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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 死去也许更有意义
更多的冲击在于结尾，男主人公为求一夜之欢与侯爵夫人打赌能够勾引不是人间烟火的女主人公，几经设计终于得手，却发现自己已经不自觉地爱上了她。然而为了当时的赌约，为了自己“浪子的名声”，装作毫不在意地离开……等到真正明白自己已经无法自拔，想要回头的时候，却发现再没有什么能够让女主人公相信他，再也没有机会了。
结尾男主人公在决斗中主动赴死，在我看来，这大概是唯一的办法，在那样的情况下，唯有死才能证明他的爱。
我那时候突然想到死亡的意义。
世上的人们都平平凡凡，每天遇到一些人、做一些事，是不是会有这样的一种情形，当你面对某个特定的人或者特定的一件事的时候，已经没有别的办法，唯有以你的死亡来作为一种方式，去对待这个人或解决这件事，就象人们所说的牺牲。如果有这样的情况来临，那么就请你死去。
……
2 ) 圣母与花瓶——两个不同的“杜维尔夫人”
《危险关系》是法国作家拉克洛创作的长篇书信体小说，讲述了梅尔特伊侯爵夫人和瓦尔蒙子爵两位周旋于巴黎社交界的情场老手，为达成各自的目的，互相利用，层层设局，玩弄着欺骗、诱惑、背叛的危险关系，最终关系破裂，作法自毙的故事。这部影片有众多版本，对比1988年美国版，与2012年中国版， 2012版被众多影评机构和网友炮轰，一致认为它是改编的最差的一部，在我看来，很大的原因，在于后者没有真正走进瓦尔蒙子爵和杜维尔夫人的内心。 在88年版的危险关系中，风流成性的瓦尔蒙子爵之所以想要追逐杜维尔夫人，不仅因为杜维尔夫人的美貌，更重要的是她是纯洁与虔诚。杜维尔夫人身为法院院长的夫人，又虔信宗教，是一个集信仰、道德、法律、贞洁、美貌与气质于一身的雅典娜般的不可玷污的女神，她平易近人的温柔外表下，是牢不可破而高高在上的“传统”与“权威”。瓦尔蒙子爵之所以对勾引年幼的少女塞西尔不屑一顾，是因为对白纸般少女的征服已经满足不了他的成就感与虚荣心，而贵妇杜维尔，却如同一颗璀璨而坚硬的钻石，相比生理上，情感上的征服，精神上的征服，才是通向灵魂的征服，彻彻底底的征服，所以瓦尔蒙才会将目标锁定在杜维尔夫人身上。在这一点上，两版电影都有相同的表现，不同的是，88版的杜维尔夫人，看不出丧夫之痛，最开始的她安然、闲适、开朗而热爱生活，而2012版章子怡饰演的玉芬，却开始就带有着一丝忧郁气质，时不时散发着落寞神色，让人有怜爱的冲动，这就给张东健饰演的谢易梵，提供了一个轻而易举攻入的缺口，从而削弱了两人追逐与对抗的情感张力。88版的杜维尔夫人，之所以纯洁、善良，不仅出于天性，还有信仰的坚定支撑，是一个完整的精神个体，而2012版的章子怡，表演却有故作纯洁的脸谱化倾向，她的每一个镜头，都很美，但只像一幅画，或是一个花瓶里的花，观众看不到她的灵魂颜色。在这版电影里，章子怡不像是女主角，反而像一个花瓶，她和张东健最开始就没有平等的关系，只有单纯的追逐和被追逐的关系。 谈到杜维尔夫人的陷落，在88版中，有一个很重要的点，是因为瓦尔蒙子爵利用了杜维尔夫人灵魂的善良，针对杜维尔夫人对自己的拒绝， “抹黑”挑刺，故意以言辞向激，来诱使善良的杜维尔夫人不停解释、不停反思，在这个过程中，一点点瓦解杜维尔夫人坚硬的保护层。正应了那句话，人性的优点，即是人性的弱点。同时，针对杜维尔夫人对瓦尔蒙不良名声的微词，瓦尔蒙摆出了改过自新，为了她重新做人的回头浪子形象，他和杜维尔夫人之间，俨然形成了一种好老师和坏学生，圣母和信徒般的精神羁绊，有一种救赎与被救赎的超乎普通情感的柏拉图式的爱情，这就瓦尔蒙的高明之处——他看透了杜维尔夫人，懂得利用了她的弱点，从内部来挖掘她坚硬的内心。反观2012版，张东健俘获章子怡的手段，就单调和浅薄的多了，仿佛廉价的爱情小说般，孤男靠甜言蜜语，靠廉价的示爱行动，来温暖寡女冰冷而昏暗的内心，差别仅仅在于用了多久时间而已。张东健没有找到瓦尔蒙真正打开杜维尔夫人心的钥匙，而章子怡只是根据情节需要，一步步缓解脸上的倔强神色，按照既定的设计，最终投入张东健的怀抱而已。 88版的《危险关系》中，瓦尔蒙子爵对杜维尔夫人的追逐，极度的恶意对极度的善良的碰撞纠缠，最终，杜维尔夫人的死，感化了瓦尔蒙子爵的恶，善与恶相互融合，有着基督牺牲自我救赎信徒的宗教力量，从而使悲剧得以升华。而2012版，故事的结尾，章子怡并没有死，当她一年后在课堂上回忆起张东健时，却充满了少妇回忆无疾而终的青涩初恋的沧桑与释然，处处散发着“忘掉恋爱的不快，迎接美丽新世界”的鸡汤味，悲剧化为正能量主旋律剧，如同雨过留在树叶下的露珠，在阳光的照耀下闪闪发亮。
3 ) 人都只想追求永恒，超凡入圣
一千种爱，一万种诱惑，全都浓缩在了一部电影之中。
经典情欲名著改编，全明星阵容，讲的却不是别人的故事。这部电影只谈论那些人性中永恒的东西，每句对白都熠熠生辉。
在这纵横交错的情欲故事里，没有偶然，不容选择，只剩宿命。
男人沉迷欲海，难免厌倦，所以才拒绝女友的安排，追求挑战。
他追求那个拥有美德的女人，这挑战让他的心改变。
当战利品唾手可得，他转身走开。面对那女人的情欲交战，那是感动于他心灵的价值，甚至崇拜，这让他惊觉自己心里还有更多价值。
因为那女人看到了他心灵的价值，甘愿为他放弃一切，这爱当然胜过所有情场欢娱。仿佛身体都已发光，仿佛携手迈进永恒一样。
然而，没有人没有弱点。他为了虚荣把女人抛弃，这决不仅仅是受别人的挑唆。你想进入永恒，一定要接受考验，洗不干净过去，就绝对迈不过去那一道道关。
遗憾的是凡人都有弱点，所以生命总会遗憾。
对此我们无能为力。
所以幸福就成了注定无法实现的梦，救赎仅仅是勇敢地迎接毁灭，迎接那毁灭后的再一次新生。
4 ) 那些危险关系
这是约翰·马尔科维奇的老太太舅妈坐在哭泣的米歇尔·菲弗床边讲的一段对白,老太太说得漫不经心又意味深长.我想是因为她早明白这话除了惹来年轻女人此时更多的眼泪外,既不能助她得到爱情,更不能改变她的宿命.就像我们永远不会因为明白了些许道理,就不会受到伤害一样.每次伤害过后的总结貌似都是为了避免下次的伤害,但当伤害再次来临,能做的只是再次总结避免伤害的办法.可笑的是循环往复的结果不是因为有对策而去避免或化解伤害,唯一的收获是感情变得坚硬麻木不容易感觉到伤害而已.
5 ) 闲散生爱情
这些都不是重点，关键是Choderlos de Laclos的原小说是书信体，实在很难改编成电影（我只在书店读过几段，年代太远，又是书信，不太好读），而小说的叙事又如此充满了转折和冲突，适合改编成电影。这个小说已经被改编过5次，这些电影的名气也都不小，Roger Vadim 59年一次，好莱坞99年充满了帅哥美女的《Cruel Intentions》一次（很多人看过），03年李在容的《丑闻》，我最想看的是Milos Forman 89年的《Valmont》。
据Milos Forman说，FAMU的时候，昆德拉教世界文学，把这本小说当作范本来讲，强调其“适合电影改编。”确实，这个片子要求导演的基本功和控制力，人物的关系和戏剧冲突如何电影化表现，是个问题。
赫拉克利特曾经说过：“所谓爱情全因闲散而生。”
《危险关系》里的贵族男女已闲散到爱情也无法满足了，和那个无神论开始兴盛的年代一起，开始挑战人类的本性。电影开场表现这些贵族的生活时用尽了特写，从豪华的蕾丝边到精致的茶具，富足的生活养闲心，于是他们就挖空心思玩弄诱惑和复仇的游戏，企图让自己空虚的生活充满成就感。
电影的结尾是良心发现，动了真情，当然，这只是好莱坞而已；小说里也是长长的忏悔，玩人者无好报，当然，这只是拉克洛在应付他那个声名时代。反正要说的无非就是活着就是折腾，人性至贱那一套，啥时候是个完？用电影里的话——that is beyond my control...
6 ) 爱情亦是没有硝烟的战场，只有天堂才是安宁
该剧中的几个主要演员演技相当的好：扮演Merteuil侯爵夫人Glenn Close表情举止真的是够传神，上一秒还为自己的阴谋得逞而暗暗得意，一转眼已换上刚刚拿捏好的表情，依旧那样的高贵得体，善解人意；扮演Valmont子爵的John Malkovich硬是凭借他的一双眼睛掩盖了本来并不出众的长相，把一个浪荡的花花公子演得十分出彩，他的狡猾，他的无耻，他的悔恨，无一不在牵动观者的心；扮演Tourvel夫人的Michelle Pfeiffer亦把一个挣扎在道德和情感之间的善良女人心中的无助表现的很准确，她因为认同了自己内心的真实感受而接受Valmont的爱，却又被道德约束而产生的负罪感那一场戏，演得真是不留痕迹。当然，还有两个日后光芒万丈的花瓶小配角，扮演纯情的Cecile的Uma Thurman和扮演同样青涩的Danceny的Keanu Reeves，前者即不见pulp fiction中黑帮老大女人的颓废，也不见Kill Bill中的杀手的狠辣，一脸青春和少不更事的她甚至在片中的床戏中大秀身段，当真的亮眼；而后者也算是出演了一个花瓶角色，估计他的粉丝（尤其是女粉丝们）定要惊呼他的漂亮（光俊俏都不够用了，只能说漂亮）了，有一个镜头他一脸喜悦的扑在Valmont肩头，笑容明亮如阳光，眼神温顺如宠物，大概众女性粉丝都会情不自禁的在意识中把Valmont换成自己吧。
此外，影片在视觉上讲是蛮华丽的（当然，到底也是20多年前的电影了，比Marie-Antoinette里所展现的可能还是稍逊一筹），从建筑，日常摆设到服装无一不体现了洛可可风格，音乐也不错，嗯，特别是有一段还出现了阉伶的说，唱歌剧感觉很特别，不知是不是经过特别处理的。
关于剧情方面的评论见
http://daculax.yculblog.com/post.1838962.html
Michelle演得真好，梅尔特伊夫人虽然老了些但也不失风韵，乌玛瑟曼和基努里维斯真是年轻青涩啊……但是，瓦尔蒙子爵！我的天啊，这是书里那个风流倜傥的翩翩佳公子吗？根本是个獐头鼠目举止轻浮吊儿郎当的猥琐男（请原谅我的用词）！看到短评里有人说他长得像李咏，笑崩了。另外，结局也太草率了一点。
那个时候每个人都好年轻~当我终于想起马克维奇长得像李咏的时候，整个故事就变喜剧了
原来keanu88年就出来打拼了，而uma还排不上主演……
大牌多到晃眼，演得超棒！尤其是还有娘炮的基努和无码的乌玛瑟曼，还有什么要求啊~~故事本身真是又纠结又八卦，据说被翻拍了N个版本。从这个角度来说我倒是理解Gossip Girl这种烂剧竟然也撑到现在了。。。
【资料馆】开场不久我就发现了这片子的剧情和《危险性游戏》是差不多的，鉴于《危险性游戏》里搞破鞋的Ryan Phillippe实在是比《危险游戏》里搞破鞋的John Malkovich要帅的多，我还情愿看《危险性游戏》些。刚出道不久的Keanu Reeves看起来还真象个愣头青~
改编版本太多，终于看了原版＋书信体原著，想象十八世纪法国上流社交圈，一帮贵族和我们追美剧一样追着不定时更新的一封封书信偷窥一桩虚实结合的隐晦情事，同步体验男主的勾引过程，还有且听下回分解带来的悬念，各种刺激。。妈呀上流社会真无聊
老娘们儿Glenn Close瞎B抖骚，John Malkovich帅起来好古怪～
一直觉得Glenn Close和Meryl Streep很像
乱搞，乱搞，乱搞，单纯的所谓上流社会乱搞来乱搞去的故事真是烦人又倒胃口。贱人，骚逼，蠢货，各种算计。演得挺好，但就是好才恶心。服饰场景精致华美得很用心。
This movie is generally thought to be one of the best adaptations of "Les Liaisons Dangereuses," the novel written by French author, Choderlos de Laclos.John Malkovich / Glenn Close 1988....那个年代的全明星阵容！简直是86年射雕，基诺愣头青造型和我家JOHN比起来```太米男人味儿了````太喜欢JOHN
看过韩国版丑闻，这是另一个更早的版本，的确有不相同之处，即便是获取了奥斯卡金像奖，因东西方的差异，更易于接受韩版。
我为什么那么受不了Malkovich，所有他演的片子我都没办法喜欢。
哀莫不过：明明料到痛苦，偏偏还要相爱。
最佳改编，如何能抗拒米歇尔·菲佛的美丽与忧伤。
这是看的危险关系第三个版本也是最好的。细节和结尾总还是有些差异。最突出的是JohnM表演年轻时真风流真邪。Glen老妖女最毒妇人心。可怜的是Pfeiffer禁不住勾引又含恨而终。Uma吃禁果时还很幼稚。Keanu的发型是怎么搞的老妖妇的玩偶。服饰布景音乐加分。
Michelle Pfeiffer
这应该算是gossip girl这类讲述上流社会scandal life的祖师爷了。"Vanity and love are incompatible." 这个故事告诉我们，别拿感情当筹码，因为有一天总会beyong my control, 到那一步，谁都输不起。上妆卸妆，装b装久了，容易跑偏。
那个时代女人唯一能赢过男人的地方是情场因而造就女侯爵这样的怪物。要点在于只有Glenn Close和马尔科维奇角色关系一句话说不清。基努里维斯看上去怎么这么少女的啦他年龄没这么小吧林小檎说这样跟乌玛瑟曼像搞百合一样orz
超级不喜欢约翰，这个演员本身就有种出奇的说不出的反感，可他在这片中是主演，还出演极度违和的翩翩贵公子，这也太让人出戏了；忍耐的为keanu才看这部电影，虽然他出场次数不多，如果不是为了看当年还青涩24岁的他和乌玛瑟曼，一分钟我都坚持不下去。
这个复杂的情感故事告诉了我们这样几个道理：1.即便是情感经历再丰富的老手也不能独善其身 2.禁欲的女人如同含苞的玫瑰，开放之后一旦没有滋润便会迅速枯萎 3.想在爱情游戏里常胜的人往往都是输家。