剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 讨论本身就是意义
为什么马会臣服于人类，甘愿被驯服？马是一种骄傲的动物，有灵性，但依然桀骜不驯，野马尤甚。柔弱，怜悯，低姿态的示好，此类特质都不是成功驯服一匹马的原因。马不因同情而降低自己，它只对强者称臣，只驯从于外在和内心同样坚韧，一身气场强大到使它满怀敬意的主人。马有强烈自尊，可心悦诚服，不可受压迫而屈服。
那么小男孩何以带回白马，最终骑上马背，牧人们却不行呢？他有什么特别的优势吗？没有，小男孩采取的驯马方法与牧人们相同：用绳索套住马颈，奋力拽住绳索。都是用暴力捆绑来逼迫野马屈服的方式。这一招牧人使来不顶用，小男孩一用却见效。他，凭什么呢？如果说白马为小男孩在其死命挣扎时也毫不松手的毅力而感动，那它不也该为牧人而感动吗，牧人遭受同样待遇，同样并未撒开绳索，同样被奔跑的白马甩在地上拖行。这说不通。
牧人和小男孩，都想占有白马，都暴力相待。他们的区别是，牧人是胡子拉碴的壮年男人，小男孩是英俊可爱的正太。白马是在挑选主人的年纪和长相吗，会因为某个人拥有它喜爱的外表而承认他是主人吗？我感觉不是这样。白马本是马群首领，在离开时被新首领取代，当它返回马群，与新头有一场恶斗。它伤痕累累，跪下了也要重新站起来厮杀，它是为尊严拼命到底的战士，不可能因同情和外表放弃荣誉。
所以，只能解释为，白马将小男孩当成了朋友。片尾也是这么说的，人和马是永远的朋友。然而实际上这个解释很牵强，他们怎么就成为朋友了？就因为在两个同样暴力的人里面，选个年轻的比较好？如果这是此片对友谊的诠释，我想这很令人费解。
总之吧，他们成为朋友了。它跟小男孩回家，其实不是跟他回家，是和他一起回家坐坐。想走的时候，抬腿就走。受伤了，想来疗伤，就又回来。白马始终是主动的，独立的，不依附于任何一人。白马如果因为自由而选择小男孩，不是牧人，选择朋友，不是主人，那为何又有它带小男孩追捕兔子这一段：一匹向往自由的野马，和一个又想占有又想自由的男孩，联手结束了一只野兔的自由，及生命？
相对自由来说，朋友更适合做这部短片的主题，但相对短片抛出的一连串论题来说，表达什么，好像已经不重要。重要的是我们看完了，会感到这一切还没结束，还有许多东西可以拿来研究讨论。就像片尾，小男孩和白马游向波涛深处，有人说他们死了，我觉得他们将一直游下去，向前，不管前面还有什么，或者什么都没有。
2 ) 21.7.5观影笔记
不是很喜欢这部影片，甚至可以说是讨厌。导演塑造了一个充满原始野性的生物，它象征着自由，自然和生命里，但人类想要得到它，影片至此价值取向都是没有问题的，问题出现在白衣少年身上，从他的人物设计上来说，它无疑是和白马相呼应的，具有神性的角色，但少年出来之后捉乌龟给妹妹玩，捕鱼，吃鱼，这都和白衣少年的意象相冲突（抑或是导演真实的虚伪），最过分的是，男孩捡起来牛仔的帽子交给他们，在这个场景中，男孩衣衫褴褛，牛仔们穿戴整洁坐在高高的马背上，在如此抽象化和甚至有些架空的场景设计中，递帽子的画面和剧本设计无疑是对男孩人设的毁灭，男孩甚至直接表达出来想要“拥有”白马的欲望，在此我没有看到任何关于友谊的歌颂，反而看到了赤裸的人性的贪婪，我以为导演想要颠覆，做讽刺，但是后面故事居然还是朝着神化男孩的方向发展，看得让人想吐。
为了营造所谓的诗意氛围，导演还是花了很大一番功夫的，任何可以利用的场景和细节都不放过，草地、沼泽、沙滩和海等等，导致追逐戏过长，很多场景冗余，有炫技的嫌疑。
不过还是要肯定的是导演对于画面的掌控力，水、天、草、沙等自然元素都很棒地融入到故事的叙述中，参与画面构成，营造诗意氛围，巧妙，不违和，这是值得学习的。
3 ) 美不胜收，白马王子的最佳诠释
如果说《红气球》的核心是小男孩和红气球的友情，那么《白鬃野马》的核心无疑是白衣少年和白鬃骏马之间更难以描述的感情。少年第一次见到白马后做了一个梦，竟然就是梦见他和白马的在水天一色的纯净天地里的二人世界，整个世界中只有它们俩，配上清澈的倒影，不得不说是一幅美丽的画卷。虽然本片是黑白片，但无疑他含蓄的绽放出了胜似彩色片的光彩。
和《红气球》里小男孩牵着气球奔跑对应的，本片表现的重中之重就是少年骑着骏马奔驰的画面，他们穿过森林、沼泽、沙漠、河流，直至大海，美不胜收，可谓是“白马王子”的最佳诠释。影片的配乐也十分出彩，野马奔驰的时候是进行曲，白衣少年是清亮的小号，反面角色牧马人出场时则是低沉的圆号，当野马和牧马人搏斗时则是激昂的纯鼓乐。虽然题材和画质都不同，但《红气球》和《白鬃野马》表达的都是孩子清澈的灵魂和追求自由的天性。
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4 ) 不自由，毋宁死
结构上和内容上都非常简单的作品，简单到每个片段用一幅画和一半句文字就能讲给小朋友听的程度，稍稍改编一下就是个优秀的儿童故事。
内核是人类傲慢的征服欲对抗大自然的自由意志，结局很有浪漫主义色彩但不能较真。拍得比较意识流，很多桥段不能严格拿逻辑去审视。
白马在东亚文化圈很多时候代表强大和勇敢，很多古代赫赫有名的人物在后世的演义中都领到一匹白马作为坐骑。在盛产宝马的中西亚地区白马也常常代表着出类拔萃，有很大的象征意义，很多重要人物的坐骑都是白色的，就是要挑白的。在野外繁殖条件下，没有杂毛的白马还是蛮不容易的，前两天看的《阿拉伯的劳伦斯》中，抢夺无数土耳其人财物的强盗头子直到得到一匹纯白的马匹才喜上眉梢，心满意足地收手。
这部的白马除了是强大和勇敢的化身之外，还有种纯洁的自由，未被人类贪欲玷污的意思。你看这一分析跟初中生阅读理解似的，横竖都带点抽象和主观。
5 ) 《白鬃野马》——结尾的影像童话
《白鬃野马》让我想起的就是这样一个心路的历程。
结局其实是个悲剧，孩子和白鬃马不再相信牛仔的话，径直冲向大海深处，再也不想回头。可导演放弃了悲戚和哀伤，只是说：“从此小男孩和白鬃马到了一个美丽的地方，幸福地生活在一起”。人类拒绝欺骗渴望真诚，可又忍不住要借许多谎言来圆梦，就像童话结尾省去王子公主婚后的柴米油盐，省去他们怄气吵架闹离婚的桥段，用“从此他们过上了幸福的生活”解决一切。这里，导演也在用相同的一句话企图回归那种最简单的幸福。
1954年的黑白电影，整部片子氤氲着梦的芬芳。画面极美，尤其小男孩梦境中牵着白鬃马在湿地上行走和小男孩的妹妹抱草喂马两个镜头，黑白色调中我居然看到了梦和阳光的颜色。
我是爱马人，黑马如铁，红马似火，而这匹向往自由的白鬃马猎猎跳动的鬃毛如同风的精魂，在梦境中翻腾，在童话中书写神圣。
6 ) 一五一十的把看到的写出来啊
一个自给自足的地方，有湖泊、沼泽、海。
野马白鬃、小小男孩和乌龟、养了一只鸟、和爷爷吃手抓鱼、旁边有只长腿狗、小男孩梦到了野马、小男孩划船去捕鱼、可能此处生活方式如此--自给自足吃捕到的鱼，小小年龄就当家了。
此刻，小男孩偶遇白鬃，野马跑掉，此刻马仔们也在追寻它的下落。高潮在这里（老电影拍东西总是那么认真）
当白鬃看到马群时，决意争夺自己的地位，战败之后归来时，受伤了。矛盾再此出现，马仔们要来挑战兽性，来一把火…小男孩解救了它，它终于顺从的带着小男孩离开，于是去追了一只小野兔。马仔们依旧不放过短暂歇息的“白色团体”，此刻我就想结局呢？奔跑着的离开？最后…
“它是一匹野马，它也是真心热爱小男孩。”
（角度之多、运动镜头之多、环境之多）
7 ) 时代的先驱者
1895年电影诞生了，诞生时并没声音，可是却不缺乏时代感，真实感。记得周传基老先生曾说过，声音的加速来到使得电影倒退了几十年，并不是说声音不该出现。的确声音的出现是电影成长的体现，但是，声音（对白，解说词等等）出现过多却不利于电影的成长。而《白鬃野马》却没有出现声音过多的情况，说到这方面《白鬃野马》就比《望长江》好。《白鬃野马》一直都是用画面说话，只在观众看不懂，不理解的时候解说，而《望长江》却没有做到正确的解说，它一直在不停的解说，一直都没有让画面自己说话，看电影重点在于看，而不是在于听。不停的解说会让观众产生厌烦的感觉，从而使观众失去了继续将电影看下去的兴趣。《白鬃野马》与《望长江》正好相反，《白鬃野马》在解说这方面恰到好处。在解说方面《白鬃野马》确实超越了《望长江》这是不可否认的。
故事情节对好莱坞来说是特别需要的，但对于纪录片却不是太重要。纪录片重在于记录，记录的本质在于真实。在日常生活中很少会有波澜起伏的故事发生。《白鬃野马》的弱故事情节正好真实的反应了当时当地人们的生活情况。不得不说，现在许多的纪录片为了吸引观众，加强了故事情节，这是完全没有必要的，纪录片就是真实的还原人们的生活。然而还有一种纪录片是没有丝毫的故事情节，使得电影都不具有完整性，让观众更不就看不懂，这当然也是没有必要的，这种记录片反而会使观众有抵触的心理。《白鬃野马》这种弱故事情节具有极强的真实感，是纪录片学习的榜样。
幽默元素并不是喜剧电影的专利，很多纪录片都不敢用，《白鬃野马》中具有的幽默并没有使影片有什么瑕疵，反而使得电影更具有真实，例如《白鬃野马》中那个小女孩跟着小乌龟爬时，还有喂动物时。这种幽默则更加体现了小孩子的那种天真，并没有使电影真实感减弱。正确加入幽默这一元素使得电影像文章引用诗词那样更有文采。
《白鬃野马》一部上世纪五十年代的电影，在解说，故事情节，幽默等方面走在时代的前沿，不愧称之为时代的先驱者，时代的先驱者-《白鬃野马》当之无愧。
发型炫酷，追到可爱的小兔子之后居然烧烤了，结尾太棒，本来奔向远方我就满足了，没想到竟然是无尽的大海
看这样的片子心里难受，看不了虐待动物和杀生的片子，片中小演员被马拖着跑真是难为他了，也太难为那些马了，为了人类的片子这么卖力。如果不杀死那个小兔子就好了。人类果真是一切罪恶的根源
同是儿童主体的暗喻题材，与三年后的红气球相比确实逊色太多。追逐描写镜头太多，内容却不够，虽是短片仍显得太过冗长。诚然，即便这样，五十年代拍出这样的短片是很牛的。
这个正太我可以......
不可能说它有多好，镜头不是人决定，是环境决定的
18-12-2008 8:10pm bc (應該是零八年最後一次進電影院了)
野马脱缰，奔向大海。倔强少年，不离不弃。
被禁用的蒙太奇。
精炼利落的剪辑，摄影更是优美，白野马集狂野和灵性与一体，结尾一幕是意义非凡的。杰作但是令人心碎。
这绝对是一部爱情片啊，先是一见钟情梦里相会，再是锲而不舍感动佳人，最后是私奔到大海深处。整个套路都是后世爱情片的楷模啊。
诗意弥漫，拍摄的很克制，人物几乎没有内心，带点自然主义的美感。越简约，似乎就越厚重……配乐太烂，尤其在表现奔跑、追捕时，音乐太轻佻，应该奔放点才够味……剧情上有些小错位，白鬃回来找男孩，中间的省略不知是故意，还是因为拍摄难度放弃了，现在的交代太突然了……白鬃自由自在在草原上奔跑的画面太少了，要多强调它生命的状态。
小动物和小帅哥……极美的镜头
40min.完美的电影。摄影方面展现出的是拉摩里斯对于画面的掌控力和题材本身的先天优势，剪辑上才是真正体现功力的地方。这是一部近乎完美的反西部片，一部真正意义上的完整的现代神话。
原来这部才是黑骏马的老祖宗 驯服野马这一行为的悲剧 最后马和小盆雨没入大海这个反好莱坞情节完全选择了与许多后来动物电影的不同的道路 一部带有自我反思的动物儿童片 也因此用驯服动物拍不可驯服的野动物就有了反省 拍摄很精良 奔跑的快速镜头 满是白鸟的海滩上骑马的那一镜 演技派小妹妹哈哈
迄今为止看过最好的短片了，没有之一。牛仔牧民千辛万苦追捕烈马，不惜一切代价，但始终无法得手，却被一个白衣少年轻易俘获芳心。摄影美到窒息，不同的机位和角度都堪称完美，尤其水面倒影那一幕。小渔夫和白鬃野马心意相通，似乎动物更愿意跟孩子结为挚友。拉摩里斯式结尾令人心生悲怆，好像走向了重生，又好像淹没于海潮万劫不复生死未卜。野马和少年本可以相依相伴，与弟弟和爷爷一起在法国南部的湿地边度过浪漫的田园生活，然而，命运与自由却奔向绝唱。真好奇这是怎么拍摄的。
白马王子就是这么来滴~
《红气球》的导演艾尔伯特·拉摩里斯的另一部代表作。影片叙述一个农村儿童收养了一匹不堪牧主虐待而逃跑的野马。牧主企图把马赶回来，但儿童已与野马结下友谊，甘愿与野马一起奔进茫茫的大河中。这部影片的摄影得到较多肯定。本片荣获1953年戛纳国际电影节大奖最佳短片奖、1953年让·维果短片奖。
硬英字magnet:?xt=urn:btih:0D8EFB63CBF75B258F61B9B3CDAC58ABCEF49476&dn=Albert-Lamorisse-1953-Crin-Blanc-Le-cheval-sauvage-720p-BluRay-x264-KG
巴赞指出影片当中唯一一次“过失”在于，白马拖着男孩从奔跑到停顿的过程中，未使用“禁用蒙太奇”，而使得此片段的真实感丧失。这部杰作中的“过失”也许正是拉摩里斯本人在剧作上呈现出来的某种症候。也就是，将白马拟人化寓言化，追求形而上学的过程当中无意识地规避掉了纪实美学的基础。纪实美学有时候并不出现在纪录片实验片当中，纯商业娱乐片霍克斯《哈泰利》则是阐释这一风格的最好例子之一。
将高难的拍摄呈现以极致的简单，去书绘诗意的纯粹