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剧照
更新时间：2024-07-03 00:08
详细剧情
电影《遍地狼烟》同名小说出自网络知名作家“菜刀姓李”（李晓敏）之手。网络付费总点击量超过3千万，曾参选第八届茅盾文学奖，成功跻身81部入围作品。
牧良逢（何润东 饰）牧良逢是一个生长在湖南怀化市一个名叫风铃渡镇上的山里孩子，无父无母，从小跟着爷爷在森林里以打猎为生。牧良逢对枪天生有着一种独特的天赋，练就了一手好枪法，猎物百打百中，在山里过着平静安详的生活。因为茶馆老板娘柳烟（小宋佳 饰）抱不平，刀砍兵痞，被带到军营。途中，一场狙击战显露其神枪手潜质，后被猛子（梁家辉 饰）编入狙击排，从此与小伍（何晟铭 饰）等一起踏上了狙击手的生涯……
长篇影评
1 ) 《遍地狼烟》——另类主旋律电影
提起讲述神枪手传奇的电影，脑海里马上就会想到一些好莱坞大片，如《兵临城下》、《生死狙击》，就连香港也有《猛龙》、《神枪手》等片，唯独中国大陆缺少这一题材的电影。如今这部《遍地狼烟》上映后应该就可以填补这一空白了。
相信大多数电影迷都是伴随着电视里一直反复播放的主旋律战争电影长大的，此类电影大多是歌颂我共产党军人如何骁勇善战、视死如归的。可是《遍地狼烟》却很另类，它的主人公牧良逢竟然是一名国军军官。电影里对共产党部队没有任何赞场，只是出现了一支由几个人组成的游击队而已，其作用用网络语言来说就是打打酱油。反倒是牧良逢与战友弟兄对抗战起到了巨大作用：跨省铲除汉奸、在日军基地安放炸弹……。在本片之前，国军以正面形象出现电影印象中似乎只有《血战台儿庄》了。难得表扬一次广电总局，这样的题材要是放在几年前能不能上映还真是个问题。
《遍地狼烟》的演员选角也很有意思，何润东、梁家辉、何晟铭分别用各自不标准的普通话念着台词，听起来既别扭又好笑。而且每个人的性格也各有特点，梁家辉饰演的排长说话虽粗鲁，但通俗易懂；何晟铭饰演的小伍，自称是复旦毕业，一口文艺腔，看来喝过墨水的人果真不一样。何润东饰演的牧良逢绝对是“拿来主义”的忠实拥趸，这边刚听别人说过一句有趣的话，那边就马上用在自己身上了。
起初以为《遍地狼烟》是大陆导演执导的，观影时感觉电影与以往大陆战争片的风格又有所差别。后来查了查资料，发现胡大为导演原来是香港人，真是怪不得呢。希望大陆导演能来看看这部电影，学习下体制外导演是如何拍出这样一部令人叫好的战争片的。最后真心祝愿《遍地狼烟》票房大卖。
相信大多数电影迷都是伴随着电视里一直反复播放的主旋律战争电影长大的，此类电影大多是歌颂我共产党军人如何骁勇善战、视死如归的。可是《遍地狼烟》却很另类，它的主人公牧良逢竟然是一名国军军官。电影里对共产党部队没有任何赞场，只是出现了一支由几个人组成的游击队而已，其作用用网络语言来说就是打打酱油。反倒是牧良逢与战友弟兄对抗战起到了巨大作用：跨省铲除汉奸、在日军基地安放炸弹……。在本片之前，国军以正面形象出现电影印象中似乎只有《血战台儿庄》了。难得表扬一次广电总局，这样的题材要是放在几年前能不能上映还真是个问题。
《遍地狼烟》的演员选角也很有意思，何润东、梁家辉、何晟铭分别用各自不标准的普通话念着台词，听起来既别扭又好笑。而且每个人的性格也各有特点，梁家辉饰演的排长说话虽粗鲁，但通俗易懂；何晟铭饰演的小伍，自称是复旦毕业，一口文艺腔，看来喝过墨水的人果真不一样。何润东饰演的牧良逢绝对是“拿来主义”的忠实拥趸，这边刚听别人说过一句有趣的话，那边就马上用在自己身上了。
起初以为《遍地狼烟》是大陆导演执导的，观影时感觉电影与以往大陆战争片的风格又有所差别。后来查了查资料，发现胡大为导演原来是香港人，真是怪不得呢。希望大陆导演能来看看这部电影，学习下体制外导演是如何拍出这样一部令人叫好的战争片的。最后真心祝愿《遍地狼烟》票房大卖。
2 ) 阴霾中的一道阳光——《遍地狼烟》观后感
无意间听到了中国歌曲排行榜上的一首歌叫《遍地狼烟》，舒缓悠扬的声音与题目格格不入，却不禁然又听了一遍，然后又一遍...后来才知道这是一部电影的宣传曲，后来才知道这部电影讲的是抗战狙击手的故事，后来就走进了电影院。
其实一直比较喜欢古装、武侠片，只是这几年泛滥得让人失去了兴趣。选择去看遍地狼烟，差不多是冲着狙击手题材去的，因为大兵瑞恩里那个每次执行任务前总要念一句“耶和华”的狙击手给我留下了很深的印象。
整体看，电影还是很赞的。看得出编剧在台词上下了很大功夫，让人在紧张中多了一些释放的空间；影片剪辑得很好，相似镜头的闪回把人物心理素描般刻画出来。影片中六个主要人物把画面撑开，一幅有黑暗、有阳光、有激情、有梦想的重彩呈现在战火纷飞的年代。
梁影帝气场很足，在火柴的微光中可以清晰地看到猛子失去亲人的痛苦、内疚和不能释怀。这一笔阴郁的气质伴随着战争的阴影，直到奔赴风陵渡时，猛子眼里少许的温情才仿佛有了化解。
两段爱情故事柔化了战争的戾气，牧良逢与柳烟看起来顺理成章，有被浪漫到；鬼影与凌子虽然只有寥寥几笔，颇有些震撼的味道。刚看到鬼影亲手给凌子做饭团时，觉的这个细节多此一举，然而却成功地铺垫了后面凌子死后，鬼影的崩溃式的“废话”。只是猛子那句“废话太多”让我跳戏了，一时间不知道该笑还是该哭。牧良逢塑造得还算成功，动作也很帅气，但是在风陵渡身穿白色背心，拿着手枪的样子，让我忘了那是个打山鸡的猎户。要不是后面跟着小伍，还以为在看警匪片。
很意外地把更多的关注给了一个小角色——小伍，他就像阴霾中的一道阳光，给画面添上了明亮的色彩。小伍应该是负责活跃气氛的角色，台词搞笑居多，然而却是戏中唯一没让我有脱戏感觉的人物。看着他的眼神、表情和不多的肢体动作，仿佛就是那个复旦牛。演员有一种自然的气场，让人在沉浸在规定情境中。最初看着小伍轻松地对牧良逢讲着新兵蛋子的故事，还以为他豁达和坚强，直到他在意识的最后时刻还念着他的小小鸟时，我才猛然间领悟他是把痛苦和无奈放在了心里的最深处，没有释然，却用最柔软的方式承担着，用微笑勾勒生活，用梦想打开阴霾。“常常问自己，人生到底要什么，最后淡淡一笑，答案留给明天”
其实一直比较喜欢古装、武侠片，只是这几年泛滥得让人失去了兴趣。选择去看遍地狼烟，差不多是冲着狙击手题材去的，因为大兵瑞恩里那个每次执行任务前总要念一句“耶和华”的狙击手给我留下了很深的印象。
整体看，电影还是很赞的。看得出编剧在台词上下了很大功夫，让人在紧张中多了一些释放的空间；影片剪辑得很好，相似镜头的闪回把人物心理素描般刻画出来。影片中六个主要人物把画面撑开，一幅有黑暗、有阳光、有激情、有梦想的重彩呈现在战火纷飞的年代。
梁影帝气场很足，在火柴的微光中可以清晰地看到猛子失去亲人的痛苦、内疚和不能释怀。这一笔阴郁的气质伴随着战争的阴影，直到奔赴风陵渡时，猛子眼里少许的温情才仿佛有了化解。
两段爱情故事柔化了战争的戾气，牧良逢与柳烟看起来顺理成章，有被浪漫到；鬼影与凌子虽然只有寥寥几笔，颇有些震撼的味道。刚看到鬼影亲手给凌子做饭团时，觉的这个细节多此一举，然而却成功地铺垫了后面凌子死后，鬼影的崩溃式的“废话”。只是猛子那句“废话太多”让我跳戏了，一时间不知道该笑还是该哭。牧良逢塑造得还算成功，动作也很帅气，但是在风陵渡身穿白色背心，拿着手枪的样子，让我忘了那是个打山鸡的猎户。要不是后面跟着小伍，还以为在看警匪片。
很意外地把更多的关注给了一个小角色——小伍，他就像阴霾中的一道阳光，给画面添上了明亮的色彩。小伍应该是负责活跃气氛的角色，台词搞笑居多，然而却是戏中唯一没让我有脱戏感觉的人物。看着他的眼神、表情和不多的肢体动作，仿佛就是那个复旦牛。演员有一种自然的气场，让人在沉浸在规定情境中。最初看着小伍轻松地对牧良逢讲着新兵蛋子的故事，还以为他豁达和坚强，直到他在意识的最后时刻还念着他的小小鸟时，我才猛然间领悟他是把痛苦和无奈放在了心里的最深处，没有释然，却用最柔软的方式承担着，用微笑勾勒生活，用梦想打开阴霾。“常常问自己，人生到底要什么，最后淡淡一笑，答案留给明天”
3 ) 《遍地狼烟》：一场战地三俗恋爱
江城子
看过《遍地狼烟》的人都知道，它在同类型影片中，存在的价值不是抗战片、不是言情片，而是请来一帮有知名度的演员把三流抗战电视剧搬上了大屏幕。
何润东、梁家辉、陈司翰的加盟，而且不带重新配音的演出，将三个港台腔的蹩脚普通话放在了1930年代的江南小镇，小宋佳极有ZARA特征的着装风格，以及那美艳得不符合时代特征的茶楼，只能让观众在开场的半小时就把电影视为风格紊乱的“穿越片”——除了它摄影师出身的导演多重镜头的灵活使用，以及电影后半段真人对垒式的枪战比较精彩而外，床戏、台词的互文等小把式就像没有正餐的开胃小菜，吃再多也难掩失落。
演员没有表现出人物和时代的契合感。三十年代的江南，何润东扮演的农村孩子阴差阳错之下变成了狙击手，但他无论从外形还是精气神都与军人沾不上边：无法站得笔挺的身体穿着再正规的军装都像是偷来的；奶油且没有军旅生活底蕴的表情，说什么都像是带着哭腔在撒娇；最主要是一口台湾腔，怎么听怎么别扭。梁家辉扮演的排长口音是极烂的香港普通话，幸好枪战时表现出少许硬汉的气质，与军人的人物形象占了个边；陈司翰借着姐姐陈慧琳的光环出道多年，这次在电影中扮演的狙击手长脸白牙，怎么看怎么像上海摊的富家公子。再加上他仅有的几句台词中还不忘说些荤笑话，这个人物给人留下的印象是寡淡如水又没劲万分。在《闯关东》、《好奇害死猫》等影视作品中大红大紫的小宋佳，遇到了她演艺生涯中的尴尬，要在情节和人物都撑不起来的情况下，极力表现少妇的风韵和欲望——好像她在剧中最大的功能，就是勾引何润东上床。不过说到此处，如果由邱淑贞、舒淇等“晶女郎”来扮演风韵少妇，可能电影会香艳得多。
台词娱乐性大过内涵。《遍地狼烟》有一个非常有特色的地方，就是台词会反复运用，比如“英名就是浮云”、“好茶慢慢品”、“子弹如积蓄，省着花”等台词，反复运用达三、四次，有些运用相当隐喻。比如，小宋佳在与何润东云雨前告诉他，“好茶慢慢品”；等第二天他们携手走出茶楼时，旁边的人议论：“终于出来了”，另一人接话“好茶慢慢品嘛”。在上战场前开了一个三俗的玩笑。
台词的浅俗实则反映编剧和导演的道行和着力点，是否真的达到了电影所应该有的深度？《遍地狼烟》肯定没有。它借着抗战背景，来一场酝酿已久的贴身肉搏，估计这才是电影最想说的故事。无奈它又不敢往前跨一步拍成情色片，只好在这假正经真“三俗”的进退维谷中放一把狼烟。不过，还真把观众给弄糊涂了。
看过《遍地狼烟》的人都知道，它在同类型影片中，存在的价值不是抗战片、不是言情片，而是请来一帮有知名度的演员把三流抗战电视剧搬上了大屏幕。
何润东、梁家辉、陈司翰的加盟，而且不带重新配音的演出，将三个港台腔的蹩脚普通话放在了1930年代的江南小镇，小宋佳极有ZARA特征的着装风格，以及那美艳得不符合时代特征的茶楼，只能让观众在开场的半小时就把电影视为风格紊乱的“穿越片”——除了它摄影师出身的导演多重镜头的灵活使用，以及电影后半段真人对垒式的枪战比较精彩而外，床戏、台词的互文等小把式就像没有正餐的开胃小菜，吃再多也难掩失落。
演员没有表现出人物和时代的契合感。三十年代的江南，何润东扮演的农村孩子阴差阳错之下变成了狙击手，但他无论从外形还是精气神都与军人沾不上边：无法站得笔挺的身体穿着再正规的军装都像是偷来的；奶油且没有军旅生活底蕴的表情，说什么都像是带着哭腔在撒娇；最主要是一口台湾腔，怎么听怎么别扭。梁家辉扮演的排长口音是极烂的香港普通话，幸好枪战时表现出少许硬汉的气质，与军人的人物形象占了个边；陈司翰借着姐姐陈慧琳的光环出道多年，这次在电影中扮演的狙击手长脸白牙，怎么看怎么像上海摊的富家公子。再加上他仅有的几句台词中还不忘说些荤笑话，这个人物给人留下的印象是寡淡如水又没劲万分。在《闯关东》、《好奇害死猫》等影视作品中大红大紫的小宋佳，遇到了她演艺生涯中的尴尬，要在情节和人物都撑不起来的情况下，极力表现少妇的风韵和欲望——好像她在剧中最大的功能，就是勾引何润东上床。不过说到此处，如果由邱淑贞、舒淇等“晶女郎”来扮演风韵少妇，可能电影会香艳得多。
台词娱乐性大过内涵。《遍地狼烟》有一个非常有特色的地方，就是台词会反复运用，比如“英名就是浮云”、“好茶慢慢品”、“子弹如积蓄，省着花”等台词，反复运用达三、四次，有些运用相当隐喻。比如，小宋佳在与何润东云雨前告诉他，“好茶慢慢品”；等第二天他们携手走出茶楼时，旁边的人议论：“终于出来了”，另一人接话“好茶慢慢品嘛”。在上战场前开了一个三俗的玩笑。
台词的浅俗实则反映编剧和导演的道行和着力点，是否真的达到了电影所应该有的深度？《遍地狼烟》肯定没有。它借着抗战背景，来一场酝酿已久的贴身肉搏，估计这才是电影最想说的故事。无奈它又不敢往前跨一步拍成情色片，只好在这假正经真“三俗”的进退维谷中放一把狼烟。不过，还真把观众给弄糊涂了。
4 ) 风格还行，细节太差
看这部电影的时候不自觉的想起了去年的《喋血孤城》，这两部抗日题材的战争电影开始少了一些革命的盲目崇拜，多了点人性，算是一点进步。另一方面，这部电影的剪辑做的比较好，整个故事基本不拖泥带水，特别是战斗情节，基本上除了最后一部分日本少佐的废话太多外，整部电影特别是战斗部分的节奏控制的很好。
可是这部电影也有很大的硬伤，首先，是国产电影里的通病，爱情戏太多，当然作为一部商业片没有要兼顾其商业性，但是国产电影一味增加柔情戏的结果就是减弱战争电影的故事性，无论是国内的《集结号》还是经典的《拯救大兵瑞恩》或是《黑鹰坠落》要吗没有爱情戏或者爱情戏只是很少的一部分，但是像《喋血孤城》和《遍地狼烟》大量的爱情场景只会减弱电影的故事性。
其次，国内电影导演在拍摄电影时，至少要到网上查查资料。《喋血孤城》过程最后突围时国军手里的M1卡宾枪竟能三连发。到了《遍地狼烟》里，更是有过之而无不及，日军少佐手里的步枪是美制半自动步枪（细心的话我们也会发现这支枪是王宝强在《集结号》和《我的兄弟叫顺溜里用过的）其实半自动步枪的射击精度比较差，直到现在也有很多国家的军队使用手动枪栓的狙击枪而非半自动狙击枪，并且整个二战期间日军根部没有装备半制动步枪。电影中也出现了日军手持冲锋枪的镜头，但是二战中日本只有一种百式冲锋枪，并且只装备过太平洋战区的日军，在中国大陆作战的日军根本没有装备过冲锋枪。
这是一部水平尚可的战争，国产电影虽然嘴上天天骂，但心里还会希望它好，至少看这部电影时还坚持看到结局。
可是这部电影也有很大的硬伤，首先，是国产电影里的通病，爱情戏太多，当然作为一部商业片没有要兼顾其商业性，但是国产电影一味增加柔情戏的结果就是减弱战争电影的故事性，无论是国内的《集结号》还是经典的《拯救大兵瑞恩》或是《黑鹰坠落》要吗没有爱情戏或者爱情戏只是很少的一部分，但是像《喋血孤城》和《遍地狼烟》大量的爱情场景只会减弱电影的故事性。
其次，国内电影导演在拍摄电影时，至少要到网上查查资料。《喋血孤城》过程最后突围时国军手里的M1卡宾枪竟能三连发。到了《遍地狼烟》里，更是有过之而无不及，日军少佐手里的步枪是美制半自动步枪（细心的话我们也会发现这支枪是王宝强在《集结号》和《我的兄弟叫顺溜里用过的）其实半自动步枪的射击精度比较差，直到现在也有很多国家的军队使用手动枪栓的狙击枪而非半自动狙击枪，并且整个二战期间日军根部没有装备半制动步枪。电影中也出现了日军手持冲锋枪的镜头，但是二战中日本只有一种百式冲锋枪，并且只装备过太平洋战区的日军，在中国大陆作战的日军根本没有装备过冲锋枪。
这是一部水平尚可的战争，国产电影虽然嘴上天天骂，但心里还会希望它好，至少看这部电影时还坚持看到结局。
5 ) 大学生电影节《遍地狼烟》感触
对于战争题材的片子，我总是有天生的抗拒，我不喜欢暴力、血腥之类的东西。然而片子里那些有趣的语言，就像有一个大学生评论的那样“雷人的很可爱”，让人在那个沉重的背景下少了些压抑，在我看来亦是一种发泄、编者的思想所在、或者是更为人性的东西。片子里有日本人、美国人、中国人，有国民党、共产党，中间有矛盾，当更多的描述是一种和谐。美国人与中国人是友好的，国共两党是互助的，而矛盾尖锐的中日两国间亦安排了美丽的凌子，去缓和矛盾，去冲淡那些仇恨，而最后导演让凌子死去了，也是去呼唤两国人民，或者说更重要的是告诉日本人民去保护和平，保护他们美丽的家园，保护他们心爱的女人。
说到这，我对导演的敬意之情难以阻挡，在影后一个大学生观众对这部电影出现的多个不符合历史或者不符合科学的漏洞进行了批判，何晟铭给我们介绍了导演制作这部影片的背景，（PS加一句，我觉得何晟铭挺机灵的，应对观众的刁难真有一招，服了，打心底的）一个在国外成长学习的香港籍同胞拍这样一部片子，是怀着怎么样的感情，这个时候我们也许真的不需要去计较那些细枝末节的东西，我们相信每个人总是很努力的去做一个完美的作品。我想导演最起码是非常爱我们祖国的，但他的爱应该会更包容一些，会爱这个世界更多的国家，否则他不会把一个日本女人塑造的这么美丽。
对着这部片子可能涉及的政治因素，也是大伙提问的热点，而演员们总是避开这个题材，说在他们眼中这是一部爱情片。当时我对他们的回答很不满意，我总觉得他们没有完全读懂这些角色。后想想，为什么一定要把事情搞得那么复杂呢，一个普通的人，为什么总是要涉及那么多的宏大的理想或是政治。就算是演员们对觉得的解读不是那么全面，那又能影响什么呢？他们能够用他们的逻辑去扮演好他们的角色就好了。或者即使他们其实看得很清楚，只是不愿意提这么与他们并无益处的话题。这么想来，我总觉得自己有些苛求他人。而这么想了，心也就宽了，会更加深刻的去体验美，宽恕那些所谓的小瑕疵。
这部片子的一个重点是爱情，里面演绎的爱情总是最美的，这种美没有国界，不会说日本人的爱情就不美了。爱情是这个片子最为人性的地方，无论外面的世界多么残酷，导演还是给爱情找了个安静而美丽的栖息地，去舒展释放女人的美丽，去描绘刻画男人的深情。没有什么能阻挡爱的存在。想想自己，总是为学业事业忽略了身边的人，略为惭愧。
看完这部片子，我的内心很放松，久违的幸福感油然而生，自己骑着单车走在路上，路上的行人和车辆稀疏，在这条大道上，我是那么的自由，那么随意。
说到这，我对导演的敬意之情难以阻挡，在影后一个大学生观众对这部电影出现的多个不符合历史或者不符合科学的漏洞进行了批判，何晟铭给我们介绍了导演制作这部影片的背景，（PS加一句，我觉得何晟铭挺机灵的，应对观众的刁难真有一招，服了，打心底的）一个在国外成长学习的香港籍同胞拍这样一部片子，是怀着怎么样的感情，这个时候我们也许真的不需要去计较那些细枝末节的东西，我们相信每个人总是很努力的去做一个完美的作品。我想导演最起码是非常爱我们祖国的，但他的爱应该会更包容一些，会爱这个世界更多的国家，否则他不会把一个日本女人塑造的这么美丽。
对着这部片子可能涉及的政治因素，也是大伙提问的热点，而演员们总是避开这个题材，说在他们眼中这是一部爱情片。当时我对他们的回答很不满意，我总觉得他们没有完全读懂这些角色。后想想，为什么一定要把事情搞得那么复杂呢，一个普通的人，为什么总是要涉及那么多的宏大的理想或是政治。就算是演员们对觉得的解读不是那么全面，那又能影响什么呢？他们能够用他们的逻辑去扮演好他们的角色就好了。或者即使他们其实看得很清楚，只是不愿意提这么与他们并无益处的话题。这么想来，我总觉得自己有些苛求他人。而这么想了，心也就宽了，会更加深刻的去体验美，宽恕那些所谓的小瑕疵。
这部片子的一个重点是爱情，里面演绎的爱情总是最美的，这种美没有国界，不会说日本人的爱情就不美了。爱情是这个片子最为人性的地方，无论外面的世界多么残酷，导演还是给爱情找了个安静而美丽的栖息地，去舒展释放女人的美丽，去描绘刻画男人的深情。没有什么能阻挡爱的存在。想想自己，总是为学业事业忽略了身边的人，略为惭愧。
看完这部片子，我的内心很放松，久违的幸福感油然而生，自己骑着单车走在路上，路上的行人和车辆稀疏，在这条大道上，我是那么的自由，那么随意。
6 ) 精彩只保持了30分钟
开篇30分钟确实不错，节奏快，剪辑凌厉，虽然演员并不是很出色，不过并不影响观众对前面三十分钟的喜爱，人物、台词都不啰嗦，可惜好景不长，后面的节奏明显缓慢，枪战场景也开始落入俗套，爱情戏份更是处理的不太好，影响影片的质量，最后结局交代不足，过于老套了些。。。
不错的类型，只是部分角色过于脸谱化了，有趣的是：吴宇森导演的女儿吴飞霞在片中饰演了一个小角色：二娃。。。
不错的类型，只是部分角色过于脸谱化了，有趣的是：吴宇森导演的女儿吴飞霞在片中饰演了一个小角色：二娃。。。
爷爷递给何润东一把手枪：“子弹如积蓄，不要乱花”。导演要另找个编剧就好了，除了情节上蛮多不必要之外，这对白根本不像角色说的。不过几场动作戏都还不错，尤其第一场狙击戏，让我回忆起反恐精英或是重返德军总部、荣誉勋章这种。
看完点映。整个故事叙事动力不足，情节的推进不符合逻辑；人物性格表现为标签式的性格，没有立体感；导演用了很多诸如“浮云”“你懂得”此类流行语，观众的笑声更多的是嘲笑而不是欢笑；枪战与爱情类型的结合那么的牵强，让人产生不了一丝感动和激动。胡大为作为吴宇森御用剪辑师，确实没有编剧才华。
一九四几年生产的武器穿越到一九三几年了
半颗给曹操半颗给宋小佳其余均为狗B~黑味够~
明明是《遍地惊雷》= = 台词太时尚新潮了 一句一个雷 以后姑娘们面对猴急的男人可以来上一句“讨厌！茶，是要慢慢品的！” 男人则可以回答“那我们先来笔试还是口试？”普通青年一秒变文艺青年有木有！ 生死关头何润东那句“要打就打碎我的头，不要打碎我的心！”更是劈得我里焦外嫩！
传说中的高手在民间？
嗨，普通话说得不好干嘛不找人配音呢，自己这么勉强观众也听得别扭，容易出戏啊！
一个台词很穿越的爱情片是难以让人产生一丝感动和激动的~
没有太多亮点，好在主旋律不明显。梁家辉的台词很是出彩，委屈了宋佳，仅靠一场床戏博人眼球。
先问一下，此前大陆院线有上过正面描写国民党军人的电影吗？这个片子不卖的话，跟片名有点关系，没起好。整体而言是部结合了普通青年、文艺青年与二逼青年的电影。文艺腔台词，虽有给观影过程带来跳戏感，但是它由始至终地执行了下来。几场巷战恶斗，拍得有模有样，节奏、蒙太奇、配乐，都还算可以。
导演功力很强，曾是吴宇森众多佳片之剪辑，在现场交流时更是妙语连珠加真诚表达（导演后来直接坐地板上和观众交流）。电影节奏明快，台词和人物设置也很有意思。人物关系众多且复杂，但多而不乱、更显导演功力。只是稍微觉得何润东偶像气息太重，且片尾高潮处巧合太多，主角似小强般生命力太顽强。
听对白还以为是部穿越剧，胡大为当年跟着吴宇森玩兄弟情，如今也学会基情四射了。动作场面很有港式老片的感觉，但这是一部爱情片，整体感觉不伦不类，剧本烂透了。★★
很奇怪，作为一部抗战题材战争片，它有着90年代港片的流畅节奏；有着现代网络时代风格的台词；有着过于亮眼的男女角色；而这些角色又有着反传统的个人主义价值观⋯⋯它更像是一部战地童话。也许你一时觉得有点怪，但仔细想想，如果没有这些“怪”，它不就又是一部普通的主旋律电影吗？~
“废话就像屁眼，人人都有”但是你们也太多了！！！完全是文艺向抗日片。中间还夹杂了一些三级笑话，这正式上映的时候不被剪吗？....小伍的小小鸟飞不起来了，你考过笔试口试了没？
只看前四十分钟足矣。
“你太多废话了……”。国内少有的反类型片，有惊喜！还有“子弹如积蓄，省点花”，嗯，这句话很有内涵。
中西混搭胡大为勉强及格，动作有亮点台词有笑点。笔试的时候要像喝茶，需要慢慢品尝。何润东又是铜板又是白纸又是猪就是不像当兵的，骑车敬礼使左手，原来右手要掌把。
剧情，台词，人物都太TMD浮云了。。。
下午在百年大講堂看的首映，導演和劇組都來了。這部劇雖然沒有兵臨城下的經典，故事情節也不算特別流暢，剪接和音樂倒是不錯，梁家輝的氣場壓倒一切啊！何潤東什麽的都是浮雲啦~~還有一點要吐槽是臺詞有些太他媽噁心加無厘頭了。。。。。anyway，國產狙擊手片能拍成這樣，還算不錯~
今天在北大讲堂看了遍地狼烟。剪辑很到位，不愧是剪辑出身的胡大为先生导演的，动静交错，配乐恰到好处。演员各有魅力，何润东、何晟铭、郭明翔演的都很不错！特别是何晟铭的小伍，自然，洒脱，真挚，简单，敏锐，幽默。。。绝对是亮点！