金色梦乡

仙台一声爆响，炸出了一个金色梦乡。

当我第一次看这部电影时，一边看一边心里嘀咕：这片名坑爹啊？一部有着如此浓重阴谋论气质的影片怎么能取个这么温润的名字？

直到看到快一个小时，主人公沉沉睡去后穿插的回忆一出，我才醒悟。原来如此。

这算是导演和观众之间的一种心领神会。什么阴谋论，什么幕后黑手，甚至主人公是否成功逃脱，这些都不重要，真正重要的，是被这个不可思议的事件重新串联起来的那些过去的人和事，那些泛着金光的回忆，那些你以为你遗忘已久却能轻易记起的往事，和那些欢笑与泪水。这是一场不惜拉上首相作为陪葬的盛大回忆。

在日复一日办公室和家钟摆般的生活中，在上下班拥挤的地铁上，你是否有过一阵恍惚，那些曾经一起谈笑的好友，现在都在做什么？那些无忧无虑开玩笑看烟火的日子，是否确实存在过？那个被戏称为“嬉皮士”的过去的自己，去了哪里？

遥控飞机轻巧地一炸，主人公的人生被看不见的命运更改了方向，但他得到的却是之前人生的一次总结——自己的挚友、爱过自己的人、自己帮助过的人、在老家的父母……这些在平时的生活中散落在各地的人，为了同一个人，或付诸行动，或发出声音。他们的光芒平时隐藏太深，此时却亮得刺眼，让小岛警官为之痛哭，让整个仙台为之抬头。

不管是老婆欠下巨债的森田，到三十岁依旧屌丝的一夫，婚后育女家庭和美的晴子，还是平凡的快递员主人公，不管他们后来的人生如何，他们在快餐店说笑的镜头是永恒的。

然后，我们还要抛下回忆，顽强地生活下去。

Once there was a way,
To get back homeward.

Once there was a way
To get back home.

Sleep, pretty darling,
Do not cry
And I will sing a lullaby.

Golden slumbers,
Fill your eyes
Smiles await you when you rise
Sleep pretty darling
Do not cry
And I will sing a lullaby.

  为什么中国出不了这样牛逼的电影，首先题材限制：
  1、中国电影你看不见主席，但dang无处不在，这样的境界似乎只有神能做到。
  2、执行层可能会有坏人，但领导层绝对全部好人——这应该就是周星驰《国产凌凌漆》被禁的原因。
  3、连续杀人魔不可能这么可爱，这么吊！
  出场吊——出场的时候直接撞车。
  动作吊——像是街头舞者的杂技身手，轻描淡写地轻轻拨开肥仔的散弹，落下单车踏着小步扑向跟踪女主的警察。黑屏，画外音：“吓了一跳吧？”，吊。
  思想吊——杀人不需要理由，帮助一个通缉犯也不需要理由，一切都只是为了“吓你一跳”。
  死得吊——谁能说这人每次出场的时候，你们都不期待他为剧情带来的方向变化，直到死他也吓了主角一跳。
  没有他撞车，主角第一次会被人抓去警察局，然后，死。
  没有他，主角没有第二次逃跑时最重要的道具——刀。
  没有他，跟踪的警察可能发现女主帮废置的汽车换电池，男主没有了交通工具，随时被人发现，然后，死。
  没有他，替身地址圈套，男主必中，然后，还是死。
  这题材大陆不可能上映，假若真的要受伤要死亡，省长级别只能是极限。而这电影很多地方值得我们编导学习，在剧情方面许多场景既自然插入，不用大费周章啰嗦说明人物关系，又可以前后呼应，给人观赏获得的快感。如一开始电梯，结局电梯；女主分手对男主说了红花理论，结局女主女儿给男主印了红花；男主的拇指行为，结局身份因此被女主发现了；阿一一开始在圈套男主时，在电话里不断称呼男主前辈，后面回忆也提到每次阿一称呼男主前辈时，是带有特别含义的。借屋子的父子，结局回来。小时候写的作文，结局寄信。诸如此类，许多许多。不刻意，不煽情，循循善诱观影的我们，难能可贵。
  我觉得结局最是值得国内的编剧参考，既没有过分解析刺杀总理的行为意图，正义不一定胜利，胜者即是正义，尽量淡化阴谋论，又多注重人与人之间的联系，其实这才是和谐社会的核心啊~
  人类最强大的武器，就是信任！

        如果你有这样一个朋友，他好像永远都顶着一张人畜无害的笑脸一头柔软蓬松的黑发，他站在阳光底下向你一笑你差点就以为你们正在拍摄一只牙膏广告。突然有一天，他失踪了，而你被警察告知这个看上去傻傻的牙膏男孩是近日红火的首相暗杀事件的主犯，你会有什么反应？是像大部分人那样摇摇头说想不到想不到这么好的一个人，还是坚持牙膏男孩的清白相信其中必有隐情？《金色梦乡》，讲的就是这么有关信赖和怀疑的故事。
    青柳雅春，一个平凡的送货员，偶然中用一招大外绊子打倒了闯入明星凛香住宅的色狼因而成了仙台的知名人物，然而，昔日的英雄，却突然成为了被全面通缉的杀人犯。面对种种来自权利的压迫，怀揣正直的青柳拒绝认罪，于是，一场有关正义和邪恶的大逃亡在小小的仙台展开了。
    伊坂幸太郎，日本推理界的传奇人物，作为原著作者，因拒绝了直木奖的垂青在日本文坛引起了一片哗然。他擅长用镜头感极强的文字构造出一个黑暗和温馨共存，古怪又充满想象力的世界，通过充满巧合的架空事件，真切的反应出当前日本社会的种种温暖和冷酷。中村义洋作为伊坂幸太郎的老搭档，已经是第三次将伊坂诡谲多变的文字搬上银幕了，这次的改编虽说无功无过，但对于书迷们来说，能在屏幕上重温书中那一段段令人心潮澎湃的感人桥段已经算是幸运。

    影片并无揭露阴谋谴责政\治黑暗的打算，而是重点突出了青柳的逃亡路程，在轰轰烈烈的逃亡之中，穿插了青柳大学时代的回忆，牵扯出了三位好友令人怀念的过往和一段未尽的感情。
    Once there was a way
       To get back homeward
       Once there was a way
       To get back home
       Deep pretty darling do not cry
       And I will sing a lullaby
       Golden slumbers fill your eyes
       Smiles awake you when you rise
       Deep pretty darling do not cry
       And I will sing a lullaby
     《Golden Slumber》，原为披头士的一首歌，保罗写下这首歌是为了挽回当时已经分崩离析的披头士成员们，而作为整个电影的灵魂，这首歌在青柳、森田、晴子、阿和这四个大学时代的好友口中反复传唱。保罗没能挽回披头士，但青柳却用自己的厄运将四个因时间被迫分离的“快餐文化研究会”成员重新连结在了一起，虽然早已不复当年的青春年少，但大家都用各自薄弱的力量，延续了一份贯穿时间轨道的友情。
    人类最大的武器是信赖，这是青柳的座右铭，也是他做人行事的唯一标准。逃亡中，青柳几度陷入困境，又总能够得到贵人相助突出重围。除了坚信青柳的无辜的朋友和家人们，还有无差别连环杀人凶手，送货公司的同事，自称活在社会阴暗面的老人，街头的太妹和小混混、夜游的巡逻警察、烟火工厂的老板，正是这些小人物的信赖，支起了一张网，阻断了青柳坠入深渊的路途。面对着何患无辞的欲加之罪，青柳不愤怒不沮丧，面对着警方严密的搜查和追捕，青柳也不绝望不放弃，但当他重新发动起那辆老旧的破车时，却无法抑制的泪流满面，此时那种人与人之间的善意，是看得见摸得着的。

    对于生活在这样一个信任严重缺乏的社会里的我们，青柳的逃脱，无异于是一场建立在理想主义之上的奇迹，电影源于生活又高于生活，于是这样一个单纯建立在信赖之上的故事才能够得以成立。如何相信一个许久不见的故人又如何相信一个素不相识的陌生人？电影里给出了答案： Just believe it，当一个人有勇气托付他的信任于你，同时，他也就是值得你去帮助去信任的那一个。
    喜欢伊坂幸太郎的人，都是恋旧的人，而伊坂的大多数故事，它们并不是正统的推理，甚至不能算是故事，它们属于回忆，不忘不失。

    电影对于细节的处理堪称完美，几乎没有多余的细节和台词，被分散在情节里的各种伏笔，也都在片尾的高潮部分被一一带过，比如那张“痴汉去死”的字条，那个奇怪和牵强的分手理由，那段烟花工厂的回忆，付出才有收获，在看电影的法则里也是如此，一切的琐碎和平淡，一切对于人物事无巨细的刻画，都是为了在最后的那一场烟火盛会之中收获和剧中人物无二的感动，当烟花绽放歌声响起，你想起的人和想起你的人，一定都在观望头顶上共同的一片天空，这漫长的140分钟，值得。
    虽然影片的最后，青柳还是得靠整容和销声匿迹才能过上安稳的日子，但是，就像许多人鼓励青柳时说过的那句话：“跑啊，青柳，要活着！”活着就是全部，活着就是对为此付出信赖甚至生命的人的最大的回报，无论是以何种面貌，活着永远都属与那个“非常好”的选项。

烟花之美不在于绽放时的绚烂，烟花的美好在于无论它在哪里绽放，看到的人总是能勾起共同的回忆。 ——《金色梦乡》

青春、烟花、回忆，短暂又美好。在仙台、一首老歌、八木山野生动物园，似曾相识的城市印象。身高160厘米、长相不规则的滨田岳，有点荒唐的故事，太过自由散漫的讲述，光有这些，《金色梦乡》已经足够接近《鸭子和野鸭子的投币式自动存放柜》，纯真、怀旧还有点精灵古怪。

近两年迅速蹿红的萌系大叔堺雅人，转型人妻路线的竹内结子，再有医院常驻病号柄本明，猥琐大叔模样可以参照联系下《周围的事》。右翼痛恨的“东大败类”香川照之，他终于想尽办法演到了一名衣冠楚楚的斯文败类。这些人聚在一起，我对《金色梦乡》已经建立了先入为主的好感。即便票房还是好不到哪儿去，即便回头总有一些家伙要挑毛病，然而这才是我中意的中村义洋，不需要什么艺术路线，他只需要伊坂幸太郎的原著灵性。

看完电影在铜锣湾吃饭，我跟flora说，喜欢《金色梦乡》不是因为镜头语言的关系，恰恰相反，我几乎遗忘了纯技术流的视角。很少见到这样美好的旧情人关系，接近一尘不染，看似云淡风轻失去了用力点，其实暗中又左右了故事的发展高潮。从分手缘由倒回烟花绽放，有些触动真诚得令人难以置信。怎么可以连一点怨恨也没有，怎么说结束就结束了。现实中见过太多人抱怨前任极品，如何冷漠绝情，然而我从未见过这般淡然的，不带任何狭隘偏见。

别人一直说大学时代的东西太浮躁，我也深有同感，然而在这部电影里，与青春有关的东西只能是美好，其他的哀怨或失败，尽数退去。我的词句描述里感伤情调太浓，然而《金色梦乡》没有多余的伤感。在电梯里的意外重逢也不用掩面，看到对方过得好，心里就满足了。更多时候，电影处于一种离奇、不可思议的发展状态，有突然冒出的配角人物和直入人心的闪光细节，幽默风趣。

这部电影在哪些时候打动了我？像一开始，青柳雅春和朋友在车里，突然就说起了大学时代怎么怎么的，后来早早结婚生子了，老婆爱打波子机，债台高筑被人盯上，故事急转直下。电影开始走向黑色荒诞的一面，把现实中最微小的一种可能不断放大。《金色梦乡》的连环奇遇记也是一种自我解嘲，从解救女明星到刺杀首相，一个人的走运和倒霉可以相差多远。我甚至觉得，它是在跟生命中的无聊感和无意义作斗争，青柳雅春莫名其妙地被选择，卷入无需道明的谋杀大案，由此也把按部就班的日常生活击溃，阻止生命继续被无情透支。

若生长在中国，青柳雅春当真是个一事无成的失败者，受困周围压力，遭人奚落埋汰。这是一个人人害怕跟别人不一样的年代，为了避免“与众不同”，我们无法真正建立起最基本的相互信任。青柳雅春相当乐观，或者说乐观到有点不真实。他会轻易相信别人，而在现实中，这样做很容易招小人，或者说就是甘当傻子，被众人踩。我喜欢《金色梦乡》的很大一部分原因就是它的不真实，一个人怎么可以保持良好品质，始终如一。他怎么会突然成全国通缉的嫌疑犯，他又怎么可能对抗国家机器又逃出生天。这是一个充满不可能的故事，作者和导演把它圆成了可能，就像前面说的恋人关系，谁敢说现实里根本没有。许多人不相信，那是因为没有发生在自己身上，或者说被周围人所影响，囿于成见。

人们会美化许多东西，好比回忆，然而借助回忆，我们有时候能更好地看清自己。青春是否被古来今往的人们不断美化？可能有。你要知道，青春肯定不是完美无瑕，它有尚未摆脱的稚嫩和无法抑制的冲动，但如果青春不是一种美好，那它又能是什么。《金色梦乡》不断翻出旧时回忆，就像彼此曾有的亲密，只为去制造一个奇迹。烟花升空绽放的那一刹那，青春真的可以战胜一切，无所畏惧又充满想象力。【北京青年报】

　　■片名：《金色梦乡》

　　■导演：中村义洋

　　■演员：堺雅人、竹内结子

　　■上映日期：2010年1月30日（日本）

　　■读家：木卫二

　　■推荐指数：★★★★★★

　　■一句话点评：一场被迫害和反体制的大逃亡，一群人共同参与的拯救行动，从中可以收获对爱情、友情乃至于生命本身的认同。

　　电影《金色梦乡》基本忠实于文学原著，不辜负小说想象，完成了改编任务。由堺雅人所饰演的青柳雅春，将角色演绎得惟妙惟肖，仿佛正是由书中走出。
　　然而，小说版紧张、冤屈、悲凉的沉重情绪，在电影版中显得过于轻快，降低了原作本身的扎实度和严密性。诚然，将四百多页的文字浓缩至两个多小时已属不易，但电影《金色梦乡》一些轻率潦草之拍法确不无遗憾。
　　在我看来小说《金色梦乡》可贵品质包括但不仅限于以下几点：
　　一、丰富多样的主次人物。
　　二、频繁自由的时空转换。
　　三、细腻动人的心理描写。
　　小说《金色梦乡》优秀之处，也成为电影改编的难题。

　　在人物方面，电影保留了书中所有主要角色，即青柳、晴子、森田、阿一为核心的昔日同窗四人，以及反派官僚、警员势力；次要角色如三浦、岩崎、保土谷、轰厂长等，也得到了必要的刻画；而删除、合并了空房主人稻井、晴子友人平野晶、及其负责防范监控盒的恋人菊池等角色，被书评奉为神伏笔的停车场年轻人也没有出现。
　　简化大多起到了积极作用，如事发初期，由青柳路遇的青年男女，用录音手机打给阿一住所的警方（书中是另一路人），设计比较合理、精巧。空房的省略，使得老警察儿岛一节剧情发生在青柳车内，未尝不可。不过有关防范监控盒的一切却是整个拿掉了，虽然防范监控盒在书中剧情里也并未起到决定性作用，不过它所代言的权力机器的强行监视概念，在影片中缺席，事实上使敌对力量有所削弱（只剩下监听）。停车场的年轻人虽是一感动点，但其线索涉及二十年后，此中省略问题不大，加上没准更佳。
　　小说的最后一章，也是电影的尾声，是易容的青柳向友人和亲人的报恩和致敬。作为整部作品的句号，无论文学还是影视版本，都非常煽情动人。但是，书中顺序在此处有所颠倒：原作中1轰厂长与警察、2镰田昌太父子、3岩崎夫妇、4青柳父母、5晴子一家，在电影里由1-2-3-4-5变为1-4-3-2-5。
　　改编的动机很明显，即将青柳人物实体出现进行后移，然而2-3-4顺序的末路同伴友情-前辈同事友情-父母亲情本身是递进的，包括口头询问非当事人（实为致敬三浦）-间接密语当事人家属以暗示当事人-直接家书私信隐秘表达的对话形式，也是逐步升级的。故如此修改，显得并不十分妥当。书中与晴子一家相遇前，青柳拜访祭奠森田之灵，在此略去是否得当也需三思。
　　金色梦乡，金色回忆，曾有一条归去的路。电影《金色梦乡》在刻画青柳、晴子、森田、阿一的旧日时光时，采用类似金黄色的高调影像，暖洋洋的色彩烘托出幸福甜蜜的气氛。对森田和阿一的回顾虽不如小说中完整（森田以“森林的声音”扮演的显然是这群人中的智者和先知），甚至性格上有些缺乏区分度，但整体不影响观众理解。

　　小说《金色梦乡》以青柳和晴子的视角反复切换结构文章主体，似《1Q84》而更高明。辅以“事情发生的二十年后”、“事情发生的三个月后”以及旁观者视角，时空变换复杂。伊坂幸太郎的写作本身就好像一组生动的交叉蒙太奇，各自篇幅越来越短，最终汇聚于一点。电影大体保留此框架，切换相对没有那么频繁与明显，不及原作节奏张弛力度。
　　不仅是现在时的视角变换，《金色梦乡》更值得称道的是与往日记忆的勾连，甚至包括对披头士时代和肯尼迪事件的引述。这些细节在书中随处可见，也是能使得大结局的小印章起到决堤作用的关键。多次出现的怪鱼“不要再活在小框框里了”和晴子“我们在一起最后也只是良”的回忆，成为青柳失落爱情的心结。影片虽都有提及，但缺乏反复强调而显得力道不足。同样包括对父亲“色狼去死”的提及，只是通过对白，影片在简化它的同时，删除了伪造安排的青柳行色事件。可以理解为影视改编时间所限，但既已必须使用大量闪回，未妨在影像上玩得更洒脱、夸张、彻底一些。
　　说到视听，电影《金色梦乡》确实有些平庸，中规中矩，没有突破。虽然在回忆段落使用调色，但效果并不精致，也无明显风格。而现实实景场景的调度也不够紧凑、丰满。三浦出现的武戏简直有些滑稽，滑稽没问题，但滑稽也该有滑稽的拍法。几处高潮如使用高速摄影，与紧凑的剧情、夸张的闪回进行快慢结合，也许会有更好的效果。
　　不过，电影版也进行了一定的探索和尝试，比如开篇和结尾的“环状结构”。但问题出在：如果开篇的段落是结尾的闪前，那么最后镜头落幅中，三浦的通缉单则毫无意义，并且很不合适。

　　心理描写，无疑是所有文学作品影像化的难点。事实上，上述的时空回溯，即多是在人物脑中完成，常常只是一瞬间的念头，故而难以捕捉。好在电影《金色梦乡》没有突兀使用画外音独白之类的技法，力求踏踏实实地通过人物表演进行内心外化。
　　这一点在堺雅人所饰演的青柳雅春身上尤为明显，小剧场出身的堺雅人拥有不可思议的丰富表情，实为本片增加一大看点。从马路对面向森田兴奋挥手，到首相游行爆炸，青柳迷惘不知所措，到开始慌张逃亡，整个过程里，堺雅人表演层次丰富，情绪转变到位。
　　在讲述选角问题时，导演中村义洋说道：“堺雅人的气场和性格都很强，所以，我是根据谁能影响他、而不是根据谁能影响青柳来选演员的。由此，让竹内甩了他另结连理的对象由大森南朋扮演，而追捕他的人则是香川照之。”
　　不过，这里说的同一场景或几个场景内的表演之妙，放之全篇却要失色不少。本来，《金色梦乡》的绝望程度是接近、甚至超过《汉江怪物》之类影片的，青柳雅春所遭受的污蔑和不公，完全不亚于无病无患而被电击治疗的身心疼痛。但影片中表现得其求生诉求非常低，心理挣扎刻画明显不足，很多地方根本感觉不到被逼到无路可走，甚至准备直面死亡的冤屈情绪。
　　比如原作中青柳并没有直接目睹森田汽车爆炸，只是听到爆炸声，感到身后气流，没有余力回顾，只能靠猜测；而在片中此处，则成为惊讶的瞪视，难道亲眼见到好友几乎确凿丧生，在之后的场景还能保持莫名其妙的状态？问题更像是出在导演对整体剧情走向中人物命运体验的把握安排失当，同样的理由也使得竹内结子的表演显得太平淡。
　　总的来说，电影《金色梦乡》呈现出来的是轻喜剧的形态，虽有不少追逐、打斗戏份，和伊坂幸太郎所期待的好莱坞大场面毕竟有所出入。《金色梦乡》的落脚点是平凡人的自我救赎，是现实世界的“苟活”，相当于《七宗罪》的“这个世界不美好，但值得为之奋斗”。由此，从始至终，事件的真凶不被揭露，悬疑、惊悚的标签，实际更多是人物内心的事。尽管剧情一波三折、人物丰富多样，适于电影改编，但欲让影像掘地三尺，此版电影怕是还欠了四分之一丈。

　　构成与推动《金色梦乡》的最重要情节，是两次意外的爆炸。第一次，炸弹的爆炸致使首相身亡，平凡人蒙冤，是专制、庞大、不可抗的阴谋；第二次，烟花的爆炸是平凡人生命异彩的盛放，不为社会昭雪，但求内心无愧。
　　它不是《V字仇杀队》寓言式的理想抱负，也非《搏击俱乐部》童话般的抒情泄愤，却同样有着激动人心的慷慨。影片在此基础上，适时加入了第三场灿烂的爆炸，即烟花下青柳和晴子的初吻，金光灿灿的回忆里少年少女如痴如醉的年华。曾有条归去的路，纵然无法再度踏上，始终存在于金色的梦乡。