平行母亲

一说起西班牙电影大师佩德罗·阿莫多瓦，你会想起什么？肯定少不了艳丽的色彩和奇情的故事，这些都是他独步于影坛的夺目标签。他在拍完自传色彩的《痛苦与荣耀》和实验剧场短片《人类的呼声》后，再次回到最拿手的通俗剧题材。新片《平行母亲》再次与御用女演员佩内洛普·克鲁兹合作，并成功助她拿下威尼斯影后的桂冠。阿莫多瓦上一次为她拿下戛纳影后，要追溯回2006年的《回归》，那一年由王家卫领衔的评审团破天荒地将最佳女演员奖同时颁给剧中的6位女演员，当然克鲁兹就位居其中。 碰巧的是，这部《平行母亲》和《回归》在情节上具有遥相呼应的味道。两部影片都是以独立自强的女性为主角，她们彼此联手对抗命运，在没有男人的情况下，也能幸福快乐地生存下来。相比之下，她们的男性亲属都遭遇不测，在《回归》里是死在一群忍辱负重的女性手中，《平行母亲》里的男人则死于西班牙内战时期弗朗哥政权的迫害。

▲女主角和她的年轻女友

这段描述西班牙黑历史的情节在影片一首一尾环扣，为作品增添上历史的厚重感，令其成为导演生涯上最具政治意味的一部。女主角得知婴儿被换之后，有意隐瞒年轻女友真相的叙事内容别有所指，似乎在影射当年政府对屠杀历史的掩盖。而两人对乱葬岗挖掘的争吵过程中，更鲜明地摆出两种对待历史的态度，年轻女友认为“要放眼于未来，别不停地揭开旧伤疤”，而女主角则认为“是时候睁眼看看你生活的这个国家了”。阿莫多瓦借女主角之口一针见血地斥责了当下年青人不关心国家历史的虚无冷漠态度。 女主角偷偷提取婴儿和女友唾液做亲子鉴定的情节又显然与最后四处搜集年长女性亲属的DNA做检测暗中呼应，都是强调血脉传承的重要意义。而最后挖掘男性亲人骸骨的场面不免令人震惊，这一幕加深了前面女主角坦白承认错误的意义：我们必须撕开谎言、直面痛苦的真相，才能找到正确的生活方向。不论是针对个人还是国家历史，都是同样的道理。

▲众人在挖掘先人骸骨的现场

尽管阿莫多瓦这次破格地加入历史政治的情节，然而这段情节与核心的叙事线索结合得并不紧密，奇情的故事要么转移了观众的视线（如两位母亲之间的同性情节），要么充斥着一些经不起推敲的漏洞。看得出阿莫多瓦一心想为女性平权做出努力，对各种女性话题的强烈关注（单亲妈妈的遭遇、受到性侵犯的女人），但这些反而冲淡了故事里历史的沉重意味，头尾与中间出现的断裂感使作品没能提升到深刻的高度，有点可惜。

竟意外的好看抓人，阿莫多瓦近年风格日趋自然，探讨的主题总离不开衰老，寻根，以及如大地般永远把自己给出去永远去滋养的女性，而佩罗兹贡献了她最好的表演也彻底施展了她男女通杀的魅力。

Janis和佩罗兹有几分像，独立时尚cosmopolitan，她和男人只想要轻松自在的关系，在得知意外怀孕后也只是告知男方自己会把孩子生下来的决定。她爱得坦荡舒服而自我。

Ana是未成年酒后意外怀孕，也有个永远自由自在逍遥追求演员梦想的母亲。

两人在成为母亲的产房相遇，相惜，相爱，最终相互扶持。

而另一条线则是Janis孜孜不倦地为寻觅在西班牙内战里的被乱葬家人的尸骨。

新生与寻根总是川流不息。

男人在贡献完精子后然后缺席，而女人则继续相互依赖。

三人行，单身母亲，出轨出柜的男男女女，只有在阿莫多瓦的电影一切都如此正当与自然。

就像阿莫多瓦一直这样描述他和佩罗兹的关系：当她还是个小女孩时她就说她很爱我，以后等我老了会照顾我，我希望当我老了时，她能来做我的母亲。

母亲，从不只与孩子相连，她更是极致的奉献，同情，坚韧，与历史血脉传承相连。

从这一点，女性就代表了正义而母性更是人类的高贵品格。

《平行母亲》的结尾，很说明阿莫多瓦的创作意图。被乱葬的男性尸骨替换成开展挖掘工作的男人，似乎在暗示男性的“消亡”：一个只有女性的世界象征性诞生。这一幕之所以能被这样理解，是因为除了具有叙事功用的法医人类学家，男性基本上未出现在电影里。法医人类学家的存在理由，在于他是串联电影首尾，及在重要时刻推进剧情的关键要素。倘若没有他，孩子将不会诞生，挖掘尸骨的情节也不必出现。后者之所以必要，是为了在电影里置入比女性主义更大的议题：被隐瞒的历史真相与当下的政治状况。

可以想见，即便抹去了法医人类学家这个角色，电影仍然能够成立。去掉佛朗哥暴政遗留的乱葬坑情节，不影响《平行母亲》仍会是一部以单亲养育在家族代际继承为题眼的女性主义电影，电影反而会因此显得更加纯粹。于是我们有理由怀疑，挖掘尸骨的情节是在女性故事的基础上另外加入。这能够解释为何首尾部分与中间主体给人以强烈的脱节之感。硬要做这种违和的融入，是因为电影的立意能因政治话题得到提升。并且更加重要的一点在于，寻找孩子生父与寻找家族先辈、女性在家族内部被遮盖的命运与国家刻意隐藏的历史真相得到了很好的对应。

《平行母亲》的主线是两位年龄悬殊的女性因在一家医院同期生产，导致孩子的误换。年长的母亲雅妮丝因为情人的提醒（男性学者在这以讽刺的姿态起了作用），私自做了亲子鉴定，结果证明孩子并非她亲生。雅尼丝在一段长时间里隐瞒了真相，直到年轻的母亲安娜出现，并得知对方的孩子已经去世。雅尼丝本可以“睁一只眼、闭一只眼”，把孩子留在身边。但她没有这么做，她毅然给安娜和孩子做了亲子鉴定，结果证实猜想。雅尼斯的举动，与她极力找寻曾祖父尸骨的动机如出一辙：还世界一个真相。

这难道不正是阿莫多瓦的创作动机：他一边讲述女性故事，一边在探问西班牙被隐藏的罪恶历史，呼吁人们面对现实，不要活在谎言中。这既是阿莫多瓦的政治立场，也是他女权主义姿态的体现：他关怀着电影里的每一位女性，并声讨那些看不见的男性种下的恶果：让女人怀孕，消失无踪或不愿意担负责任。消失的父亲就像消隐的历史一样，让留下的女性陷入生活错乱。在此，乱葬坑情节与女性故事的割裂因为主题的类似得到了统一，取得对位中平衡的效果。

当雅妮丝和安娜再一次相遇，安娜以孩子保姆的身份住进了雅尼丝的家里。这是一个奇特的三角关系：安娜才是孩子的亲生母亲，在现实里却是孩子的保姆，雅妮丝的女儿曾在安娜的手上离世。这种错乱的关系又是一种和谐的类亲属关系。在雅尼丝告诉安娜真相之前，雅妮丝和安娜发生过同性之爱。这意味着三人在不需要真相的情况下，已经能够借助一种自然的“爱”，组建成和谐的家庭。每个人都将在其中找到情感的慰藉，没有任何男性存在之必要。

这看起来像是一句女权主义口号。其中有一幕是，雅妮丝穿着一件印有“We Should all be Feminist”（我们都应该成为女权主义者）的白色T恤。这是作为同性恋的阿莫多瓦鲜明的女权主义立场：男性除了提供一颗精子之外，似乎并无他用，他们反而给世界带来了无尽的恶果。一个没有男性、只有女性的世界，将是一个和谐、美好的世界。她们能够自给自足。

“一切真历史都是当代史”

这句耳熟能详的名言出自克罗齐的经典著作《历史学的理论和实际》，但在大众传播中，它被广泛地曲解和滥用。

克罗齐并不是说“历史”是由“当代”任意打扮的小姑娘，更没有历史只能不断重演的意思。他是在强调历史的当代性：历史是死的，而人是活的。只有过往的历史引起现实的思索和心灵的颤动，历史才会在人的头脑中被“激活”。所谓“真历史”——是能与人的当下境遇联动的历史。

克罗齐，意大利哲学家、历史学家

简单说，克罗齐看重的是历史的借鉴意义。正所谓“以史为鉴，开创未来”——将这句话反过来讲就是：不以史为鉴，则没有未来。而这，才是佩德罗·阿莫多瓦在其新作《平行母亲》中的核心表达。

片尾挖掘现场：直面历史，才有未来（孩子）

与之相比，“换子疑云”式的奇情故事、阿莫多瓦一以贯之的女性叙事反倒成了次要的。

接下来，我们就从历史——这一全片最重要的叙事背景来看看年逾古稀的阿莫多瓦这回究竟想告诉我们一个怎样的故事。

一、创造历史的人不负责

从二战前到1975年，西班牙一直处在佛朗哥军政府的独裁统治下。30多年间，约有15万民众被迫害致死，遗体被随意丢弃在乱葬岗。片中Janis（佩内洛普·克鲁兹）辛苦追寻的曾祖父，便在这一时期不幸遇害。直到佛朗哥去世后，胡安·卡洛斯一世才开始推动西班牙社会的民主化转型。“西班牙对失踪者的家庭应负巨大的道义责任”——阿莫多瓦在影片的威尼斯映后采访中讲到。

有评论认为这条安葬先人的历史线索和影片的主体故事并不搭调，阿莫多瓦强行将二者糅合在一起不伦不类，也让“母爱伟大”和“正视历史”的主题各行其是、无法通融。对此，我并不同意。

影片乍看之下是个“历史背景-双母奇情-历史追溯”的简单三明治结构，实为一个“你中有我、我中有你”的“历史-现实”互文结构。设置堪称精巧。首先，让我们记住克劳奇的教诲——“一切真历史都是当代史”，然后把两个母亲抚养孩子的当代故事也理解成一部“历史”，来看看这部私人秘史与逝去的国家历史是如何水乳交融地达成互文的。

先看国家史：不管是独裁者佛朗哥还是继位的国王胡安·卡洛斯一世，改变历史进程、决定众生命运的都是男性。弗朗哥的法西斯暴政导致无数人丧生，可身负累累血债的他却一死了之，并不负责。那么，到了21世纪的今天，有人替他负责吗？

影片中提到的《历史记忆法》本来是针对弗朗哥罪行的清算，该法案否认弗朗哥政权的合法性，主张为遇难者平反和提供国家赔偿。熟料，该法案却被后来的西班牙首相拉霍依否决——这意味着当权者对那段历史继续抱持否认与逃避态度。

对现代西班牙的国家史稍作了解后，我们再来看看影片中“私人史”这部分当中的男性，就会发现：他们对自己一手造成的“历史结果”——两位女性的生产，同样是逃避+不负责。

就像Janis的男友Arturo，当他得知自己“喜当爹”后的第一反应是：这个孩子不能要。因为“历史时机”不对。可历史已经发生了，怎么办呢？

而当他终于看到孩子时，又第一时间“我不要你觉得，我要我觉得”认为孩子不是自己的——当然，他“觉”对了，大概也只有在这种事情上，很多男人的直觉才会如此精准。

再看Ana孩子的父亲，干脆就没出现，只以照片的形式“在场”。而这个孩子，也是他和另外两个狐朋狗友共同作案下的产物——面对历史的罪孽，始作俑者的做法是“提裤子走人”。

Ana遭到男友及其同伴的强奸而怀孕

同样“不在场”的还有Ana的父亲，这个角色就更有意思了。他的历史观与现世观高度吻合：面对国家的不堪过去，他“教导”女儿说“要着眼于未来，不然就只是不停地揭开旧伤疤罢了”；面对女儿的屈辱，他又劝她不要声张，因为要“避免这样的丑闻，为了保护她”。

所谓的“保护”就是置身事外地唱唱高调——他一面将怀孕的女儿赶去妈妈那里，一面语重心长地教她把“心态放好”。其实，很多男人对外人和亲人往往都能毫无负担地表达出这样的“大局观”，或许只有当自己的利益受损，他们才会流露出睚眦必报的真性情。

追根溯源，造成两个孩子“历史性错误”的，不是粗心大意的观察室，而是她们的生身父亲。而对这样的错误，母亲的反应是什么呢？——勇敢并主动纠错。

二、母亲的历史态度

“孩子不是自己的”和“孩子死了”这两个接踵而来的打击，让Janis一度彷徨、痛苦、纠结，但她最终决定不再隐瞒这一真相，而是努力接受它。只有承认过去才能救赎未来——最终，Janis有了自己的第二个孩子。

Janis向Ana坦诚一切

再看Ana：她原先是个混不吝的小太妹，面对历史强加给她的屈辱——孩子，她一度说过“我很后悔”的话，但身为人母后却“一夜长大”。她全心全意地爱着这个背负“原罪”的孩子，当她知道自己的孩子并没死时，虽也有过短暂的不解和眩晕——但立即选择继续尽好一个母亲的职责。

而Ana的妈妈Teresa，同样敢于承担自己的过错。为了心心念念的演艺事业，她在女儿最需要的时候离她而去。长久以来对女儿的忽视，让她坦诚“自己是个糟糕的母亲”。最终，她用电话向女儿表达了忏悔。

另外，片尾出现的Janis姨妈一角也不容忽视。这同样是位母亲。她最大的心愿是能找到父亲的遗骨，一家人葬在一起。这位母亲同Janis一样——要向历史讨个公道。

片中收集保留历史资料、在乎遗体挖掘工作的，都是女性。这里尤为关键的一场戏是Arturo为Janis的姨妈采集唾液——它与Janis为孩子做亲子测试时的动作一模一样。一个是对历史的追认、一个是对当下的确认，历史与现在就这样天衣无缝地交汇在一起， 让观众对“一切真历史都是当代史”这句话有了最直观的感受。

历史与现实的紧密互动其实体现在全片的叙事脉络中：Janis决心追溯曾祖父一代人的被害遗迹后才与Arturo相爱并怀孕，这是只有直面历史，才有未来；当Janis向Ana坦白一切后，Arturo才带来“好消息”，这是只有承认自己的错误，历史才有希望；Janis与Arturo二度复合，再度怀孕的同时，发掘工作也取得了实质性进展，这是历史与未来相伴相生、共同进退。

除了情节架构的互文，历史与现实的互动还体现在人物身上，就像Janis与Ana：一个年长、一个年幼，经历的历史时间不同。所以年长的相信：“国家的真相需要被铭记，只要一天我们不去做这件事，战争就还没有结束。”而年幼的却懵懂无知，只能人云亦云地复述父亲右翼主义的陈词滥调。

Janis教训Ana

除这场戏以最直白的台词宣告了阿莫多瓦的历史态度外，片中还有很多历史-现实相互交织的细节。比如Janis和Ana站在满满一墙的家人照片面前：

再如Janis第一次收到亲子测试结果时，电脑桌面上的文章名。

于是，反法西斯的历史就这样与年轻妈妈们的经历融合了起来。阿莫多瓦延续了其一以贯之的女性主义：男性不仅不对生活负责，也不对历史负责，扛起生活重担和对先人历史负责的，往往是女性。

母亲和祖母在乎历史

就像阿莫多瓦的旧作《回归》中，清理墓园、参加葬礼的，也是清一色的寡妇，因为“男人比女人死得早”。

《回归》，2006

也像21年前那部满誉世界的《关于我母亲的一切》，你完全可以将它视为较早一部的《平行母亲》。

相同的母亲，相同的姿势

在《关于我母亲的一切》中，同样是一个孩子死了、一个孩子幸存。同样是由两位单身母亲照顾一个孩子。甚至同样由佩内洛普·克鲁兹饰演其中之一——只不过她的角色从年幼的那个变成了年长的那个。

《关于我母亲的一切》，1999

而片中的男性，亦通通不在场。玛努埃拉的丈夫面对妻儿一走了之，他的“放纵不羁爱自由”先后坑害了两代女性（《回归》中的丈夫亦然）；而修女罗萨的父亲罹患老年痴呆，压根就不认得自己的女儿。是女性之间的相互扶持和彼此救赎才扭转了下一代的历史宿命。而当男性开始忏悔、变得更好时——是他们成为“女人”后。

《关于我母亲的一切》有两位跨性别者，其中之一是两位母亲的丈夫

不知如此激烈的表达，会不会惹毛一帮自觉也大义凛然的男性。但我觉得，男同胞大可不必动怒，这只是阿莫多瓦个人的作者表达，我只关心他表达的好不好、妙不妙，不关心它是否百分百正确。

何况从真实的历史上看，尤其是一些时代巨变的节点上——当要直面惨淡的人生和淋漓的鲜血时，女性的确常比男性表现的更勇敢、更决绝。就像家国蒙难、山川变色之际，妓女能纵身一跃，而忠君爱国、学富五车的东林党领袖却说：“水很凉”。

《柳如是》，2012

又像是某个万马齐喑的黑暗时期：敢说真话、敢忤龙鳞的伟大女性不胜枚举，她们坚强如铁，又无一不遭逢了人世间最悲惨的命运和正常人绝对无法想象的经历......她们当然不构成100%——也有很多男性付出了生命的代价，但数量相对较少。

三、历史与现在：平行的祖国

说远了。在这个故事里，阿莫多瓦还是给男性留了些脸面。就说Arturo这一角色：虽然一开始显得比较渣男，但他最后也向妻子坦诚了自己的历史错误——出轨。而且，整个发掘工作是他帮Janis联系并主持的。我相信：他妻子癌症的痊愈、他之所以能和Janis拥有第二个孩子，是因为他的历史态度。

特别需要注意的是：促使Janis二次怀孕的那间房子，是Janis的祖母、母亲都住过的。而这个孩子，也在延续历史血脉的这间屋子诞生。这是平行的母亲、平行的时空、平行的生命。

“平行母亲”：依旧是一语双关，依然是历史与现在的互文——并立的既是Janis和Ana这两位母亲，也是过去与现在这两个母国。

虽然母亲的叙事占了全片的最大篇幅，有关历史真相的挖掘只是蜻蜓点水。可实际上，最后一场戏才是全片的重中之重：不再试图以谎言歪曲历史、不再遗忘与沉默、勇敢探寻并还原历史真相——是现年72岁的阿莫多瓦最想说的事。

阿莫多瓦与他多年的“缪斯”佩内洛普·克鲁兹

或许你会嫌这是“大师老矣”的好为人师与老生常谈，或许你嫌这个奇情故事是如此狗血令人难以置信——医院怎么会抱错孩子？这又不是什么莆田系野鸡医院。而Janis知道孩子不是自己后的初始反应也让人难以理解：她为什么不打电话向医院咨询？她干嘛要换手机号主动失联？

我理解阿莫多瓦是想表现人在重大打击下的短暂逃避和混乱，为母亲赋予更多人性转变。但这一设计实在难以自圆其说：手机号一换，倘若Ana自此不出现，Janis不就永远找不到自己的孩子了吗？尤其是她在换号前还主动给Ana打了通电话，证明她预感到孩子有可能抱错，这无论如何说不通。

但这些情感逻辑上的瑕疵我都可以原谅，因为我最看重的还是阿莫多瓦“历史-现实”的叙事逻辑。倘若揪着“孩子压根不会抱错”的不合理情节不放，则“历史-现实”的表里叙事也无法完成。

如前所述，阿莫多瓦年龄大了，或许大师到了一定年纪，都会思考严肃的历史议题——就像《圣母》的保罗·范霍文。表达兴趣的偏转导致在最为擅长的“奇情”和“重口味”上就比较应付。正像《平行母亲》的情节与《关于我母亲的一切》是如此之像。乃至于包括一个母亲都热爱戏剧、新孩子沿用以往名字这样的细节。

阿莫多瓦自己谈到了拍摄《平行母亲》的初衷：“我有点忘记了我的政治倾向，并致力于最终享受那些被遗忘的东西。”看来，这是阿莫多瓦回归初心的一部“反省”之作，反省的是他年轻时忽略的那段历史，“西班牙与自己的过去有着非常糟糕的关系”、“这部电影是面向年轻人的一种方式，他们必须看一看过去”，阿莫多瓦如是说。

真历史必须代代传承

就像片尾援引的拉美作家爱德华多·加莱亚诺的名言：

“历史永远不会沉默。不论他们如何诋毁、不论他们如何篡改、不论他们如何伪造、人类的历史都拒绝保持沉默。”

这段话就像是“一切真历史都是当代史”的悠长回音——一切伪历史，都无关当代。

其实，关于历史与现实的联动及悄然流转的表达，我们也不是没有。远的不说，比如今年刚上映的《第十一回》。

《第十一回》，2019

但基于历史追溯的相同起点却导向了南辕北辙的诡异结局——片尾窦靖童的手机信息被众人大声念出：“孩子不处理，我和你没法谈未来。”而最后我们也看到：窦靖童真把孩子打掉了。

阿莫多瓦说：孩子就是未来；陈建斌却说：最好别有孩子，才有未来——这却不知该当何解？

我不理解，也不同意。

几年不看阿莫多瓦导的片子，他也成这样了的吗......最近看的他作为制片人的荒蛮故事，还挺有意思的，结果，平行母亲...看了眼，阿莫多瓦又是编剧又是导演的，就拍了个这啊。

不理解不符合逻辑的地方太多了。

我理解有点儿抱负的导演都会对有历史厚度的题材感兴趣，但是这两条线并没有粘合得很合理。我一开始以为，会是曾外祖母作为母亲跟初为人母的女主这两条线并行，交织混剪，万万没想到是这么个走向，这样二者的联系就很薄弱且结合之后的事再看还会非常割裂。（所以为什么还叫平行母亲？！）

女主，一个多年来想寻找到曾祖父尸体进行体面安葬，一个对历史真相有着执着追求，一个很想要一个孩子的人，在得知自己十月怀胎翘首以盼并且为此还与喜欢的男友分手的闺女不是自己的，且猜测孩子是跟医院同房的女孩儿的小孩儿换错之后，做的事竟然是换掉电话号码赶紧避开这些人不让人找到。差点脱口而出骂人啊喂，正常人的第一反应难道不是联系医院跟律师，马上安排告医院，有了猜测对象，难道不想跟女孩儿见面商量一下做个DNA检测吗？万一不是跟同房的女孩儿换错呢，万一亲生闺女被换去了其他糟糕的家庭呢？这都不考虑吗？这都不在意吗？更何况女主的人设应该是对真相有所执念对亲情血缘很在意的啊！前面寻找曾外祖父遗骸的铺垫都是闹着玩的吗！这一段编得简直莫名其妙的。以及，要相信人类学家的专业水平啊！行走的DNA检测仪！

当看到安娜剪了个短发远远走来像个铁T似的，我就有点感觉不妙，但是想想应该不会应该不是这俩女的应该没有感情戏，不要慌。看到安娜跟女主睡一张床上那个意味深长的眼神，我还安慰自己说不要腐眼看人基。结果，莫名其妙就睡上了啊喂！这俩人感情都是双啊！这一段激情戏啥也没看着，就看了个一脸懵。

阿莫多瓦男男女女都可以睡上我理解，但是这俩真的不行，毫无铺垫，莫名其妙。

这之后人类学家先生再出来，我就老看他像行走的精子库。

还得吐槽一下安娜真是天真的小姑娘，刚来带孩子的时候女主让做个莫名其妙身体检查也就做了，取唾液这么明显的操作难道猜不出来要干嘛吗，这个智商真是绝了。

另外那段安娜交代了下自己孩子爸的事，牵扯出来一段强奸案，但是，不奇怪吗，安娜家按道理有钱有势，结果就让一帮屁孩逍遥法外的，安娜爹的操作也很诡异，无法理解。

接着，在没有过多表达女主内疚之情的情况下，女主突然就绷不住了，跟已经是恋人的安娜坦白了。全程觉得安娜处理得还像个成年人。安娜说的对，她把事情搞复杂了。

后面我已经不想吐槽了，但是还是忍不住想说，女主这个受孕能力，多年想要孩子，真的应该是十几岁就未婚生子了啊！

文/李镇

佩德罗·阿莫多瓦，西班牙国宝级导演。

从影40多年来，阿莫多瓦集导演、编剧、制片于一身，创作出了《关于我母亲的一切》《对她说》《不良教育》《吾栖之肤》等经典作品，多次在奥斯卡和欧洲三大电影节上斩获奖项，是一位不折不扣的世界级大导。

但由于他的作品多为西班牙语，且带有强烈个人风格，常常不被人熟知和接受。

看阿莫多瓦的电影，常面临“三观崩坏”的风险。

他的作品中，充斥着大量狗血，甚至奇葩的情节，记录着角色们一地鸡毛的生活，时刻挑战观众的心理底线。

如《关于我母亲的一切》中，父亲洛拉变装成妓女，并将艾滋病传染给修女；

《吾栖之肤》里，外科医生罗伯特给强奸犯做变性手术，为女儿复仇等，都让人大跌眼镜。

这次，在阿莫多瓦的新作《平行母亲》中，他又带给我们怎样离奇的故事？

01 换子

Janis（佩内洛普·克鲁兹 饰）和Ana是两位单身母亲。

她们在同一家医院生产后，意外抱错了对方的孩子。

Janis在周围人提醒下，率先发现了这一真相。但她没有报警，也没有找医院讨说法，而是隐瞒下此事。

不久，Ana的孩子Anita（即Janis的亲骨肉）猝死。

悲痛的Ana只得离家出走，在一家咖啡店当服务员讨生计，并与Janis再次相遇。

Janis同情Ana，请她做保姆，帮忙照顾这个与自己没有血缘关系的孩子Cecilia。

后来，Janis怀疑Ana是Cecilia的生母，蒙骗Ana做了亲子鉴定。

结果很快出来，坐实了她的猜想：Ana才是Cecilia的亲生母亲。

Janis害怕失去Cecilia，迟迟不肯告诉Ana真相。

与此同时，Ana在与Janis的相处中，对Janis产生感情。她和Janis不仅同床共枕，还像恋人般一起抚养Cecilia，度过了一段浓情蜜意的美好时光。

但Janis再也无法经受良心拷问，一番心理斗争后，她告诉了Ana真相。

Ana十分气恼，当即带走了Cecilia，Janis黯然神伤……

这样一出“抱错孩子”的人间闹剧，夹杂着两个母亲在中段突然发生的同性情谊，被阿莫多瓦处理得相当平滑动人，丝毫不会有狗血淋头的感觉。

结尾所有人还能以匪夷的大团圆收场，或许这也是他电影的一大魅力。

02 女性

阿莫多瓦被誉为“女性电影导演”。

他电影中那些奇葩角色和匪夷所思的情节背后，都渗透着他从各角度、各维度上对女性的真切关怀。

多年来，他都致力于打破女性呈现的传统方式，颠覆女性刻板形象，展示女性真实内心世界，以及她们对自我欲望、情感和命运的选择。

片名中的“平行母亲”，指Janis和Ana。

她们善良、自主、坚韧，却都不是传统意义上的完美女性、完美母亲。

Janis在明知道Arturo是有妇之夫的前提下，仍然与他交往，并怀上他的孩子。

她不要求Arturo对这个孩子负责，从一开始，她就做好了当单身母亲的打算。

Janis的形象，体现出阿莫多瓦先进的女性观：

尊重女性的情感需求和欲望本能，并将二者作为女性自主选择的前提。

在Janis看来，孩子是她和Arturo的爱情结晶，无关伦理道德，并且她也想在40岁之前，能够拥有一个孩子。

同时，像阿莫多瓦电影中的大多数女性一样，Janis经济独立，事业有成，有能力对自己的行为负责，无需依赖男性。

与Janis命运平行的，是Ana，一位未成年少女。

临产前，Ana告诉Janis，她后悔怀上这个孩子。但在生下Anita后，她却迅速接受了这个孩子，并无微不至地照顾她——

这是阿莫多瓦对女性母性本能的歌颂。

在Ana身上，阿莫多瓦还关注到当下女性的发声困境：

Ana被学校里的三名男生强奸致孕，当Janis义愤填膺地问她为何不诉诸法律时，Ana说：

耳熟吗？

我们时常能在新闻报道中，看到女性被胁迫、被侮辱、被侵犯的消息。但平心而论，那些能够站出来发声控诉的，终归是少数。

更多的受害者，其实是像Ana一样，害怕周遭的流言蜚语，和冷冰冰的调查程序，选择隐忍，更遑论将犯罪者绳之以法。

除了颠覆传统女性/母亲形象外，阿莫多瓦电影中的女性，无论有着怎样迥异的命运，彼此间如何爱恨纠葛，人物关系的底色始终是相互关怀、体谅，互帮互助的。

她们之间，往往会形成无形的“女性联盟”。

如好友Elena，不仅在Janis生产时陪伴在身边，还慷慨地给她介绍工作。

Janis在得知Ana的遭遇后，好心收留她，并鼓励她起诉强奸犯，彰显了当代女性在面对伤害时，应有的态度和勇气。

Janis在为女性杂志拍摄封面时，会贴心地提醒嘉宾，如果有不舒服，一定要跟她讲。

男性形象，尤其是理想男性形象的缺席，也是阿莫多瓦女性电影的另一重要特征。

他电影中的男性，大多失踪、迷茫、堕落，甚至是变性人。

阿莫多瓦用这样的方式，一方面瓦解了传统的性别观念；另一方面也借由男性的糟糕，来反衬女性的美好、坚毅。

Ana的父亲，正是男性阴暗面的集合体。

他痛恨妻子Teresa，不仅羞辱她是荡妇，还在离婚后，用Ana来折磨她。

他在得知Ana被强奸后，第一反应是不要让镇子里出现丑闻，而选择掩盖真相，并在Ana怀孕后，一脚踢还给前妻。

Janis的恋人Arturo，在亮丽光鲜的外表下，也有着极度混乱的私生活。

Arturo的妻子患病住院，他却出轨Janis长达一年之久。

Janis告知他怀孕后，他露出懦弱、没有担当的真面目。

在这样的前提下，Janis和Ana之间的“爱情”也就可以理解——

她们被由男性主导的世界伤害太深，对男性失望透顶。

但在日常生活中，她们给予对方的女性善意，又让她们感到安全、幸福，并最终发酵成类似爱情的相濡以沫。

这一情节看似奇葩，却真正探向了女性情感中更加幽微、复杂的向度。

03 历史

影片的另一条暗线，是Janis设法开掘镇上的乱葬坑。

这条线看似突兀，却承载着阿莫多瓦电影中少有的民族情怀。

这个乱葬坑为什么对Janis如此重要？

时间要回到上世纪三十年代——

1936年，佛朗哥发动西班牙内战，并对西班牙进行长达30多年的独裁统治。

在佛朗哥独裁统治期间，恐怖政权遍布全国，大约有15万异见人士和无辜平民被秘密处决，遗体被丢弃在乱葬岗。

这些人中，就包括Janis和其他镇民的父辈。

2007年，西班牙通过《历史记忆法》，否认佛朗哥政权的正当性，要求恢复反对派人士的名誉，并清除或改造有佛朗哥痕迹的内容。

后来，这项法律被西班牙首相拉霍伊否决，并撤回历史记忆项目资金，公然掩盖历史真相。

这件事正是阿莫多瓦创作《平行母亲》的契机。

片中，他通过Janis一角，注入了自己对历史记忆的忧思——

为什么历史不容淡忘？为什么我们要追寻历史真相，铭记历史血泪？

首先，Janis的摄影师身份，及影片开头和结尾无处不在的胶片元素，都点明了影片在女性表达之外的真正意图：

记录历史，传递真相。

其次，《平行母亲》的戏眼是“换子”。

Janis对Cecilia基因的猜忌，呼应着西班牙人民对于民族血脉和历史记忆的模糊。

而Janis的关键转变，在于她决定不再掩盖真相，把Cecilia还给Ana。

这一“交还”的动作，寄托着阿莫多瓦希望西班牙历史真相不再沉默，不再被篡改、被掩盖的期许。

在阿莫多瓦看来，一个国家的人民，尤其是年轻一代，只有直面历史真相，才有愈合伤口的可能；只有实现对民族身份与历史记忆的确认，才算是真正走向了成熟。

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