罪恶

此片可說是完美地表現出原著漫畫的氣氛和格調；不論是靈活得叫人呼爽的鏡頭運用、自成一格的唯美攝影、澎湃逼人的緊湊配樂還是間或滲上驚艷彩光的黑白畫面，在在都是把奇詭妖異、充滿暴力的罪惡城橫空展現，讓觀眾身歷其境。

這是荷李活近來眾多改編電影中最出色的一部。其最大的優點不在改編情節的再創作以提升劇力，也不在真人的演出有多像漫畫裡的人物；卻是編導們成功提煉了原著中最吸引也最核心的原素，也就是那罪惡城市本身的描繪，通過編、導、攝、音各方面的完美配合，使原著中罪惡城的各種特質，比如是若無其事的暴力以更具感染力的狀態下影像化過來。

或許未看的朋友會害怕本片暴力有餘實感不足，如非漫畫迷就更難投入到比較誇張的暴力情節。只是除了以劇情推展為故事增添合理性讓觀眾投入外，氣氛營造其實是一個更不著跡卻更具令觀眾信服效力的方法。而明顯地，本片著重於後者，透過出色的罪惡城市氛圍營造，讓觀眾代入此非一般城市的處境，直接從心裡而非大腦說服觀眾，劇中人的暴力行為都是迫不得已而讓他們毫無疑慮並全程投入。

再者，黑白畫面和血腥暴力的組合原來具有不尋常的化學作用；簡單來說就是男生可見主角俠客殺得更爽快過癮，女生則最少不會對好些場面掩眼卻步。

此外，本片選取了原著三篇故事：《sin city》、《The Big Fat Kill》和《The Yellow Bastard》作主要劇情，並採用了三段式的敘事手法，把三個表面各不相干也發生在不同時間的故事以一個完整統一的基調－犯罪城內的眾生相－展現出來。不同故事中的人物和場景不時自然地分別交錯於三個故事中；看似無心插柳般給予觀眾一點點驚喜同時深化了觀眾對此城眾生相的感覺，且通過城中的人和物兩者更立體地描繪了罪惡城的形象，藉此更進一步地拉近觀眾與此城的距離，直如觀眾化為犯罪城中的街坊，使代入感更形提高。

談一談故事的內容。三段故事調子統一卻各具特色：《龍年》、《九個半星期》男演員米奇．洛基主演的《sin city》最暴力、最型格和最暢快。

《誘心人》男演員奇里夫．奧雲主演的《The Big Fat Kill》最多美女、最cult也最《kill bill》，東洋刀、飛鏢可不要忘了還有弓箭這一招。

不用多提曾演劇目，布斯偉利士主演的《The Yellow Bastard》則最淒美感人和別具深意，尢其要留意一句話，其大意如下「最大的權力是讓所有人明知的一個謊言變為不得不承認的事實。」這種令人俯首稱臣的影響力其實就是一種心靈暴力，這遠較生理上的暴力要恐怖，因為我們都從布斯．偉利士屈服、認命的結局中看到哪一種才是暴力的最後勝利者。同時這又隱隱為全片的極端暴力作了一個總結的回應。

總結全片，各製作單位包括編、導、演、攝、音等的超卓發揮使《Sin city》氣氛十足、格調創新鮮明且具有領先潮流的型格魅力。其中，大膽破格的彩光黑白攝影絕不是普通偏鋒噱頭的攪作卻是別具深意的使此片觀賞價值大大提高的高明設置。唯一美中不足的是本片太忠於原著，幾近把繒本全面影象化出來一樣，使獨白過多，減弱了不少靈活鏡頭和剪接形造出的流暢感，無形中拌住了此片更上一層樓的腳步。

为了伊娃格林，我看了《罪恶之城2》，然后才看了风评更好的第一部。看完脑子里是一团乱麻，这都是哪跟哪啊，第一部挂掉的居然能在第二部复活？后来查了无数资料，理清了时间线，才明白是怎么回事。

That Yellow Bastard

哈迪根故事线最早发生。在南希幼年时，他把她从变态恶魔小洛克手里救出来，还把小洛克打成残废。当然小洛克的爹狗官洛克不干了，把哈迪根扔进监狱并且把儿子的罪行全都栽赃在他的头上。

监狱中的八年，只有南希化名给哈迪根写信。当哈迪根出狱后，从酒吧遇到了成为脱衣舞女的南希。马弗的镜头一闪即逝，同时德怀特也应该在酒吧里。

这时候重生为That Yellow Bastard的小洛克出现，暗算了哈迪根并且绑走了南希。当哈迪根历经艰难从郊外农场救出南希时，为了他将来的安全，他饮弹自杀。

电影里，吃人肉的凯文的镜头一闪即逝。当然这时候他没空理会堂兄弟的死活，而是忙着读圣经，想办法拯救自己的灵魂。

A Dame to Kill for

这时候，德怀特的故事从此展开。旧情人伊娃来找他帮忙，他立刻带上马弗同闯伊娃的府邸。马弗很给力的把看家护院的黑大个打趴下还抠出了他一个眼珠（这是第一部末尾那个独眼黑大个的来历）。可惜德怀特中了埋伏，身受重伤，被带到老城妓女处医治。

德怀特伤愈后，带着妓女们到伊娃家复仇成功。几枪把黑大个打到了水池里，并且杀死了伊娃。给他最大帮助的是冷面杀手米霍，神挡杀神佛挡杀佛。

The Hard Goodbye

与此同时，马弗正驱车前往食人魔凯文的家里准备复仇（很难想像弗罗多先生会干出这种事情）。因为之前和马弗发生一夜情的妓女歌蒂被意外害死，而马弗一路寻找真相，终于摸到了敌人的老巢。经过一番剧斗，他终于将凯文虐杀而死，然后提着他的人头到了红衣主教洛克家里。虐杀了老洛克之后，他也被警方处死。

一直觉得这一段是最畅快淋漓的一段。

The Big Fat Kill

之前被德怀特几枪打进水池子的黑大个幸运没死，这告诉我们在罪恶之城里人的要害只有头部。他投靠了黑帮老大。后来警察杰克来到老城区寻欢作乐，反被妓女们杀死。德怀特决定毁尸灭迹，不料中途被内奸出卖，老情人妓女盖尔被捕，德怀特决定大杀四方。

这次米霍又一次大放异彩，一次又一次救了德怀特。最后更是用镰刀将黑大个竖着劈成两半，这厮死得不能再死了。

The Customer is Always Right

第一部中很短的一小部，初次看没看明白什么意思。后来想起来，那个内奸妓女在混战中中了弹。医院的电梯里，她遇到了扮成医生的德怀特。她会有生还机会吗？

以上是容易混淆的部分。其余的，赌徒约瑟夫的故事相对独立，感觉在哪段都不影响主线叙事，不过肯定在黄混蛋挂掉之后，南希报仇之前。而南希报仇时马弗仍然在给她帮忙，必定是在劫杀凯文的前夕。

虽然观众对第一部给出了更高的评价，但是我仍然固执认为拥有伊娃格林的第二部更好看，更无法忘怀约瑟夫对狗官洛克的蔑视，那是一种把生死置之度外的蔑视。他死了，但是永远的赢了。

所谓罪恶之城，无外乎这个城市里有很多犯罪的人，但是罪恶的根源却在统治者身上。红衣主教洛克，狗官洛克，还有他们的子弟，都是彻头彻尾的恶棍。比起他们，杀人如麻的马弗和德怀特根本不算什么。

Frank Miller和好莱坞断绝了关系，不允许有任何人碰《罪恶之城》这部漫画。十几年的光阴瞬间飞逝，终于还是有个不知死活的人向它伸出了黑手。

Robert Rodriguez就是这样的一个家伙，不在乎什么规矩，更厌恶什么乱七八糟的道理，他找了几个人找了一个地方，然后自己出钱拍了几分钟的样片，并亲自送到弗兰克•米勒手中，告诉对方，如果你觉得它符合你的想象，我会一直拍下去；如果你反对，我就此罢手。这几分钟的片花打动了这个顽固的作者，他同意拍摄并且把自己的名字加在了导演的名单里。

这改变整个过程的几分钟片花，就是《罪恶之城》最开始的那段酷酷的景象和对白，“死亡之树的最后一片叶子”，这个改变这部漫画命运的这个人中文名叫做罗伯特•罗德里格斯。

Sin City，The Big Fat Kill和That Yellow Bastard，三个虚构的故事发生于罪恶之城，那些罗嗦并烦躁的故事线索我并不想多加描述，那种感官器官所受到了视觉冲击和精神振奋才是我所想表达的最真实的内核，一个字：酷。

黑白画面和不同墨色的光感，那集所有视觉焦点为一线的某一点红，那奇怪而冷漠的对白，那兴奋而疑惑的眼神，那莫名而刺激的桥段，那血浆死溅的争斗和有怄常人思维的影象给我们忍受了太多年垃圾情感摧残和所谓真空战争损害过的大脑一次新的蹂躏，这一切过后，脑子里只剩下一个字：酷。

布鲁斯•威利斯、克利夫•欧文、伊利亚•伍德、布兰妮•墨菲大大小小的明星参与到了这个错综复杂的罪恶之城，那黑白一体的警察，自我保护的妓女，冷酷无情的杀手，无间道的地魔炼狱，还有恍惚瞬间填补而来大片影象碎片，和来不及思考的剧情，以及视觉的饕餮，这一切的一切，折腾在我们每一个人的眼中。一个字：酷。

任何值得我们推崇倍至的电影都无须太多描述，一个“酷”字足够了。

看《Sin city》，我目不转睛，甚至忘记点上一支烟。
该怎么形容这个电影呢？纯色的视觉盛宴还是绚烂的暴力鉴赏？

斯文的恶魔Keven一成不变的微笑着，即便四肢被肢解之后，仍然是那副麻木的表情，即便是被疯狗撕咬，依然是那冷漠的眼神。垂直的雨线，白色的血，Sin City的杀戮是那么的普遍、肆意和低沉。
如果本该作为正义维护者的主教、议院和警察们成了黑帮，那么拥有较好的面容和火辣的身材的妓女们，也不得不歇斯底里地用冲锋枪的扫射来维护自己的利益。所谓的英雄，他们竭尽所能地维护着正义，依据的不是法律，是类似本能的道德判断。神勇盖世的人，最终还是死了。等待弱小者的又会是怎样的结局呢？酒吧女只能被警察英雄打酥了下巴。

丑陋的Marv为了生命唯一爱她的女人而杀戮；Dwight为了保护自己所爱的人而抗争；Hartigan更是为了让心爱的女人活下去向自己的脑袋开枪。这些做法在现实社会中都缺乏可行性和可信性。但是，在一个不真实的社会下，以一种不真实的方式，去保护自己所爱的人的行为，却呈现出这个世界唯一的一点人性的光辉。没有大道理，不用拯救全人类，为了爱，简单，有力。

我是一个不懂爱的人，所以感受到了这个电影的力量。

这是一部注定属于少数人的电影，不论看过的人有多么多。

全片由四个故事组成，分别为《黄杂种》、《顾客至上》、《难说再见》和《大开杀戒》。
《黄杂种》：一个六十多岁、已经退休的老警察哈迪根，独自一人救出了被参议员之子、恋童癖洛克绑架的十一岁小女孩南茜，却在最后时刻遭到了自己警察搭档的背叛，身负重伤昏厥。醒来后的哈迪根发现警察将所有的罪名都扣到了自己头上，除了南茜之外，所有人都在颠倒黑白。哈迪根经历了八年的牢狱之灾，只有南茜还在坚持给自己写信，直到有一天一个黄杂种送来了装有食指的信封。哈迪根以为南茜遇到了危险，承认了自己所有的罪名，获释后找到了正在卡迪斯酒吧跳舞的南茜。二人相爱，却遭到了黄杂种的一路追杀，哈迪根才知道原来眼前恶心的黄杂种就是当年被自己杀的半死不活的洛克。洛克意图吊死哈迪根绑走南茜，不料被哈迪根成功逃脱。哈迪根最终杀死了洛克，但他知道洛克的父亲一定不会善罢甘休。他扯谎让南茜先走，最终自己开枪自杀。
《顾客至上》：一个英俊的杀手在酒店天台上向一个女宾表达爱意，却在赢得对方信任后开枪将其杀死以领取赏金。接着他又化装成医生在电梯搭讪了另一个女孩。（后来可知这个女孩为老街的妓女贝琪）
《难说再见》：长相丑陋的马弗醒来发现睡在自己身边的妓女歌蒂被人暗杀，悲愤之余一边躲避警察的追击一边努力寻找凶手为歌蒂报仇。最终马弗在农场找到了拥有敏锐感知力的食人魔凯文，并在地下室找到了其他六个失踪妓女的头颅。马弗亲眼看着好友露西儿被警察杀死，砍死警察后得知幕后的指使者是国内最有权势的主教洛克。逃脱的马弗又落入了老街妓女温蒂的手里。温蒂是歌蒂的孪生姐姐，误以为马弗是杀人凶手才一直暗中报复，了解真相后决定与马弗一起找凯文复仇。二人充分准备后再次来到农场，了解了凯文特点的马弗打死并肢解了凯文，最后拿着凯文的头到了洛克的办公室亲手杀死了洛克。被赶来的警察抓获后，马弗被强行冠上了所有的罪名，在监狱里受尽折磨，最终被警察电击致死。
《大开杀戒》：狄怀特是一个整了容的逃犯，女友雪莉是卡迪斯酒吧的女侍，却一直遭到酒鬼杰克一行人的骚扰。狄怀特忍无可忍替雪莉赶走了杰克，却又担心杰克等人会找其他女孩下手，就一路跟踪来到了被妓女占据的老街。杰克等人在老街与妓女们起了冲突被杀死，众人却意外发现杰克口袋里的警察证件。为了老街与警察的协议不被打破，狄怀特决定为女孩们今后的生活冒险开车去柏油池处理尸体。不料妓女贝琪出卖了所有人，黑帮的佣兵一路对狄怀特进行阻挠，恶战之后狄怀特与身手敏捷的妓女美穗一起成功脱险。黑帮绑架了狄怀特的旧情人盖尔，狄怀特假装用杰克的头交换盖尔，然而早已在头颅里埋了炸药。最终狄怀特与老街的妓女们一起射杀了所有的黑帮成员，成功保卫的老街的安全。

四个故事之间看似互相独立，其实还是有些联系：《难说再见》的主角马弗出现在了第一章《黄杂种》酒吧里南茜的看客中，照应了《难说再见》南茜对他的帮助；在《难说再见》里，卡迪斯的女侍雪莉对整容后的狄怀特表示了好感，与《打开杀戒》中两人男女朋友的身份相照应。在《大开杀戒》中向黑帮告密的妓女贝琪在最后的混战里被射中了胳膊，悄悄躲在了角落里逃过一劫，正好与《顾客至上》中贝琪去医院包扎受伤的胳膊连接起来。最后杀手与贝琪搭讪，可以猜测是老街的其他妓女想要雇人杀死这个让他们险些丧命的告密者。
影片并没有按照一般的“时间”或者是“事情发展”的顺序来叙事，而是选择了一种杂乱无章的方式让整个剧情进展显得悬念丛生，也更有趣味性。随意打乱的四个故事看似各成体系，实则当观众看完后便会察觉其在时间或发展上的联系，想起互相之间的照应，摆脱了顺序枷锁之后的影片反而用一种新奇的方式将故事讲得更加圆满。
关于“人物”
影片中三个长故事的男主角都有着一定的共同点：他们都身负罪名，都为了一个自己深爱的女人不断与邪恶势力抗争，他们都忍受着病痛的折磨、警察的追击和舆论的压力，也都有着打不死的小强精神。主角们大多为现实生活中的底层人物，像马弗是患有精神疾病的流氓，狄怀特是整过容的在逃逃犯……让底层人物翻身扮演影片中处于“正义一方”的主角，可以使情节更有冲击力，颠覆了人们对这些身份的既定印象，造成了巨大的反差感，使人物爆发出的勇敢、坚定等一系列人格魅力更加出彩。
与之相反，“议员”、“神父”、“警察”等电影中的神职角色则一直在扮演阻挠主角追求正义的反派，他们的存在让这座城市充满了权势笼罩之下的是非颠倒和黑白不分，同时也刺激了城市中弱者的强壮和反抗。
在年过半百的哈迪根眼中，善良的少女南茜就是自己黑暗半生中唯一的光亮；在因相貌丑陋受人嫌弃的马弗眼中，愿意跟自己亲近的歌蒂就是给予自己另一个全新世界的女神天使；在整容逃犯狄怀特眼中，整个老街妓女的生命都与他有关。于是他们因不同的目的开始与罪恶之城里的黑暗权势斗争，以勇敢为刃，以坚持为盾，迸发出了小人物身体里的巨大能量，成为了影片中每一部分的主体。低微的身份赋予他们在观众心中更低的起点，纯粹的动机让他们的一切杀戮变得理所应当，所以当主角奋力一搏时，才会引起更多心中的震撼和感动。
关于“色彩”
影片中主要以黑白色调为主，偶尔会出现单一的色彩，如恶心的黄杂种，血红的鲜血、天空，女孩彩色的瞳孔和红裙红唇的金发女郎。黑白的主调大大降低了电影的血腥程度，对观众是一种视觉保护，而将鲜血处理为显眼的亮白色又用另一种方式显示出了杀戮场面本身的凶残暴力。
在大片的黑白色中，偶尔出现的彩色让人眼前一亮，并且带有某种特定的突出意味——黄杂种鲜艳的明黄色会让人感到怪异恶心，主角不断迸出的红色鲜血也让观众感到紧张与不安。彩色没有影响原本的黑白质感，反而让画面更加丰富，富有变化。
在哈迪根举枪自杀、以及马弗放狗咬被肢解的凯文时，均采用了黑白剪影的处理方法，单纯的黑白两色使画面更有艺术感，产生了新奇的漫画效果。
关于“场景”
电影中的场景布置并不复杂，室外场景基本上都是在狭窄的街道或是荒凉的公路上，室内则更加简单，比如病房就是一个病床和一堆吊水瓶，卧室就是一张床和一个床头柜等等。包括哈迪根被关在监狱时，除了大铁牢笼之外其他部分全是纯黑色的阴影。
场景布置抹去了大量细节，只出现能够显示场景位置的特殊物品，这也是一种漫画式的处理方法，排去了不必要的琐碎繁杂，大量的黑色背景可以将重点放在突出人物的人物特写上，同时也与剧情的快速进展相适应。

费点笔墨介绍一个男人。
Mickey Rourke.
最近Iron Man2很火。但有多少人会知道他不只是里面的Whiplash，而是一个传奇。
我是看Sin City才知道他的。
彪悍，暴力，嗜酒如命。
而现实中的他，也是这样。
就像戏里Dwight形容他：
“Most people think Marv is crazy. He just had the rotten luck of being born in the wrong century. He’d be right at home on some ancient battlefield, swinging an ax into somebody’s face. Or in a Roman arena taking a sword to other gladiators like him. They’d have tossed him girls like Nancy back then.”
Exactly.这样的男人根本就只适合在古罗马战场挥刀拼搏，而他却存活在好莱坞。
爱上他满脸的胶布，爱上他冷眼看着Kelvin被狼一口一口吃掉时的侧影，爱上他坐上电椅被烧得焦头烂额时的一句：“Is that the best u can do, u pansies?”
电影里的他，打不死。现实里的他也如此。
他的人生，也像他的一句台词：
“No reason to play it quiet. No reason to play it anyway but my way.”
确实，看了SIN CITY，你很难把他与《爱你九周半》里那个温文尔雅却钟情SM的John联系起来。
他放弃了一切，投入到令他身心沸腾的拳击赛场上。
没错，在赛场上，他很辉煌。但最后他“鼻梁骨塌陷，脚趾头粉碎性骨折，肋骨断裂，舌头撕裂，面颊塌陷”，他脾气乖张无人敢靠近，他被控家庭暴力把妻子打得五劳七伤然后锒铛入狱。
他已经不可能再成为当年Rumble Fish里那个帅气的小混混了。
可是他回来了。带着一张伤痕累累溃不成形的脸回来了。成熟和沧桑已不足以形容他，他是一个怪胎，却只能让人更加彻底地爱上他。
他是一个勇士。
他是斯巴达时代的一个可以垂手与狮子搏斗的勇士。
The Wrestler这部近似于自传式的，只属于Mickey Rourke的电影，就是他最好的证明，证明他的过去，证明他在好莱坞的无人能及的一席位。
我很难估计他有多大的勇气。
也很难估计他承受了多大的孤独和痛苦。
只是看到在奥斯卡颁奖礼上身穿白色西装的他，我会觉得肃然起敬。
又一神一般的男人。