潜水艇

一句话来开始，如果你喜欢姜文的《阳光灿烂的日子》，你一定也会喜欢这部《潜水艇》。
《潜水艇》的意思是把自己潜到水里，和外面的世界隔开。有点自闭的意思。但其实主人公只是一个很普通的小男孩。但是他爱上了一个有点小叛逆的小女孩，这就叫做互补，缺什么补什么。害羞男孩喜欢坏女孩，让自己变得比较酷一点；坏女孩也喜欢害羞的男孩，这让她的叛逆有个起点，红花需要绿叶。
《潜水艇》不是在电影院看的，中国的电影院不放它...看它是参加豆瓣的一个活动，英国的文化推广活动，他们也请来了原作者。不过讽刺的是放映的酒吧竟然是用土豆上面的盗版放的,唉。不过乔·邓索恩看起来并不是很介意。他说他其实没想到会有人想把他的小说拍成电影，拍电影的地方离他自己上学的地方也很近...
《潜水艇》讲的故事其实很简单的，大概就是一个小男孩和一个小女孩的恋爱故事，其中穿插了家庭的矛盾，父母的感情危机，母亲险些和初恋情人出轨，好在这个小男孩在他们快要车震的时候扔了一个酒瓶砸到车上，但是他还是晚了点，妈妈已经帮初恋情人handjob了:)。与此同时，因为跟踪这对狗男女，小男孩错过了小女孩妈妈生死攸关的手术，于是小女孩愤怒的跟他绝交，并且迅速的找了一个替补并且把和他做过的事情和那个替补再做一次，比如，烧腿毛。小男孩很受伤，终于鼓起勇气，跟小女孩坦白从宽，于是小女孩傲娇了一下后，终于在海边用背影原谅了这个让她又爱又恨的男人。
片子里面有一些对和谐社会有点重口味的台词，但是只是台词而已，没有什么画面，所以除了会心的一笑大概不至于引起什么生理反应。
音乐很好听，贯穿整个片子，男主角的旁白也很多，也贯穿了整个片子，我看完发现好像除了旁白很少对话啊，很难说靠对话推动情节和靠旁白推动哪个更好，做为对比还是参考《阳光灿烂的日子》。也许旁白可以更好的表现这个内向男生的内心世界吧。
青春的感觉真好，可惜我已经是个大叔了。初恋的感觉也真好，可惜现在我只剩下房子车子和杜蕾斯了

我成为了 奥利弗
之后一直重复 这首｛it is hard to get around the wind｝唱片B面 用来失落时听
放好唱片 看到乔丹娜送来的 圣诞礼物和卡片 我觉得很失落 或者说 失落期开始
我漫不经心的躺下 周围的一切变身 汪洋大海 电视机和床头柜 迅速下沉 一切都不存在了 只剩下我和床漂流在大海上 而且天气很阴 海水汹涌起伏 我不知道是否可以幸免于难
我打电话给乔丹娜 可她始终不接
我去了我们之前一起划火柴的河堤边 又一个人躺在我们曾经玩耍过的废弃浴缸里面 目光呆滞 一言不发
我站在窗前看着你 你也看到了我 可是目光充满轻视
实验课 你在和别人玩我们一起玩过的游戏 我还是一言不发
我在想 也许38岁的我 将对这些事释然
我希望可以写张这样的纸条：“尊敬的 Davey先生 请允许奥利弗离开课堂 因为他小小的心已破碎 你真诚的 奥利弗 泰特”
在爸爸的工作室 小心翼翼的摆放实验瓶
喝柠檬水
看贴满一整墙 那次我们一起在桥下拍的宝丽莱
对着鱼缸发呆
坐在游泳池边很久很久 突然而又毫无征兆的起身 越过门栏 选择最偏僻的一角 优雅的纵身一跃 而起来时候 却在浴缸里面 面无表情 又躺下 将水面拨乱
在另一个一再出现的梦里 我偏执的将结局反复上演 在那个梦里 天色渐暗 我错把一个女孩 当作乔丹娜 一个和她有着一样身材和发型的女孩 但当她转过身来 我却发现 她和乔丹娜没有一丝相像 她问道｛我认识你吗？｝ 我一脸失望的说｛不认识 你不认识我 你根本不认识我｝
我想即使等到我38岁的时候 对这些事仍不会释然 乔丹娜 等我长大 依然会想着她
我一个人在不明亮的下午 穿过操场 吃饭的时候 点了土豆泥 我很认真地看着它 但仍然无法下咽
直到我写下 我自杀的理由｛1 事情一团糟 2 让父母痛苦 3 再也见不到乔丹娜｝

这部电影，我断断续续看了将近一周。每次看10-20分钟。因为各种原因停顿下来。例如缓冲太慢，或者被人叫去吃饭，或者到了睡觉时间。看电影的过程，像是做了个漫长的梦。

而电影本身，就拍得如同一场梦。从光影的颜色到故事的叙述方法再到结局的出现。

整个电影被黑红蓝三种颜色充斥。黑色是男孩。红色是女孩。而蓝色，是海，或者是那些滔滔不绝的呓语，或者是梦本身的颜色。三种颜色不停交换闪烁。镜头一会儿关注着男孩脸上的雀斑，一会儿关注着女孩骄傲上扬的嘴角，但更多时间只是对着那些琐碎的画面，关于男孩女孩的父亲母亲，邻居同学之类。

这是男孩的一场梦。从头到尾只听到他的主观描述。无论赞美或者批判。他好像全然活在自己的世界里，想象着周围人的生活内容和情绪，并且对自己的想象深信不疑，为此还付出努力改变自己觉得不满的想象。

这个过程有些无聊。我看得也有些无聊。也许是那些无聊导致我宁可睡觉也不着急看到结局。但奇怪的是。我并没想因着这些无聊的片段放弃这部电影。我只是不慌不忙地看着男孩把他的想象当真，有些好笑，又有些悲伤。当发现自己固执地沉醉在想象中而完全丢失了现实的细节时，发现自己一度的拼命努力都是徒劳时，我真想为他流些眼泪。

因为这电影的观看过程太过漫长。现在我只记得电影末尾的某些片段。男孩跑去对女孩解释自己没做到答应她的事情是有原因的，并且说“我认为我解释完你就应该立即离开他然后跟我走”，那表情既笃定又担心。结果女孩并没有跟他走，男孩一个人低着头穿过人群穿过所有闲碎的声音只想离刚才的场景和刚才说过的话越远越好。

亲爱的男孩，现实当然没有想象中美好。哪里能那么容易遇到一个明白你的执拗与善良、勇敢与恐慌然后轻轻点头就能跟你走的女孩呢。贴满整片墙的亲吻照片再美好，也只是照片而已。你在你的梦里。而梦之外，那个没有你的世界里，所有人仍旧安然无恙地生活。

我以为结尾就这样悲伤了。反正情绪已经酝酿够。我等着END出现在屏幕上。

然后。Happy ending出现了。亲爱的女孩出现在亲爱的男孩面前，牵着让她过敏的狗，一副“我就是喜欢养狗，就算我对它过敏又如何”的表情。也正是这个表情，才让她成为他的Happy ending。他真的遇到了那个有些不一样的女孩。

或者这就是电影与现实的区别。给观众一个美好的结局有什么不好呢。最后，你可以庆幸这是个漫长曲折的美梦，想象没有被现实吞噬，还是有人可以成为那个实现想象的幸运儿，从此过上幸福的生活。

《愛情潛水》 是李察‧艾育亞迪（Richard Ayoade）首次執導的劇情長片，成績十分不俗。由開場始，觀眾不難發現高達（Jean-Luc Godard）的痕跡和影響，單是開場的字幕已是高達慣用的形式，然後電影選用的主調顏色（紅、白、藍）、在電影中插入電影片段、正面鏡頭、突然斷裂的音效、敘事的跳接和一再出現的打字機，都叫觀眾聯想到高達身上。雖然導演故意運用高達電影的元素，但在敘事取態上，他就更接近杜魯福（François Truffaut）多於高達了。

《愛情潛水》這故事明顯要與杜魯福的《四百擊》對話。除了有論者指出結尾的海灘場景引自《四》的尾場外，《愛》中其他敘事元素與《四》也極為相似︰同是成長故事，同樣有學校場景（同樣在教室中傳紙仔），同有校園欺凌，同樣有出牆的母親；而當中最為不同的，就是父與子的關係。

法國新浪潮無論是在電影手法上，還是電影的內容，在在都看見挑戰上一輩的能量，而《四》更是其中的表表者。主角 Antoine 從一開始就要跳離父輩，然而代表著父輩的權力（父親、教師、守衛、警察、監獄、精神科）一而再的把他抓回來（社會中的四百擊）。到最後家庭撕裂（原來父不是子的父，而母則紅杏出牆），主角逃離父輩最後逃到海邊，看著浪一浪接一浪的湧回岸，彷彿整個自然界也與父輩合謀的要把他推回去，電影就停於此，而這也是主角的成長內容。

然而《愛》中的父子，則是承繼多於反叛。雖然《四》中的父和《愛》中的父同樣在社會上不成功，但《愛》中的父親更見柔弱。每逢他遭遇挫折，他就會浸沉在他的檸檬水中，並（隱喻地）潛沉到他的海底世界（因而他成為了海洋學家，而這片也因此叫作 Submarine）。而《愛》中的子則在此柔弱上與父認同了︰當他在愛情上遭遇挫敗時，他就重複父親的動作，浸沉到自己的「海洋」裡去。這裡就看到與《四》的差異︰《愛》中主角的成長不是從童黨友誼而來，而是從愛情而來，而主角對愛情的沉溺，並且電影表達這沉溺的畫面，又叫人想起另一部電影《無痛失戀》（Eternal Sunshine of the Spotless Mind）。我們或許可以在這裡批評，說艾育亞迪沒能承繼《四》中以自傳式的自我對公共世界的回應，而單純的回到私我的感情世界中，然而男女主角在廢墟中談戀愛還是能從私我的感情世界，折射出導演對當前人與人關係的態度。

箇中的關鍵，除了是廢墟中的「浪漫」外，還有女主角皮膚上的濕疹。男主角看上女主角，除了是她的獨立特行，也因她身上的濕疹，濕疹成為男主角接通女主角的刺點。這刺點集合美與醜於一身，既是吸引，亦是阻隔。他們的愛情始於此，中斷於女主角皮膚復元時，而再續於濕疹又再起時；這呼應著男主角父與母的關係︰他們多年來表面上平靜如昔，就像女主角復元後的皮膚，像是完好無缺，但他們其實多月來沒有性愛，關係已是千瘡百孔；當母向父表示她為舊情人手淫，濕疹再次浮上水面，竟又成為他們修補關係的起點，使他們重新有性有愛。這與在廢墟中戀愛同一道理，美與醜同冶一爐，這也是工業社會後現代主義的美學觀，幾十年來延展至《愛情潛水》，也是如此。

電影最後一幕明顯是借鏡於已經被借鏡數百次的，《四百擊》片尾的場景調度。若果說《四》片尾主角的成長是灰暗，發現社會中無處不在的壓制（四百擊），那麼《愛》的片尾則是有亮光的，從醜中看到美，或許說醜與美是一體兩面，共同進退，辯證地結合在一起。

Ask me how deep the ocean is.
Shut up.
Ask me.
Why.
Cause I know the answer.
Fine.How deep the ocean is.
I'm not gonna tell you.
I'm broken-hearted.
It's six miles deep.



本片的最后一段对白。

很吊诡的一部片子，我很认真的看过了几遍，因为几处比较显眼的不完美给了四星，配角的设定不太自然，另外节奏一般。本来考虑到导演和配乐，该给满分的。

看电影是观众的事情，他们把自己扎进银幕里，然后替换掉主角或配角的身份，结合剧情结合回忆再结合想象的一个过程。不能进入其中的电影也有，白蛇传说之类的，就不一概讨论了。

\\下面的东西是豆娘不鼓励写的

1

我十五岁的时候，上初3，整夜整夜的失眠。

那时我已经是一个看过不少书的孩子，而且很不幸的，我开始看了点哲学，先看的萨特，然后立马换笛卡尔帕斯卡尔，然后立马换加缪，然后最后是最苦逼的克尔凯郭尔。

而且很不幸的，由于我早年的种种劣迹，在所有人那里，我都成为了一个可以被批判的人，也许他们不去批判我，但我发现了他们有批判我的充分理由。我觉得身处地狱。

而且很不幸的，我从小学3年级起，每天和父母说的有意义的话不超过5句，和其他人说的有意义的话更少。我不太习惯。不太习惯。

而且很不幸的，我开始不会做一些题了，刑期快到了的感觉总是压在天灵盖的最顶点。

而很奇怪的一点是，当时的我思路是很清晰的，知道所有想知道的原因，懂得一切该懂得的道理。而如今我只能模糊地给当时的自己定个性，我是在急迫的搜寻着什么东西。

2

我十八岁的时候，上高二，喜欢半夜不睡觉，睡前去蹲厕所。

最近有句话被我很频繁地看到。

一切寻找你的人，

都在试探你；

那些找到你的人，

都会束缚你，

用图画，用姿势。

我于是懂得，我是想去束缚些什么的，即使是现在，写到这里，这种欲望依然强烈。

但我终于只是在寻找，寻找，没有找到。

找到是指，find，有成功的意味，我懂得了，在寻找的时候，在试探的时候，你会不自觉地找到一些你不想要的东西，但是这些东西你丢不掉。那些所有属于你的抑或不属于你的忧愁，那些本来与你无关的琐事，由于你的介入而变得纠结起来。

而这纠结只是对你的，因为归根结底不是自己的事情的时候，你会很难解决他，你没有途径去解决它，最后当他本身已经被解决时，你复制到自己那里去的镜像依然还在，在你寻找的时候，你会不停地陷入忧愁，而直到很久以后，甚至是你放弃寻找以后，这些忧愁还会在那里。

我十八岁的时候，除了蓬头垢面地做题，还蓬头垢面地犯着傻。那时的我完全丧失了几年前的觉醒性，什么都不懂，眼光是静止的，脑子则是完全不知道转弯的破烂模样。

3

现在我快20了，不想睡觉，不想死。

生活中一切现行都有其价值，这是做一个完全没有价值的人的终极指南，什么都不做，什么都不做，或者在别人看了，你什么都没做。

\\

这部电影最好的一点在于男主角很挫，看起来很有喜感，也很容易去意淫之；而女猪脚相对来讲没有那么挫，而且整部片子都很有范。

这个年头，有范的片子都比较悦目。没有红旗招展没有楼倒没有人死在异性怀里的片子都比较有范。当然白蛇传说是个例外了，白蛇传说是一部八面玲珑的片子，想看恐怖片的，爱情片的，基情片的，武打片的，伦理片的和黄片的都可以去看。

值得一提的时影片的构成与想法。用最通俗的方式解释，本片由爱情和亲情两条线构成，且相互促进影响，最后在家庭圆满之后，在完美的复合中结束全片。

用不那么通俗的方式解释，这个片子讲一个小子没多少能耐还耍牛逼，最后没刷出来还把女朋友搭进去。然后各自擦屁股。

而实际上他确实没做过什么事情不是么，各种矛盾都是自行化解，而留给主角们一地的哀伤。

所以这片子最险恶的一点就出现了，Moss弄出两个屁孩子，他俩什么都不用做就能历经险阻最后幸福快乐地在一起，还幸福地特有范，虽然啥事没干还整的倍清新，整天最多就是搞搞文艺叛逆叛逆父母。这俩屁孩子还都这么挫，这谁不行！

于是就陷进去了。

混蛋Moss。