圣诞童话

    与菲利普·加莱尔同是法国最出类拔萃的电影人，德斯普里钦探索的脚步走得够坚决，虽然也够寂寞。法国电影不会忘记2008年，在这一年的戛纳，《圣诞故事》与菲利普·加莱尔的《拂晓之际》备受瞩目地出征了电影节，尽管最后都败给《墙壁之间》。在一些文字里人们还将继续听到送给《圣诞故事》的掌声。《圣诞故事》应该被更多的人知道。这部讲述了一个大家庭过圣诞的电影，处理了如此多的主题，描写了如此多的人物。喜欢音乐、文学、哲学，甚至是数学的观众能一饱眼福了，罗伯特·阿尔特曼的粉丝会在《圣诞故事》中领略法式多线叙事的魅力，甚至雅克·里维特的拥趸可能觉得145分钟的片长即使不是显得太短，也刚刚合适。如果有一部电影具有拼图版的功能，把如此多的元素聚集，那么，《圣诞故事》就是一幅出色的图版。
    《圣诞故事》是电影与舞台的一次结合，在上面挥洒汗水的演员都将自身的力量完美释放，不能不提及德纳芙，她太不可思议了，还有三次获恺撒奖最佳男主角的马修·阿马立克等演员，“《圣诞故事》有令人发狂的迷人，很大一部分多亏了这些富有魅力的、有才华的演员。”《华盛顿邮报》的文章写道。

昨天在MATE，朋友说：
My name is christmas, will you marry me?

这是一个很老的笑话，但老也没什么不好。

记得原来看过一个短篇电视剧，里面的夫妻也是生了一个患癌症的孩子
但他们发现孩子生病时，夫妻已经离婚了，有了新的爱人
为了救这个孩子，这对已经陌路的夫妻内心十分的纠结
矛盾挣扎之后，他们绝对短暂相聚，再生一个孩子去救之前的孩子
故事的结局记不清了，但是离异夫妻再聚的那一段却是让人看着挺憋屈

总之，人都不愿意遇到那样忧伤的人生吧
但，忧伤其实也只是一件自以为的事情，不是吗?

（芷宁写于2009年5月26日）
   这部在随性自我中带点傲慢的法片，算得上是多如繁星的家庭剧情片中的不俗之作，只是在颇具传统伦理道德观念的东方观众这里，或许会滋生出些许的讶异，讶异于片中那场心性奔放的“叔嫂”同床——片中的小儿媳西薇娅，婚前同时认识了维拉德家的哥哥亨利、表哥西蒙和弟弟伊凡，她和亨利有过一夜情，最终嫁给了伊万，并育有一对双胞胎，当她在圣诞家庭聚会时得知，西蒙当初为了伊凡才放弃了她，且至今还爱着她时，便决定和西蒙“找补”一下。
   更令人讶异的是，这家人对这件事的态度，父亲艾贝和母亲朱诺认为儿媳西薇娅今夜决定去谁的房间，是她自己的事，老俩口一笑置之；次日，双胞胎在爸爸伊凡的床上没看到妈妈，伊凡居然回答：“她可能在你叔叔的房间”，双胞胎捧着茶具去表叔西蒙处，妈妈果然和西蒙睡在一起；拥着被单的西薇娅亲切坦然地面对儿子们，接过递来的茶杯，伊凡路过西蒙房门口，看到妻子在西蒙床上，对此只是略微迟疑了一小下，很自然地走开；节后，即将返回各自小家的人们告别时，西薇娅对丈夫的表哥难舍难分，看来不会就此结束……
   这样的戏份于较传统的中国观众而言不啻是个观影挑战，不仅如此，片中两个年纪尚小的双胞胎所表演的圣诞助兴节目，台词里居然也有“上床”的字眼，长辈们或协助演出或安坐欣赏，一派其乐融融，不由得叹谓东西方观念的差异。
   不过抛开这些差异，影片所呈现的家庭中不和谐甚至冷漠决绝的一面，倒是引人思虑，在这个家里，除却年老的父亲艾贝和忧郁的侄子西蒙，其余各位都很自我，甚至母不慈子不肖、姐弟反目、妻子贰心，小一辈还有精神疑云。在因过节而团聚的短暂时段内，充斥着怨愤、咒骂、嘶吼甚至动手，当然这些激动表现都有其日积月累的原因，究其根本原因始于40年前，这家长子约瑟夫的早夭。
   影片伊始便以粗略却出挑的动画剪影简明扼要地交代了这家人40年前的境况，小约瑟夫病发，在父母和妹妹伊丽莎白的骨髓都不匹配的情况下，母亲火速怀上了亨利，只可惜这个有着救命使命的胎儿依旧和约瑟夫不匹配，于是家庭失去了长子、遭遇了悲剧……许是这个悲剧诱因，母亲和姐姐都和亨利不怎么亲密，这似乎也为成年后亨利的不学无术、荒唐放荡埋下了因子。在亨利犯下一档子糊涂事后，伊丽莎白出钱把他捞了出来，但条件是再也不见亨利，把他从家中驱逐。
   在亨利被逐5年后，伊丽莎白那青春期的儿子保罗的精神状态堪忧，而母亲朱诺的情况更糟，她患有了和约瑟夫同样的病症，需要匹配的骨髓来救命。一家子检测后，只有亨利和保罗的骨髓适用，选择放浪形骸的亨利，还是有精神问题的保罗，或者干脆放弃治疗，这是个问题！于是，从孤独的保罗邀请同样孤独的大舅出席家庭圣诞聚会开始，各种遗留的问题、新生的纷扰在不断角力、升级，新的拉据战上演了……
   影片导演阿诺·德斯普里钦拿捏故事、光影再现的手法圆润而高超，多线叙述有条不紊，各出场角色安排得当，情节和场景虽转换腾挪，却丝毫不影响主线的清晰通透，可谓纵向铺述，横向梳理，纵横交错。加之扎实的剧本、风趣的对白、出人意表的配乐、出色精彩的表演，令两个多小时的观影进行的流畅而充沛。
   法国影坛的“母后”凯瑟琳·德纳芙出演了自恋而骄傲的母亲朱诺，实属不二人选，朱诺在这个家庭的影响力，堪比德纳芙在法影的影响力，朱诺对亨利的态度，或多或少地影响了女儿对亨利的态度，并间接导致了亨利的被忽视被放逐，而德纳芙的影响力甚至会波及影人星途，如曾传伊莎贝拉·阿佳妮就因得罪过她而一度前途黯淡。德纳芙的女儿基娅拉·马斯特洛亚尼出演了小儿媳西薇娅一角，在片中她对这家二代男人通杀，唯一逃脱的是早夭了的约瑟夫。
   因主演《潜水钟与蝴蝶》一片而获嘎纳影帝的马修·阿马立克此次出演了众人眼中的“混蛋”亨利，其表演的精彩度和准确度令人感叹，特别是将角色不羁外表、放浪言行下的伤痕、亲人施加的伤痕于回归家庭的热望、冷嘲热讽的拌嘴乃至争吵打斗间流露了出来，每个爱恨关怀都来得那么淋漓尽致，耐人寻味。
   诚然，孕育亨利是为了救约瑟夫，但没救得了哥哥并不是亨利的错，可很多人都没替亨利想过，父亲和弟弟爱他却身不由己，被家人漠视并放逐的亨利是可怜而孤独的，父亲总以“可怜的亨利”、“痛苦的亨利”来表达自己的理解。当姐姐和母亲“鄙夷”放荡亨利身体里的骨髓时，当姐姐力荐保罗为外祖母捐赠时，亨利依旧坚持，即便捐赠于他身体的不利。当术后醒来时，亨利第一时间跑去看正在接受治疗的母亲，母子玩起了猜硬币的游戏，彼此间虽无煽情话语，但关怀却是真实的。
   当伊丽莎白问父亲“我为什么这么忧郁”时，父亲说：“因为你失去了哥哥”，伊丽莎白似乎心为所动。失去约瑟夫，成了很多人的隐疾，母亲和伊丽莎白虽表面无事，但实际上从没从中获得解脱，并殃及了“可怜的亨利”。不论如何，救不了哥哥的亨利，能救得了母亲，这是命运对他的一次微笑。
http://nicolew.blog.hexun.com/33194952_h.html

1.电影本身像话剧，一幕一幕，报时间，没有闪回，按时间次序讲故事，所以不会让人看迷糊。

2.配乐作为角色之一有打扰观众的嫌疑，因为古典音乐几乎盲区，所以去理解配乐和说故事的搭配比较困难，这个肯定影响观影，但情绪是合的，即使不知道每只曲子的出处。

3.故事本身很universal,不觉得有多法国，就是大家庭的事儿。

两条线，一条是叔叔嫂子埋在心里多年的爱意爆发于圣诞，表达方式有点“前卫”，当然了这是电影，适度夸张可以接受。

主线当然是那个大麻烦儿子，和他那个过于紧绷到抑郁的姐姐的瓜葛，以及和母亲的关系。

所以必须提德诺芙。

4.这么多年看了这么多法兰西电影国母的片，越来越确定，她真没什么演技。

德诺芙气质偏冷，即使年长了外表多么贵气还是冷，表演起伏不大。但有的人就是天生属于镜头的，所以我发现导演都太爱给她大特写了，无论她在哪个年龄段，就是往镜头前一站，可以让观众眼神锁住她不放，无敌存在感。

完全不需要阿佳妮式的歇斯底里。

加上她人缘好，一代代导演很多还是无名小卒的时候都和她合作。很多女演员只和固定的导演合作，无论是不是情人。毕竟女演员多少有点神经，脾气大，黑暗面多，难伺候得很，导演君如果不是深爱很难投入去拍diva。

emma tompson曾经说德诺芙是她遇过的最nice的人之一，那是92年，当时她还没封后，颁奖夜她跑去对安排座位的人说，请把我的座位安排在德诺芙旁边。

国母上大卫莱特曼的节目，大卫问她，希望世人以后怎么记住她，她用数十年如一日白开水一样平淡的表情答，希望同行都说，她是个nice的人。

这部电影的片眼就是母子戏。

母亲年轻的时候丧子，导致她对后来诞生的儿子有距离感，她不敢爱得太多了，毕竟经历过巨痛，必须抽离一点。

这也导致了儿子的叛逆甚至有点自毁。

多年后母亲需要儿子的骨髓了，儿子以示威的方式回到这个家，面对他又爱又恨的母亲。

他恨她不够爱自己，但是又爱她。

所以，谁比德诺芙适合演这样一个母亲，你不可能不爱她以至于因为太爱而恨她不够爱自己。

在这电影里，她同样是那副白开水一样的表情，不冷不热的对待自己的儿子。

演技派的马修·阿马立克，加永远不变应万变的国母，

这戏能不好看吗？

5.国母和亲闺女演了一对婆媳。

女儿长得一点不像娘，太像她意大利的爹。

而且，女儿存在感真的弱多了。

絮絮叨叨的家庭片，特别之处在于其讲故事的方式，各种角度（偷窥的、访谈式的）都有展现，但是对于这种家庭故事，这种讲述方式并没让我有十分必要的感觉。
家家有本难念的经，这家的故事格外复杂，一直以为姐弟之间过不去的那段事会在结尾揭露，却等到一个“不负责任”的，反大团圆的结尾——全家聚在一起几天，最后又分开，却什么矛盾都没解决。哎，解决了就不生活了是吧？
也许是思维方式太不相同，虽然很喜欢老三亨利那个犹太女友，但是不得不惊叹她的勇气，看到亨利在家里是这种地位，被他家人这样指摘她也不为所动，虽然没有怎么介绍她的故事，她的剧情也不多，但我特别喜欢这个女人，是个勇敢、独立的女人。
在选角的问题上我很想吐槽，那个堂兄西蒙一点不能说服我，他能让那个漂亮的孩儿妈为他后悔吗？她的老公那么帅她还要花好长时间才接受他？梅尔维尔·珀波要去演一个忧郁暗恋男那才真叫一个杀。

谈谈你的《圣诞故事》？
我看过一些电影讲移植的问题，移植后有很多生理和心理的问题；这也像是在探讨一个界限、生与死或者是正常与反常之间的问题。我就想怎么样把一些极端的各不相同的家庭成员聚集在一起，一个家庭像一个大房子，每个房间当中都有一些不同的情节在发生。

《圣诞故事》尾声这个掷硬币的情节有什么想表达的？
在这部电影当中想表现一种类似赌博的感觉。母亲Junon接受儿子Henri的移植就是一种赌博，她可能会比癌症给她带来的死亡时间更早死亡；还有里面最小儿子Ivan的妻子Sylvia，她知道当时年轻时男孩子们背着她做决定，觉得自己没有享受到选择自己人生的权利，因为被他人选择了。这个投掷硬币的场景中妈妈和儿子之间隔着一块塑料隔膜，这场戏就像是儿子给母亲提出的一个挑战，我的好几部电影中儿子和母亲都有一种相互斗争的感觉，但是他们两人通过这样相互挑战的方式表达的却是对彼此的爱。正是这种相互拉锯更加体现出了儿子想要留住自己的母亲。

转场经常使用圈入圈出的方式，是有什么特殊的含义？
这是自己非常喜欢的一种方式。早在默片当中、在特吕弗、西科塞斯的电影当中都常常看到这种手法。我觉得这是一种很好的让观众可以集中注意力的方法；比如在影片当中Junon走进家里告诉丈夫Abel自己得了癌症这个消息，治疗可能让自己比正常死亡要更加快死亡；当她在陈述这样一个信息的时候，我想要维持她依然是一个非常优雅的状态，我不希望这时候去推进镜头去放大她脸上的表情去渲染伤感的色彩，但是我又希望观众能注意到她的情绪。

《圣诞故事》除了圣诞节还出现了很多宗教的元素，比如弥撒、电视中摩西劈开红海、孩子一直要等耶稣降临，是有什么含义？
我在塑造影片中角色的时候，这些角色大都是自认为自己没有宗教信仰的现代人，但是宗教却时不时出现在他们的生活当中。前面提到人们围坐在电视前看到摩西劈开红海，所有人感觉都被深深吸引；但是马修饰演的Henri一下子出现，跟一切都有些格格不入的感觉；但是在最后他和母亲去了午夜的弥撒时还是被感动了，想到儿时对于宗教的回忆。我想通过这些东西思考宗教在现代人的生活中到底是什么样的状况下存在。

圣诞故事很多地方似乎是用单机位拍摄的，这样会提高了后期剪辑时的难度，为什么这么做？
我比较喜欢用单机位拍摄，这样比较容易让演员专注于表演。我也做过多机位拍摄，但是感觉戏剧大于电影。我希望我能更加关注自己演员的表演，演员的表演会在不同机位不同景别下会有不同反应。很奇怪我觉得我在单机位拍摄时感觉更自由，但是很奇怪的是我非常欣赏的几位电影人他们是用多机位拍摄电影的。

为什么导演拍摄这部电影是选在故乡鲁贝进行拍摄？
我在来中国的路上读到了一份报纸的报道，说鲁贝是法国最贫穷的一个城市。法国人经常开玩笑说如果你继续这么下去你就只能去鲁贝了，它被法国人看作最糟糕的一座城市，但是我是出生在这里。我希望把这座普通的城市用这种骄傲的方式表现出来。我拍这部电影也是想把这些困难的事情用美好的方式表达出来，不论是城市的贫穷、身体的衰老还是生活的艰难，用电影把它表现的不那么糟糕甚至令人愉悦。

微信公众号：DR的话痨现场
微信：mengyu1998
微博：@DR邬梦雨