同其他的根据斯蒂芬金的小说改编的电影相比,这部电影名气要小得多。没有很耀眼的获奖经历,没有具有票房号召力的演员阵容,也没有引人入胜的情节。但在我看来,这部电影吸引我之处,恰恰在于它的独特和冷门之处:这是一部很关注现实电影,这是一部女性视角的电影,这是一部讲述女性遭遇的电影。在角色的塑造上,它没有流于简单的好与坏的脸谱化的刻画,而是展现出三个矛盾重重,形象丰满的女性形象。
故事梗概:
送信的邮差发现多丽丝正举着棒槌要对瘫痪多年的老寡妇薇拉行凶,于是多丽丝被以谋杀薇拉——她服侍了许多年的女人——的罪名控告。多丽丝确实有足够的动机去杀死薇拉。多年来,作为薇拉的女佣,她一直被薇拉折磨。薇拉总是刻薄又严苛的要求女佣严格按照自己的指示干活。
而当在纽约当记者的女儿沙琳娜得知母亲的近况而赶回家乡时,她不得不面对内心深处对过去往事的不堪回忆。父母关系的不和睦以及对母亲杀死父亲的怀疑,使早早就逃离家乡去纽约打拼。但在于母亲的相处中,她渐渐得知当年事情的真相:是由于怀疑父亲对她进行猥亵,母亲才忍无可忍下决心杀死了她的父亲。直到这时,她才敢面对内心里最深的不堪的一段过去:父亲确实曾对她猥亵的事实。最终,沙琳娜帮助母亲洗清薇拉一案的嫌疑,证明只是薇拉寻求自杀,请求多丽丝帮她尽快了结的事实。而对于当年杀死父亲的心结,母女互相得到了理解。
人物分析:多丽丝、沙琳娜、薇拉——三个以恶为保护色的女人
多丽丝、沙琳娜、薇拉这三个女人都曾经提过一句话,意思都差不多是:女人不坏活不下去。而这三人确实贯彻了这句话。
薇拉是其中最强势的女人。她是个有钱的女人,从来到小镇始,她就自己做自己的主宰。她要求女佣必须严格执行自己的吩咐和要求,而那些吩咐和要求苛刻至极。比如所有的餐巾必须手洗然后熨平;晾床单要用6个夹子;要让衣服吹到南风;每天要用苏打水清洗马桶……她像个女王一样指使着女佣们干活。
但她却无法像指使女佣一样把丈夫也把握在手里。当某天她再次回到小镇时,她已经是个寡妇,快乐的寡妇,准备从此定居。丈夫死于一场车祸。当时观影的笔者就在怀疑她丈夫的死因可能不是场意外,果然在后面得到证实。多丽丝向她哭诉自己辛苦攒下的三千美元都被丈夫偷偷从银行取走,怀疑丈夫对女儿行为不端。她果断而狠毒的说:意外是怨妇的良友。一个丈夫可能死于从情妇处归来的路上,死于一场意外的车祸。无法把握丈夫的她果断的选择了将仇恨发泄,也鼓励多丽丝果断的将丈夫了结。多么强势又可怕的作风。也是由于丈夫的不忠使她对男人心灰意冷,在电影里她再也没有和其他男人来往,而是在自己的别墅里作威作福,像个女王般强势。
但在瘫痪后,她的痛苦不言而喻,相对于身体的残疾带来的苦痛,精神上的难以继续持续强势更令她受不了。她再也不能穿丝绸睡衣,因为大小便失禁的她只能穿便于清洗的睡衣。而整日躺在床上有任何需要时只能靠多丽丝的帮助。甚至几米远处自己喜欢的小瓷猪也拿不到。她一直仰仗着女佣多丽丝的服侍才苟活着,连死都需要她的帮助。她知道自己欠多丽丝的恩情,所以将遗产都留给了多丽丝。
薇拉是个处处强势的女人,却实际上并不快乐。丈夫的不忠是最关键的原因。女人的幸福需要男性的呵护,但是当女人的不幸来自于这个她希冀能给她呵护的男人时,她的不幸是巨大的。就像薇拉那样。
薇拉由于婚姻的不幸而选择了杀夫,而多丽丝早就对与丈夫的婚姻生活失去任何的信念。对此她做了一些反抗,但更多的是忍受。而当发现丈夫对女儿可能有猥亵时,她便开始无法忍受。
相比与薇拉是以男女关系中的女性一方的角色而言,多丽丝是以一个守护自己女儿的母亲的身份存在的角色。她的婚姻生活早已死掉了。之所以选择与丈夫凑合这下去,她是为了女儿。所以,当发现女儿被丈夫猥亵的痕迹时,她非常的震惊和愤慨。她立刻去银行取多年来不动声色攒下的三千美元,准备带女儿立刻离开丈夫的魔爪。也是因为丈夫绝了自己离开的后路,她才忍无可忍,接受薇拉的建议,决定杀掉丈夫这个恶棍。
尽管看上去强壮,也曾经在与丈夫的对抗中有过强势的反击,但多丽丝的形象还是软弱的。被丈夫一棍子打在腰部时,她毫无抵抗能力,当好不容易鼓起勇气反抗丈夫时,却因为女儿的原因她自己选择了尽快结束这次冲突。不到万不得已,她不想破坏家庭的完整。
而女儿的离去让她心灰意冷。在被指控杀死薇拉后甚至不肯主动请律师,而是不断的激怒老警官。她何曾断绝对女儿的思念。她对剪报的重视程度就可以知道她多么在乎女儿的幸福。在与女儿的相处上,她并不是个温柔的母亲。她对女儿的爱没有表现的很多看得见的地方,而是一心培养女儿成为一个能自立的人,不必依靠男人。所以她那么重视女儿的教育。
多丽丝的角色是一个身为母亲的女性,为了守护自己的女儿而杀了丈夫。但她的不幸也是显而易见的。女儿最大的幸福是家庭的和睦,父严母慈,但她没办法让女儿得到这样的幸福。甚至最后因为杀夫而使母女之间关系出现裂痕,女儿离她而去。
女儿沙琳娜也是个处处寻求强势的女人。长大后的她一心离开家乡,逃避母亲,多年后才回来。回来时母亲甚至第一眼不认得她,母女关系非常的紧张。她在纽约的报社并不如意,她在事业上是以强势的态度去面对的,积极的抢着去报道写新闻,但是屡屡遭到主管的制止。在男女关系上她与主管之间的处于下风,对男友的不信任使她无法真的把握到自己的幸福。
而这一切的根源,在于她受害者的地位。小时候的遭遇是她一直不敢去面对的一段伤痛经历。父母不和睦,母亲没有给于足够多的看得见的关怀,而父亲对她的猥亵是她最深的痛楚。直到知晓母亲杀父亲的原因,她才解开对母亲的心结,才渐渐放开自己当年在船上的那段遭遇。
沙琳娜也没能得到自己的幸福。无论是男女关系,还是事业,还是与母亲与父亲的关系。直到最后她才敢面对当年的经历,不再一味责怪母亲,母女关系有所修复。但有理由认为,童年遭遇对她的影响,就像她嗜服的药物一样,不是轻易能够戒除的。
我们发现,三位女性她们在各自的生活中都需要依靠男性才能得到各自的幸福,无论是以丈夫为角色的男性,还是以上司为角色的男性,还是以父亲为角色的男性。但当不幸来自于这些对她们至关重要的男性时,她们无可选择,无论是选择忍受还是反抗,她们依然无法得到幸福。即使她们声称恶是女人的保护色,但恶确实保护了她们吗?显然没有。
关键场景分析:日食——太阳被遮住的时刻
这部电影中令人印象最深的一幕无疑是多丽丝在日食时杀丈夫的那个场景。
得手后的多丽丝脸上展现的是劫后余生的恐惧。当背后日全食完全瞬间太阳光辉在被遮掩住的瞬间又突然从另一边露出,灿烂的光芒下,女主角的形象以露出点光明的太阳和天空云彩为背景,竟然宛如圣母般的神秘伟大。在确认丈夫已经确实死去后,她长舒一口气,脸上难得的安详。日食本身含有女性对男性的颠覆的隐喻。因为太阳象征着男性,而月亮则是女性的化身,一般下,太阳总是光芒万丈,月亮黯然失色。但在日食的瞬间,月亮遮掩了太阳的光辉。而谋杀得手恰好在日食完全的霎那,安排得非常巧妙。
但刹那的颠覆注定这杀人的手段不是长久的幸福。日食只是太阳被遮住的一霎那,在几分钟后又回复自然,恢复到阳盛阴衰的常态里。女主人公尽管有过那一瞬间的如圣母般的时刻,但马上她就陷入了警官的纠察和女儿的怀恨中。杀夫没有给她带来幸福。她继续陷入男权社会的沼泽里,继续苦苦挣扎。
其实电影里男权社会对多丽丝的不公时刻存在。在银行里,多丽丝自己坦言,如果帐户是丈夫开设的,而自己以存折挂失的名义取出钱去肯定是不会被银行信任的,而丈夫,一个名声狼籍的恶棍,却能轻易得到信任,取走妻子辛苦攒下的积蓄。而警官十多年后依然对当初丈夫的死的苦苦纠缠也是多丽丝的无奈。丈夫在世的时候,她从未因为家庭暴力得到司法的救济。可想的是,即使她寻求司法的救济也几乎不会有什么成果,对于一个将幸福绑在男人身上的女人,她的幸福是听天由命的。
但即使如女儿一般像个独立的女性一样在纽约打拼,依然没有得到幸福。影片的成功之处就在于这种女性的无奈的表现。即使百般挣扎,她们仍然无法摆脱命运的束缚。
这部剧给我感觉有点做作,并么有像其他人一样感动落泪,母爱题材但是又掺杂犯罪,但是剧情没有很精彩吧?情节设置没有很巧妙,不过这个故事倒是看懂了,一部电影让观众看都不看不懂就没办法给好评了,所以这部给三星,至少故事完成,至于所谓母爱伟大这个有点刻意了,和很多情节精彩的片子比就很一般了,不过女主的演技很好,记得致我们甜甜的小美满宾馆的电影就是这个女主,刷到她的头像才看了这部,这女的经常演悬疑,演技没的说,故事一般吧,没被触动到,可能没有打动我内心的泪点吧,疫情又来啦,要开始充实自己的生活了,看电影是不错的选择
2023-6-27,热泪伤痕,第47部
腾讯视频,时长132分钟,1995年上映,豆瓣8.6分
那些催婚的父母们,真的应该好好看一下这部片子。
传统的父母认为,女人就应该找个男人嫁了,有一个依靠。
实际上,能真正成为合格丈夫的男人,是少数。
可能大多数的男人,是类似于电影里面的这个渣男,不赚钱,酗酒,家暴老婆,侵犯女儿。
我在看这部片子的时候,我想起了很多的中国女性,那些成为妈妈的女性们,她们跟片子里的妈妈太像了。
一个酗酒、有家暴倾向的丈夫,对自己动手,丈夫还偷了自己打工攒下来的钱,那些是女儿上学的学费啊,更惨绝人寰的是,性侵女儿!简直畜生!
一个年级小、不懂事,抽烟、不理解也不支持妈妈的女儿,只看到妈妈打爸爸,却没看到之前妈妈被爸爸打,叛逆期跟妈妈吵架,养个这样的女儿,真的会把人气死啊。
慢慢地,妈妈的脾气变得不好了,成为了一个泼妇,跟女儿也经常吵架。
妈妈的人生中,唯一幸运的一点是:她遇到了个很好的雇主,雇主心疼妈妈的遭遇,能共情妈妈的经历,为她着想,教她用办法,离开渣男。
“有时候女人唯一活下去的方式就是做一个泼妇”,她告诉了妈妈想要生存下去,必须狠心。
而且,雇主在8年前就立下了遗嘱,在自己身亡之后,由妈妈继承遗产。
在电影的最后,女儿也终于理解了妈妈曾经的为难,她曾经以为爸爸是爱她的,事实上,并不是如她曾经的所想。
庆幸,母女俩和解了。
一味的忍让只会换来更加过分的凌辱,面对暴力和剥削,反抗才是唯一出路。
七号评分:8.00
剧 情 简 介
从小离开家乡的赛琳娜(詹妮弗·杰森·李饰)在纽约做一名记者。
工作的压力使她喘不过气来,嗑药成了她的习惯。
有一天,一份传真让她不得不回到离开了15年的家乡。
老寡妇维拉(朱迪·帕瑞福特饰)被邮递员发现死在家中。
赛琳娜的母亲多洛莉丝(凯西·贝茨饰)是唯一嫌疑人。
在赛琳娜很小时候,多洛莉丝就一直在维拉家打工,持续将近20年。
在多洛莉丝眼里,维拉是一个尖酸刻薄、有严重强迫症的女人。
但是因为有不错的薪水,坚强的多洛莉丝一直忍受着维拉对她的压迫。
奇怪的是,经过警方调查,维拉在8年前立了遗嘱,她死后将把所有的钱都留给多洛莉丝。
这也让多洛莉丝有了杀人动机。
不过多洛莉丝声称对此毫不知情,她也根本不相信刻薄的维拉会将所有家产留给自己。
多年未见,赛琳娜跟母亲似乎有了隔阂,而这种隔阂其实来源已久。
赛琳娜的父亲乔(大卫·斯特雷泽恩饰)死于15年前的一次意外,她一直认为母亲就是凶手。
在她记忆里,母亲是个强势的女人。
她跟别的女人不一样,在一个男性占主导权的社会里,她尽然能跟丈夫大打出手。
可她没看到的是父亲对母亲的暴力,和母亲一次又一次的忍让。
终于,触犯多洛莉丝底线的事情终于发生了。
有一次,乔将多洛莉丝在维拉那辛苦工作存下的钱私自挪用。
这些钱是留给赛琳娜读书用的,是为了有朝一日,女儿能离开这个小地方,有更好的生活。
乔的所作所为彻底惹恼了多洛莉丝,但她没想到的是,噩梦才刚刚开始……
影 片 浅 析
影片采用双线叙事,用冷、暖两个色调作为区分,以女性的视角,将故事如洋葱般层层剥开,循序渐进,直达真相。导演用了大量虚实交替的镜头,从技术层面来说,在当时已经非常先进了。
影片中所有的演员都奉上了近乎完美的表演,主演凯西·贝茨已经凭借1991年的《危情十日》获得了奥斯卡影后,她的表演是教科书级别的,她将内心的坚强,对女儿的爱,以及那个时代那个年龄段的“大妈”该有的特点,都演绎得淋漓尽致,非常自然,看不到表演的痕迹。
影片中有大量的景色描写,非常好看,随着天色的变化,暗指角色心境,这样的处理代入感极强。导演还通过贯穿影片的日食这一奇观,很自然的将主题表达了出来,隐喻太阳(男人)虽然光芒万丈,但在日食的瞬间,他的光辉也会被月亮(女人)所遮挡。
“有时候做个泼妇,是女人活下去的唯一办法”,这句话反复出现,也是影片的主题。女性在某些年代,甚至在当代的某些地方,身份和地位都偏低。家暴、虐待、对妇女拳脚相加的情节普遍存在,“危险中的女性”几乎成了一种主流的电影流派。
作为记者的赛琳娜,需要潜规则,才能获得事业上的机会。她也和母亲一样,在当代社会的影响下,披上了一层“泼妇”的伪装,眼神中从未有过“亲切”、“和善”,只有冷漠,因为她知道,一再的忍让只会换来更加过分的凌辱。
女主多洛莉丝,曾经忍受了长时间的家暴,直到她拿着斧头直视丈夫,扬言不是你死就是我活的时候,她才明白软弱只会换来无尽的折磨,强硬才是这个时代女人唯一的出路。当她知道自己的钱被丈夫挪为私用,在银行说出那句,“因为我是女人对吗?如果反过来,情况就会完全不一样”。同理,如果当时死的是她,嫌疑犯是她丈夫的话,案子可能会不了了之吧。
维拉是个好人吗?很明显不能算是,她尖酸刻薄,用自己的强迫症和吹毛求疵的性格去剥削家仆。可让多洛莉丝没想到的是,对自己最好的人竟然是这个剥削了自己多年劳动力的人,因为她们有共同点,同为女人,她们都忍受了男人长时间的折磨,只是维拉的丈夫用的是冷暴力。
一部好的作品不应该被埋没,它为百般挣扎、却依然无法摆脱命运束缚的女性发声,它展现出来的社会现象让我们深思。
赛琳娜离开了这个伤心的小镇去到了城里,可生活就美好了吗?如果整个社会都是不公平的,那在哪里生活又有什么区别呢?
人生都会有正反两面,逃避不能够解决任何问题,勇于直面恐惧才能早日走出阴影。
渐入佳境。剧本严谨细腻,就是格局太小。家庭伦理题材的影片,拍出来的画面感怎么都差不多呢,这是我厌烦的地方。演员们都很好,Judy Parfitt的表演好棒,忽然就喜欢Vera了。
越来越喜欢美国八九十年代的电影了,流畅的叙事,饱满的感情,生动的表演,就连摄影和场景都那么舒服自然。凯西·贝茨的表现甚至比她封后的危情十日中更具有层次感。
2011.5.26标准的美国式的cliche... nothing new. 另外,那一口很重的南部口音是怎么回事?Maine是那种口音吗?
剧情极为引人入胜,全程牢牢吸引观众注意力,通过回忆串联起现实和过去的叙事手法很棒。Kathy Bates演的出神入化,个人对Vera这个女主人的角色印象很深,她并不是一个恶人,她很无助也很可怜,她和Dolores之间的主仆情很感人。现实和回忆画面的闪回切换自然流畅精彩绝伦,结尾稍弱,减了一星
各方面都挺稳妥,Kathy Bates 的演技是最大亮点...
无论角色情节还是悬疑点的设置都是很中规中矩的以感情为根基的日系悬疑推理小说范本。影片拍得四平八稳,独角戏了于是女儿的角色有点弱
Sometimes being a bitch is all a woman has to hold onto. 被感动到了
母亲拯救女儿,大量的闪回镜头,女人才能拯救女人。女主角演好人也演得很好。
真正可以治愈人的電影不是天馬行空眼淚或者空虛的慰藉,而是殘忍的真實中感同身受的微小卻無比堅強的情感。是了不起的電影
回忆与现实相交织的老电影,看起来那么有层次感、代入感。闪回的镜头是母女都不堪回首的往事。这样的爸爸就是人渣,连自己的亲生女儿都侵犯!为了女儿,又是母亲不得不杀人!要说,女人找老公。真得擦亮眼睛啊!
四星半;凯西·贝茨神演技,看得难受之极,也只有对子女的爱,才会如此不计回报;情节和情绪上的几个转折,闪回得很自然;女性忍辱负重之路漫长艰辛,同性间的扶持显珍贵;“女人不坏就活不下去”,总算出了口恶气;日蚀桥段真精彩!
只要能生下孩子那就可以自称父母,哪怕是禽兽
有时候做泼妇是女人生活下去的唯一方法
日食短暂,阳光再度普照时,老公已死在自己手里。我觉得这里面倒没什么情理法的纠葛,女主人的一句“女人要婊子一些才能活下来”已经是很好的点题,生存本就是你死我活。全片的新旧时光的切换效果都做的很漂亮,日食那场戏的美术营造出了类似科幻电影的天启感。女主和三个次要人物的关系都做的紧绷,花大气力烘托的母女线有为最后的审判戏架梯的目的,可是就几个人聊一聊女主是否故意杀人,这设定未免太过儿戏一些了
凯西贝茨大婶是史蒂芬金原著改编电影的御用心理变态吗
虽然讲的是家庭暴力啊这种似曾相识的故事,但是人物心理刻画的相当好,Kathy Bates的表演果然比危情十日里的还好,斯蒂芬金的成功人文关怀作品,5星是必须的!
一部绝佳的女性电影。1.根据斯蒂芬·金同名小说改编,凯西·贝茨的表演赞到难以形容,影片剧本、配乐、摄影(大量天气与景物空镜)、剪辑(回溯叙事范本,各种匹配转场,衔接闪回与现在)与色彩都无可挑剔。2.单镜头内同时呈现现在与过去两种时空:充分利用前中后景三个动作空间展开调度,并外化出直面过去的母亲与逃避往事的女儿间态度与视点的差异。3.现在时空为绝美冰蓝冷色调,压抑刺骨,过去时空则是橙红暖色调(与残酷的生活实情一道构成反讽)。4.对日全食的绝妙运用:大自然默默支持了这场“谋杀” & 仰角镜头中的“谋杀者”沐浴在圣光之中,恍若一场宽恕与净化的典仪。5.厕所镜中的背影与回过神后的正面、正常镜像,成为拒绝直面自我与最终正视内心与真相的象喻。PS:逐行校改、大幅修订了中文字幕,可以洗版了。(9.0/10)
可能是斯蒂芬·金作品改编电影里最被低估的一部,电影基调里惊悚悬疑混杂着温情,越往后越觉得温暖,而凯西•贝茨在里面的表演几乎达到了巅峰状态,演活了那个被丈夫家暴却深爱女儿的母亲,甚至比《危情十日》里的表演还要精彩。而且电影里不断出现的回忆闪回镜头,痛苦的过去与现实的残忍无缝衔接,回忆与现实交织的观影体验堪称奇妙。
凱茜貝茨大媽的好幾個眼神都讓我想哭。女人之間的和解經常建立在同病相憐之上,同為女性的同理心讓她們互相支持,一起對抗操蛋的命運和男人,這部片裡的男性多半都是面目可憎的。珍妮弗傑森李年輕時真漂亮。
我已经无言,泪如雨下。我什么都忘记了,只看到了沧桑的母亲。You still my good girl.You still my baby. 你告诉我:无论天涯海角,无论沧海桑田,在你眼中,我从未变过——还是你的乖女儿,还是你那个小宝贝。