清空播放记录
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 反差
故事是从一只鸡开始的，一只从屠刀下逃跑的鸡。
在里约热内卢的贫民区，追逃跑的鸡的时候也是拿着枪的。这几乎是一个枪不离身的区域。这个地方被称为“上帝之城”。
这个城区里，如果你选择做一个平民，那么你相当于选择了等待被抢劫；如果你选择做一个劫匪，那么你相当于选择了等待被枪杀。究竟哪一个更好？很多人选择了后者，或许是因为抢劫天天可能发生，枪杀只需要痛苦一次。
毫无疑问这是部暴力电影。与同期上映的《纽约黑帮》比起来，《纽约黑帮》不过是一部包着糖衣的暴力电影，而《上帝之城》，真实得让人窒息，尽管影片里你几乎看不见一滴红颜料调成的鲜血。
旅馆杀人案，给了Zie初次尝试血腥快感的机会。当Zie还是个孩子的时候，他便已经学会举着枪朝与他无冤无仇的人射出子弹，听他们哀嚎。这是为什么？到底是什么，让原本应该纯净得可以感应万物的孩子嗜血成性？Zie后来果然遂了自己的心愿，成了帮派老大。他可以一枪毙了自己的手下，只因为他话太多，吵得Zie烦；他可以随便抓两个孩子来打伤他们的手脚，逼迫自己帮派中新加入的孩子在同龄的两个孩子中间选择一个杀死，然后大笑着拍他的肩称他为兄弟；他可以羞辱同是黑人的男子，只因为这个男子的女朋友不愿同Zie跳舞。
仿佛Zie是个十恶不赦的家伙啊！可是他在为他通风报信的孩子Steak死时替他拢上双眼，似乎他也有人性；他在Robert为他们拍完照后将相机给了他，因为他记得唯一的好友曾将它送给Robert。
一个备受人欺负的孩子难免会生出残忍的心理来。若是生活的环境是每时每刻都要提心吊胆的地方，孩子只有两种选择：要么躲起来，象Robert那样乖乖地学习，彻底旁观混战；要么自己做老大。Zie选择了后者，我想除了众人所说的他野心勃勃以外，还有便是他藏在内心深处的恐惧。克服担心随时被人用枪指着的最好方法是先用枪指着别人。
Zie后来死在他手下那一群小孩的乱枪之下。因为正是他教会了那群孩子，出名要趁早——这群孩子不识字的，不会读张爱玲。
“上帝之城”是无希望的，这个阳光充沛的城区里，处处都是阳光投下的阴影：警察不是无能就是与劫匪勾结一齐；向往田园生活的人只会早死，就连Zie最好的朋友、全城最酷、最冷静的劫匪Benny也逃不过这个命运。Benny很酷，他有漂亮的姑娘、有大把的朋友，不过他没有命享受，他死在一颗原本希望干掉Zie的子弹之下。
影片的情节是根据真实事件改编的——这真是个充满反差的国家，热情与冷酷并存，信仰与杀戮同在。其实，何处不是这样？不过是对比度的问题罢了。如果想要活得舒服些，最好冷静些，现实些，就像片中虚构出来的叙述者Robert那样，生活在其中，用相机拍摄下真实，然后把它卖给报社。抛开个人无力扭转的种族问题等社会矛盾，活在当下最好清楚掌握现实。
影片中还有一个反差，那就是皮肤越黑，牙齿越白。
2 ) 暗城
有一种看《古惑仔》系列影片的感觉。漫画感的人物，浓烈夸张的动作，紧张快速的节奏变化，一浪又一浪的故事起伏。是一种同时具有酣畅视觉和压抑感觉的镜头组合。看着一个人两个人三个人的故事，让人感慨，原来不管种族肤色，生活在贫苦杂乱的世界里、身不由己一步步滑落到暴力深渊里的人们，多有类似。
然而，还是有些不同的。如果说，《古惑仔》系列是一个长焦距，在那些黑帮小混混身上放大着人性的善良和麻木、挣扎和无奈，关注着一个个个体化的人的话，《上帝之城》，更象是一个广角镜，它把一个贫民区的各种贫困和暴力、冲突和变化，都压缩纳入到一幅社会性的画面里。相比来说，它关注的是整体、是本质，也因此，更有厚度。
在《上帝之城》里，一切自有它的法则。生命是一种赌博，活着是一种偶然。血腥暴力的丛林法则已经成为呼吸着的空气，只要还在这个贫民区里讨生活，每个人都不能独善其身，都曾经或可能是黑暗世界的一份子。
可怜可叹的是，即使对那些杀人如麻的人性泯灭者，导演并没有只写他们的“恶”，也是点出了他们“纯”与“好”的一面。说实在的，那些人还都是孩子，为得到一个漂亮照相机而渴望，为长得丑追不到女朋友而懊恼，为自己的举动不被周围人重视而生气。身在这样的城市里，他们对毒品、枪支、死亡的经验，超过了对求学、工作、家庭的体验。他们辨不清善恶，或者甘心为恶，只是因为没有人教过他们基本的善恶观念，并且，他们生活着的天地，并不是一个好人能太平生活的有保障的世界，很多美好生活的机会对他们关闭着，除了变得更强更残酷，他们没有办法得到更多。
在这样的城市里，甚至好人和坏人的界限也是模糊的。一群六七岁的小孩子一起成长，踢球玩耍之余，为踩过界的大哥哥们放风跑腿，在警察来的时候，为同一社区里的人们不分黑白地打着掩护。他们会受欺负，然后微不足道地反抗着，个性强韧一些的孩子，会从此尝到暴力的甜头，一发不可收拾地走向血腥的黑色权力之路，然后，或者被敌人杀掉，或者被警察歼灭。其他的孩子，在渡过了这样混混噩噩的黑色童年之后，会娶妻生子，找到一份不那么挣钱但是正常的工作，维持家庭。然而他们依然是这个畸形城市的一份子，生命和尊严得不到保障。不知道哪一天，他们的规律生活就会被打破，然后他们又燃起怒火，重拾枪支和燃烧瓶，在为亲人报仇的心态下，重新回归暴力之路。……只有极少数幸运一些的孩子，凭借自己的努力，终于走出了城外，得以尝试贫民区外的另一种有尊严的人生，这样的道路，如中彩一样幸运，和偶然。
又想到了当年那部《纽约黑帮》。同样是写黑社会的片子，这个片子和《上帝之城》、《古惑仔》的视角是不同的，更多地，它从历史分析的角度，刻画了黑帮的兴亡衰败，以及它和主流社会的复杂关关系。然而在后两部作品里，黑帮本身自成一个世界，其中有起有落、有合有聚，只要贫穷和暴力的环境没有变化，仅仅是为了生存，所有的黑暗故事都会一次又一次地重演，枭雄叠出，生生不息。
一个晚上，陷落在这样的一团泥潭中。在那些漂亮利索的镜头剪辑中，看那些小孩子一代一代地奋斗、挣扎、下滑，在半梦半醒的暴力生涯里灰飞烟灭。忽然就想，在这样的“上帝之城”里，人这种东西，还真是渺小如尘啊。
3 ) 上帝
影片的真正主角不是人物，而是里约热内卢的贫民窟。60年代开始一项号称“上帝之城”的住宅修建计划安置贫民，80年代初这一片地区成为了里约热内卢最危险的地带。 巴斯卡普带我们来到“上帝之城”，他见证了这里二十多年来被残暴、贪婪、复仇、野心、背叛、掠夺所裹挟的混乱生活以及最终导致的一场灾难性的黑帮争斗。虽然从小就要辗转于匪徒间求生存，但胆小怕事的性格与自我保护的本能却使他一直能平安度日。
4 ) 黑暗后面不是黎明，而是新的黑暗
电影借用他的眼睛描述了，连恶魔看到都会转身，里约热内卢最危险的地方——上帝之城。偷窃，强奸、走私、贩毒、杀人、抢劫，一切都是那么理所当然，而做出这一切的，却都是未成年的孩子。电影不仅尖锐的指出了巴西的社会矛盾，对于观众来说，更一场心灵上的震撼和折磨。
对里约热内卢的真实写照让人身临其境，这部电影带给人的冲击力之大难以用语言来形容。因为我们永远都理解不了这部电影的所展现的地狱画面。
在结尾，上帝之城两股最大的势力同时湮没，可他们死去了之后，自然会有新的一群人去取代他们。
黑暗后面不是黎明，而是新的黑暗，这才是整部电影最绝望的地方。
5 ) 贫贱而自践者的杀人狂曲
《上帝之城》是一部纪录巴西里约热内卢贫民窟的犯罪、罪恶的电影。 看完之后，我不由得深思起来，到底他们的嗜血成性是因为自身的贫贱还是一种心理上的习惯？ 那里是南美，那里是巴西，那里也是里约城繁华下面、贫民窟中最真实的写照。对于南美电影，或者是表现南美的电影，年纪稍长一点儿也许会记得《贝隆夫人》，其实这部电影的成就远不及“贝隆夫人”本人，他们也许津津乐道的是麦当娜的那曲《阿根廷别为我哭泣》，后来这首歌也基本上成为了阿根廷的“第二国歌”。之后再有成就的就是巴西电影《中央车站》，一部绝对意义上的公路电影，展现了巴西的一小段国土，也让两个主人公相互成长起来。当然还有最近的一部阿根廷电影《谜一样的双眼》，一部讲述还罪的经典影片。 当然，系统地归结下来，南美电影还有很多优秀作品，譬如《爱情是狗娘》、《雨水危机》、《墨西哥往事》以及这一部《上帝之城》。看过南美电影的影迷或许都会发现一个问题，那就是在诸多南美电影之中，大多数影片导演都会不自觉地选择了展现南美最贫穷、落后的一面示人，他们并不以此为羞，反倒是凭此成为了这些影片动人的节点。 《上帝之城》，其中的主角或许并不是里面特定的某一个主角，而是一个地方，这座充满了戾气的里约城。这里有巴西最大的贫民窟，这里有最真实的巴西人、确切地说应该是南美人。他们在这里出生、终老，在这里过着贫穷而汲汲的一生。那是个恶劣的生存世界，周围充满了暴力与厮杀，他们从小见惯了血拼，刀枪更是成为了他们平时的玩具，杀人也就成为了儿戏。 影片借用了现实主义的手对南美城市进行了刻画，在火热的枪战对垒中，迸泄着南美大陆惯有的、带着骚动的音乐，在复杂的毫无秩序的贫民窟中，一个个地狱中的撒旦挥动着刀枪狂舞。他们偶尔劫富济贫，偶尔也杀人不分左右，他们是因为贫穷而造就的一批问题儿童和青年，他们在杀人的快感中寻找自我的价值和地位，他们就是一堆悲天悯人的可怜虫...... 这是一部现代的启示录，所谓的“国家”到底给予给了人民什么？法律、公平到底能不能在这贫瘠的大地上冉冉升起？对于这群黑肌肤的人群而言，无疑是一团巨大疑云，他们想象不到，也难以看得到..... 《上帝之城》中所反映出的问题不仅仅存在于巴西，也不仅仅存在于南美，它衍伸出来的却是这个世界的问题。暴力滋生在当今这个文明的世界之中，它迫害着每一个正在成长的儿童和少年。第一世界的富足，永远和第三世界的贫穷、落后形成鲜明的对比，他们（或许也包括我们）一直都挣扎残喘在痛苦世界的边缘........ 这只是一部因贫贱而自践者的杀人狂曲吗？答案一定是否定的，我们要反思为何贫穷，也应该去反思“文明”的本身！
6 ) 巴西,巴西
看的时候就猜导演Fernando Meirelles可能拍广告出身，果然他干过这个。类似这种跳接的剪辑老派一些的导演往往分寸掌握不好。Fernando Meirelles手法流利娴熟，运动起镜头来感觉一流。我对《无主之城》的兴趣在题材：贫民窟里没有未来、暴力当道的生活。不过Fernando Meirelles的节奏感很多时候都像在拍ＭＴＶ，只是他很知道适时把握收放的尺度，故事开展到后来越来越见精彩。所以有人说这电影很酷也够商业，我大致可以理解。
片中有些部分的设计感其实很强。譬如宾尼这个非常时尚的黑帮人物，当他开始幻想田园生活的同时，观众已经猜到他可能活不长久了。时代感颇为淡薄，６～７０年代的嬉皮风潮对宾尼造成的影响并没给观众留下多么深刻的印象。至于影片的男主人公，同时也是叙事人，自然是虚构出来、目睹不同时期贫民窟面貌的见证人。对于不熟悉贫民窟生活的导演来说，很多时候他需要借助原著的故事（据说是半自传的小说），以及一群街头少年的演出来突出质感和真实感——这一点倒是很象《早安孟买》，但后者的纪实效果更强，而《无主之城》的性质却暧昧得多（可悲的是，这两部电影似乎都在向我们暗示，印度次大陆和南美新大陆注定都是被上帝遗弃之地，阶级分化也更令人发指）。但因为主题集中与影象风格的突出，《无主之城》不失为一部好电影。
后来的《不朽的园丁》却坏得多，恐怕太向好莱坞靠拢了。
一部震撼人心的电影。是的，这部电影带给人的冲击力之大难以用语言来形容，首先导演的水平很高，拍摄手法和剪辑方式都相当前卫，配乐也是和主题形成了巨大的反差效果，故事越是残酷音乐越是奔放，里约热内卢的贫民窟，世界上最接近地狱的地方，电影真实地还原了那里发生的一切，从孩子开始，无法无天。
离暴力最近的人，离天堂最近。
脸盲症发作，愣是20分钟才把人脸分清。
最不值钱的是人命。最黑的黑帮是警察。
看过巴西，才知道我国多么安定……
可是我们的困难无关紧要，在里约热内卢的风景明信片上，是不可能看到我们的
暴力枪战、高速剪辑、晃镜、多画面以及各种无序感。看来很震撼的一部电影，故事讲述的方式颇具传奇色彩。巴西荣升心目中民风彪悍第一圣地。
（8/10）影片最后杀死主角的那群熊孩子的演员，此后他们真的成了黑社会………………………………………………………………………
“被上帝抛弃了的上帝之城”。无望之城。抢劫、杀人、贩毒、少年帮派、警匪一家……出生于此的孩子们唯有依靠信仰、爱情、音乐、教育等才有可能“飞跃贫民窟”，但在那之前，你得确保自己活着。“讲故事”的表现形式冲淡了些许戾气，如若不然，也许会残酷得让人看不下去。
评论这部电影是可耻的
出色！奥斯卡总算做对了一件事！
我现在看啥都是鸡汤。在这种荒诞、粗砺的虎狼之地中过活，结果活的生机勃勃自得其乐，旺盛的生命力，天生的钝感力，皮糙肉厚，从不忧郁。
暴力永远是贫民窟不可分割的一部分
史上最强剪辑，《低俗小说》遇上它也要甘拜下风！第一次接触巴西电影，就让我着实惊叹了一大下~~
“被上帝抛弃了的上帝之城”一个除了偷窃，强奸、走私、贩毒、杀人、抢劫无处不在的城市，因为这里无需偷窃，而犯罪的几乎都是未成年的孩子，这里是真正的地狱和人性泯灭的地方。高超的剪辑、丰富的剧情、合适的配乐组成一部十分优秀的影片，更加让人震撼的是这部影片是根据真实故事改编。★★★★★
4.5；视听太炫技了——长镜穿过被主遗忘的贫民窟，手持寓意的混乱无序动荡（用得如此贴合），分屏中的剧情浓度，华丽剪辑居功至伟（高效剪出一个体量极大的关系网，其高速感与整体基调极为契合，堪称模板剪辑），配乐简直分分钟都击到心尖（班尼欢送会那段看得目瞪口呆，灯光穿过乐声在死亡降临处静止，绝妙的处理啊），多线叙事的交织出厚重文本（叙事闭合成就完满）。看这样一部片很难不满足，几乎癫狂的暴力中竟还掺有黑色幽默的成分，细思全是悚然；一个笼罩在冤冤相报罪行怪圈中的无主之地，众线交叠的正是曾怀有良知微光的普通人如何踏入残酷火并，懵懂孩童如何以枪杀毒品标榜男性雄风；结尾更是惊心——小霸王倒下，然而会有更多造反后浪雨后春笋，cue到某卫/bing吓一跳。
再凶残的成长和再迷茫的反思最后还不是一场警匪勾结得救之后却扑街了事。一切都是轮回，还是作为乱世摄影师的正当职业好啊。
这配乐这镜头！！！！
不只枪支，摄影也可以改变命运。血腥暴力、丛林法则以及完全不会出现在明信片上的里约。剪辑酣畅淋漓得像桑巴舞曲。据说奥运期间巴西政府对贫民窟的做法是建堵高墙眼不见为净，我...
竟然是跟据真人事件改编，上帝之城已经不是耗子来看一眼都含着眼泪走的了，而是魔鬼看了都想哭的地儿，抓只鸡你们用的开那么多枪吗！子弹不要钱吗！矮子帮被困然后脚中枪那小子哭的之所以那么真实竟然是因为牙疼 = =！片子节奏非常棒 四星不够，五星未满