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剧照
更新时间：2023-10-20 16:52
详细剧情
两个年轻人在一次旅途中迷失了方向，巧的是他俩的名字都名叫“杰瑞”。于是在沙漠里两人开始了寻找归途之旅。 在去年圣丹斯电影节上，这部影片让半数以上观众离场。在关于此片的国外评论中最常用到的词是“极端极简主义”。的确，整部片子拥有一句话可以讲完的故事情节，构图简单的超长镜头(全片不超过50个镜头)，还有著名现代音乐家，极简主义的代表人物阿沃·帕特的音乐，所有这一切，构成了这部爱之极爱，恨之极恨的作品。
长篇影评
1 ) Just Walking ——《Gerry》
如果从安迪•沃霍的角度看这个电影便不会有那么多的抱怨了，我想格斯•范•桑特表现得只是行走本身。这其实是一个纯粹的电影。寻找也罢，二人同叫一个名字也罢，都与那个大石头的黑色幽默一个性质。
而据有关资料显示，范桑特的确受过安迪•沃霍的影响。当一个单纯的行为被放大的时候它的意义超越了这个行为本身。就像画家马格里特那只被放大的苹果，你可能觉得这已经不仅仅是一个苹果了。而这个形式背后确实什么也没有，有的只是你对它的思考。我没有资料证明这部影片的创作意图与安迪•沃霍一致。并且这里面还有一个让大家都喋喋不休的问题：电影作为娱乐，还是作为艺术而存在；不过至少我们都会认为电影本身与实验性的影像艺术还是有区别的，我们这么多年来观看电影的习惯让我们这么去想。
糟糕的习惯。赖声川都说了，创意三毒：习惯、经验、动机。
回到影片本身，从结构上看，这是一个只有因没有果的电影，这让包括我在内的有些观众很失望。影片的动作刚开始定义为寻找，而到底要寻找什么，那个“the thing”到底是什么（在他们完全迷失之前我想像他们正在寻找一具尸体，这个死去的人或者是他们的朋友或者什么），我们一直在等待着行走背后更深刻的有意义的东西出现，不过到最后你发现什么都没有。
而据有关资料显示，范桑特的确受过安迪•沃霍的影响。当一个单纯的行为被放大的时候它的意义超越了这个行为本身。就像画家马格里特那只被放大的苹果，你可能觉得这已经不仅仅是一个苹果了。而这个形式背后确实什么也没有，有的只是你对它的思考。我没有资料证明这部影片的创作意图与安迪•沃霍一致。并且这里面还有一个让大家都喋喋不休的问题：电影作为娱乐，还是作为艺术而存在；不过至少我们都会认为电影本身与实验性的影像艺术还是有区别的，我们这么多年来观看电影的习惯让我们这么去想。
糟糕的习惯。赖声川都说了，创意三毒：习惯、经验、动机。
回到影片本身，从结构上看，这是一个只有因没有果的电影，这让包括我在内的有些观众很失望。影片的动作刚开始定义为寻找，而到底要寻找什么，那个“the thing”到底是什么（在他们完全迷失之前我想像他们正在寻找一具尸体，这个死去的人或者是他们的朋友或者什么），我们一直在等待着行走背后更深刻的有意义的东西出现，不过到最后你发现什么都没有。
2 ) Hey,Gerry!自己结束的.不会流眼泪.
人,都是因为另一个人而成长起来.曾经憎恨这样的成长.到了今天.忘了悲伤.只有无奈.
真的很羡慕Gus Van Sant这样的导演.可以按照自己的意愿拍电影.时至今日.能搞自己艺术的人真的不多了.
这部电影很CULT.是我喜欢的.因为有自己的东西.并不像大多数人说得那样无聊.反而很有气质.
对于天才的作品也决不能以愚人的角度来衡量.不然就会丧失艺术品本身的价值.变得俗不可耐.一文不值.
我喜欢评论中所谓的"极简"说法.其实一切都如此.能简单为什么还要复杂化呢.喜欢Gus Van Sant的长镜头.喜欢那种简单有些忧伤的调调.Gus Van Sant的镜头并不简单.每一帧停顿下来都是一幅画.Gus Van Sant做到了.
形容Gus Van Sant的电影绝不能用正常的形容词.也许应该用名词来对待.很摄影.很天空.很飞翔.
他们在空旷中奔跑.是Gus Van Sant独特的对自由的理解.自己走过的路.不再回头.即使失败也没有后悔过.写文章的时候在听Bob Dylan的<Blow in the wind>.让我想起了凡高.一直很喜欢他的.也羡慕他.勇敢.我爱的都是勇敢的人.
最后两个Gerry躺在白色的沙地上.一个对另一个说:我要走了.走.仅此而已.谁的情绪都没有大的波动.平静.Gerry自己亲自结束了侣伴的生命.然后爬起来.头也不回地走掉.朝着希望前进.自己结束的.不会流眼泪.谁也不会恨谁.
记得有个地方.两个Gerry并排走着.很久很久.心无杂念.很荒芜.很美.
音乐也是亮点.恰到好处.就好像画画.强调但不抢.和谐之美.
简约不简单的电影.来自Gus Van Sant.Matt Damon.
很CULT.很独立.很Gus Van Sant.很自由.
车沿着公路一直开.I'M LEAVING.
真的很羡慕Gus Van Sant这样的导演.可以按照自己的意愿拍电影.时至今日.能搞自己艺术的人真的不多了.
这部电影很CULT.是我喜欢的.因为有自己的东西.并不像大多数人说得那样无聊.反而很有气质.
对于天才的作品也决不能以愚人的角度来衡量.不然就会丧失艺术品本身的价值.变得俗不可耐.一文不值.
我喜欢评论中所谓的"极简"说法.其实一切都如此.能简单为什么还要复杂化呢.喜欢Gus Van Sant的长镜头.喜欢那种简单有些忧伤的调调.Gus Van Sant的镜头并不简单.每一帧停顿下来都是一幅画.Gus Van Sant做到了.
形容Gus Van Sant的电影绝不能用正常的形容词.也许应该用名词来对待.很摄影.很天空.很飞翔.
他们在空旷中奔跑.是Gus Van Sant独特的对自由的理解.自己走过的路.不再回头.即使失败也没有后悔过.写文章的时候在听Bob Dylan的<Blow in the wind>.让我想起了凡高.一直很喜欢他的.也羡慕他.勇敢.我爱的都是勇敢的人.
最后两个Gerry躺在白色的沙地上.一个对另一个说:我要走了.走.仅此而已.谁的情绪都没有大的波动.平静.Gerry自己亲自结束了侣伴的生命.然后爬起来.头也不回地走掉.朝着希望前进.自己结束的.不会流眼泪.谁也不会恨谁.
记得有个地方.两个Gerry并排走着.很久很久.心无杂念.很荒芜.很美.
音乐也是亮点.恰到好处.就好像画画.强调但不抢.和谐之美.
简约不简单的电影.来自Gus Van Sant.Matt Damon.
很CULT.很独立.很Gus Van Sant.很自由.
车沿着公路一直开.I'M LEAVING.
3 ) 大道至简
我看了心里很不是滋味 身体里有完全不同的两面 每到大事 困难事 蓝衣服那面就出来 平时与人交往黑衣服比较像我 很多时候我也会因为自己的纯真吃亏被骗 对世俗失望 难道真的要掐死黑衣服才能长大 越前行心理的黑衣服就越在哭泣 但我不得不承认 最后的结局
人的一生 沉默上路 含的眼泪 都是为纯真的自己 世界比我先到 我得尊重 我只是来走一遭的 我不想变成世界 可也要走完这一生
这电影有大道至简的风格 但讲的很多
4 ) 让人不适，又让人不得不说
《杰瑞》中的中的长镜头果真是多到令人走神，用漫长的节奏来强调那些毫无希望的场景，虽然有人说那是表现悠长而痛苦的死亡过程，但还是会让人产生情感上的不适。要不是因为对导演的偏爱与尊重，只怕我也要中途放弃。很奇怪的是影片被标上了诸如“痞子逛沙漠"(让我联想起《沙漠妖姬》），“马特 达蒙沙漠探险片”之类的标签。说实话这部影片极少戏剧性，虽然这是一个极富戏剧性的故事。但不足50个镜头的视觉表现形式，在大量长镜头下并未拉长时间与空间的跨度。可能是前面太多的平铺直叙以及导演一贯的悲剧收场，让临近结尾的，本应使人瞠目的ending变得顺其自然，戏剧冲突也随着全剧的基调而极简化。这时再多的“如果”、“假如”、“为什么”都显无力。我只知道，活下来的杰瑞生理上得到了救助，心理上却从此背负上枷锁，和那个死去的杰瑞一起，永远囚困于沙漠。
影片中有一个场景很值得玩味：爬上高石的杰瑞，有了开阔的视野，见到了探寻的目标（马特 达蒙扮演的杰瑞），但却无力着地，像极了身处高层的岌岌可危。高处已不胜寒，茕茕孑立的感觉让人心生浮躁，脚如浮萍，丧失了重回扎实层面的勇气（而并非没有能力）。于是马特 达蒙为他堆积了一个由细小尘土构成的缓冲带，以供杰瑞安全着陆。这里也可以归整出一个隐喻，通过细小琐碎之事的旷日沉淀，人可以得到心灵的缓冲，重获扎实的救赎。
不管怎么说，这部完全私人化的电影，需要一点点挖掘闪光的东西，让我想起《每个人都有自己的电影》，这些启人深思的电影总会渐渐在私人的珍藏中占的席位。
影片中有一个场景很值得玩味：爬上高石的杰瑞，有了开阔的视野，见到了探寻的目标（马特 达蒙扮演的杰瑞），但却无力着地，像极了身处高层的岌岌可危。高处已不胜寒，茕茕孑立的感觉让人心生浮躁，脚如浮萍，丧失了重回扎实层面的勇气（而并非没有能力）。于是马特 达蒙为他堆积了一个由细小尘土构成的缓冲带，以供杰瑞安全着陆。这里也可以归整出一个隐喻，通过细小琐碎之事的旷日沉淀，人可以得到心灵的缓冲，重获扎实的救赎。
不管怎么说，这部完全私人化的电影，需要一点点挖掘闪光的东西，让我想起《每个人都有自己的电影》，这些启人深思的电影总会渐渐在私人的珍藏中占的席位。
5 ) Just walk
毫无理由的，这部电影让我觉得窒息以及心跳加速。
分两次看完。半夜12点的时候，它让我时梦时醒。一大段一大段重复的无机质的行走，主角两人寥寥无几的对话，沉溺的孤独的寒冷无比的长镜头。所有这些元素被垒到了一起，形成的便是一部超级催眠曲——对大部分人来说。
第二天将剩下的看完，依然是沉默单调的镜头，主角的台词愈发减少直至沉默。人被无限缩小，变化无常的天空与一成不变的白色沙漠占据了大部分的画面。发呆般看他们行走，行走，行走。人踩在碎泥地和沙子上细碎重复的响声令人着迷。
影片的主旨或许就是行走——在我看来甚至来寻找都算不上。可能一开始他们的确是在寻找，寻找公路的方向，寻找水源，寻找希望。只是当这些全部都落空后，他们只是机械式的前进，连寻找这个最初的目的都快忘掉。
当其中一人将伙伴掐死时，我充满疑惑，心脏突然就被拉紧。一句意味不明的[I'm leaving.]。一场意味不明的[谋杀]。一个意味不明的死因。
一个Gerry走出了沙漠。他坐在车上。夕阳西沉，他突然眼眶湿润。
电影戛然而止。
分两次看完。半夜12点的时候，它让我时梦时醒。一大段一大段重复的无机质的行走，主角两人寥寥无几的对话，沉溺的孤独的寒冷无比的长镜头。所有这些元素被垒到了一起，形成的便是一部超级催眠曲——对大部分人来说。
第二天将剩下的看完，依然是沉默单调的镜头，主角的台词愈发减少直至沉默。人被无限缩小，变化无常的天空与一成不变的白色沙漠占据了大部分的画面。发呆般看他们行走，行走，行走。人踩在碎泥地和沙子上细碎重复的响声令人着迷。
影片的主旨或许就是行走——在我看来甚至来寻找都算不上。可能一开始他们的确是在寻找，寻找公路的方向，寻找水源，寻找希望。只是当这些全部都落空后，他们只是机械式的前进，连寻找这个最初的目的都快忘掉。
当其中一人将伙伴掐死时，我充满疑惑，心脏突然就被拉紧。一句意味不明的[I'm leaving.]。一场意味不明的[谋杀]。一个意味不明的死因。
一个Gerry走出了沙漠。他坐在车上。夕阳西沉，他突然眼眶湿润。
电影戛然而止。
6 ) 毫无理由
这两个同名的人，无端端的开车出现在沙漠上公路上，无端的开往某出，无端的弃车进入无尽的荒野，无端的在荒野里或跑或跳或闹，说着一些没来由的话，直到这令曾他们着迷的沙漠让他们迷失。然后就是一些非常真实的行为和对话和美丽的景色，几乎没有丝毫戏剧化处理。最后，只有一个男孩孤身回到马路上。他又上路了，车又继续开向未知的某出。我们就在这毫无目的开往未知的路上，实在无聊，然后自己折腾自己，折腾怕了，再重新上路，似乎总是向着某处，某个未知的地方。意义究竟在开往的路上还是在于折腾的过程？哦，差点忘了，折腾，也是在路上。
这两个同名的人，就像同一个人的两面，一个人的两种性格。在沙漠里，坚强者生存下来了，从此以后只有一个Gerry了。这会不会是平实诗意版的《FIGHT CLBE》呢？一个人的心灵在这无理由的沙漠之旅中受到了洗礼，他还是他吗？怎样回去面对这社会？当你已经不再是你？
只希望是这是你的升华。
这两个同名的人，就像同一个人的两面，一个人的两种性格。在沙漠里，坚强者生存下来了，从此以后只有一个Gerry了。这会不会是平实诗意版的《FIGHT CLBE》呢？一个人的心灵在这无理由的沙漠之旅中受到了洗礼，他还是他吗？怎样回去面对这社会？当你已经不再是你？
只希望是这是你的升华。
死亡三部曲/ 没剧情就极简了？镜头长就独立了？不知想表达什么，风光片吗亲。挺喜欢范桑特，但这次有点过了。
the movie that matt damon is the strong gerry and casey affleck is the weak gerry.
各种意义上都很极端的一部电影。爱之者极爱之，恨之者极恨之。但是对多数人来说它甚至不是一部电影，而是一段100分钟的屏保。
他们在沙漠里坚持了三天三夜，最后却公路旁放弃了一切。这是一部实验性极强的作品，它根本就不想着去适应观众，而是强迫着观众适应自己，沉浸进去。格斯·范·桑特多少有些聪明反被聪明误，他把主角在沙漠中的绝望和无助，化作长到崩溃的长镜头，支离破碎的台词和毫无意义的闪回，对观众造成了一次心灵上实实在在的折磨，让人过于感同身受，观感极度不适，哪怕到了结尾后承认了导演的高明之处，也还是觉得本可以拍的不这么极端，一个电影终究不应该完全脱离观众而独自存在。
8.0/10 GVS“死亡三部曲”首部。大象>最后的日子>杰瑞。摄影机无情感、无动机，跟随镜头的长时间注视(感知主体)消除了任何情感投射，极简主义，从大自然直接取景，无陈述、无来由，但行走/运动不会停止，恒定的步伐赋予了别样的韵律。敞开的空间，面向着无限的未来(看不见的尽头) … #蓝光碟重看#
极简，真的极简，全是长镜头，一长到底，内容也是极简，将自我的内心挣扎拍成这样，最独一无二的梦魇，伟大的编剧，伟大的配乐，伟大的格斯范桑特！只可惜我无法给出五星，因为实在未能进入内心深处
看这片子让我想起了鲁迅的“通假字”，你写错别字就是错别字，大师写的就是“通假字”；是Gus Van Sant拍的，一些snobs就开始思考存在主义的问题了。
【A－】数了一下，全片大概90个镜头。在最开始大部分镜头随人物移动，以中远景来凝视，音效与配乐开始渲染不安情绪，但情绪又好像别无所指，观众所感知的只有情绪本身。于是电影走向纯粹，无论是大全景的固定镜头，还是演员的步态，以及内容简化形式多余的配乐。动作、景观，亦或是视线的延伸，元素背后的模式与类型被剥离，一切只关乎于它们自己，然后在这个过程中行为的意义被重组，影像拓展出痛苦知觉。倒数第二个镜头，只是车内缓慢旋转横摇，却是如此残酷，视线开始逃避，转向窗外那片无穷荒漠。
风吹草动 日光灿烂 节奏快慢交叠 音乐如诗如梦 构图精到 不到五十个镜头撑起100分钟的影片。极端的小清新，极端的自我，极端的艺术创造，极端的装逼，与极端的dont give a fuck about what others think.
迷失死亡谷https://www.bilibili.com/video/BV1Dt4y197zr
效果和看live train cam一樣 但在這麼多的train cam之中還是North Pole& Norway的實時轉播最好看 想起來九十年代的一個殺人案 當時兩個朋友到國家公園玩兒迷了路 然後誰都不會看地形圖被困在荒漠裡好幾天 被發現的時候一個半死不活另一個已經死透了 活著的人說朋友當時太痛苦了央求自己殺了他 所以他did him a favor把朋友殺了 在虛脫的狀態下把尸體還埋在了六七十磅的石頭地下 最後審完好像關了幾年就被放出來了 爾朋友的尸檢結果顯示當時的脫水症狀並不至死 https://tubitv.com/movies/506259/gerry?start=true&utm_source=google-feed&tracking=google-feed
云如泉涌，风吹草动，旭日东升，大地排卵。美到绝望为止！
勉强两分。陈坤看了本片后直呼内行，并将下一次行走的力量定在了美国沙漠。两个年轻人漫无目的的行走，他们避开了游客，后来又迷路，他们的目的为电影提供了戏剧悬念，但最终仍然是没有目的，也许可以套用911后的美国局势，解释本片是传达年轻人迷茫的心灵、顽强的肉身，最后迎来希望……本片手法是小林政广式的极简主义（洛迦诺电影节特别喜欢这种拍法）。范桑特和达蒙、卡西都挂名编剧，我估计创作过程就是这三人跑沙漠里随时走随时想随时拍，全片节奏极其慢，站大石头上也能拍十分钟，但这个镜头的构图并不好，两个人一块石头塞满了仰角镜头，其实换个俯视镜头就既能拍风光也能体现达蒙表情上与卡西的情感互动，毕竟达蒙是会演戏的。现在这种拍法主要是观察两个角色的互动，但目前版本也没做出什么东西，卡西扑克牌脸式的无演技太拖后腿了
无法忍受缓慢和单调的请略过此片。影片涉及决定，命运，责任，绝望和生活。治愈系电影。故事可能不完全合乎逻辑但景观让人感受到流连忘返的美丽。
和《大象》比起来，《盖瑞》里面的很多长镜头给我的感觉就是，没有实用的意义！不过，本片的开头我挺喜欢的，谁叫Ta的画面和音乐都太美了呢？
我是很享受看这种行走中的闷片，更何况还有这么苍茫美丽的外景拍摄。全片最惊艳的镜头是Casey Affleck从那块离地面150码的岩石上自由落体。
一个男人的成人礼。两位Gerry是同个人的过去和现在，Matt代表着懂得自我保护，有规划有毅力的成熟体，而Casey是喜玩闹浪漫脆弱易感伤的童真面。这是一场蜕变，随着年龄渐长，要突破困境找到出路/水源，只有扼死曾经幼稚的自己，不要频频回头品，不后悔过往的选择。最后的车上，是男孩的三个人生阶段。
我小时候也那样
象首诗，方向比执着更重要。人不能只是盲目自大地行走，需要停下来动动脑子决定方向。
行走阿，行走