香蕉天堂

剧情片台湾1989

主演:钮承泽,李昆,曾庆瑜,张世,文英

导演:王童

 剧照

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更新时间:2024-05-30 20:55

详细剧情

  《香蕉天堂》由王童导演,王小棣编剧,于1989年问世, 正是两岸开放单向探亲刚开始的阶段。故事的叙述是透过我们现在称之为大陆来台“老兵”的视角来进行的。电影的第一个场景,是1948年秋天,大陆的华北,风声鹤唳的荒郊野地。门闩是一个未经事故弄不清楚状况的乡下少年,他的父亲变卖了家产,给他攒了几块大头的旅费,从山东去投奔在国民党军队里充当伙夫的同乡大哥得胜。国民党被共产党军击败,溃走台湾,得胜所属的部队跟着准备撤守台湾;他们二人完全搞不清楚台湾在哪,还认为不远,只知道可以暂时远离战场,去那里的人间天堂吃香蕉。到了台湾,正好碰上了惧共的红色恐怖时代,两人因为取错名字,搞上麻烦。门闩因为之前取的名字“何九妹”被人取笑,所以不小心取了个假名“左富贵”,被怀疑左倾;“得胜”则想要方便的混在既存的体制当中,于是用了军队名单上原来就有的人名“柳金元”,好死不死,柳金元在大陆期间就被怀疑是“匪谍”。在“小心匪谍就在你身边”的年代里,得胜惨遭拷打,逃到另外一个军营,换上新的名字“李传孝”,当上专管伙食的士官长,后来在军营附近,与种植香蕉的本省农民阿祥及其妻子“香蕉嫂”一家变成好朋友,成为他离家在外唯一的屏障。由于先前被当成匪谍的被迫害经验,得胜感染了恐共症,开始攻击他部队的长官,指控长官是匪谍;被情治人员再度拷打后,终于变成丧失理智的神经病,为充满人情味的阿祥一家所收留。另一方面,门闩因被怀疑是左倾,在逃离部队时,巧遇病危的大学毕业生李麒麟,与他的“妻子”月香,和刚刚出生的儿子耀华(光耀中华)。李死后,门闩被迫 “继承”顶替了李大学毕业的身分,透过关系,在空军某单位找到工作,处理飞机零件相关业务,来养活月香及耀华。当然,是个文盲的门闩,根本无法胜任这样的工作,在漏底之前,全家人只有逃走,想要去求助于大哥得胜。在阿祥和香蕉嫂一家人热情的收留下,因为大哥已经崩溃,门闩只有自我激励,努力自学,考上了公务人员任用考试,从此一辈子以李麒麟的身分成为小官僚,供养妻与子,同时照顾疯了的大哥得胜。八0年代后,政府开放大陆探亲,耀华在不了解曲折离奇的“家庭史”的情况下,主动联络上了大陆的亲人,为了让父亲惊喜,以出差为借口,到香港与祖父及姑姑团聚。媳妇淑华此时告知耀华去向,要她/他留在家里准备接听祖父的电话,因而引发了二老的高度焦虑。在门闩不知所措的情况下,此时月香道出了埋藏了几十年的秘密:月香其实不是耀华的母亲。跟门闩顶替了李麒麟的身分一样,她不是李麒麟的妻子,而是在逃难过程中,碰到李氏一家,李的妻子生了耀华后就过世了(其实没有信息显示,月香是否是她自己的名字,还是李麒麟妻子的名字)。耀华的电话终于来了,门闩只有硬着头皮去跟“父亲”交谈,嚎啕大哭,就像是在跟生父团圆一般,用“爸爸”来呼叫耀华的祖父。    《香蕉天堂》是以讽刺的黑色荒谬为其基本的拍摄手法,与《多桑》冷静不滥情的基调形成强烈的对比。放在台湾新电影的传统来看,它大概是第一部战后对国民党政权直接采取批判立场的电影(有趣的是它是国民党所属的中央电影公司制片)。影片中对于像门闩、得胜、月香、香蕉嫂与阿祥这些小人物以及台湾农家相当善意的刻画,与片中唯一负面形象残酷的情治人员,代表了国民党政权的国家暴力,形成截然的对比。电影的公开发行是在八七年解严之后的两年,政治气氛还处于不是很明朗的状态,对于军警特的长期恐惧依然存在,国家暴力统治的阴影犹存,因此电影对于党国的批判立场还是表现的相当收敛。或许这是电影的拍摄策略是以黑色讽刺为基调的主因。这些被怀疑是共匪的小人物,被证实是没有政治企图无辜的受害者,而情治人员的粗暴,行径狡诈,倒像是刻板印象中的匪谍。香蕉“天堂”也反倒变成反共、白色恐怖下的人间地狱。得胜其实从来没得过胜利,比起门闩来看来有一套,知道些人情世故、有些存活之道的小技术,反而变成疯子,反倒被没用的门闩照顾了一辈子,最后全然以悲剧终结一生的是他。弱弱无能的门闩,碰到事只会退缩,凡事都得靠着得胜大哥,还有打扮的性感诱人、花枝招展、一眼就看破他、心怀仁慈的李小姐来保护,就连嫖妓中镖都得靠月香来处理,最后却变成了大家赖以生活的幸存者。就跟在那个年代很多逃难的人一样,必须变造身分,窜改证件,如为了找工作,伪造高学历,将出生年份改早,年纪才够大,得胜与门闩,乃至于月香,都有多重不明的身分。如此一来,取得了难得的新名分后,要不然就被误认为匪谍,要不就得一辈子借用别人的身分,用“借来的生命”终老一生。

 长篇影评

 1 ) 乡愁

无言的山丘,还有一部《稻 草 人》并称为王童导演的台湾三部曲。

我费了九牛二虎之力,找到了这部。

感谢科技的进步,现在有了修复版,效果很好。但是问题来了,它标的是国语,但是这里面方言太多了,山东话,闽南语,但是当然还是以国语为主的,不过,不行啊,一説方言,我才知道我朝的方言真的就是外语,山东话説快了,我也听不懂的。

所以,找啊找啊,我都找到WW那边去了,他们已经修复这个4K的,也配了字幕,所以提示可以找他们那去。

我一般不剧透剧情的,但是这部,我特别把剧情贴出来,就是我担心你们找不到片子,因为这片子太好看了,剧情太好了。

它是一部黑色荒诞剧情的片子,你们看这剧情就是特别荒诞了是不是,略带点喜剧色彩。

两个国军兵,为了吃香蕉,莫名其妙地就随部队去了WW,没想到不能归了……

所有经历的一切,看上去很荒诞,但是,在乱世的确可以存在。

这片子里一直都闹哄哄地,而且没有配乐,只有一小段的音乐,整个调子让人想笑,又笑不出,然后,到最后,门栓冒充的李麒麟接到真的李麒麟的父亲的电话时,明明对方是一个四川人,门栓是山东人,接到电话对方也不疑,他本来是不知道怎么办的,但是一听到对方的声音,就痛哭失声,儿子不孝啊……

观众也破防,我説我……

真很好看,

所以,战争与普通人来説意味着什么?我再把这句话重新写一遍……

希望你们都能看到这部片子,剧情实在是好,演员也演得好,男二的饰演者张世因为此片拿到了金马奖最佳男配,他演得真的是绝了……

 2 ) 假如我是真的

微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫

去年几次呼吁,华语地区诸多影展,并没有在台湾解除戒严三十周年之际,做一个王童导演的作品回顾展。郎园的词语放映,这次带来台湾三部曲《稻草人》、《香蕉天堂》、《无言的山丘》(这部电影还是第一届上海国际电影节最佳影片),算是走出了一步。

作为重要的台湾导演之一,王童一直很少被大规模曝光。一方面是《红柿子》后,他几乎中断了严肃,有资金保障,产生较大影响的创作。无论试水动画片,还是试图回春的《风中家族》都没能激起水花。倒是献礼民国百年的短片《谢神》,我个人很是喜爱。

另一方面,王童横跨了制片厂体制由繁荣走向解体的阶段,他游刃于诸多类型创作,从政治宣教片,到古装片,再到带有黑色喜剧的风格三部曲,自传色彩的《红柿子》,似乎很难以单一的电影风格或美学语言来概括他。简言之,他的作品,似乎受到了台湾电影时局变化的深刻影响。

《稻草人》、《香蕉天堂》、《无言的山丘》三部曲,是可以按照时间先后顺序来编排的一组电影,日本殖民时代的1920s、1940s,以及跨度最大的《香蕉天堂》,从1948年,讲到了1988年。

三部曲带有相似的说书人、讲故事的口吻,底层民众和普通小人物的人生经历,可谓惨烈荒诞,电影却苦中作乐。淘金的兄弟俩,差不多是把自己往土里送。送炸弹的兄弟俩,命悬一线并不自知。自学英语的李麒麟,糊涂乱来,让人失笑。再多心酸委屈,都变成无可奈何的逆来顺受,只因在大时代面前,炮灰不值一提。

无言的小人物,是王童这三部作品的特质。导演要做的事情,是替他们说话,好比那颗从天而降的硕大哑弹。《稻草人》和《无言的山丘》的底层民众,听不懂日语。《香蕉天堂》的大头兵,又操持着老家的方言。田野上的稻草人,九份的雄壮山峦,它们是以大地为背景物的存在,与电影人物形同一体。唯有《香蕉天堂》比较特殊,门栓莫名其妙变成了甲、乙、丙,顶着别人的身份在苟活。他的口头禅,是大呼“莫名其妙”,“岂有此理”。只有到了电影结尾处,他才在电话这头,陷入了“假如我是真的”情境,大呼爹娘,孩儿不孝,真正说出了属于自己的话。

《稻草人》的开头,观众可以听到日军的铜管乐,与台湾民众的唢呐,是如此不协调的冲突存在(《无言的山丘》亦是如此)。乡间的封闭与农民的纯朴,见证了那场战争的无意义,也凸显了台湾命运的尴尬。到了《无言的山丘》,王童的作品又引入相隔不远的琉球人,在日本人的内部,分化出同样弱势、找不到身体认同归属的小人物。

黄金梦会破灭,战争会结束,香蕉会滞销。明明灭灭的人物命运,它们都叫台湾。不同于杨德昌的锋利,侯孝贤的悲悯,王童是带着说故事的老人家口吻,电影里的人物,完全可以擦掉名字,用大哥和小弟来代替。

《香蕉天堂》的主人公,身上有诸多的缺陷。门栓稀里糊涂,性格软弱,但无论怎样落难,他始终没有抛弃痴呆的大哥。如此又逃又躲、只想活命下去的人,最后成了一家顶梁柱,又是一记心酸的讽刺。与门栓相比,电影里的女性,更加坚韧,角色多样,也更加强大(包括乡下的阿祥嫂)。

回到《香蕉天堂》拍摄的八十年代末,杨德昌和侯孝贤已经开讲台北都市的现代病,王童依然维护着传统家庭的价值(《香蕉天堂》的结尾和《红柿子》全片),并且用一场老人家的葬礼,与过去挥手告别。与杨德昌和侯孝贤完全是从台湾开始有成长记忆不同,王童的童年(八岁之前),还是在大陆度过的。比王童更有大陆经验的台湾导演,是李行。

如果做一个稍远的联想,当山田洋次在《家族之苦》中,依然维持三代同堂,同在东京小屋生活,塑造一个任何难关都能迈过去的完美家庭。它洋溢着幸福,散发着梦幻理想,也难逃过时之批注。某种意义上,得之时代、失之时代的王童身上,也束缚着类似的,为民请命的东西(巧合在于,他们都是制片厂出来)。

当人们急于把一些院线片封为神作,面对华语电影史,人们错过的佳作,恐怕比急于肯定的,要有意义得多。王童作为中影系导演,作品通俗、风趣,情感真挚。虽没有侯孝贤的风格美学,他的独特价值,是当你在看《大佛普拉斯》时,你可能想起《稻草人》里被调侃“polanpa”的兄弟。当你发现《告台湾同胞书》发表四十周年,记得有一部《香蕉天堂》。当你到了九份金瓜石景区,面对高大的基隆山体,会发现《无言的山丘》与《悲情城市》同样沉甸——王童站在了另一道峻岭上。

 3 ) 小人物的一生传记或许有荒谬传奇,但不会有天命光环。

小人物的一生传记或许有荒谬传奇,但不会有天命光环。 在那些瞬间,我窥见了《活着》,《兄弟》,《太阳照常升起》,《宝岛一村》。 前面很好,虽然表演略过火,直到一双筷子落了地…跨越四十年的场景转换后,在垮的边缘疯狂试探——如果没有那个越洋电话的挽救:假身份和真感情的对比,足以令人动容。 真挚扎实的电影总是能平衡好天下和苍生的份量。

 4 ) 小人物何时归?

王童的台湾史三部曲是按照时间先后顺序来编排的一组电影,日殖时代的1920s-1940s,以及跨度最大的《香蕉天堂》,从1948年-1988年。三部曲带有相似的说书人、讲故事的口吻,底层民众和普通小人物的人生经历,可谓惨烈荒诞,动荡背景下的小人物,借着他人的身份苟且偷生,不知道何时可以归乡,不知道何时可以做自己,到跨度最大的香蕉天堂已有近半个世纪了,家乡的一切渐渐变得模糊,多想是梦一场。众人在时间的洪流中被裹挟着一直往前走,纵然性格不同遭遇迥异,但都怀揣这各自的秘密,走过了漫长的不由自主的不断挣扎的一生。

 5 ) 闹剧形式不喜欢

较于同年侯孝贤的《悲情城市》对国府有更多同情,历史观上更接受些。不喜欢本片夸张的闹剧法,反而是更欣赏描写女主耐心对付家常生活的段落,女二号的泼辣妖娆姿态又是另一种,总之,女性乐观、韧性的光彩在本片中胜于男性的脆弱、失路的迷惘(背后含政治讽刺咯)。另一精彩处在结尾,男主假戏真做与假父亲通话,说着说着想起自己双亲,泣不成声,演员演得也好。全片最后一句“惯于吃苦和忍耐的中国人则继续迎向一切更好的将来”概为全片总的意识形态基调。总而言之:意识形态上基本能接受,闹剧形式不喜欢,因之去一星,三星。

 6 ) 几点感想

1.两兄弟不同的人生

门栓和得胜这对兄弟个性迥异。门栓懦弱无能,过一天算一天,处处要依仗大哥得胜。得胜精明能干、待人处事都比门栓强不少,他是一个有野心有目标的人,想要在异乡立足,找回一个山东汉子的自尊和血性。但是野心和能力越大,遭到的打击和蹂躏也越大,最终门栓苟活了下来,在历史的浪潮中找到了自己的容身缝隙。得胜则在时代和自己精神的双重压力下发了疯。

2.性的压抑和男性自尊的萎靡

片名香蕉天堂。香蕉形似性器,象征着阳刚的强力和自尊,片中士兵开玩笑,也把香蕉和性器相比。但在片中,“香蕉自民国六十二年开始有过气的味道”后来更是因为过剩而被拿去喂猪,一年毁损八千五百公吨,香蕉的黄金时代至此埋入历史。两兄弟流落到台湾,他们的尊严和阳刚便如香蕉一样被毁损埋入历史。

得胜是一个血性的、雄武有力的山东汉子,但在屡屡的打击过后,他的血性和精气萎顿,变成了多疑和一惊一乍的一个人。对老伯女儿的追求是他想找回血性的最后一次尝试。对他而言,结婚不仅是爱和性的满足,还是做回一个正常男人的必由之路,是一个男人的尊严。然而这次尝试失败了,他最后的希望破灭,耗尽了生命的精气。可以说从那时候开始,他就已经死了。 门栓则是另一个形象,他和月华是形式上的夫妻。他怯懦无能,面对事情没有主见,处处要靠月华的安排。月华比门栓大,她对门栓而言不仅仅是形式上的妻子、搭伙过日子的伙伴,也是人生路上的引路人和伴行者,有种类似母爱的包容在。在这两个人的关系中,门栓的自尊是被压抑和扭曲的。月华因为受过的暴行抗拒性,门栓在压抑中出去嫖妓,染上了花柳病甚至还要月华来擦药服侍。可以说门栓这支香蕉就不曾勃起过。几十年后,他熬成了副组长,倚老卖老,对组里的新人发脾气立威,还是在找补这一生缺失的可怜自尊。 3.月华:悲剧的人生和闪光的人性

月华是本片中最亮眼的人物。从谈吐和处事能力看,她应该是受过良好的教育的。这样一个女人,本应有个幸福体面的人生。但她遭受山贼强暴,流落台湾,乃至后来丧夫,和一个无能的男人一过就过了一生。她教门栓用李麒麟的身份找到工作,门栓一遇到困难就手足无措想要逃避,是月华扛起了担子。她想办法解决问题、教门栓如何应对,还给门栓以安抚。本片中男性怯懦脆弱,对女性无能,但女性却格外坚韧。月华的伤痛直到片子最后才被揭开。可以说,她的人生是苦难,也是救苦救难,神性的光辉普渡了两个男人的一生。

 短评

历史的沉浮变迁与小人物的悲喜命运,这不就是湾湾版的《活着》吗,战争和政治恐怖真是人类社会的两大毒瘤

9分钟前
  • 正在
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2019-1-7 在郎园的词语放映,重看了王童导演的《香蕉天堂》,想起了王鼎钧的这段话:我关怀的是金字塔下的小人物,贴近泥土的「黔黎」,历史忽略了他们,不愿笔生花,但愿笔发光,由我照亮某种死角。说来伤感,打开那些书,皇皇巨著之中,赫赫巨人之下,青年只是一行数字,军人只是一个番号,县长乡长无论有多大贡献,总司令也不知道他姓张姓李,少将以上的部队长才有个名字,下级官兵只在「伤亡过半」或「全体壮烈牺牲」之类的官式用语中含混提及,无定河边骨向来不设户籍,更无论老百姓的汗和泪了。那些书里有天下,没有苍生。

11分钟前
  • 木卫二
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战争年代遥远的天堂其实并不是一处适宜生存和安老的温柔乡。斗争与恐怖在弥漫政治色彩的空气中,压迫个体的平常生活。从内战到解严,短短不到四十年里,换了人间,物是人非。带着假面过活,套用他人身份却在最后被柔软的血脉之情击溃。这一出悲剧,事出有因,只是,谁都追究不起。

16分钟前
  • 鸡头井。
  • 还行

結局扯出的左富貴老婆被強暴的往事太過刻意,狗血了。除此之外是佳作

17分钟前
  • SSSSSSS
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把别人的孩子当孩子,认别人的父母当父母,算不清年龄,找不到归路,在生死离别面前,每个人的眼泪里,都有全民族的苦难。

20分钟前
  • 哪吒男
  • 还行

1.身份已经失去了意义,内心才是最真最真的情感;2.四处辗转搬迁,何处才是落脚的家?故乡的家在心里,唯有另寻陪伴,方能回家!3.似是荒诞不羁,却是处处悲伤。

22分钟前
  • 有心打扰
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台湾的民国感还在的时候。

26分钟前
  • 菲利普
  • 还行

一部让人彻底失去判断力的电影

29分钟前
  • LOOK
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25年以后,钮承泽也导了一部追念迁台老兵的电影,也呼喊道:“娘,我想你。”

33分钟前
  • 喻鸣
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结尾接电话的一段堪称神来之笔。

38分钟前
  • 易老邪
  • 推荐

豆导老了变成了李昆。借来的身份基本把这种外省人的身份认同感点透了。而在这背后,还是个乡愁,悲剧的一代人。

39分钟前
  • 桃桃林林
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国军好儿女,吃着香蕉扎下根,长大来拍《军中乐园》。

44分钟前
  • 内陆飞鱼
  • 推荐

掉筷子的时间剪辑后没想到跨度这么大,幸亏没看豆瓣超长剧透简介,可以说是外省人的黑色史诗了,在花莲也见过一些老兵比影片里更惨。寻找身份认同错乱荒诞悲剧的一生,剧本强大,节奏相比王童的其它作品有些乱,装疯卖傻的张世钮承泽,最能代表台湾的还是演到老唱了片尾曲的女主曾庆瑜。北师大中影修复版。

46分钟前
  • seabisuit
  • 推荐

我不是何九妹,我不是左富贵,我用李麒麟和李太太过了一辈子,可我也不是李麒麟;到头来李太太也不是李太太。身份缺失

50分钟前
  • 八部半
  • 力荐

前面真的非常棒,直到筷子掉在地上……

52分钟前
  • 圆圆(二次圆)
  • 推荐

很有意思

54分钟前
  • 布宜諾斯
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台湾历史三部曲,难民身份迷失更迭,白色恐怖时期个人命运的错乱与无奈。跨度长达四辈,但无疑钮承泽一代最动人,窄巷木屐声,斗笠采蕉人,美工出身的王童对时代环境的还原十分出色。从片名起便是浓浓的讽刺味,转眼便在“天堂”过了一辈子的得胜对着电话里陌生的“爹”嚎啕大哭。

57分钟前
  • 谋杀游戏机
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世间哪有天堂,阴差阳错巧成姻缘,偷梁换柱相伴一生,原同是天涯沦落人,叹故国清秋梦,怅生死两茫茫;小人物的悲喜人生浓缩中华半世纪的颠沛流离,至情至性;张世和纽承泽在早期台湾乡土片中堪称黄金搭档啊。

1小时前
  • 欢乐分裂
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【北京大学生电影节展映】大银幕2K修复版很难得。外省人在台湾颠沛流离生存的艰辛与荒诞。借来的身份,造假的学历,大时代下命运弄人。对台湾的风土人情,白色恐怖的阴霾有诸多展现。刚解严就能拍出如此深刻的批判作品,值得敬佩。现代戏部分有些脱节,演得用力过猛,但仍让人感动,瑕不掩瑜。四星半

1小时前
  • 汪金卫
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片中的刘小姐连我这么猥琐的男人都勾引,是不是有悖常理呀?

1小时前
  • 大灰狼
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