清空播放记录
剧照
更新时间：2023-09-05 16:56
详细剧情
永诛（黄正民 饰）在首尔经营歌舞厅，但不幸破产又患上了肝硬化，更不幸的是他的女友秀妍（孔孝真 饰）也要离开他。 他跟母亲及朋友们说到国外去，实际上他来到了一间乡村疗养院。结识了身患严重肺病的恩熙（林秀晶 饰）。虽然在疗养院生活了8年，每当发作她都觉得自己将要死去，但她乐观 的态度深深感染了永诛。两人很快便相爱了，永诛在恩熙的帮助下病情得到了很好的控制，后来两人更搬离了疗养院开始了同居生活。 但当永诛再次回到首尔，他便有了要离开恩熙的念头，恩熙痛不欲生但还是让永诛离开了。分开后永诛的生活一塌胡涂，病情加重的他住院了，某天他也得知了恩熙的消息……
长篇影评
1 ) 永远的三丁目的夕阳2
相较第一部，这部续集把更多的戏份放在了茶川的写作生涯及与长美的爱情故事，延续了温馨与感动，偶尔的搞怪也可以逗乐不少，配乐依旧是杀手锏，平淡的故事里流淌着美好的音符……三丁目的夕阳依旧温暖，人情常驻。
与前途时隔两年的续作仍由原班人马演绎，影片整体的基调、风格以及故事情节都得到了较好的延续。只是看得出，由于是在前作获得空前好评之后编撰的剧本，故事主线被剥离得仅剩失意作家与舞女一条，内容便远没有前作饱满充实，虽说新增了流浪狗、寄宿表姐及厨师小子等角色，但能够令观众感动的亮点仍然是减少许多。不过，整部作品给人的感觉仍然十分温情。
与前途时隔两年的续作仍由原班人马演绎，影片整体的基调、风格以及故事情节都得到了较好的延续。只是看得出，由于是在前作获得空前好评之后编撰的剧本，故事主线被剥离得仅剩失意作家与舞女一条，内容便远没有前作饱满充实，虽说新增了流浪狗、寄宿表姐及厨师小子等角色，但能够令观众感动的亮点仍然是减少许多。不过，整部作品给人的感觉仍然十分温情。
2 ) 有没有人觉得富翁很不负责任
对自己的亲生孩子的态度也太随便了吧，一会儿要一会儿不要，很不坚决
看来也没有多爱他，毕竟是庶出的嘛
还是那个时代日本对血缘就是这种态度？
看来也没有多爱他，毕竟是庶出的嘛
还是那个时代日本对血缘就是这种态度？
3 ) 我们都站在一起的时候才能看到最美的夕阳
吃了几口的热干面彻底的干得筷子也夹不起来，所幸糯米包油条吃得还只剩一点点，起身接了一杯水也只剩1/4，这是我的早餐以及午饭。
现在是周末下午2点10分。
从早晨8点半到这个时候，看了3部片，都是温情又感人的哭片，事先没有任何安排和计划，也没有搜下其他人对这些片的评价就着急的一部接一部的看了下来。
当然，想最先写写感受的，只能是这部“三丁目的夕阳”。
配乐在这部片里不断的在适时的时候配合人物的表情语言画面催人泪下，这一个多小时里，把我哭得够呛，眼泪鼻涕一大把，擦掉很多张纸巾。我得承认我确实泪腺发达，可是，一点都没有想哭的情绪的时候，我曾尝试过挤出几滴眼泪来，结果没有一次成功。突然记起初中时有一次因为犯错，跟同桌一起被请去办公室，班主任是个戴眼镜的瘦小男人，他训得很严厉，惩罚是请家长。当时我相当的害怕，想哀求宽恕，可是演技太差。当我把头低下看着自己的鞋面暗自着急的时候，突然看见一滴水迅速的滴落的同桌的鞋面上，接着是一滴一滴的，她哭了。男班主任顿时心软了，说不哭不哭，哭什么呢。最后的结果是，家长不用请了，从轻发落。我永远记得这次事件，也永远惊叹眼泪的巨大效用。可是，我就是不能在很适时的时候，把眼泪流得很有价值。
所以，我也只能没事自己瞎哭哭，或者急得无可奈何的时候发泄自己，又或者，看片子看到动情的抽搐，泪珠滚落。
我回忆了一下以前看过的一些温情片，让我心甘情愿流眼泪或者记忆深刻的，竟然几乎都是出自国外。当然，国产片确实也很多好作品，但是，好像中国人一直在讲“人情味”，可是，却没有一部片子真正的能把这种味道诠释得很好。别人可以把家庭亲情友谊摆在首位而那永恒的爱情主题摆在其中或者只是一个组成部分，而中国人到底擅长拍什么类型的片子？爱情片么？我找不出答案，有答案的话也是未必。
在这部片子里，一切都和谐得那么完美，这是一部到处都是好人没有坏人的片子。如果一定要纠结谁是坏人的话，我想那个总是出现总是要求带走淳之介的秃顶男人其实也不算是坏人。那个武熊虽然也骗了一些人的钱，可是后来也为了爱情改邪归正。还有那个跳鸡腿舞的“魔鬼”大叔，还以为他要杀死小狗，结果只是为了给小狗打预防针。
正是因为太和谐了，所以我不得不认为导演太刻意的去强化去歌颂甚至有捏造和谐的嫌疑。当然，这也是电影的好处，就像小说一样，作者可以随心所欲的表达自己。这也是所谓的来源于生活，高于生活。
作家最后没有成为真正的作家，文章发表但是没有拿到奖，最后还是收获了爱情。美加接受一平的送别礼物，是用一直攒下来准备去爬东京铁塔的钱买来的彩色铅笔。美加说完谢谢跟再见之后，又跑回来大声喊了一句，等我长大了要嫁给你。小六跟武熊说等他把钱都还完他们要去划小船去约会，武熊高兴得不知所错的跑开。这一次又一次的完美让我怎么也控制不住情绪，流着眼泪的同时还能笑着。
感谢所有用心拍摄电影的导演，我爱这些好电影，比起出门闲逛，跟人说着无聊的废话，胡思乱想莫须有的事情，我宁愿把所有能利用起来的时间，只用来看电影。
现在是周末下午2点10分。
从早晨8点半到这个时候，看了3部片，都是温情又感人的哭片，事先没有任何安排和计划，也没有搜下其他人对这些片的评价就着急的一部接一部的看了下来。
当然，想最先写写感受的，只能是这部“三丁目的夕阳”。
配乐在这部片里不断的在适时的时候配合人物的表情语言画面催人泪下，这一个多小时里，把我哭得够呛，眼泪鼻涕一大把，擦掉很多张纸巾。我得承认我确实泪腺发达，可是，一点都没有想哭的情绪的时候，我曾尝试过挤出几滴眼泪来，结果没有一次成功。突然记起初中时有一次因为犯错，跟同桌一起被请去办公室，班主任是个戴眼镜的瘦小男人，他训得很严厉，惩罚是请家长。当时我相当的害怕，想哀求宽恕，可是演技太差。当我把头低下看着自己的鞋面暗自着急的时候，突然看见一滴水迅速的滴落的同桌的鞋面上，接着是一滴一滴的，她哭了。男班主任顿时心软了，说不哭不哭，哭什么呢。最后的结果是，家长不用请了，从轻发落。我永远记得这次事件，也永远惊叹眼泪的巨大效用。可是，我就是不能在很适时的时候，把眼泪流得很有价值。
所以，我也只能没事自己瞎哭哭，或者急得无可奈何的时候发泄自己，又或者，看片子看到动情的抽搐，泪珠滚落。
我回忆了一下以前看过的一些温情片，让我心甘情愿流眼泪或者记忆深刻的，竟然几乎都是出自国外。当然，国产片确实也很多好作品，但是，好像中国人一直在讲“人情味”，可是，却没有一部片子真正的能把这种味道诠释得很好。别人可以把家庭亲情友谊摆在首位而那永恒的爱情主题摆在其中或者只是一个组成部分，而中国人到底擅长拍什么类型的片子？爱情片么？我找不出答案，有答案的话也是未必。
在这部片子里，一切都和谐得那么完美，这是一部到处都是好人没有坏人的片子。如果一定要纠结谁是坏人的话，我想那个总是出现总是要求带走淳之介的秃顶男人其实也不算是坏人。那个武熊虽然也骗了一些人的钱，可是后来也为了爱情改邪归正。还有那个跳鸡腿舞的“魔鬼”大叔，还以为他要杀死小狗，结果只是为了给小狗打预防针。
正是因为太和谐了，所以我不得不认为导演太刻意的去强化去歌颂甚至有捏造和谐的嫌疑。当然，这也是电影的好处，就像小说一样，作者可以随心所欲的表达自己。这也是所谓的来源于生活，高于生活。
作家最后没有成为真正的作家，文章发表但是没有拿到奖，最后还是收获了爱情。美加接受一平的送别礼物，是用一直攒下来准备去爬东京铁塔的钱买来的彩色铅笔。美加说完谢谢跟再见之后，又跑回来大声喊了一句，等我长大了要嫁给你。小六跟武熊说等他把钱都还完他们要去划小船去约会，武熊高兴得不知所错的跑开。这一次又一次的完美让我怎么也控制不住情绪，流着眼泪的同时还能笑着。
感谢所有用心拍摄电影的导演，我爱这些好电影，比起出门闲逛，跟人说着无聊的废话，胡思乱想莫须有的事情，我宁愿把所有能利用起来的时间，只用来看电影。
4 ) 我们需要的温暖，别人需要的温暖
最近看了两部《always三丁目的夕阳》，其实剧情相对简单，整体结构也趋向圆满，中规中矩，但是给我最大的感觉就是温暖，相互温暖，彼此温暖。
第一集中六子要回家过年，铃木全家心急如焚忙活的上上下下，全都是在为六子这个身为家外人给予的一种温暖。第二集中三丁目的所有居民都在为与他们关系不大的芥川奖而努力，还特意大摆筵席等待获奖时刻的到来。这些其实是一种陌生人与陌生人之间的温暖。当美加加入三丁目铃木家的大环境时，整个铃木家所付出的爱和包容，是亲人给予亲人的温暖。
这种温暖在我现在日常生活中已渐行渐远，小时候我住在类似三丁目的环境中--北京的胡同，夹杂着各种各样的人和事情，东家长西家短，谁家跟谁家打架了，谁家丢东西了，都是每家议论的话题。每天鸽子在上空盘旋，清脆的哨声响彻空寂，我和我的小伙伴们骑着自行车穿梭在忙忙碌碌的胡同见，弹球和洋画是我们的最爱，每天弄得一身猴脏回家，是每天的必修课。胡同里没有我不认识的人，爷爷奶奶叔叔阿姨一大片，在需要帮助和困难时他们都会给予帮助，别人家就好像自己的家一样，吃顿饭看看电视是在平常不过的事情了。放到现在，可能连对门住着是谁都不知道，还何谈去看看电视。真是一种悲哀啊。
其次这个电影让我看到了日本人在当时的历史环境中对于未来的一种坚持和希望，井川对于芥川奖的坚持和希望，铃木家对于自己家的事业的坚持和希望，广美对于家庭的坚持与希望。这些在当下的中国荡然无存，希望渺茫和没有安全感是现在年轻人和个体经营户的共同感觉。
总之，这个电影适合泪点和笑点都不高的人观看，因为它能让你笑完了马上就哭。
第一集中六子要回家过年，铃木全家心急如焚忙活的上上下下，全都是在为六子这个身为家外人给予的一种温暖。第二集中三丁目的所有居民都在为与他们关系不大的芥川奖而努力，还特意大摆筵席等待获奖时刻的到来。这些其实是一种陌生人与陌生人之间的温暖。当美加加入三丁目铃木家的大环境时，整个铃木家所付出的爱和包容，是亲人给予亲人的温暖。
这种温暖在我现在日常生活中已渐行渐远，小时候我住在类似三丁目的环境中--北京的胡同，夹杂着各种各样的人和事情，东家长西家短，谁家跟谁家打架了，谁家丢东西了，都是每家议论的话题。每天鸽子在上空盘旋，清脆的哨声响彻空寂，我和我的小伙伴们骑着自行车穿梭在忙忙碌碌的胡同见，弹球和洋画是我们的最爱，每天弄得一身猴脏回家，是每天的必修课。胡同里没有我不认识的人，爷爷奶奶叔叔阿姨一大片，在需要帮助和困难时他们都会给予帮助，别人家就好像自己的家一样，吃顿饭看看电视是在平常不过的事情了。放到现在，可能连对门住着是谁都不知道，还何谈去看看电视。真是一种悲哀啊。
其次这个电影让我看到了日本人在当时的历史环境中对于未来的一种坚持和希望，井川对于芥川奖的坚持和希望，铃木家对于自己家的事业的坚持和希望，广美对于家庭的坚持与希望。这些在当下的中国荡然无存，希望渺茫和没有安全感是现在年轻人和个体经营户的共同感觉。
总之，这个电影适合泪点和笑点都不高的人观看，因为它能让你笑完了马上就哭。
5 ) 别误会，没有什么永远
买了即热贴贴在后腰上，冷气还是不断袭来，有灵力的人大概能看到我的热量正倍速消散，穿再厚却打冷战的样子。因为必须承受的痛感而善感起来，电视上灾区的人们面对生命中最严酷的冬天渐渐就没了念想，像我们这样脆弱的人又能做什么？
战后的日本却异常朝气蓬勃，只要脱离战争的苦难还有什么不幸福的？大步大步朝着富庶迈去。都一样，总想起过去那些美好。以为已经遗失了的东西竟然在意外的地方重新寻获，失而复得的喜悦盘旋在周围，那是记忆的碎片重新拼凑起来的小镜子，晃晃悠悠地把阳光反射到心里长期晒不到太阳的发霉角落。
看到“永远”这个字眼被肆意滥用，碰到好事就死抓着不放手，不甘心不快乐便过不去。不可能回到那些邻里相亲相爱如同一家人的岁月了，如果必须面对诈欺和虚假充斥的生活，坚硬不是唯一选择。茶川先生把痛苦藏在鸡窝头和驼后背里，在某个午后跟孩子们一起玩游戏暂且忘记艰难处境。
“变化”才是主题，“永远”时过境迁，出生的八〇年代有小范围的温情与保守幸福，有脑袋里不断虚构着的未来，还有千丝万缕连系现在的过去。一直都在的夕阳也会在某个阴雨天气离开我的视线，在记忆里保存了美丽也要记得丑陋嘴脸，寻找到平衡点的时候回忆起中学时候写的作文“希望能永远这样幸福”，发现想写这句话的时刻终于再次来临。
战后的日本却异常朝气蓬勃，只要脱离战争的苦难还有什么不幸福的？大步大步朝着富庶迈去。都一样，总想起过去那些美好。以为已经遗失了的东西竟然在意外的地方重新寻获，失而复得的喜悦盘旋在周围，那是记忆的碎片重新拼凑起来的小镜子，晃晃悠悠地把阳光反射到心里长期晒不到太阳的发霉角落。
看到“永远”这个字眼被肆意滥用，碰到好事就死抓着不放手，不甘心不快乐便过不去。不可能回到那些邻里相亲相爱如同一家人的岁月了，如果必须面对诈欺和虚假充斥的生活，坚硬不是唯一选择。茶川先生把痛苦藏在鸡窝头和驼后背里，在某个午后跟孩子们一起玩游戏暂且忘记艰难处境。
“变化”才是主题，“永远”时过境迁，出生的八〇年代有小范围的温情与保守幸福，有脑袋里不断虚构着的未来，还有千丝万缕连系现在的过去。一直都在的夕阳也会在某个阴雨天气离开我的视线，在记忆里保存了美丽也要记得丑陋嘴脸，寻找到平衡点的时候回忆起中学时候写的作文“希望能永远这样幸福”，发现想写这句话的时刻终于再次来临。
6 ) always sunset on the third street 续
上午看完的第一步，下午看的续。
虽然故事在继续，但是习惯了电影这样的结局。不愿意去看续集，破坏电影的印象。
所以对这个续集不报很高的期望，但是这个续完全超出了我的期待，甚至很多的地方都超越了第一部。
片子上半段抓人的心的戏份有下面的两个：
独居的医生喂小狐狸。
一个人喝啤酒自言自语的男主角。
我不是说日本军人的好，只是站在个人的角度看，都是历史的玩笑。
片子的中间的地方最感动的地方：
铃木的媳妇儿和以前的恋人在桥上相遇，淡淡的感慨一句：如果没有战争的话
铃木的媳妇儿回到家，休憩的老公淡淡的问候一句，媳妇儿淡淡的笑了一下
都安顿好之后，铃木用放映机放了一段儿子出生时候的影片。
这三个地方每个地方都可以称为经典，但是在这里放在了一起，层层递进。
导演的这个三连发，简直叫人拍案叫绝。
片子的后半段，就是爱情的大主题了，这似乎是个永恒的主题
三段爱情
第一个是打工的小姑娘，小姑娘如花似玉，不多不少就是最美，男孩的经历总是比较着急。经历的坎坷不叫多，成长的也会更快一点。但是我还是对感情的原理一无所知。
第二个是芥川奖的小文青的爱情，我甚至不知道小文青究竟是在坚持什么样的东西，非亲非故的人，却当做是孩子一样去认真的抚养。根本就是跟自己没在一条线上的姑娘，自己却无可救药的喜欢上这个唯一了。自己抛弃了家庭，抛弃了正常人的生活一定要在文学上干出一番天地的人，自己的生活过的一塌糊涂。也可能正是因为生活的失败，才给自己这么真切的感受，从而写出真挚的文字，扣人心扉。但是我已经不相信这样的爱情是可以走在一起的。电影的安慰，我已经不相信了。但是我还是觉得很多的事情比钱重要。这个还没丧失。
第三个是青梅竹马的一对小朋友的感情，这个年龄的人，可能一转身就是一辈子，很感谢这些大人，能够理解孩子这样的情怀，在这样的年龄，给他们这样的时间和机会去表达一些美。这些东西可能成为人的一生的最美的情感珍藏。
整个的故事的背景的设定是完全延续第一部，甚至片子的架构也模仿第一部。
故事平铺，只不过这次的这两家的主线走到了一块。
故事的结局还是照应题目的夕阳，但是这次最后的总结是另外的一个小男孩：因为是我们三个一起看
升华了主题。故事比第一部丰满而厚重，整体有不小的提升。
说到小遗孤表演的时候，应该是因为吃的壮实又高大一点了，台词又太多，甚至在芥川奖闹剧结束最后的团员的时候，加了一句我们三个终于在一起了，的台词，显得有些多余。但是小孩在第一部的演技真棒，跟刘烨一样拼，以其柔弱，展其坚韧，表现了很多的东西。
话说芥川奖的一段，要是放在现在，绝对是巨大的讽刺，不知道当时的导演是不是这样的意思。现在我们已经把这个方向的追求，推进到淋漓尽致了。
小文青的干儿子的亲生父亲这个人物可能不是我的风格，土豪的世界我不懂，但是我很佩服。
老奶奶的背景没有更多的展示以便和小姑娘的故事做对比，而是简单的用一个推进另外一个，我觉得是失败的地方。
PS:看完两个片子应该可以确定的是：日本的演员平时的表演不是在夸张，本身就是这样的跩。
2015年11月12日
虽然故事在继续，但是习惯了电影这样的结局。不愿意去看续集，破坏电影的印象。
所以对这个续集不报很高的期望，但是这个续完全超出了我的期待，甚至很多的地方都超越了第一部。
片子上半段抓人的心的戏份有下面的两个：
独居的医生喂小狐狸。
一个人喝啤酒自言自语的男主角。
我不是说日本军人的好，只是站在个人的角度看，都是历史的玩笑。
片子的中间的地方最感动的地方：
铃木的媳妇儿和以前的恋人在桥上相遇，淡淡的感慨一句：如果没有战争的话
铃木的媳妇儿回到家，休憩的老公淡淡的问候一句，媳妇儿淡淡的笑了一下
都安顿好之后，铃木用放映机放了一段儿子出生时候的影片。
这三个地方每个地方都可以称为经典，但是在这里放在了一起，层层递进。
导演的这个三连发，简直叫人拍案叫绝。
片子的后半段，就是爱情的大主题了，这似乎是个永恒的主题
三段爱情
第一个是打工的小姑娘，小姑娘如花似玉，不多不少就是最美，男孩的经历总是比较着急。经历的坎坷不叫多，成长的也会更快一点。但是我还是对感情的原理一无所知。
第二个是芥川奖的小文青的爱情，我甚至不知道小文青究竟是在坚持什么样的东西，非亲非故的人，却当做是孩子一样去认真的抚养。根本就是跟自己没在一条线上的姑娘，自己却无可救药的喜欢上这个唯一了。自己抛弃了家庭，抛弃了正常人的生活一定要在文学上干出一番天地的人，自己的生活过的一塌糊涂。也可能正是因为生活的失败，才给自己这么真切的感受，从而写出真挚的文字，扣人心扉。但是我已经不相信这样的爱情是可以走在一起的。电影的安慰，我已经不相信了。但是我还是觉得很多的事情比钱重要。这个还没丧失。
第三个是青梅竹马的一对小朋友的感情，这个年龄的人，可能一转身就是一辈子，很感谢这些大人，能够理解孩子这样的情怀，在这样的年龄，给他们这样的时间和机会去表达一些美。这些东西可能成为人的一生的最美的情感珍藏。
整个的故事的背景的设定是完全延续第一部，甚至片子的架构也模仿第一部。
故事平铺，只不过这次的这两家的主线走到了一块。
故事的结局还是照应题目的夕阳，但是这次最后的总结是另外的一个小男孩：因为是我们三个一起看
升华了主题。故事比第一部丰满而厚重，整体有不小的提升。
说到小遗孤表演的时候，应该是因为吃的壮实又高大一点了，台词又太多，甚至在芥川奖闹剧结束最后的团员的时候，加了一句我们三个终于在一起了，的台词，显得有些多余。但是小孩在第一部的演技真棒，跟刘烨一样拼，以其柔弱，展其坚韧，表现了很多的东西。
话说芥川奖的一段，要是放在现在，绝对是巨大的讽刺，不知道当时的导演是不是这样的意思。现在我们已经把这个方向的追求，推进到淋漓尽致了。
小文青的干儿子的亲生父亲这个人物可能不是我的风格，土豪的世界我不懂，但是我很佩服。
老奶奶的背景没有更多的展示以便和小姑娘的故事做对比，而是简单的用一个推进另外一个，我觉得是失败的地方。
PS:看完两个片子应该可以确定的是：日本的演员平时的表演不是在夸张，本身就是这样的跩。
2015年11月12日
把第一部的遗憾缝补完好，还以一个大团圆。承接第一部风格，依旧温馨感人。
不知道是不是没有很仔细的看的原因,因为后半段一个N久没有联系的老同学冒出来跟我聊天- -,,我觉得这一部和第一部差很远啊..第一部很感人.细节很好~~
20120728：永远的三丁目的夕阳64.ALWAYS-Sanchoume.no.Yuuhi.64.Chi_Jap.DVDrip.864X480-YYeTs人人影视.rmvb
同学们看不起茶川，所以他要再次冲击芥川赏。不出所料，他再次落选了。影片没有陷入屌丝逆袭赢得尊重的俗套剧情，而是用茶川的两次失败告诉我们：拿奖不代表赢得一切，落选也不代表一无所有。他努力过了，就够了。他为落选感到难过，其实那些表面上diss他的人，全都读了他的小说。他终于得到了大家的肯定，不是因为他获奖了，而是因为他勤奋写作的实际行动。人人都叫茶川不要耽误广美，于是他退缩了。人人都叫广美不要给茶川添麻烦，于是她犹豫了。两个相爱的人，因为在乎别人的看法而不能在一起。广美受够了人们的指指点点，这一次她要亲自为自己的人生做出选择。她遵循自己的内心，也得到了想要的幸福。大家以为一平存钱是为了去东京铁塔，其实他是为了给美加买一盒铅笔，他终于懂得什么叫“贴心”。医生是小孩眼中的恶魔，其实善良无比。
重塑辉煌的积极信心，邻里关系的美好和睦，复古的怀旧色调依旧。在几十年后这就完全不一样了，尽管这个城市还有夕阳、黄昏和东京塔。夕阳的感觉，一面是良辰美景的好时光，一面是时间的消逝远去。
小雪像我小学的程老师！片尾不用全家福了～用黑白的儿时游戏杂烩剪影+照相的过程……结尾很好～歌词也简单…三又四分之三星？慢慢的长镜头～研究摄影的人蛮爱，我倒觉得片子tempo太慢了
泪目，编剧厉害，群体表演很厉害，怀旧氛围营造，励志环节，也都很厉害。
广美在抬起手那一霎蓄满眼睛的泪水也划了下来，人生能得到这样一枚廉价却又昂贵的戒指套住自己一辈子，还能再求些什么能？
这不是一个小说家的遭遇，而是一个国家。
相比写实风格的「是枝裕和」，「山崎贵」的生活电影在朴实的日常里还是多了浓浓的话剧味，大量的长镜头语言也有些让我联想到「小津安二郎」，只是画面里的人物表演风格，「小津」的更加内敛从容淡定，而「山崎贵」的多了滑稽搞笑、外化情绪的动作设计。（山田洋次的作品看得很少，就不拿来作比较了！）
续集用隐形的戒指和放弃富二代两个喜欢的点继续来讲，围绕相比金钱有更重要的真情作为核心。虽然还是煽情但质量依旧，而且群戏和漫画感更强了。回首昭和的发展年代，同样是在08年奥运前拍摄的本片价值观现在来看就是我们丢失的那些，人家拍给平民大众的电影却都有，国运上升期百姓不为钱。资料馆胶片
知名治愈系日影 煽情过度 但仍不失为一剂不错的心灵鸡汤
丝毫没有掉味的续集,依然重现着昨日夕阳的美丽.真希望能把这个故事当成电影TV一直拍下去.虽总体没有第一部让人惊艳,表演诙谐.但是依然保持着较高水准.在场景历史重现上这一点,感觉已经接近完美.(虽咱不是岛都人民)虽然每每一个剧情点结束,都会文艺地45度上扬仰拍东京塔.但是依然感觉暖意全身涌动...
用一条东京小街的战后变迁来叙述日本社会的迅速发展，50年前的寻常巷陌与风土人情，老一辈人记忆中的昭和时光。
每到尾声，大家都习惯性地遥望东京塔的时候，总会倔强地以为这个系列应该叫东京铁塔的幸福。这一集故事的线索更多，也增加了不少诸如看电影、同学会之类展现时代风土人情的细节，真切又详实。围绕着两家人，催泪弹一波紧似一波，而我，就在这强烈的攻势中沦陷了。
日本倾文艺界之精英的年度巨片，却讲述微不足道的平民生活，想想我们御准参加奥斯卡竞赛的那些大片，境界差多少？
日本倾文艺界之精英的年度巨片，却讲述微不足道的平民生活，想想我们御准参加奥斯卡竞赛的那些大片，境界差多少？广美在抬起手那一霎蓄满眼睛的泪水也划了下来，人生能得到这样一枚廉价却又昂贵的戒指套住自己一辈子，还能再求些什么能
比第一集刻意增加了很多曲折的情节，但觉得没有第一集好看呐
堀北真希在三丁目里的形象最符合我对她的想象。
相比第一部，情感处理上明显更接近煽情，所以共鸣不自然，但招架不住尾声的密集轰炸，以及片尾曲的重磅炸弹，哭得厉害。尽管更像是“都是你的幻想”，还是不免向往这样人与人之间无私的关系，渴望美好总没错。「两个拙于表达感情的人，如果能相偎相依一起生活该多好啊。」7/10