租期

租期，路学长的现实主义题材电影，我是冲着导演去的，坚持看完了，感觉自己受的煎熬比影片主演多得多，这谁租谁啊？！

     数字拍的，这是影片首犯的大错误，虽然是现实题材，但是这个故事是很写意而且景象是很有层次的乡村，还加入了祭祀等光影明显的场景，所以这是无疑应该选择胶片的，当然这可能有预算卡着。

     现实主义题材并不是说镜头就要中规中矩，了无生趣，但是很明显的感觉是导演到镜头的把握很不娴熟，几乎没有技巧可言，而且很多镜头粗糙，还有穿帮（如在人物前后对拍时）。故事本身倒是有很多可以挖掘的，这里出现本片的第二大错误，在一个明显弥漫着现实感的故事中加入戏剧性，而且主要局限在女主角身上，从导演阐述中可以知道导演是在寻在一种商业上的平衡，但是很遗憾，导演显然在喜剧元素的把握上太缺火候，方式局限在人物，特别是对话，而真正能做出的戏剧场面却很马虎的略过，这个女演员的表演其实很中肯，但是被导演用在这里，显得荒唐。而影片则变得不伦不类。

     然后要说到影片让我几乎崩溃的最大错误，音乐。这到底是最初就做成这样还是被和谐过，我是倾向于相信导演在这一块上忽略了，所以效果被放任了。在很多情况下，煽情的或者很大气的音乐在莫名其妙的强暴观众的观影思维,没有音乐的话，要不现在好百倍。

     这是个很好的故事，也可以介于现实和非现实之间，也有客观的电影化的艺术环境，但是为什么做成这个结果，我觉得核心在导演上，在驾驭不了的情况下追求所谓的艺术是很可怕的。对于我，这也是很深刻的启示，租电影的期，而不是观众的。

    影如其名，当《租妻》这一原定片名被“矫正”为现在的《租期》，导演路学长心中或许有几许无奈。其实这只不过是这部电影众多妥协中最为昭彰的一处罢了。作为第六代导演中较为密切地融入体制中的一员，路学长在该片中的犹豫，甚至短暂的迷失，表现得相当明显。
    影片在宣传上号称中国第一部以“坐台小姐”为主题的电影。以第六代对社会底层和边缘人物的关怀的人文传统来说，“坐台小姐”只不过是这些人物当中的常规的一员，影片对于这个人群的关照从人文关怀的意义上讲，不应区别于对其他弱势群体的关照。但如果以这个群体的特殊身份作为宣传的噱头，那么它所照映的便扭曲为人们对于“性产业”这个敏感词汇的低下的偷窥心理，而它所贬低的则是电影自身的人文关照价值。
    结尾处被认为是典型的不入俗套的第六代手法。当然相比照好莱坞灰姑娘式的童话故事（《风月俏佳人》），路学长对于结局的安排确实体现不同。但我想，如果仅以跳出喜剧结尾的巢臼为参照，对于第六代导演来说，或许是一种艺术上的侮辱。某评论家说，影片的结局“有点狠”，因为郭家驹与王莉在茫茫的北京街头近在咫尺地擦肩而过，反映出了现实人生的残酷。但从另一角度来说，如此精巧的“设计”——那时（寻而未果）那地（苍茫人海）的那种接近，又何尝不是对大众多愁善感细胞的讨好呢？那场风波的三年后，两个主人公双双“奇迹般地”得到了人生的升华：郭的公司起死回生，而王即将成为一位伟大的母亲。我们无从知道在他们身上发生了什么，但事态180度的转变——或许是那场“乡村教育”的功劳——洗脱了前事的“肮脏”（但如果从导演的角度将其所关怀的对象先见地定义为“肮脏”的话，那么影片所要表达的人文关怀从本质上便十分可疑了），让观众和审片在道德上获得了自我确认与满足。相比较其他第六代作品的冷峻，我们只能说路学长在进行一种妥协的尝试。
    个人认为，影片由《租妻》改名为《租期》，未尝不是因祸得福。由此一改，过为昭彰且具诱惑性的平直表达，被替代为一种更具内涵延伸的叙述，也免却了媚俗之嫌。“租期”指向的是一段有限度的时间，契合了故事的叙述结构，也升华了意义的表述。在“城市—家乡—城市”这一段落式的结构当中，“租期”概括了中间这一段落的意义指向：一段镶嵌于“正常”城市生活中间“特殊”时段。第六代叙述传统中的“城市主题”中心，似乎在影片中遇到挑战，从表面上来说，这段乡村生活的“教化”作用似乎是不言而喻的。但是，很显然，“租期”所传达的期限性告诉我们，在“回到城市”的必然性面前，回乡省亲只能是张爱玲“封锁”式的非常态的插曲。插曲的意义也正是在于这种非常态的呈现让我们看到了平时所不能看到的事物的另一面。
    那么乡村/家乡在影片中是否体现出“洗涤灵魂”的作用呢？答案似乎是肯定的，但又不完全是。郭、王两人由于巧合的因素，一同、可又各怀目的地“回家”，但相同的是，两人都在逃避来自城市的逼压：一个逃避债务，一个逃避“扫黄打非”。从这个意义上来说，乡村是游子困顿中永远可以依赖的港湾。乡村经历中，不仅抚慰性的、具有精神疗伤作用的田园风光心照不宣地呈现，而且一些神秘的、原始的、具有宗教意义的符号也不断地显影（宗室祠堂，祭祀，招神等等），昭示出一种对抗现代文明的传统因素。
    但是，王莉似乎并未从这些因素中获得完全的精神上的顿悟和改过的想法。对于她来说，“现实的”经不起“神话的”推敲。不可否认，在她身上闪动过“醒悟”的瞬间时刻。婚礼上痛哭的一场，她所受的“刺激”便在于假结婚对于神圣婚姻的亵渎。按照郭的说法，王“什么世面没有经历过”，怎么会在乎这没有本质不同的逢场作戏呢。但是我们知道，即使是对于王这样分离“性”与“爱”的传统必然联系的性工作者，“婚姻”一词所包含的过于强大的向度也会让她们退却。婚床上王叹道，这辈子也算结过婚了，其间的苦涩不难体会。对于王来说，将“性”与“爱”分开，是不得已而必然为之，但她也有一份坚守：嫖客可以碰她，但不可以吻她（尽管有拾人牙慧之嫌）。“性”在她这里可以买到，属于商品，流通的，公共空间的；而“吻”似乎可以作为“性”的附带产品，不用另外付钱。而正因为不用付钱，她便有可以将它置于非商品、非流通领域的私人空间加以保留的可能性，抵抗购买者的臆断，将它作为“爱”的最后的、唯一的所属。为了这份在放浪的表壳下不常见的坚持，她不得不将自己陷入一个不解的两难：不去爱自己的所爱才是对他的爱。现实的残酷让她不得不收起幻想的可能（那个神秘的疯女人则是冷酷现实对她梦魇般的提示）。这也是第六代导演非浪漫、非天真的成熟之处。
    回到不可能的“乡村神话”，我们会发现一种潜在而深刻的矛盾：乡村既是可回归的栖息地，但又是必须克服与超越的低级阶段，回归，只能是暂时的，在发生危机的时刻。就如同人类矛盾而辩证的“文明”经历，文明的大厦竖起，越高就越雄伟，也越危险，但我们还可能回到原始吗？垂死的父亲，是一个明显的“弑父”象征，而郭与父亲的最终和解又契合了经历了失怙之痛后寻求精神之父的主题。
    《租期》从这种意义上说，还原了第六代所执著的城市主题，由时间上的非常状态指示，表明了空间上的城市统摄。除却类似结尾的“母亲神话”的表达，影片的批判性在某种程度上还是保留得相当深刻的。猴子在最后努力消除郭的美好幻想，从一方面来说道出了一个真实的社会症瘊（虚伪的男性目光：“小姐就像公共汽车一样，谁都可以上。”——如果从公平的交换的角度来说，买卖双方应相互认可尊重对方的劳动与资金；如果从社会道德的角度来说，嫖妓与卖淫应受到同样的谴责。然而在男性目光与双重标准下，我们所截取的只是有利于自己的项：尊重自己的资金，却鄙夷对方的道德。），从另一方面来说，又落实了现实的冷酷——而这种冷酷的震撼力要远远大于温情脉脉的想象中的所谓道德升华。

    另外，音乐上给人的较cheesy的感觉似乎是讨好主流的另一体现。稍显过度的煽情削弱了批判的冷峻。故事在逻辑感上还有所欠缺，如无家可归、仓促结婚等处有些突兀。摄影上的质感的缺乏，或许是由于使用高清数字的缘故。而女性人物刻画的略显单薄，导演则难辞其咎。

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    破产小老板和一个小姐的故事，发生在北京和乡下的故事。潘粤明饰演的小老板去夜总会，遇上一扫黄打非，救了一跑出来的小姐叫王莉。在酒吧碰上了债主来逼债，正好乡下也催自己回去，于是潘粤明索性带装成自己未婚妻的小姐王莉回家。这样不仅可以躲了债，还可以还了重病的父亲和家里人的愿望。
    之后在乡下的戏也就是两个人怎样从生意关系到熟知，信任，以及牵扯出的所有是是非非。在乡下的生活和那次假结婚，村了那个疯了的“小姐”的命运，无疑让王莉开始思考自己的状态还有将来。当她认清了，痛苦了，知道了什么是最重要的时候，她才真正从“利”中脱离出来，也就是这样，在最后关头，她才会把银行卡给了那两个逼债的。而潘粤明也知道了，“原来你们小姐除了做这个吧，和普通女孩子没什么差别。”
    电影颠覆了我的许多感觉。
    我以为，在他们结束了利益关系后理所应当恋爱，结婚，生子。而直到影片的最后，故事也没有让潘粤明和从他车前走过的王莉见到。也就是说，生活就是生活，远不是电影那样离奇。两人在回城后结束了故事，他们的故事也就没有了继续的必要。并不是所有女人都会爱上让自己清醒和回头的男人，也并不是所有男人都会爱上救了自己的女人。感激，报恩，永远不等于爱。也许他们都爱了，只是，没有什么理由让二人继续。这些后话，我无从知晓。
    王莉在片中反复强调着，“对，我就是个小姐，怎么着了？”每次她说这话的时候我都挺想哭的，觉着这种事情有时候明明是无奈的，而所有的副作用全都有她们承担。我也不是为她们平反，只是觉得自己不应该把她们一棍子打死。
    让人轻松的，甚至是忍俊不禁的是那两个逼债的。我以为逼债的都是凶神恶煞的，没想到，他们无奈的甚至愿意给潘粤明跪下。生活就是生活，所有的人无奈于只是讨口饭吃。讨口饭吃，力量多么大的一种驱使。
    无奈的都市人，但即便身不由己，仍然有选择的权利。我们，会被太多的欲望迷的神魂颠倒，像乡下单纯的女孩子总是希望进到繁华的大都市。都市有多么美的一面，但如果我们真的爱它，就得承受它同时带来的所有鲜血淋淋。而此中，最难能可贵的是，我们永远不把自己迷失在那样的纸醉金迷中。
电影我还是比较喜欢的，甚至过与路学长的《长大成人》。乡村的土路，就房子，婚礼，野鸭子，女孩子的笑声，都让人觉得很美。有时候，在市区住久了的人们，真的可以在乡村换一换血，找回点自己失去太久的东西。

爱情,原本就是无奈而又伤人的东西......

很喜欢席慕容的一段话：
    这个世界上有很多事情，你以为明天一定可以再继续做的；有很多人你以为一定可以再见到面的。
    于是，在你暂时放下手，或者暂时转过身的时候，你心中所有的，只是明日又将重聚的希望，有时候甚至连这点希望也不会感觉到。
    因为，你以为日子既然这样一天一天过来，当然也应该这样一天一天过去，昨天，今天，明天应该使没有什么不同的。
    但是，就会有那么一次，在你一放手，一转身的刹那，有的事情就完全改变了。
    太阳落下去，而在它重新升起以前，有些人，就从此和你永别了。
 
刚刚看完路学长的《租妻》。浑身热血感动中。。。
故事梗概：郭家驹大学毕业后办了个小公司。负债很多面临倒闭，女友也跑了。家驹老家在闽北一个小山村，父亲几番让他带女友回家，为了躲债的家驹无奈雇佣了自己在扫黄中救下的小姐莉莉，冒充女友回家。
二人回到家中。发现父亲依然中风，来日无多了。为了给父亲冲喜，家驹的母亲要求家驹和莉莉举行婚礼。婚礼后，家驹父亲竟然恢复了许多。家驹的侄女香草很喜欢莉莉，想请她带自己进城找工作。但家驹阻止莉莉和香草接触。家驹的父亲终于走了。香草来家找莉莉玩，莉莉给她化了妆，问起疯姑娘，香草告诉她，疯姑娘在城里做小姐。她赚钱给家里盖了房、给哥哥娶了媳妇。但家里都说她在城里做破鞋，钱来的不干净，不要她回家。莉莉大受刺激。家驹回来，看见香草涂脂抹粉，大骂莉莉。莉莉羞愤到极点，她痛彻地感到家驹骨子里对她的鄙视。莉莉独自离开上了汽车，被追来的家驹阻止。两人被找回老家的追债人看见，追债人动手揍家驹，并威胁要家驹的一根手指，危急时刻莉莉拿出自己的银行卡救了家驹。
三年以后。郭家驹已经翻身，他把欠莉莉的八万元早已还清，但他始终找不到莉莉。
 
一天，家驹打听到莉莉在扫黄中被拘留，驱车赶去保释。路上，他把同去的言辞讽刺看不起莉莉的哥们儿赶下车，却发现此“莉莉”非彼莉莉。
 
回程的路上，他和怀孕的莉莉同时出现在红绿灯口……
 
我觉得最让我感动的是，他们并没有相遇，只是擦肩而过。
 
也许曾经那么接近的两个人，今生都无缘再见，但是在彼此的生命里，他们又是多么无法磨灭的深刻烙印。
 
我用尽我完整的生命，也无法形容出此刻的无奈。
 
命运是多么的不动声色，却又多么得让人无力抗拒。
 
我们是两条相交过的直线，从此便各自延伸向彼此的远方，永不相见。
 
太阳落下去，而在它重新升起以前，有些人，就从此和你永别了。。。。。。

就像喜欢金基德一样，尽管中国第六代无法像他那样一极端的方式表现边缘人的种种样样
但是在体制的压制下他们还是尽全力去刻画了小人物的苦乐悲喜，酸甜苦辣
让电影更加大众化，变得更让别人能够坐下来看，静下来去用心体会
  不是动辄上亿的大制作，没有让造物主癫狂的剧情，不用浪费太多脑细胞去揣摩复杂的结构，更省了被这一身媒体炒作压力去观赏的那种强烈冲动
  你只需要和几个志同道合的朋友静下心来，坐在电影院或者电视前，欣赏一个个经过眼前的影像，全身心地融入到情节中，你会发现，他们都是很容易被言语所概括的故事，但是又有着极为宽广的外延。让人有一种急于想表达的冲动。

   《租期》是路学长的最新作品，影片的主角是一位小姐，也就是一般所说的妓女。饕餮有印象的国产电影中好像除了宋丹丹演过一个半路出家为娼的女性以外，真正把根儿正苗儿红的歌厅小姐作为主角的电影这还是第一部（当然，地下电影除外！！）
     题材并不大，但是饕餮觉得好的电影不一定要有多么大的题材，《无X》题材大么？你看明白什么了？奥！原来是咱才疏，人大师的作品咱不懂，那有本事您也别向商业低头阿！在您眼里我们都是SB，对吧？
     其实关键还是电影中所展现的那种气度与胸怀，就像一件很小的工艺品却蕴藏着几千年文化的精髓一样，这也是电影的魅力所在，他要表达的东西太多了。
     田园的风光，朴质的农民，保守的风俗，与之相对的是嘈杂的城市，离经叛道的朋友和开放的思维意识以及不再神圣的贞操。导演将二者重叠，并且极为冷静的分析了这种状态。让人不由得心酸。
     在众人职责小姐放弃尊严来换取金钱的时候，路学长则在影片中为小姐树立尊严。这一点不免有些流俗，当然最后妓女从良的结果也是可以想象的。
     总体来讲《租期》还是可以令人满意的，要素部分都或多或少的出现了，但是饕餮感觉力度还是应该再狠一点，也许是平常口重的金基德烤肉吃习惯了，这次少放了点儿佐料的路学长涮锅子就感觉淡了点儿
     这部影片据说只用了小一个月的时间就完成了，看来拍摄时间不能决定一部片子的优劣阿。那些动不动就说自个儿“XXX年打造旷世精品”人是不是该轮圆了撤自个儿一大耳帖子了？
     饕餮不懂电影，但是有一点还是很明白的，那就是：
踏踏实实干好本职工作！
本本分分为人民服务！

  昨夜漫漫，看了部电影聊以轻松消遣，找来找去选择了《租妻》，看它的介绍说是“一部反映农村冲喜租妻的悲喜闹剧”觉得差不多应该是部比较轻松的喜剧。可看完之后，我发现我的想法错了，而更大的发现是那个在dvd封皮上写介绍的人是个傻子。
   公司倒闭女友离去债主临门，这是导演给郭家驹安排的出场环境。这个出身于大山沟、混迹于北京城的年轻CEO代表了很大的一批北漂人，为了自己的梦背井离乡闯荡在北京，白手起家开创事业还要背负着家族沉重的希望，然而成功并不对他们有什么眷恋，经过一番辛苦努力与他们不期而遇的往往是成功他妈。这个在北京被债主逼的乱窜的老实孩子被同伴拉去红灯区过眼瘾，却碰巧赶上那天严打，两人停车看热闹却与被警察堵的乱窜的三陪女莉莉碰上，同伴不怀好意的让莉莉搭了个顺风车。从此，他们的生活开始搅在一起。
   莉莉这个人物是个开朗的三陪女，或许对于这个职业，我该用“放荡”来形容，但我觉得“开朗”更恰当一些，套用别人的一句话说，“肉体很脏，但精神纯洁”，虽然靠“卖肉”为生，但也有她的原则“做可以，接吻不行”。每个人都有自己的心里世界，小姐也不例外，她只是把自己的肉体做为本钱来为日后准备做正当生意的本金和自己的嫁妆。你可以出钱把她扒得精光，却无法阻止她一边呻吟一边在心里整理自己的帐目。当初她离开家出来闯荡的时候，和郭家驹乡下的侄女想的一样是要长见识学本事，可“一出去就知道不是这样了”。抛开别的，如果单从职业角度来说，她是一个很好的seller，很懂得维护大客户关系，即使是假结婚的前夜还给“王老板”打电话维护关系热度。
  郭家驹年迈的双亲最大的心愿就是看看自己的媳妇，并入膏肓的父亲让母亲催儿子早早带媳妇归家。而此时郭家驹要四处逃债，莉莉更是要避避人大期间严打的风头，经过一番讨价还价终于达成了一份租妻合同。随家驹返乡近一周的时间里，莉莉无邪的表现颇得郭家驹的好感，虽然偶尔也甜言蜜语且义气十足的说愿意娶小姐为妻，但他终究掩饰不了对于“小姐”这个人群的鄙视。而那个曾经是小姐，与莉莉如影随形的疯女人更是印证了这个人群的悲哀。
父亲在儿子婚礼之后撒手人寰，母亲坚持留在家乡守着父亲。同伴经不住债主的拳脚供出家驹的家乡。莉莉眼瞅着千里追债的两个壮汉将郭家驹一顿暴打，为了避免郭家驹被债主剁掉手指，莉莉咬牙拿出了自己出卖肉体的全部积蓄。八万！靠出卖自己积攒下来的全部就这样没了。旷野中一个小姐坐在地上仰天放声大哭，那哭声死心裂肺，里面有太多的委屈。
好在导演是个好人，不忍心让人太难过，给了一个好的结局。一年后郭家驹挣钱还了莉莉，之后他们两年没见。等第三年郭的生意渐渐步入正轨，他尝试着去寻找她。在一个路口，开别克商务车的他与挺着大肚子的她擦肩而过。看得出，她，已经从良很久了。
这个故事很沉重，沉重的让我失眠。小人物的生活是如此的悲惨，却又如此的贴近现实。这个故事让我无法一笑了之，因为在我们身上，或多或少也有着郭家驹和莉莉的影子。祝愿大家都好运，不管走进怎样的沼泽都要坚强的走出来，而且更重要的是不要让泥水污染了你的心。