔丝的抑郁,也为她后来的所作所为找到了理由。
苔丝的命运无疑是可悲的,而残害她的男人们也无法逃脱道德的审判。她的第一个男人阿雷克是一个完全的渣男(虽然后期他也表示愿意负担可怜的苔丝的生活),用现在网络上流行的话来讲,也仅仅只是馋苔丝的身子而已。而道貌岸然的安吉尔,实际上也是个霸道的男人,允许自己犯错而不允许苔丝失误,这种男女社会地位上的不平等加剧了苔丝命运的衰败,也渐渐成为了压倒苔丝的最后一根稻草。
综合起来分析,貌美且穷人家的女孩,和普通出身的姑娘相比,除了要承受生存的压力之外,最重要的是要有完整的精神世界,要善于学习和思考,而不是依附于一个男人生存,所以,用现代的眼光来看苔丝,可以说她的性格造就了她的人生,而她的人生造就了她的命运。
而最悲哀的则是:在那样一个年代,苔丝又有什么样的条件去学习知识,武装自己的头脑呢?现在想想,之前我做出的这些推论只能基于现代社会的现状做出合理假设,而我的这些思考,放在当时的英国社会,是无法成立的。
哪怕她有了反抗的精神,也会因为旧社会对于妇女的压迫而被熄灭火苗。这从侧面反映了当时苔丝所生存的环境的艰苦和无奈。
看罗曼·波兰斯基的电影,是一种很难忘的体验。他喜欢用各种长镜头,去表达原著故事中那种清冷忧郁的氛围,而娜塔莎·金斯基的表演沉稳内敛,和几位男演员的飙戏也很好的表现了苔丝痛苦的精神世界。
电影当中音乐的表现力也十足,每个场景都配合着相应的音乐,有高昂的曲调,也有低回的婉转乐声,我印象最深的开头,则是苔丝和一群农村姑娘天真快乐的穿着白裙子在草地上舞蹈的画面,也是苔丝和自己一生的挚爱安吉尔初次相遇的画面:湛蓝的天空翠绿的草坪,穿着白裙的姑娘,一切的一切都显得那么纯净无暇且晶莹剔透。
整部电影都有着太多意象一般的镜头,比如开头阿雷克引诱苔丝吃下的那颗草莓,以及阿雷克侮辱苔丝时候镜头雾气缭绕的处理,还有最后苔丝杀害阿雷克时候,镜头当中含蓄的表现出来的苔丝带血的裙角,都展现了导演的功力。
导演用这些不被人发现的细节,来推动整个故事情节的发展,从侧面展现苔丝个人命运的残酷和无常,相比于直接的表达,罗曼·波兰斯基的处理给出了大量的留白,引人遐想。
《苔丝》整部电影总长度约为三个小时,但每个镜头的转换和调度都显得十分镇定有力,可以看出导演是读透了哈代的原著之后,再进行的拍摄工作,而金斯基具有古典气质的美貌装扮,演活了那个风姿绰约,但命运悲惨的姑娘苔丝。
在宛如油画一般的景色里,我们可以看到苔丝纯美的面庞,忧郁的眼神,以及她的两个男人阿雷克和安吉尔的不同性格,阿雷克虽然轻佻,但知道对苔丝负责,演员的表演展现出这个霸道而又沉迷于男女关系的大少爷的内心,终日沉迷于玩乐,是阿雷克的生活全部。
而安吉尔则道貌岸然,懦弱虚伪,他看起来通情达理,但却对自己的妻子要求严格,哪怕最后他幡然醒悟,也无法挽救内心已经破碎的苔丝,在这里,演员演出了这个无能的男人的内心世界,他对于女人的贞洁有着病态的精神洁癖,而对自己的放荡生活则找一再的找理由宽恕自己,他甚至严厉的拿道德作为枷锁来绑架苔丝,但对自己的情感生活又放任自流。
现在想想,所谓的苔丝最爱的男孩安吉尔,又何尝不是一个站在所谓的道德高处对苔丝指指点点的人呢?
或许草莓在导演的镜头语言里,代表着一个无声的符号:她可以是情欲的代表;也可以是爱情的代表;可以是金钱权利欲望的代表;也可以是苔丝从未见过的繁华生活的代表。
而无知的苔丝,吃下了这颗诱惑力十足的草莓,面对阿雷克的诱惑没有坚决的反抗,一路沉沦下去,在她想要反抗反击的时候,已经为时已晚。
你还会吃草莓吗?
在知道草莓是诱惑的代表之后?
这句标题是抄袭的,但真觉得切题。首先说电影本身,波兰斯基的大师功力把电影拍成了名著,那种我小时候看名著的恍惚感那么真实,我没看过tess的原著,看完电影我更加坚信这书我绝对看不下去,得感谢波大神用完美的三小时再现了原著的感觉和精神(其实是我名著盲)。十九世纪英国工业革命高潮期的农村,现在和“近代”的交界处,这个故事所揭示暗示体现的各种有关工业革命,社会变迁,资本主义的有的没的我就不说了。 给我最大感受的还是女人的命运,虽然写在十九世纪的英国,但是很适合现代中国啊。tess是个纯洁的姑娘,美丽纯良,她虽然弱小但坚毅勇敢也担得起吃苦。但要命的就是这份纯洁,被这辈子碰到的几个男人给害死了。父亲本来就打算把女儿卖了,可女儿忍辱大着肚子回家他又承担不起后果。“表哥”是个流氓,其实别说,我觉得表哥虽然流氓,但是起码实诚,我就看中你的美貌和身体,你给我,我也给你相同的回报,虽然本质上鄙视女性,但起码没惺惺作态。那个作得要死的丈夫就真讨厌的,明明迂腐做作还非要装的一副清高新世纪青年的样子,自己孤独了再来寻回他早年抛弃的这份真正的纯洁,可怜的tess就算委身当了情妇,依然没有学会世故。 姑娘,你一点不蠢也够自尊自强,红颜不是错,但纯洁就要命了,红颜要配上高冷抑或世故,这样才能抵得住红颜招来的厄运,挑得出真正适合自己的正途。
波兰斯基在视觉上完美再现了原著,摄影如油画,布景服装美得令人心醉。几段激烈情节作了省略,金斯基表演内敛克制(不逊于[德州巴黎]),与全片沉静忧伤的基调水乳交融。| 苔丝遭诱奸时漫涌的雾气;渗过天花板的一抹血痕;晨光熹微,苔丝独卧于巨石阵中,一袭红衣,苍茫雾散,终不能违抗命运。(9.0/10)
不比原著逊色的翻拍。猥琐表哥其实挺像个白瑞德啊,倒是那天使小白脸,不明白女主角看上他什么了。
利用上海电影节看了4K修复的170分钟版本,原以为会很闷,结果看得整个人都被带到大银幕里面去了,跟着苔丝的命运一起颠沛流离。太他妈好看了,两个自私的男人,其实我能说我更欣赏德伯少爷么?他毫无疑问是个流氓,但也是个真小人,总比伪君子强太多。
很琼瑶的情节,没有一个很正统的所谓反派,却有最惨的结局,让人不免唏嘘!三小时的片子并不觉得长,波兰斯基也可以很传统~摄影太让人赞叹了,音乐和服饰也非常古典美。金斯基真漂亮,十几岁的少女就是肌肤吹弹可破神马的,结果一搜竟然有和波兰斯基的八卦,汗。。。
什么是真正的悲剧?就是真爱、欢愉、富足、荣耀、平静、安宁,人生所希冀的都不得拥有。贫穷、饥寒、困苦、窘迫、鄙夷、凌辱、流离、走投无路,人生所不欲遭逢的都碰上了。甚至连不该死的人都死了。到头来,全剧却找不出一个可以怪罪的坏人。这就是真正的悲剧。简直可以高呼道:吃人的礼教道德啊!同时
苔丝用美貌和纯真完成乡土社会与工业社会的摆渡,她要死了,身后太阳正在升起。
苔丝但凡有一丁点儿的世故或精明,就不会以这样的悲剧结局。可是她偏偏纯洁而天真,忠于自己的内心,只能一步步迎来自己的不幸命运。
这个版本给我的感觉是Alec倒是有情有义,结果被无情的苔丝杀掉了,所以看完后找不到原著想要表达的主旨是什么!
苔丝这妞很不靠谱
被上帝同时给予贫穷和美貌的姑娘,几乎都是悲剧胚子。
利用一颗草莓完成了最初的诱惑……
这个片子里的很多东西,诚实、纯洁、自尊、信仰什么的,当今世界已经很难看到了。
金斯基好美,故事好惨!看的时候忍不住边流泪边痛斥男淫!!哈代你真是妇女之友,拥有多么悲天悯人的苦痛心灵~
8/10。被嫌弃的苔丝一生。晨曦映衬下农民聚餐、光线中漂浮的尘雾、乱风吹皱起荒山野草、红日从巨石阵升起,颇收油画与剪影之功效。波兰斯基挖掘原著主题的电影化实属完美,去掉了宗教环境和行刑场景,哈代点到为止之处都明确揭示。不明白安吉尔哪点好,草莓、学口哨、架马游林的性诱惑不及他过水一抱。
被父母的虚荣、亚力克的淫欲、安吉的爱情,逼上绝境的苔丝,是个真正的天使;好姑娘总是遇上坏男人,越好的姑娘遇上的男人越坏。真邪门。
马也买了 钱也拿了 就算结婚了人家还打算负责到底 还养你全家 好吃好喝海景房供着 最后所谓的真爱回来了就把人给杀了?…… 表哥:我有一句mmp……
苦情肥皂剧。真没劲。
Tess你这一辈子好不值。你在追求什么又得到了什么。
《冷血惊魂》是身体向空间的不断延展,那么《苔丝》则是一种被视为身体的空间意识,就在那场创伤性的,苔丝与亚雷克的“强暴”之后(就在“关键时刻”,维多利亚式的,象征着道德的浓雾恰逢其实地到来,波兰斯基不仅复刻了道德律令掌控下的含蓄创作,这一幕的消失也证明了它将不断出现),波兰斯基使用了一个相似的,以空间为主导的,情色与恐怖并存的场景:苔丝将自己闭锁在房间之内,亚雷克在外面请求进入。影片也对应着苔丝本人的不断自我闭锁——现代主义的创痛。波兰斯基版《苔丝》的问题和它的优点一样明显,他过于沉浸在对于情感的描写之中从而令剧情成为了仓促的表演。
安吉对苔丝非但有一种肉体上的占有欲,而且有着知识分子对于无知者的高傲。所以一个知识分子男人对于女人的要求就更加的苛刻,除了肉体还有道德,文化等等挑剔的条件。而且这种挑剔的借口还是以很华丽和道德的名义提出来的。 摘自http://www.douban.com/review/2890