剧情在特摄电影里,甚至在整个怪兽特效电影里都可称上流,相比很多旧作时代上的局限性,剧情的完整度和人物丰满度确实相当高,但放眼整个影视圈子,又平平无奇。
但是,原则上说,这是特摄作品,是奥特曼,打分应基于作品内核和其在圈内的质量。从这个方面来说,我个人很不想打高分,其综合素质无疑是7.5分以上,但一些瑕疵也很明显,不过在奥迷情怀之下满分也绰绰有余,我兼容一个四星,并谈谈一点个人失望的部分。
人类与怪兽、宇宙人的幻想物语,面对这些遥远生物时神性与人性的交汇,贯穿人文关怀的故事,这是我对奥特曼的一点小小理解。本作作为一个面相更加“成熟”的观众的作品,不得不更深入地表现政治与社会的内容,这无可厚非,短短两个小时也很难真的把复杂的内核表达完美,各种小瑕疵根本不算瑕疵,他甚至用两位宇宙人把奥特曼与怪兽都解释得比较明白了,我相当满意。而奥迷情怀方面,我虽然喜欢,但是没有那么发烧友,很多致敬与遗憾补完我个人并不太考究,更多地是从一部普通特摄的角度来观影,所以我偏向关注了剧情上神性与人性的交汇这部分。
但偏偏这就是问题所在,人间体开篇三五句台词就寄了,没有任何人物形象基础,这其实是考验后续塑造的关键时刻,他到底是人类,是奥特曼,还是两者都是,是分离的意识,还是二者一体,这是很关键的。剧情刚刚展开,就是人间体向麻美询问称呼的意义和队友们的价值,借一杯咖啡和他理性的认知很好地塑造了一个“正在适应地球人生活,了解地球人思维的非人生物”的形象。
我本以为这是以奥特曼为主导的意识,但他后续又展示了作为特工人员的人脉与技巧,这让他与人类社会割裂的认知状态变得迷惑起来,无论是拥有人间体的记忆还是二者意识上存在融合,都显得他之前的行为充满违和,从我期待的“既像奥特曼,又像人类”不同,变成了“既不像奥特曼,又不像人类”。
他是谁?因为人物塑造的矛盾,这个问题从本不重要变得让人在意起来,宇宙人一直把他当做纯粹的奥特曼来相处,只是融合了人类而已;人类方则一直缺乏他是宇宙人的认知,队友通篇均使用了人间体的称呼,高层的态度也没有那种与难以匹敌的高等生物相处的敬畏。
加上之前说的人物塑造的问题,姑且不论我对“人性神性交汇”主题上的失望,这种矛盾感令就我很不愉快,麻美那种若有若无的好感也说不清到底是对人间体还是对奥特曼,既看不懂“他是谁”,也没有人在意“他是谁”,我认为这是本作最大的败笔。
东京5月13日早9点应该算是首日首映,看完上班美滋滋。简单写一下观感。
以下有剧透,下拉需谨慎。
头条:佐菲侵略地球计划实锤
中页大开广告:美菲拉斯星人社死救助一条龙服务让互联网不再有记忆
和《新哥斯拉》一样,本作依旧充满对日本政治现状的揶揄,印象最深的一处是美军B2轰炸机丢完一通炸弹后账单被要求寄给防务省。
看多了漫威英雄群像(仅电影,本人非漫威漫画迷),本作给昭和奥特曼更添加了一份孤独的英雄气概。在大荧幕上看到救起女主时,三十多岁的自己依旧动容。
本作可以说是浓缩了整部TV剧,开场就有怪兽,由弱到强,大Boss佐菲的出现时影院发出一些惊呼。杰顿的一兆度火球终于不只是打破窗玻璃的梗了。长泽雅美扮演的女主打起干劲时拍屁股的习惯真的略情色。
剧中使用技能:斯卑修姆光线、大小可控的八分光轮、奥特屏障、光球转化。
剧中身高为60米,不同于TV剧设定的40米。虽然恢复到最初的设定取消了彩色计时器,但剧中美菲拉斯星人依旧提到奥特曼在地球战斗时能量消耗很快,不是无限时战斗。补一张万恶BANDAI之前发售的6寸小人。
登场怪兽:透明怪兽内隆嘎、食铀怪兽加勃拉、扎拉布星人、美菲拉斯星人、杰顿、佐菲大人(不是)
部分战斗场面CG痕迹还是略有瑕疵,比不上《新哥斯拉》。前几头怪兽解决的比较迅速,颇有赛文X秒天秒地的感觉。与美菲拉斯星人的对决还是有股回合制的感觉。
人在泰国,看的首映。原奥盟某发布区版主,奥盟字幕组酱油,奥域字幕组成员。(已经是十四年前的事情了,时间真快。)我和痞子一样,是归曼的死忠粉,只对归曼有强烈的个人情感。
0. 原片头是『ウルトラQ』变成『ウルトラマン』,因为奥特曼是承接奥特Q基本设定与世界观的续作。此次开头是『新哥斯拉』变成『新奥特曼』,痞子有意将几部新作品将来融合进一个世界观,创造一个类似DC和漫威的日本特摄宇宙大IP。
1. 银色巨人第一次出现时,是A脸的眼型(略向上挑)+B脸的嘴(无表情无微笑状)。此面瘫脸充满神性,这是一个对老皮套的致敬。在与主角合体后,第二次红色巨人出现,脸部已经出现明显变化,嘴部微笑,眼神变圆,已经是成田亨原设的「美的巨人」,且与主角的面部表情莫名相似。痞子在选角方面有眼光,奥特曼的脸就是主角的脸。(原作中早田就是个话少的面瘫,本作把设定补全了:奥特曼还无法完全理解人类的情感。)
2. 没有计时器这个是成田亨的原设,大家都知道了。修长的身型并不是痞子故意按照初号机来设计的,也是成田亨的原设。长泽雅美近距离看到红色巨人出现在眼前后,说出一句「好美」,正是致敬成田亨对「美的巨人」的设计理念。
3. 黑色的佐菲,是成田亨废案中另一个「黑色巨人」,剧中没有使用,故成废案。痞子将这个古早废案形象加以改造后(改成了归曼的花纹)用给了佐菲。至于为什么是归曼的花纹,大家对痞子应该有所了解,可以自行想象。
4. 美菲拉斯是智商高达10000的绅士宇宙人。初代中美菲拉斯虽然设定如此,台词却是一句敬语也没有的粗鄙自大形象。这次剧中美菲拉斯见日本首相先90度大鞠躬久久不起,可见智商情商之高,对人类理解之透彻。后来在酒吧和奥特曼谈崩,要求AA结账,更是点睛之笔。
5. 佐菲并没有要消灭奥特曼,消灭奥特曼的计划不是沙福林大人定的。是人类已经触犯了某宇宙条款,佐菲根据条款,送来一个自启动巨大兵器—杰顿,以消灭人类文明。奥特曼则是与人类融合触犯禁忌,需要回光之国接受审判,这不是佐菲自己能做主的。佐菲是一个相当中立的形象。
6. 此作中杰顿的设定绝了,真的绝了。杰顿本身设定就是一个恐怖的生物兵器,只是60年代的技术只能把它搞成一个憨厚怪兽的皮套形象。原作中,此战奥特曼战败战死,人类用自己的兵器一发灭了杰顿。本作中同样是人类用自己的知识和智慧消灭了杰顿。同样,原作中奥特曼选择和早田分离,本作中奥特曼也选择和神永分离。至此奥特曼(原作)全剧终。原作世界观并不是后来的奥特兄弟和光之国世界观。
接下来是个人评价,和对续作的一些猜想:
本作对话过多,根本没考虑到青少年观众,同时有极大的剪辑问题。不知以后会不会出导演剪辑版,还是说痞子的心根本不在复刻初代上。痞子的终极目标,大家都知道的,是归曼。
本作中的佐菲,除了全身的黑金色外,就是一归曼的形象。奥特曼临死前,他见识到了人类用科技打败杰顿的智慧,也认可了奥特曼牺牲自己拯救人类的选择,侧面表明佐菲有可能要继承奥特曼保护人类的使命。
地球已进入怪兽频发期,宇宙人也对地球虎视眈眈。此时人类组建打击宇宙人的「宇宙警备队」和打击怪兽的军事组织「怪兽特别攻击队」是理所当然的逻辑。
奥特曼已死,待佐菲再来地球之时,也选择与人类融合(会比一代神永更有人类的情感),一个新的红色巨人站立于大地之上,人类将称他为「归来的奥特曼」。
与人类对生命的概念完全不同理解的「巴尔坦星人」;吞了宇宙空间站的宇宙大怪兽「贝蒙斯坦」;杀了坂田和秋子的「纳克尔星人」及他操纵的生物兵器「布莱克王」(著名的夕阳下1V2之战),这三个一定会被痞子做出来致敬。
巴尔坦之战将引起人类对生命—个体存在意义的思考,一个深奥的哲学话题;贝蒙斯坦吞空间站(队长要报仇)将使奥特曼理解人类的羁绊,人文主义;神话级的夕阳之战将是下一作的最高潮,与人类高度融合的奥特曼神力大幅削弱,无力招架的情况下,奥特曼必须做出艰难选择(乡秀树在楼顶的纵身一跃,彻底与奥特曼融为一体,带着愤怒砍头布莱克王,将纳克尔行人活活摔死)。
初代和神永的面瘫除了致敬原作早田的面瘫,也是为续作归曼做的铺垫,归曼将更具人类情感,同时能力更加减弱。大家敬请期待。
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最后不得不说,本作还行,只能是还行,有致命硬伤。大家在补全设定和背景资料的前提下理性观影,尽量带入痞子的个人情感去理解。下一作如果是归曼,痞子必定倾注更多心血和情感,大家拭目以待。
初代奥特曼,买的全套光盘哈哈,一集不落看下来的,带我入坑的奥特曼嘿嘿。
抛开政治因素,总体来说,新.奥特曼还是非常不错的,剧情紧凑合理,角色也是全员智商在线,致敬的地方很多而且把握的很准,对没看过奥特曼的朋友们可能部分片段会有割裂感,整体观感优秀但达不到惊艳,对于近几年的科幻片环境及情怀加持,我能给到8的评分。
再说说老初代奥特曼迷的几点吐槽:
1.整体奥特曼的计时器取消了,从最开始的未与人结合的银色周身至结合人的红色,再到报警时的蓝色,改动的很巧妙,变身的过程也是这特么的帅;同时奥特曼整体的动作和形态更具神性了,据了解是回归了作者最初的设定,个人很喜欢。
2.整体的叙事背景也变了,奥特曼这个群体并不是英雄,沙福林哈哈哈,在电影中,仅仅是结合了人性的初代才是英雄,这点在短篇幅的叙事中可以理解;同时全篇致敬的点实在太多了,初代动画片和此电影就好像一道题的两种不同解法。
3.奥特曼的肉体强度史诗级及加强,斯派修姆光线感觉没以前强了哈哈;美菲拉斯星人的节选非常的不错,打戏也非常精彩;杰顿的压迫感太强了,奥特曼本体在它的面前就是个弟弟,但你给杰顿仅仅就变成了个发射器,我就不太理解了哈哈。
精华全在预告片,通篇看下来的感觉,演员像完成任务似地赶场、念台词,导演想尽办法把5-6集特摄单元剧拼到一部电影里,这不是电影,只是特摄合集,所谓的“特摄细节、还原老版剧集”并没有让电影变得好看,反而残留了浓重割裂感和流水账,动作戏赶不上eva新剧场版,配乐又吊诡。
还好剧情大纲比较通顺,要不然看完就不是无聊而是难受了。
失望,失望,太失望了。。。(纯吐槽)
圆谷、东宝你们要不要看看你们在说些什么? “至今为止谁也没有见过的奥特曼”的世界?
是没见过这么差的?
首先,整体节奏太快了,根本不给观众反应的时间。就感觉像把几集甚至是整部特摄剧的内容强行压缩到了一起,在上班是吧,就想着赶紧下班喝一杯?怪兽出-->奥特曼出-->打怪兽--> 大boss出-->牺牲自己-->拯救全人类...这和传统奥特曼剧情有什么不一样?传统不是不好,但你要搞传统就别说什么“至今为止谁也没有见过的奥特曼”,加点当下社会现象就是创新了吗?显然不是!三四十集的剧情两个小时就像讲完,这给我的观感就是主要人物要不不变,要不硬变。上一秒段奥特曼还慢慢压迫感,下一秒直接变忧郁男。
第二,动作戏过少,平平无奇的长叙事。背景简单引入,很短,很好,很复古,接下来就开始了漫长的平平无奇的叙事环节。是否大ip翻拍都是这个套路,和《新哥斯拉》一样,反复在秀那些政客镜头。如果真的想讽刺什么不如直接拍一部,比如《辅佐官》。那点战斗画面全放在预告了是吧!除了打第一个怪兽的画面还算可以,后面直接就摆烂,随便打,打一半,敷衍打。
第三,实力有限就别想通吃。一方面卖情怀,一方面又要搞创新,结果最后弄个不伦不类。 人类做了什么啊?就要毁灭人类,人类心里苦。因为人类有成为生物兵器的可能就要被清除,这个设定我不能接受,还不如怪兽来地球搞奴役呢。奥特曼电影非要掺杂政治色彩。
为什么都说巨大化长泽雅美是故意搞男性凝视,这难道不是初代奥特曼tv本身就有的桥段吗😅😅😅
日本男导演的性别观念啥时候能稍微进化一点
吐槽低位摄影和分镜的都是什么成分的假粉啊?还有男性凝视????但凡看过初代都说不出这么一本正经的胡话😓这不是初代本来就有的情节嘛????致敬到你们这全都变成糟粕了是吧????
倒是第一次看imax,其实差新哥斯拉蛮多,作为电影和特摄来说都太鬼畜了,把摩砂和樋口叫来画分镜搞得像真人eva,最后居然是炎头队长也挺有梗;宅社传统巨大化美少女也挺好笑的;这种片子能成国民级,日本电影市场也确实没救了,期待痞子新假面骑士的表现,毕竟下次总不能全CG了。
作为路人感觉节奏特别快,对于路人的话,可能有些地方会不太懂,中间荡秋千那段竟然打盹了一会儿,感觉是塞了很多内容但是节奏感和逻辑感又有点微妙。痞子延续了福音战士新剧场版的刁钻拍摄角度。另外,我觉得这技术可以作真人eva了。
长泽雅美好像必须是那个唯一的充满感性的地球人,但怪异的是她的感性好像不是一种对未知、大爱、神性而产生的崇高感,而是送丈夫出门打仗、热泪盈眶的妻子。
许多经典细节的复刻,却有着21世纪的灵魂,当年少的奥迷长大时,奥特曼的灵魂似乎也跟着长大了。
庵野继续犯了在新哥斯拉里犯过的所有错误,也再次证明动画分镜是动画分镜,电影分镜是电影分镜,当二者逾越时产生的画面语言是极其尴尬的,谢谢庵野,继续拍动画吧。
前期惊喜较多,但剧情有点虎头蛇尾。类EVA的打斗和动作设计,配上初代原汁原味的音效和配乐,观感极佳。但把人物至于画幅边缘时,宽幅广角镜头就会不可避免产生夸张的畸变,非常出戏。摄影毕竟不是动画嘛,这个有点失误。遗憾和惊喜都多于预期,但完成度能更高一点就更好了,新奥特曼依旧无法撼动新哥斯拉在我心里的地位。最后,想起了之前去看庵野秀明展时,在庵野的各种自制道具旁驻足。不禁感慨当一个特摄宅少年成为了欧吉桑,有机会制作一部属于自己的奥特曼,是多么的幸运。
这片内在趣味的古怪让我一度感觉樋口真嗣和庵野秀明是戈达尔的粉丝,他们用拍《阿尔发城》的方式拍和剪了一部奥特曼片,但同时又能看到很多六七十年代日片一本正经的构图和配乐,荒诞大杂烩的恰到好处。各种反高潮的设置(比如一到激战顶点就静音,boss对决打着打着忽然双方握手言和)和刻意切断连续性没头没脑的剪辑,呆萌逗逼的对话和不断走神的人物思绪,让奥特曼和他的外星朋友/敌人退为装腔作势的西装男女们办公室较力的某种集体潜意识性幻想对象,更别提成为巨人后的长泽雅美的裙底照。日本怪兽/超英片最有意思的地方就是它和剧情并行的某种嘲讽口吻,我们以为在看打怪科幻,但其实只不过是一场巨型群口相声。这种错位导致的无穷魅力让好莱坞超英片相形见绌,后者虽然更蠢但可惜的是却一点也不萌。
与《新·哥斯拉》启用特摄化的VFX和CG讲述紧贴时下的严肃寓言不同,本片重回赤诚的迷友视角,同等技术革新下反而狂热到细节的再现主创极其个人喜好甚至癖好的记忆,从故事、配乐、音效、名台词名场面到失误动作、设定乌龙,其中有致敬也有自我。段落感强烈无法否认却能理解,既是对原版系列剧的改编,《实相寺昭雄监督作品奥特曼》等总集篇形式或也作为参考。没想到樋口与尾上对实相寺的模仿比庵野更多更甚,通篇执行本仅作为演出风格调剂的异色机位结合动画式多轴线跳跃剪辑与浓重的御宅属性,自然引来争议。独居神明融入并捍卫群居凡尘的情感和温度,这也是一场浪漫的补完,庵野脚本现代性的外表下仍是昭和原点那个世界之巅的圆谷组倾注才华与激情的动人空想世界,简单纯粹又无比震撼,末尾一句“欢迎回来”,谁又能忍住泪水,致永远的梦和热忱!
没见过这么差的动作戏。过多的对话很有老痞子的风格,但是又不想一个镜头说到底,导致出现很多仰视的镜头,两个女主的双下巴都拍出来了。完全不是特摄,就是动捕CG,做出皮套的效果。没彩色能量计时器,直接用皮肤的颜色来表示能量。如果不是老痞子作品就再扣一颗星。
一个毫无背景知识的人(我):“啊……巨大的长泽雅美。”
《野性的思维》有了新广告词——奥特曼就是读了它,开始无条件地爱上人类。
特摄的部分是有趣的,从小荧幕到大银幕的转换一点也不违和。但是两个小时日本老一套的男性叙事和男性凝视真的让人非常不适和疲惫。
奥特曼凌空转起来的时候我快笑死了。(雅克塔蒂是你吗?)感觉和《新哥斯拉》组成了一对互为内外的镜像。《新哥》的视角像是从我们的维度去想象更高维度时会采用的视角,所有看似浑然一体的庞然大物都被拆分为可被单元镜头理解的碎片:人类的每个决策被拆分为无数场会议无数支电话,哥斯拉被拆分为基因结构,城市被拆分为方块和线条。而《新奥》拍出的却是事物的不可拆分:人类每个决策都执行得极其迅速直白,奥特曼和怪兽的能量指数直接地展示在外表上,巨大化长泽雅美的身体和衣物变成无法分离的同种物质…在这里事物是一个没有内部且不需要有内部的外表,“皮套”就是现实。电影穷尽所有的分镜创造了它自己也无法理解的影像,而这可能才是来自更高维度的目光。
“消灭奥特曼的计划是佐菲定的”“宇宙超人睁开眼睛,我是沙福林”“一切都是那位大人的计划”
3.5。《新哥斯拉》里过于二次元的分镜和剪辑在本作变本加厉,全片数字摄影的塑料感也很强(与特效无关),但在MCU的嬉皮笑脸和DC的苦大仇深当下能够拍出一部积极向上同时又有一定深度的超英片,已经很值得称赞了
这是一个很好的以日本动画的思维制作电影的失败案例。就只说分镜好了,真就恨不得一句话一个分镜,而且还要每个镜头都用那种刁钻独特的角度。和动画相比,电影是有镜头语言的,意义不明的镜头先不说,这快速的切换其实是让人不适的,观众不仅不能够快速把握环境,甚至会因为每次切换而需要重新读取环境信息。然后就是正面镜头以及疑似打破第四墙的镜头,正面镜头其实对于观众而言是具有被侵犯感的。还包括一些卖福利的镜头,其实就是男性凝视。这些是符合EVA风格,符合动画风格,但就这样放到电影里是不适的,意义不明的。由于一部电影里塞入了过多的事件导致节奏很差,不管是对人物塑造还是情感代入,甚至喜闻乐见的吐槽日本社会政府都显得非常生硬,反而造成了奥特曼是最让人无法代入的一个角色。听说是三部曲,我是昭和粉,真的希望能够精进。
这才是真正的高级宇宙生物,而且生物兵器杰顿出来时太震撼了,佐菲的宇宙高等生物感表现太强了,就像人类之于蚂蚁,大象之于蜉蝣,初代对人类的爱与尊重也是表现的很好