碧血剑国语版

总体还算不错，原著中主人公就应该是夏雪宜，而不是袁承志，因为袁承志没有太多的个性，不是很招人喜欢。而电视剧又不得不重点拍袁承志，这样就显得剧情比较平淡，没有什么大的波澜。
     虽然夏雪宜喜欢的是温仪，对于红药没有真正的感情，但是红药可真是痴情而疯狂，这种变态的感情让人心痛。
      第二主人公是袁崇焕，虽然众说纷纭，但是愚忠是肯定的，想阻止明朝覆灭的努力也是枉然的。作为封建愚忠思想的受害者，他和岳飞区别不大，李岩和他命运类似。 这种人完全混淆了家国的关系，觉得为了国就要牺牲家，唉。李岩后来有必要自杀吗？他和红娘子都还年轻，还有孩子，都不考虑了，说死就死。如果其努力可以影响大形势还好，当时的形势明显已经难以抗拒，退而自保才是明智之举。

电视剧的主要着眼点是袁承志的感情，一大堆姑娘对他一见钟情，不过好在他倒没有像张无忌那样花心。其中，青青的关系最简单，上来就靠她妈妈的自杀和临终嘱托牢牢锁住了袁承志的心。虽然小心眼爱吃醋，不过性格直爽而且有智谋，实在是袁承志的良配。袁承志如果没有青青，其生活必然失去了很多色彩和乐趣。对于黄圣依的娱乐圈传闻不是很感冒，但是在本剧中的表现还是值得肯定的，我喜欢。
     阿九的关系则是从一开始就注定了无法走在一起，和杀父仇人的孩子天天在一起，对于一般人的心理承受能力绝对是一个巨大的考验。本剧中，演员的表现一般，不是很吸引人。
      何铁手，这个妩媚的狐狸精，太有蛊惑能力了，如果不是因为她太毒，肯定能招惹一大堆的追求者吧。敢作敢当的女子，美貌与智慧并存，这个我也喜欢，哈哈

金庸的武侠江湖带着厚重的历史气息，大气滂沱的家国情怀，给人以豪迈质感，似乎更适合男士。而且他每一个故事男主的周围都会围绕着几个情意深重的女子，就连笨笨的郭靖都有两个女子争风吃醋，其他精明男主更不例外，多的如韦小宝一人七个妻子，个个如花似玉，重要的是她们和睦相处。坐拥美人心左拥右抱，我想这便是每个男人的梦想吧？
而我却不喜欢这样的小说套路，厌恶这样多情的男主，也许每个女子心中最好的爱情都是一生一世一双人吧？即使那个人亦正亦邪，宁负天下不负我，他也是最美好的风景。
金蛇郎君夏雪宜便是这样的一个悲情王子，他只活在《碧血剑》中温怡的回忆里，活在何红药咬牙切齿的台词里。却活成了无数女粉丝童话故事里最美好的王子。
《碧血剑》在金庸武侠众作品中不算出名，论名气比不上《射雕》，比不上《神雕》，也比不上翻拍了无数次的《笑傲江湖》以及《天龙八部》。甚至连《雪山飞狐》都比它名气大。
我曾自诩武侠小说为挚爱，看过古龙，卧龙生，梁羽生等诸多武侠大师的不少作品，却连一本金庸的武侠小说都没认真完整的看完过，包括最喜欢的《天龙八部》也只是囫囵吞枣，《碧血剑》更是单单知道个名字，以此看来实在汗颜。
若不是重温了焦恩俊的焦剧系列，也想不起来读一读这本原著。然而无论是原著还是电视剧金蛇郎君都是令人心疼的角色，他就像《蝴蝶梦》里的吕贝卡一样活在人们口口相传的剧本里，却活的有血有肉，生动立体。只不过电视剧更为具象化而已。
盛夏属于热火，寒雪冰冷严冬，夏雪宜这三个字原本就是一个矛盾体，印证着这个人亦正亦邪的属性。
如果没有少年时候的一场血案，没有那一场惨烈的家破人亡，他会长成一个温文儒雅的青年，会默默地隐匿于凡尘俗世中，平淡终老。也或许不会遇到那个温婉灵秀的女子，经历一场绝望的生离死别。
《碧血剑》整体故事是在明末，主人公是袁崇焕之子袁承志，作为暗线主角的金蛇郎君光芒却远远盖住了一本正经的男主，足见作者对他也是怀有偏爱的。
金庸书中诸多名门正派都不是正经的名门正派，他们打着正义的幌子暗中做着不可告人的勾当，伪君子岳不群就是这号人物的领头人。当然《碧血剑》中温家并不是名门正派，实实在在的一群江湖败类而已，强抢民女不成反倒杀人全家。后辈提及前尘竟不以为意，一副理所当然的嘴脸也着实令人恶心。
自古没有无缘无故的恨，没有无缘无故去做恶魔的人，夏雪宜若不是亲眼目睹了温家杀害自己亲人的一幕，也不会成疯成魔，变态到以十倍仇恨奉还。为复仇不惜以美男计色诱五毒教何红药，让其将五毒教三宝心甘情愿的拱手奉上。然而渣男却一去不归，何红药也被处罚毁去容貌，乞讨三十年。这便是一个颜控的悲哀，所谓一见钟情，钟的不过是你三百六十度无死角帅气的脸。
夏雪宜练就金蛇剑法，杀死温家三十几口，又将温家两位女眷卖入扬州妓院。仇恨至深，然而这样的复仇并不能令他快活。
当他将温怡掳走，挟持在山巅之上，夜夜噩梦连连脑海里清晰的重复着当年的惨案痛苦不堪。温怡说，你杀了我吧，祭奠你的家人。他非但没有杀她，连一丝丝轻薄她的想法都没有，那一刻，温怡看到了这个外表冷酷无情骨子里正人君子的一面。
其他版本的《碧血剑》我没看过，单单看了看大胡子张纪中版的，不得不说大胡子这一版拍摄风景很优美，真实的景色，正统的汉服，唯美的故事情节。比现在很多草率武侠剧强多了。
何晴那时候还是美丽的，即便是回忆中的温怡也带着少女的羞涩，焦恩俊的金蛇郎君更像是从原著中走出来的美男子，别说是何红药，就是换做任何一个情窦初开的少女都无法拒绝他的笑容。那笑容是一剂毒药，却令所有为他动心的女子甘之如饴。
金庸偏爱秋千，大胡子也爱秋千戏码，温怡与夏雪宜的相识便是始于那架高大的秋千架，那时他是她温家的仇人，在她的印象里他不过是杀人恶魔，是个令天下人杀之而后快的奸人，她极力的排斥他，山巅之上屡屡自杀，却被他制止。了解了他的噩梦，他的身世，以及他的痛苦之后，她改变了看法。
日久生情。
他答应放过她的家人，不再复仇杀人。如果在那个时候他带着她离开纵情山水间，也会是一对神仙眷侣。
但人性中总有贪字害人害己，乔峰贪念查出带头大哥，因而误杀了心爱的阿朱，悔过终生。
夏雪宜贪念藏宝图中的财富，被温家人暗算，他们趁他昏迷之际挑断他的手筋脚筋，令他失去一身修为。后虽被何红药救出，却因欺骗其情感被其打断双腿，致死也未能再见温怡一面。
有人说夏雪宜欺骗何红药感情实属渣男一枚，好吧，作为女性，我也觉得他不该欺骗她的感情。不过说到底还是何红药太过天真，太过草率。太过于看脸而已。就连她自己都说，如果能找到温怡一定把她的脸毁掉，看看雪宜是否还爱她，夸她。我想即便是毁了容的温怡，也依旧是金蛇郎君的至宝挚爱。
夏雪宜对何红药有的是无尽感激，他对她说此生唯有未婚妻子才是他的挚爱。然而却因一张脸，令眼前的女子癫狂，即便是死了入了土也不得安生。
也有人说何红药变态的快成李莫愁了，但是李莫愁远比何红药残忍，没人性。至少何红药没有加害于夏雪宜的女儿青青，至少她在死前对青青说：青青快走。
一个至情至痴至颠而又至悲的女子罢了。
温怡从袁承志手中得到了雪宜的遗书，短短几句话字里行间都是悔恨。为时已晚。温怡从怀中拿出当年他送的金蛇锥自尽而亡。临终前希望女儿将她和夏雪宜合葬。
原著中温怡是被其四叔温方施用飞刀射死的，大胡子版的改成了自尽而亡，这一点很赞，更显其痴情。
一整本书，一整部电视剧，金蛇郎君出现的次数不多，却有血有肉的令人心疼。比起优柔寡断的袁承志，我更倾心于这个隐藏在背后的江湖前辈。或许这样的人物才更符合江湖。
“江湖”两个字原本就是高远且大气而又不失浪漫的。融入了历史背景的江湖便多了一层层厚重压抑的感觉，若没有家国恩怨这样的大义，也配不上这样的江湖。
就像《天龙八部》中乔峰之死，是国家大义的沉重枷锁令他不得不放弃生命，就像《神雕侠侣》中郭靖与黄蓉为了驻守襄阳城不得不战死沙场。
然而夏雪宜的死，却是纯纯粹粹的个人恩怨，在那样大气的江湖中似乎不值一提，但这样清晰可见，性格鲜明的人物又有哪个读者不爱？
记得从前读《天龙八部》读到阿朱死时，心里仿佛被压住了万斤巨石，哭的一塌糊涂，后来看有关金庸先生的访问说到这段，金庸先生说他写这段时也曾悲伤的大哭一场，不知道他写金蛇郎君的故事是否也掉过眼泪？
反正我是看哭了。
金庸先生的江湖亦真亦假，在历史长河中截取一段恩怨情仇，敬一杯远去的民族大义。
古龙的江湖虽缠绵悱恻，却令人忧伤。
而我更喜欢沧月笔下的江湖，带着一丝丝魔幻，带着人性的善恶，没有圣母心的男女主反而更加的真实。
不是我们不喜欢圣母的男主女主，只是我们更爱真实，更喜欢个性鲜明至情至性的人物。
每个人心底都藏着不同版本的童话故事，虽然那些故事不过是空寂落寞时自我安慰的自我沉湎的虚幻，却也总好过呆呆板板没有任何意趣的光阴虚度。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。

一首《是非》勾起了我对《碧血剑》的回忆，那本我曾经是多么喜爱的一本书。真的是很喜欢窦智孔演的袁承志。我一直都认为承志和青青在一起是理所当然的。我喜欢青青这个女孩，有些小心眼，爱耍小脾气，然后承志哥哥就会来安慰她，对她说：难道你还不懂我的心吗？我觉得这才是爱情。一辈子只爱着一个人，没有所谓的是是非非，没有分分合合。

在我的印象里，阿九始终是个第三者。即使她是公主，即使她更美貌，即使她很爱承志。有人说承志对青青只是责任，对阿九才是爱情；有人说承志对青青的感情更深，但也爱阿九；有人说，青青留在了承志的人，却留不住他的心。对这些，我都不愿相信，因为我喜欢的承志是只喜欢青青的。

可还是为阿九难过，想起她在最美好的时间遇到了她爱的人，想起她为他画的肖像，想起她的选择，是需要多么大的勇气。窦智孔说《是非》是写给袁崇焕的，可当我第一次听到这首歌的时候，我看到的是阿九在洒满夕阳的沙漠里，转过脸，死去的爱情在她的身后拉得很长很长。这首歌如果说唱出了阿九的心声，是很贴切。但就是因为从承志的口中唱出，才让人纠结。

听着《是非》，想着阿九，我的心莫名的难过了。眼泪一滴滴的掉下来，直到忍不住放声大哭。爱情，不需要轰轰烈烈，如果不幸的轰轰烈烈了，离去才是对自己最好的保护。