1 ) 郭柯宇VS菊地凛子:红色樱桃与白色百合
郭柯宇VS菊地凛子:红色樱桃与白色百合
今年《天安门》中拉风琴的那位姑娘,第一眼看起来感觉就很眼熟,慢慢回忆才知道这位姑娘就是前年红遍天下的红色电影《红樱桃》的女主角。记得当年看《红樱桃》时还是小学生,有些看不懂,最主要的记忆就是里面有个德国人在一位中国大姐姐的身上刻画,因为要展示这画作,这位大姐姐不得不全裸出镜。在那个性-压抑几乎类似白色恐怖的时代,这样的镜头对于懵懂好奇求知欲强烈且带着“小小原罪”的一群小男孩来说无疑是火星撞地球般爆炸性彩点。
于是那时的小男孩们都默默的看着,全神贯注的看着,装着表现镇定的表里是一颗颗躁动不安的心。因为我们都在期待着那组镜头的来临,之于其他情节,内涵都位列其次。终于等到了那组镜头,她们站在桌子上被人欣赏一如她们在荧屏里被我们欣赏。那一次也是我印象中最为深刻,不知道算不算第一次在银幕上接触到人体赤裸裸的时刻。
1995年的电影。至今2009年,已经十几年过去,现在回想起来当年那帮小男孩一本正经的副副“尊容”,就忍不住笑。那时看完电影还要写读后感,如此厚重深刻的一部电影让一个五年级的小学生来写影评,实在让人费解。不过也多亏了要写读后感,不然会不会不组织我们看电影,就错过了这样一部如蛇盘踞缠绕在小小心灵并留下印记的电影。现在才知道当年的《红樱桃》票房大卖,想想这军功章有导演的一半,也还有我们这些小男孩的一半。也是近来才知道《红樱桃》中那位大姐姐名字叫郭柯宇。郭柯宇,多么优雅的名字。
2007年第79届奥斯卡颁奖典礼上,马丁•西科塞斯凭借《无间行者》打败了夺标呼声强烈的《通天塔》。《通天塔》是一部会载入史册的电影经典。一如经典电影中总是有优秀的演员塑造出的经典角色。《通天塔》中给我印象最深的不是布拉德皮特,不是凯特•布兰切特,而是影片里饰演聋哑女小小的菊地凛子。菊地凛子,多么美好的名字。
《通天塔》中的菊地凛子表演惊艳躁动,而这份躁动的心归属于那个年龄段,又是如此的清澈让人熟悉。而这种咄咄逼人具有侵犯性的美则直接俘获了几乎所有观者的心。
如果从多种角度来对比参照,感觉《红樱桃》中的郭柯宇很类似《通天塔》中的菊地凛子,都属于色艺俱佳,长相很文艺有别于花瓶般女星,仔细品味二者还有几分形神类似的演员。也都最直接的以一脱-成名,以全-裸镜头成就电影史上最为经典的时刻。她们义无反顾,她们灼灼其华,她们妖艳如蛇,却是一个人最为真实,最为坦荡,最为通透的华彩演出。
今年菊地凛子也如郭柯宇一样,在一部新片《布鲁姆兄弟》中小露了一脸。在《红樱桃》《通天塔》中两人都没有多少台词,《天安门》中郭柯宇干脆就没了台词,《布鲁姆兄弟》中菊地凛子只有一句台词,而且是雷到所有人的一句台词。——“FUCK ME!”
虽然言语甚少,但是她们却给了我最为浓重厚实的色彩印象。据说菊地凛子原名叫菊地百合子,如果把菊地凛子比作一朵盛开在东瀛小岛的白色百合,那么郭柯宇就是一颗高悬在中土大陆的红色樱桃。
2 ) 不过尘埃
看惯了国际关系的风云变幻,对于战争这个名词,有时候会冷血起来。战争,只不过如同军事威慑和外交手腕一样是国家的选择。至于国家到底是谁的,这选择究竟是为的国家安全,国家利益,抑或是某些集团的商业利益,不必多想。这门学问看似博大精深,然而到了毕业才发现原来并没有学到任何可以放进简历供社会选择的东西。这时再大的雄心壮志也会落到生活的层面。想要世界和平?先解决眼前的吃饭问题和家里供养你二十几年的父母的焦急。
是的,世界所有生物中关于人的部分的六十几亿分之一,我们的力量渺小得,隔了一厘米,就看不见。
然而电影,是另一码事。
在众多事先编排好的灯光布景和台词里,观者如我,最大的本领就是把身边的琐事抛开,融入映画,于是那些与我们无关的情节,也能震动心灵。所以古代的战争题材让我们看的是个人英雄主义,看那沙场秋点兵的豪迈之情,而近现代题材,契合观者心灵的总是小人物在时代大背景的故事。卖座的也正是这些电影。这其实只是战争这个多面体的两个面,然而对于任何一个我们,真正与生活相关的就是电影里每个人面对的硝烟。所以我们看无主之地,最后的两声枪响让之前所有的黑色幽默台词和双方孩子气的举动的喜剧效果带给我们的笑痕僵硬起来。看钢琴师,纳粹们把那个因为腿脚不灵便而没办法听号令站起来的老人扔下阳台时我们簌的闭上眼睛。看赎罪,那个华丽的长镜头下的被战争遗弃的焦灼的等待也让人心生烦躁。
然而看纳粹等等侵略者的行径,总让人心生恐惧。像是他们突变成另一种生物,或者是外星人附体。看了索多玛120日之后,这种变态到极致的感觉更是无以复加。谁说的,从来没有哪一个民族,能像德国纳粹般把高贵与残忍、文明与野蛮、艺术与暴虐、美与丑、善与恶结合得如此真实紧密,仿佛一张白纸的正反两面。
或者说战争像是人群的集体病态,或者为了获得心理的平衡,把对方视作草芥是最安全的途径。看过了日本老兵的回忆录,得出这样的结论。大家都杀戮,于是杀戮比赛成了游戏,于是红樱桃里,为了继续篮球比赛在孩子面前枪杀了他们的女老师也是理所当然。扫雪的人们听到枪声和身边的人的倒下时的张皇也像是闹剧。身上布满刺青的女孩在餐桌上惊惶的样子也颇新奇,像是被捕还未脱野气的小兽。
这些场景对于中国电影或者我看过的中国电影都是颇为新鲜的,但在世界战争电影题材里也没什么值得称道。但在红樱桃这个鲜嫩的题目下,当主角是孩子,这种面对时代悲剧的无力感被无限放大。在一切发生之前,在战争开始和短暂的快乐开始之前,楚楚终于揭开伤疤,说完了关于父母的真实的回忆,台下女老师虽然真挚但什么也无法挽回的对不起之后,这种无力就开始凸显。而那个有个特别中国的的姓氏的混血儿张卡尔颇大人的逞起英雄,终究是不懂得开枪,像鸵鸟一样埋入丛中敌不过被打成沙漏的残忍。一直到影片的末尾,代表正义一方的军官说,楚楚背上那刺青,是战争记忆的多么珍贵的活标本。这样的不可辩驳的理由,由不得抗争的勇气。对于任何群体的庞大的定义,一个人的生死都微小,更何况背上刺青无关痛痒的耻辱。我们便宜的感动,除了票房对导演和演员们的肯定,就算鼻涕眼泪一大框,其实也挽回不了任何。
看完了电影,寻到所谓的真实故事的原型,原来她后来过的很好,嫁人了,生子了。于是我们像得到些浮空的安慰一般,倒下电影的帷幕。除了呼喊战争瘟疫这样无力的群体悲剧离我们远一些,我们又能怎样。
3 ) 真实经典的电影
第一次看这部电影时让我激动流泪的有两处,第一处是中国小男孩卖血后得来的面包被一个妇人说他是小偷,第二处是有德国血统的那个俄罗斯小男孩儿不会使用枪被一群德国人包围了的那一段。刚开始我一直不理解为什么那个中国小男孩儿那么傻要用弹弓射德国战俘虏,为什么那个俄罗斯幼儿会在中国小男孩的被炸死的时候大哭。随着我渐渐长大,有一天我突然明白了,这部电影是按朱敏的经历编剧的,是仇恨,是对战争中敌对方的仇恨让不懂事的小男孩用他的思维理解什么是恨。而那个俄罗斯幼儿从没有见过自己的爸爸,她把那个中国小男孩当成了自己的爸爸,所以当中国小男孩被炸死的时候她会以为是自己的爸爸死了,虽然也是编剧意图,但我相信或许是真有这样的事情的。
电影没有描写战争,而是描写战争边缘的儿童的命运,真的很感人。
4 ) 红樱桃
周六在家里,无聊,开电视,放的是红樱桃。当时此片已经放了一会时间了,所以一开始,没有看出什么味道。但从那个军官对他欣赏的歌唱家充满自豪的说:“我送你一件礼物”,而将那个一出场就给人以无奈接受现实的俄国女子放置台上,褪去其衣服,任人品玩她身上的文身时,一种占有感漫溢开来,随着俄女子的惊慌,与众德军官和陪伴女子的欢愉。
而后,突然发现,这是中俄合拍的电影。
饰楚楚的女孩,将眼神中流露出恐惧,惊慌演绎地十分好,虽然长得不好看。人性,在那个年代,已成为一种占有感。那个军官,将人类看作自己的玩物,肆意雕塑,文身,只是一种表现手段而已。记得以前看过一些讲二战的书,貌似希本身就是一个艺术爱好者,他甚至将艺术作为一种权力象征,将自己的野心嵌于其中。这种艺术,本身就有变态的成分蕴于其中了。甚至他的制度,也是一种移于现实的艺术,可能看上去甚至是完美的。而此片,不管是否依据史实,那个文身,本身就是一种人性的艺术诠释,过度诠释,或者说偏释。最后洗澡的画面,流畅,唯美,灵动,万千意蕴俱在其中,所谓艺术。
网上有人说:“那个满背的文身,十分想纹 ”,“我只想说,很好看啊,为什么还想要被割掉”。对于这些人,我只是觉得悲哀,如果我们都看不到耻辱,眼中只有了歪曲的美,那我们就干脆放弃辩解,安然接受社会对八零后的鄙夷吧。
2007-11-11 12:08
5 ) 童年阴影
小时候看的电影中印象最深的一部,也是是第一部让我压抑的电影。
没有恐怖,没有血腥,没有惊悚,没有悬疑,但它就是让年幼的我害怕了很长时间。
那个时候看恐怖片的定律是:当天晚上一定要和妈妈一起睡,第二天晚上就不怕了。这部正常得不能再正常的片子却害得我好几个晚上不敢闭眼,就算旁边有个大人还是无法降低内心的恐惧。
满脑子都是楚楚背上那张雄鹰图,红红绿绿的。它也许在别人眼里是一件艺术杰作,可是在我心里却是一个有关图案的梦魇,很长时间里不敢看外婆家的地毯,只因颜色花纹像极了那块文身。
好多镜头都记得清清楚楚。第一次纹身后楚楚又被关起来,不断回头看自己的背,试图擦掉那块奇怪的“画在”背后的图案。一开始用手擦,擦不掉就吐点口水继续擦。还是擦不掉,急了,死命地蹭,发疯了一样用光滑细嫩的皮肤来回摩擦粗糙坚硬的墙壁,但是那只鹰像个怪物一样紧紧地贴在背后怎么也甩不掉。
有个年龄稍大一点儿的女生,不知道为什么就被放在一个餐桌上,军大衣被人扯下,一丝不挂地站在上面,一圈穿着军装的男男女女用极度渴望的眼神围观她的身体,之后伸出手触摸。她惊恐地躲避,大声尖叫然后用双手捂住脸绝望地哭泣。
出现了樱桃的镜头印象最深。一盘樱桃放在楚楚面前她怎么都不肯吃,军官粗暴地把她的脸按在盘子里,满脸的樱桃汁像血一样红。
影片结尾有一段话,讲的是后来德军战败了楚楚被接回中国,在国内外做了好多次手术都没把纹身洗掉,1991年她带着未消除的文身离开人世。
其实我当时根本不懂剧情,可能我真正怕的是人们声嘶力竭和绝望的表情。很压抑很压抑很压抑。
小孩子遇到不懂总喜欢问妈妈:
“为什么这个人要给她文身?”
“因为这个德国将军知道自己打仗要输了,他把文身刺在她身上是想说虽然我失败了,但我至少来过这里,打过这场战役。”
"那她为什么这么想弄掉这个文身捏?"
“因为这是一个耻辱。”
ps:那两年央六特别喜欢放这片儿,隔段时间我不那么怕了就又跟着看。可是它又没有恐怖镜头年幼的我我根本不知道该在哪儿用手把眼睛捂住。不知不觉看完一遍就不舒服一次。CCAV真是害死人。
6 ) 很多年前,百度有个红樱桃吧
很多年前,百度有个红樱桃吧,很多年了,今天偶然想起来,不出名的演员,没有几个人的贴吧,只因为喜欢这个电影,到处搜索与这个电影相关的报道和剪报,记得那个时候,男主角徐啸力还来吧里写了自己的故事,后来不明原因,一切都没有了……就这样吧,失去的时光一去不回,无人知晓,如果早知的话,我会把当时吧里的东西转来豆瓣吧,不过,无可挽回,就这样埋没吧,我也不会再有心思那么做
大陆导演拍得国际片,没人说还真看不出来。小时候看的《血色童心》也是叶大鹰拍得,像是本片的加长版,印象深刻。当时就想领导人就是有渠道,高干子弟家里闹革命还能出国,感觉真怪,真是当作一种“景观”在看。
那个文身是我心里挥不去的阴影。到现在都没办法完整看一遍。话说那个时候还真敢拍,尺度够大的,还有70%的俄语对白,搁在今天估计。。。。
我居然看过耶,还是学校组织的~
简单粗暴的二元对立,过度渲染不必要的暴力,难以共鸣
给我小时候留下阴影的片子,看完很难受~~
yeting孙子拍jude女儿故事,这个八卦比电影有趣得多~
《红樱桃》是一部并没有太多反映战争惨烈的二战电影,但这丝毫并不影响电影所想要传递给观众的反战观念,在那已然人性泯灭暗无天日的岁月中,其以两个个孩子在欧洲法西斯的迫害下所历经的苦难,是如此的不寒而栗,恰如同楚楚那身纹身一样,将战争之殇铭刻于了每个观众的心底。
十五年以后再看这部电影,完全惊异与95年中学包场观看这部电影的大胆与开放.
我有点记不得大致的内容了……但是印象中还是很好看的。刺青的那一幕我太记得了,我。
这是部根本不适合小孩子观看的影片,可我们却在孩童的年纪被学校组织观看留下了心里阴影。其实若对小孩子思想政治教育,《小兵张嘎》已经完全足够。叶大鹰导演的这部作品,没有用大量的鲜血,尸体来营造战争的惨烈,而从孩子们的遭遇揭开全景的一角,让人揪痛不已。战争结束了,但有些伤害却无法消弭。
当年给我幼小的心理留下了不小的伤害,虽然当时根本没看懂,但真的吓到了
和妈妈一起看的片子,当时有点害怕还~(现在想来是一部非常文艺的片子,很喜欢,叶大鹰年轻时也挺有本事的嘛)
觉得就这片讨论分级有点过(不知是否阉过)。故事觉得蛮好看的,大概算当初十分难得拍得这么洋气的片子,画面色彩等等都和当时国产片不大一样几乎可以当俄国片看。要不是知道它是部结合好些事件成一体的片子,搞不好以为是真的~(虽有原型,毕竟结合了不少其他人物事件内容)。罗小蛮很萌。
王朔策划,芦苇编剧。后期原来是在日本做的。维基百科上说这是根据朱德女儿的真实经历改编的,惊了。没在电影院看过《红樱桃》的童年是不完整的。依然是题材取胜,在当年叶大鹰也算是先锋导演了,毕竟我们很少拍摄主要表现二战欧洲战场的电影。但剧作还是比较扁平,人物也趋于脸谱化。
早年的记忆,至今心有戚戚
哭了,很多戳中我的情结。1.为了讨好楚楚说自己父亲是中国人母亲是德国人的俄罗斯男孩,欠楚楚的那声抱歉用命归还。2.楚楚的语言考试用中文讲述真实。3.罗小蛮报信时失去父母的女孩叫他爸爸。4.纳粹纹身爱好者的精神污染。5.结局俄国小女孩已经成为三个人的象征。
故意渲染情绪,重口,暴力,裸露,小时候不懂剧情,可现在看就觉得很多段落都莫名其妙!【童年阴影啊!看了之后做了多少次噩梦都不知道啊!】
楚楚背后那展翅的鹰,挣扎的蛇,纳粹的标志,不能像将军自杀后坍塌的纳粹党旗一样消散,于是她眼里映衬着篝火与悲愤,拿起那燃烧的木棍烧蚀皮肤,默不吭声的忍下蚀骨的疼,即便脸上肌肉扭曲、汗泪流淌,她的手死死的抓着草,可是后背上燃烧的柴火纹丝不动,让我在这无声无语的悲凉中不能自拔。
好像是从和平里骑车去东四的长虹看的,相当于三级片吧,看完好像去挑了打口带,还切了街机——其实那已经是隆福大火之后的事了。
当年看这部片子的时候还小着实被内容吓到了,现在看来是表现了普通人特别是儿童少年在战争的阴影下的生存状态甚至活的不如一条狗顺便说一句中国电影还不分级啊......