剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 其实胡佳玮才是逆袭的典范
这部电影的巧妙之处就在于，无论是编剧、情节还是镜头特写，目标一直是锁定在两位主角身上。看似叛逆内心单纯的柯景腾，外表美丽成绩优异的沈佳宜，座位前座位后，一段美好的男女纯情故事。好吧，也许我感悟的并不是导演想表达的，只是这部电影的by-product而已。
身为女屌丝，我并不觉得沈佳宜完美。她有相貌，有成绩，然后呢？相貌就可以让你混社会给你地位带来尊重吗？成绩好又如何呢？她不过是个应试教育的产物而已，有优秀的成绩，可是上了大学，每个人刷分都能刷出一份不错的成绩单，你这又算什么呢？
沈佳宜说，在这个世界上很多事情本来就是徒劳无功的。她只知道自己要努力学习，却不知道为什么学习。她面对着自己优异的成绩，却对自己的未来毫无打算，甚至连自己想要什么样的生活都不知道。她的世界只有微观的事情，比如家门口来了一只流浪狗、妹妹拿东西喂它，鸡毛蒜皮的小事都会讲得很起劲，有时还会管管班上的闲事。她只知道很用功地读书，起得很早，读到很晚，却从来不知道自己是为了什么。可以说，好好学习对她来说是一个条件反射的动作，不需要经大脑思考，就像我们每天需要习惯性地吃饭一样，不管饿不饿。从她出场没多久，我就能猜到，她高考肯定会发挥失常。我也不知道为什么会有这样的直觉，但是身边有太多鲜活的例子。从小时后，班上就有这样乖巧可爱的小女生，听老师家长的话，老师眼里的好学生，家长眼里的好女儿，成绩优异，班干部，三好生等等，被光环笼罩着，被夸奖包围着，她们永远是老师关照的对象，无论出了什么事老师总是会很关切她们的利益。到了高中，或者大学，这些人的成绩往往就慢慢变得一般了，她们当中有些人可能考到不错的大学，但是之后要么杳无音讯，要么谈恋爱找工作了，总之就是与当年的出色程度根本不相匹配。对于她们来说，也许当年的努力就是徒劳无功的吧。果然不出我所料，沈佳宜高考发挥失常，读不了交大管科，读不了交大的任何一个专业，考的学校还不如柯景腾。后来，她当了国小老师。不是我贬低小学老师这个职业，但如此安稳的职业，应该是配不上她当年的优秀吧。当然，如果是人家的选择，那我也无权说什么。
在小说里的柯景腾身上，我看到了自己曾经的一点影子，就是由一个差生一跃成为参加联考直接被大学录取而免去高考的当然他比我的优点多了太多。他的叛逆，他的个性，他的自信……初中时候，我的同桌在认真做作业，我摊着一张55分的几何试卷翻着《当代歌坛》看的津津有味。同桌问我：你为什么考这么低？我随口一说：“我只是没好好学而已，好好学不就能考好了么。“ ”那你为什么不好好学啊？“ ”懒得学么。“ 于是我听到柯景腾那句：”我就怕我一好好学，厉害到我自己都觉得害怕啊“ 就忍不住捧腹了。当然我没遇到我心上的白马王子，只是后来我成熟了，开始计划自己的将来了，才奋发努力地学习。
毕业旅行时他的那句 ”我想做一个很厉害的人，我希望这个世界因为有了我而有那么一点点不一样。“ 当时坐在电影院里，我被这句话震慑到了。三年前高中毕业时，如果有人问我的理想是什么，我几乎可以肯定我也会说出同样的话，并且这就是我当年的理想。如今，时过境迁，时间磨去了我的很多棱角，我只能嗟叹我自己老了，没有当年的远大抱负了。
时间可以磨去很多棱角，但是有些人的坚持却永远抹不掉。电影里的胡佳玮就是个极好的例子。她相貌太平凡，成绩太一般，以至于我都忘记她第一次出场是什么时候，只记得她在课本上的涂鸦被柯景腾嘲笑过，在”女神“沈佳宜身边她只是一片绿叶，听沈佳宜倾诉她对柯景腾的爱慕，目睹沈佳宜被几个男生同时追求，她不羡慕，也不嫉妒，也不自卑。高考以后的旅行，当她说她的理想只是想找个人嫁了，我甚至还有点不喜欢她了。怎么可以这么没有追求？就算屌丝也要有梦想，或者白日梦什么的也好啊。从那一镜头一直到电影结尾，中间都没有她的出场。她完全是那个被遗忘了的人。忽然结尾提到了”胡佳玮“这个名字，我才又想起来那个绿叶。昔日的绿叶，现在已经是台湾知名漫画家”弯弯“，在沈佳宜的婚礼上，她笑着说：”当年我那么好追，可是你们都去追沈佳宜。“ 从那以后，我的眼神一直锁定在了她身上，无论是她站在新娘的身边，还是她和那堆男生一起坐等沈佳宜的出现。我相信那个时候的胡佳玮是抱着超脱的心态看着每一个人。
想起了哈佛商学院的校长对毕业生说：”如果你要做喜欢的事情，那毕业5周年的聚会，你不要去，因为那时你处在最艰难时刻，而你的同学大多在大公司里平步青云。同样，10周年聚会，你也不要去。但是，20年的同学聚会，你可以去，你会看到，那些坚持梦想的人，和随波逐流的人，生命将有什么不同。“ 果然N年后的沈佳宜婚礼上，除了九把刀，她的名字是唯一被编进百度词条里的。
任何事情都是由量变到质变。这一过程是年轻时候去完成的。在最应该努力奋斗的时候，就应该心甘情愿地做一个屌丝，将自己看似幼稚的梦想埋藏在心底。就像邓布利多坚持将哈利送到麻瓜姨妈家里寄养一样，静谧是最佳的成长环境，静谧中成长，发达后便可以风光了。有些夸赞太年轻的时候就享受了太多，透支了自己后半生所有的夸赞，也就没有了积蓄的能量，也就没了可以勃发的厚积。年轻时的风光，又有多少不是昙花一现？
前几天听到一个ppmm感慨着 ”多少人曾爱慕你年轻时的容颜，可知谁能承受岁月无情的变迁”。我只有一个回答：容颜你妹！
笑到最后，才是笑得最好。现在还是屌丝的，努力奋斗吧，会有你们的春天的。
2 ) 五星的诸君，你们的中学时代真的都这么夸张么
因此本片打五星还是三星，并非主要是本片的品质，更取决于观众是否在看片时落入自己的回忆了。可惜那些年，我没有和谁一起追过同一女孩。也没有人在上课打手枪，也没有基友在一起洗澡甚至3P，也没有举办打架比赛。虽然也有和台湾类似明媚的阳光，接近的口音，也有默默喜欢的女生，也有日日高谈阔论的死党，但一切都显得相对平静，没有电影里那么轰轰烈烈的事，也没有电影里那么夸张的人。
风在朗诵，下课的钟，时光静静地走。夕阳下落，让剪影斑驳，旧旧的围墙外头。
这才是我回忆中的那一段时光。宁静而美好。
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3 ) 那些年，你们谁在乎过弯弯的感受？
毋庸置疑，这是一个男性视角的电影，各种青春的热血和细节都是一个男生的所见所闻。大多数男生，尤其是宅男应该是受感动主力军吧。
对我来说，被这个故事本身的吸引在电影院里面掩饰了对人物关系的思考，就是总觉得有点怪怪的。直到谈到弯弯的大名——我才发现，其实，那些年，大多数女生的角色可能会是年轻的“弯弯”。
“弯弯”们，站在沈佳仪身边，也许还手牵手上厕所，听她叹气被人追的纠结，陪她在各色节日拆礼物，在男主角出现之前，以及两个主角之间的空档，听她的各种喜怒哀乐，不断的被荷尔蒙爆棚的男同学贿赂打探女主角的事无巨细，替女主角甄选谁是真情谁是假意，劝告真命天子不要玩世不恭。（当然，不排除受不了压力或嫉妒心怀鬼胎的逆转角色，此处暂略不表。）多年后，被大家见到只记得外号，在青春的故事里露一个模糊的侧脸。
在一段热血飞扬的青春故事里，这些年轻的“弯弯”有些变成了男生的好哥们儿；有些变成了仗义大气的“男人婆”；有些在下一个阶段里总结经验教训经历自我规划也没准儿变成了另一个“沈佳仪”；也肯定会有“我也很想他”暗恋故事；（我宁愿相信）极少数也会有《旋风小子》里“珍珠”的好结局，概率极小的应该是琼瑶阿姨《情深深雨蒙蒙》式的每个姑娘屁股后面都有个挥洒青春的愣小伙儿。
然而，写故事的人和听故事的人，没多少会在乎“弯弯”们当年叫啥，她拍照的时候站哪，她哪天生日，地震的时候她有没有事。原著里，柯景腾在大学里是有两条内线的，一条是沈佳仪的姐姐，另一条就是他们共同的好朋友——沈的闺蜜。看过原著的各位，你们谁还记得这姐们儿叫啥？都是青春，凭啥就得淹没在你们的追逐故事中呢？想到这，真的是有点小不忿儿啊。
完全没有鄙夷的意思，也完全不觉得这种大众角色不好。作者和看客不在乎女配角也挺正常的。可是背着翻案的嫌疑，我得说，这帮人长大了之后，貌似“弯弯”混的更好吧，当年的拔尖女“只会读书”，被人宠大的青春期，怕是在两性关系的成长路途上满是荆棘啊，很容易不皮实不真实被生活的落差打得稀里哗啦；倒是当年的绿叶女们——也许当年不够漂亮，不会唱歌，性格不够娇柔，学习成绩不拔尖——能够扬长避短的带着清醒的认知迎接小开心和大智慧。
真正在乎弯弯们的人，貌似是最强大的自己。这可能才是相对正确而实际的处世哲学。每个女生此生都会有被追的时刻，时机早晚而已，而心智的成熟度很大程度上决定了时机的对和错。很大的可能是，“弯弯”们在多年之后，花钱到电影院里看到这段怀旧故事，会开怀一笑，带些感激给这些往事。
——以上，献给当年沈佳仪身边的姐们儿。
4 ) 如果看起来很美好
这部电影我看了两遍，和以往所有看过两遍以上的电影相比，过程是截然不同的——通常总是在迅雷下了种子，遇到特别喜欢的，才去买盗版碟、蓝光甚至跑一趟电影院。这一次则正好相反。
两个月前去台北出差，工作任务不重，于是逛了逛几处有名的景点，也专门去影院看了早先听说的所谓“口碑超好”的“那些年”。原本以为下档了，不过一些小影院仍然坚持不少的排期，可见票房还是可以的。
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不知道为什么，回来以后时常想起它，有强烈的再看一遍的冲动——电影院散场时零星的掌声和一整片的低低的哭腔，当时这令我非常讶异。
于是回来后，在网上又看了一次所谓的“待广电总局审查的”被阉割版的“那些年”，说实话，两个版本差不多，说有差的人一定没看过台版，而且对广电总局存在“惯性敌视”。
从电影的角度看，我个人认为这部电影想要被打足60分都是困难的，和台词中反复出现的“幼稚”一样，它的电影技法也可以用这个词来形容。
除了后期剪辑中能够看出一点儿专业人士的痕迹外，情节跳转、摄影手法、画面布局、故事的张力和饱满度、对白、色调、道具、以及一系列的细节等等，都不甚专业甚至“幼稚”——这里面也包括了被一致叫好的电影配乐以及音效——与粗制滥造的台湾偶像剧的差别，仅仅是摄像器材贵了。
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不过，我还是要坚定不移地给它打足5分。
因为情感，回忆，以及真诚。
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因为我们的每一个人的青春都是这样的。我们大概不会在上课时打飞机，大概没有胆量在老妈面前一丝不挂，大概还不至于操过大学室友的屁眼。
但除此以外的，我们都经历过。
我们也光着脚丫并排坐在操场边的旗杆下聊未来，也折过小船灯放到学校边哄臭的河塘里，也在大雨倾盆的夜晚狂按她家楼下的廊灯，也在地震来临的当口疯狂地把手机打到没电；
我们在女生面前，变过魔术、写过情书、打过篮球耍帅、借过橡皮搭讪；
我们拔过喜欢的女孩的气门芯，剪过喜欢的女孩的马尾辫，用圆珠笔画花过她的白衬衣，也抓过小蛇放到她的抽屉中；
我们会故意留下来和她一起值日，故意提着沉重的水桶从她面前走过，故意理直气壮地和她吵架，故意绕个弯骑车——跟在明明放学不同路的她的身后；
我们在她伤心时一起落泪，在她高兴时一起大笑，在她难堪时为她解围，在她离开时默默祝福……
我们都在毕业前的那天抱着吉他大闹女生宿舍，但其实每个人只想唱给某一个人听；
我们都聚在一起看过饭岛爱、小泽圆、大浦安娜，却谁也不知道手枪以外的真实滋味；
我们都为好兄弟递过情书，而那个女孩自己已经喜欢了三年；
我们都在失恋时一蹶不振，但其实那些美好的女孩们，从来都在帮助我们成长；
我们都在告白时心跳加速，在面对告白时心头窃喜；
我们都在青春的当下，期待快快长大，又在长大的当下，感动自己的青春……
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电影中有一处对白给我蛮深刻的记忆，五个都喜欢过女主角的男孩们，在女孩的婚礼上说：“如果你真的喜欢一个女孩的时候，要真心祝福他们永远幸福快乐，这绝对是不可能的事。像我们这种背后放箭的，才是真爱。”
然而，当女孩挽着丈夫的肩膀，在红地毯上走过，笑意盈盈，甜蜜满足时，男孩对自己说：“我错了——原来，当你真的非常、非常喜欢一个女孩，当她有人疼，有人爱，你会真心真意地祝福她，永远幸福、快乐。”
我相信这大概就是真爱吧。即便在这个物欲横流、虚假龌龊的世界中，这样的爱，也一定存在。
——起码，我们愿意憧憬它的存在。
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我相信看过这部电影的人，感动者自然大有人在，而不屑者同样也会有。
坦白讲，这不是一部成熟的电影，编剧兼导演九把刀既缺乏剪辑功力，也没有驾驭一个好故事使之成为剧本结构的能力，他更无法在一部青春电影片中承载起有关青春的价值和思考——而这其实是重要的。某种程度上说，他只有能力去尽力完整地呈现那段他已经无法抓回，却又不舍抛却的回忆。
相比较在30岁拍出记忆碎片的克里斯托弗•诺兰，在31岁拍出剪刀手爱德华的蒂姆•伯顿，在34岁拍出杀手莱昂的吕克•贝松，在33岁拍出七宗罪的大卫•芬奇，以及同样在29岁那年就拍出两杆大烟枪和光荣之路的盖里奇、库布里克，已经32岁的九把刀肯定是个没有前途的导演。把“那些年”吹上天显然也是不恰当的。
但是他的真诚，那份对于逝去青春的怀念、崇敬甚至有些惶畏的态度，足以让每一个看到这部电影的观众致以敬意。
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“那些年”是一个掺杂了很多元素的混合体——寄托了七零年代末的这代生人的独特思维方式和人生观，同时又在爱情理解的层面，做出了和以往截然不同的阐释。
从我个人的角度看，一方面，九把刀无论在原著小说里还是电影作品里，都流露出了浓重的自恋意味，这种“感觉良好”的优越感，使电影的整体基调比较怪异；另一方面，他的对于青涩的浓厚的学生时代暧昧情感的细腻讲述，又直指人心，简直就是对我们往日岁月的真实还原。
纯粹而炽热的青春回忆、极会讲故事的丰富想象力，并不算丰满的人生阅历、加之相对苍白的电影技巧，四者矛盾地结合在一起，有些怪。但我想这也正是有这么多人喜欢看它，并被它深深吸引的原因吧。
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相对而言，台湾人骨子里确实有一些更“纯粹”的东西，他们的“久负盛名”的文艺腔不是杨德昌侯孝贤们关在黑屋子一边绞尽脑汁一边狂打手枪意淫出来的产物——他们是真的很文艺，而这种文艺的源头，在于对美的东西的真诚的向往和追求。
大多数台湾人没有内地人思维中的装逼、蛋逼、纯爷们等等概念，不会有对“小清新”天然的讽味，不会有对“小资”莫名的敌视，不会有对“文艺青年”称谓扭扭捏捏的闪躲和自嘲，也不会有对“青春偶像剧”与生俱来的俯瞰的鄙视。
我觉得在某种维度上说，这是内地文化背景现状的一种悲哀，我们似乎总有太多自命不凡的优越感，似乎只有最具深度的才华的高雅的专业的苛刻的文艺作品才配得上我们高贵的灵魂和内涵。
幼稚的人找不到女朋友，天真的人得不到理解，善良的人自己都觉得自己好像是傻逼，工作以后还套牛仔裤T恤衫的男人肯定没本事，工作以后还穿学生装绑马尾辫的女纸那是在装纯，而装纯的女孩肯定不纯。讲话太深度人家骂你装孙子，讲话没深度人家理都不理你，讲话深度刚刚好说明你丫没个性，索性不讲话，只能一个人慢慢变老。
看到一个30岁的大男人或者40岁的老女人还在悲春伤秋、唏嘘回忆、感怀青春，好像所有人都觉得他们忒没出息——所以，纯爱的简单范畴的电影，诸如台湾的海角七号，日本的世界中心呼唤爱，韩国的假如爱有天意——这类影片，我们再也拍不出了。
这类影片其实是很好很好的，尽管它并不高级。但是人们需要他。这是所有人的青春，一去不返。
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坦白说，这个既看不惯幼稚的“肤浅”，又看不惯深沉的“装逼”的臭毛病我也有，而且很严重。我以前总是觉得冷血动物比五月天牛逼，觉得高旗比金城武帅，觉得超载远胜过什么苏打绿，觉得窦唯比周杰伦有才华一百倍，觉得台湾偶像剧香港TVB这是些虾米鸡巴烂玩意儿啊……我不明白为什么盗梦空间、三个傻瓜、海豚湾这些电影能得到这么高的评价，明明很一般嘛，我也不知道十一度老男孩，怎么就能骗去这么多的眼泪，懂不懂电影啊……
我一直以为自己是对的，然而我越来越发现，其实是我错了。
我已经过了三张的岁数，但还是喜欢看这些没营养的纯爱的档次很低的青春电影，是真的喜欢看。我希望内地也能出几个九把刀这样的导演，不需要技术和思想，只要足够真诚，足够直接，那么我一定会去电影院支持的。
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电影里头，女主角说，如果柯景腾跟我告白的话，我会很高兴。
那么你是否也想过这样的问题呢：
如果青春可以再来一次的话，我会珍惜。
如果曾经的那个好女孩没有走，好好对她。
如果兄弟再让我递情书，揍丫一拳。
如果还是那样的一个夜晚，我会说出“我喜欢你”四个字。
如果她哭了，吻她，如果她笑了，吻她，如果她什么都不做，吻她。
如果你说，现在就可以告诉我答案，我一定说好，我要听
……
如果有一样东西外表看起来很美好，那就去好好欣赏她。
5 ) 一生所爱，Say Goodbye
由于九把刀的跨界身份，很多人觉得，作为长片处女作，他想要做好，真的很难，华语电影圈中更是不乏有被毁掉的各种例子。结果，九把刀不仅成功了，而且影片超级卖座。这个事情可以说明两点，一是《那些年，我们一起追的女孩》（以下简称《那些年》）的完成度不错，在青春片的基础上拍出了新意。二是经过《海角七号》、《艋舺》等电影的开路，岛内观众重新对国片产生了热情，建立起互相信任的机制。
把《那些年》跟周杰伦《不能说的秘密》相比，一个讲情怀，突出细节；一个玩技巧，偷师现学。两部电影格局类似，但是《那些年》的故事更通俗，卖点也更突出。励志、同性、小清新、青春残酷……在《那些年》里，这些台湾青春片的关键词似乎不再显眼。从主人公入手，九把刀去掉了宅男的猥琐气质，变高变帅，可算型男一枚。这位柯景腾不是文艺男，更不算好学生，没事做就是自个在家，还喜欢拳打脚踢。与之相比，我不禁想起有人是这么讥讽《艋舺》：明明是一堆娘泡，偏偏要混黑道。然而，标榜自我是有限度的，所以《那些年》的其他话题尽归沈佳宜。要知道，一个漂亮的女孩子，她不仅学习好，更清楚知道自己漂亮、有很多人追，她清楚自己要走的路，这样的女孩子是非常可怕的。所以，沈佳宜即便联考发挥欠佳，她大学以及后来的人生轨迹，始终是非常正确。看在柯景腾眼里，也就是完美的幸福——连毒药或者葡萄酸的心理都没了。
影片早早确立了两位主人公的性格，先是死对头，不巧又成前后桌，然后他一借、她一还，感情就做到位了。再后来，就是很多人的初恋情节，约会、异地恋、情感安慰，只是在电影里，女孩子走得永远要比男孩子快一拍，阴差阳错，造化弄人，离别后就此天各一方。在一些人看来，《那些年》要讲的东西已经有一套组合模式，九把刀恐怕也料到了，所以他特别推崇最后十分钟，那就是意料之外。即便沈佳宜不再是昔日的沈佳宜，但柯景腾还是过去的柯景腾。女的希望男的成熟稳重，这个从来不错。但是，你很难说清楚，她会不会喜欢他们身上的孩子气。柯景腾为自己的幼稚买了单。也是到了最后，他才意识到，当年本该说出口的道歉，自己还是没能够开口。要强自负，任性过头。如果把柯景腾和沈佳宜放到千千万万的校园爱恋中，他们算不上特别的，也不狗血。类似学习比赛的东西，其实更是内地这边的强项（还有高考约定）。
当《九降风》整体呈现出偏蓝色调，《那些年》的色调就是偏黄，怀旧综合症的选择表现。当然，从故事上说，它也是整体偏黄，黄到让人难以置信，比如手枪队、光身子的裸体餐桌。还有很多人不理解，《那些年》为什么耗费过多的篇幅去介绍朋友，介绍大学室友，比如说阿和老曹他们，出场介绍一次、联考介绍一次、毕业后再介绍一次。的确，从帮助主线的功能上说，这些戏份是庸余累赘——尤其是厌恶下三路的观众，他们更会觉得导演不停在暴露低级趣味。然而，这些东西却是某种真实。道理很简单，柯景腾处在一个怎样的朋友圈和人际圈中，那也关系到他是一个什么样的人。当《九降风》用棒球和BB机点出高中记忆，《那些年》却有点不管不顾，一味从私人电影的角度出发。就像网上总有闲人出这样的题目：80后肯定做过的一百件事等等，可是，总有人会是例外，半数都达不到。那并不是火星人空降，只是因为他们深陷在自己的世界当中，学习或者贪玩。再不然，还像个孩子似的，对周围世界的变化和信息，并不好奇。
对校园青春的反映上，《那些年》中规中矩，没有太过美化或者沉溺其中。考虑到它有一条长长的时间线，像沈佳宜就经历了三次的形象变化。或许，它的主题其实是时间，回不去的时光。“Once there was a way to get back homeward”，在《金色梦乡》里，伊坂幸太郎假借人物之口这么说道，“这是我现在的心情，大家已经无法回到那个时光了。以前，曾经有一条可以回去的路，但是不知不觉之间，大家都上了年纪”。言外之意，是回不去了。每个人都有自己的缺失遗憾，幸好，还有电影。看着看着，很多人会触碰到到深处的真实记忆，《那些年》就像一台时光机器。杨德昌也假借人物之口说：电影让人类的生命至少延长了三倍。九把刀肯定跟我们一样，希望这是真的。【北京青年报】
■入评理由：今年台湾的高票房片（3.8亿新台币），香港上映后连破记录，2011年金马奖最佳新导演、最佳女主角、最佳新演员和最佳原创电影歌曲提名。
■一句话点评：继《九降风》之后，又一部饱受好评的青春片，借助主人公的往事追忆，在回流的时光中，很多观众看到了年轻时的自己。
6 ) 喜歡妳，就像喜歡青春時的自己
終於看了最近火爆到不行的『那些年，我們一起追的女孩』。電影院幾乎清一色全是年輕人，大部分是學生，或者有些像我一樣看似不老，實際上已經步入”後青春期”的觀眾。雖然年齡有些落差，但所有人的笑點和哭點出奇一致，因此我完全能理解為何這部看似平常的青春電影，竟能在四天創下破億的驚人票房。它沒有令人意料之外的情節，也沒有風花雪月浪漫到不行的求愛攻勢，有的只是一個幼稚男孩對一個女孩多年堅持的情感過程。 腦海中不斷出現柯景騰對沈佳宜說：『我就是幼稚，才會追妳這麼久。』 就是這樣的幼稚，讓我們在不知不覺中，從不再幼稚也不能幼稚的現實中，隨柯景騰進入另一個能隨心所欲的平行時空。 那裡，有我們曾經幼稚的青春；青春裡，有與我們攜手共度的死黨；和死黨形影不離的歲月裡，有我們共同心儀的男孩和一起追的女孩。我們深深喜歡的，其實是當時儘管傻氣到底也要理直氣壯幼稚的自己；以及和自己一樣傻氣，卻總在關鍵時刻心甘情願陪自己失落的同伴。 柯景騰的平行時空存放著我們摯愛的『青春』，當以為早已遠行的青春翩然出現在眼前，你不會以”好”或”不好”來看待，只會以”喜歡”或”不喜歡”等情感詞彙來描述。就像這部生動自然的青春紀實電影，它不僅是九把刀的青春，柯景騰的青春，沈佳宜的青春，它同時也是每個人的青春。 我的青春，雖不完美，但我很喜歡；也因為它並不完美，才更顯真實可愛。 在我眼中，『那一年，我們一起追的女孩』一如我的青春。 【最討厭的，其實最喜歡】 “口是心非”與”故作姿態”肯定是青春的共同寫照。 電影中的男孩與女孩看似迥然不同，實際上，他們的本質如出一轍。生性頑皮不愛唸書的柯景騰，一開始老看用功乖巧的沈佳宜不順眼，他搞不懂為何所有死黨都追著沈佳宜跑，在他看來，沈佳宜不過長得比一般女生漂亮而已。沈佳宜重視形象，做事一板一眼的行徑，與他興之所至就在家赤裸的習慣簡直南轅北轍。沈佳宜覺得他幼稚，他覺得沈佳宜裝大人。 但愛情往往從偏見開始。互看不順眼，就是彼此關注的起點。 看著這樣的他們，感覺似曾相識。 青春的時候，男孩總喜歡直白表露自己的喜好，電影中以逗趣的方式呈現男孩們對性的渴望，毫無遮掩的對白，一如喜歡裸體的柯景騰率真至極的性格。女孩則恰好相反，總是比同齡男孩更顯成熟，總是對男孩的幼稚行徑不以為然，總是習慣隱藏自己真正的感受。然而，他們沒想到的是，成熟的女孩有時也會像孩子一樣需要保護，而幼稚的男孩有時也會像大人般為女孩承擔。 一次意外交集，拉近了彼此的距離。異中，那點小小的同，為彼此打開了心門。 我喜歡沈佳宜勇敢挺身而出，與大家一起反抗教官搜同學書包那一段。後來，她和幾個大男生被罰在教室走廊外半蹲，從未被處罰過的她，哭得梨花帶雨，頻頻說丟臉，但那一刻的她，不只外表美，心更美，真正成為柯景騰心中的”完美女神”。 他們雖然如此不同，卻擁有不畏強權，堅持維護正義的相同價值觀。 這樣的他們，其實很像。 所以，以為最討厭的，換個角度，看見了隱藏的另一面，就成了最喜歡。 喜歡與討厭，都必須投注情感，當主觀的偏見遇上客觀的事件，最初的”偏見”轉為日後長久喜歡的”偏執”。那種一旦喜歡，就會一直喜歡下去的心態，長大以後的我看來依舊倍感動容。 一段感情的初衷，不都是不問為什麼，也說不出愛你的原因，就決定一直喜歡下去嗎？真正令我們忍不住回頭看的，是曾經和柯景騰一樣，純粹喜歡一個女孩（男孩）到底的十幾歲的自己吧。 【最難忘的，原來最簡單】 我經常在想，為什麼關於”青春”的電影，總是樂此不疲拍個不停，而所有觀眾，包括我自己，再看了無數青春電影之後，下一部出現時，依舊照樣買單。也許我們都需要在不斷往前走的人生中，不斷回顧心中最美好的地方，好讓我們在越來越殘酷的現實中，依然保有簡單快樂與自由感受的權利。 如果問我電影中最難忘的是什麼？出現在我腦海中的都是些鮮明的小細節，像是柯景騰和沈佳宜打賭，他輸了以後，願賭服輸理了平頭，沒輸的沈佳宜也若無其事梳了馬尾來上課。我喜歡兩人之間不著痕跡，只有彼此心知肚明的的默契。 不說喜歡，卻在意你說的任何一句話，這才是打從心底的喜歡。 兩人分離多年以後，九二一大地震成為銜接彼此的橋樑。電話裡的他們像往常一樣輕鬆聊天，悄悄藏起傷害，彷彿不曾斷線。 如果真心且深深喜歡一個人，無論你們之間曾有多大的裂痕，危難之際，她依然會是你第一個想關心的人。 ”愛”的關鍵從來不是在一起與否，而是心理位置。所以，初戀情人永遠是後來戀人的”隱形情敵”。 沒想到，電影最後的笑點，竟成為我最大的哭點。 沈佳宜婚宴上，大夥起鬨吻新娘，新郎開出的條件是想怎麼吻新娘就得先怎麼吻新郎。只見柯景景騰二話不說衝向新郎，嘴對嘴吻了好久。鏡推沈佳宜錯愕之際，微笑泛淚的臉龐。那一刻，她終於懂得這個喜歡她多年的男孩對她的感情，即使從前不曾在一起，往後也不可能在一起，他始終想更靠近她一些。 她是他美好的初戀，也是他永遠的青春。 如果沒有這些無悔的青春情事，就不會有後來更懂愛的他們。 如此愛過與被愛的人生，將帶著情感的溫暖厚度，守護彼此塵埃落定的人生。 這樣的他們，讓我覺得：有愛，真好！ 【那些屬於我們的青春符碼】 電影中出現的青春符碼，也是我的青春符碼。 每週六必看的『玫瑰之夜』，方芳芳與彭恰恰美女野獸配的主持風格，總會產生奇妙火花，我懷念主持人深入訪問歌手，能好好聽歌的年代。張學友熱賣一百萬張的『吻別』卡帶，我也聽過不下百次，每首歌幾乎倒背如流，情竇初開的少女時代，還幻想過無數次吻別的浪漫。 大學新生舞會上必放的『第一支舞』，依然有一聽前奏，時光就能瞬間倒流的神效。當年黃舒駿風靡大街小巷的『戀愛症候群』，精準傳達出愛情的魔力，以及戀愛中人如中毒般迷戀對方的心境。 當時我們都不知道這些平凡日常竟會成為日後難忘的內心風景，也只有在電影重現的此刻，我才清楚看見雲淡風輕的往事，原來一直在心底安靜陪伴。就像那些愛過的人，以及被愛過的自己，其實從未消失，繼續留在平行時空，相依相伴。 我們擁有的，其實比我們所知的更多。 然後我想起兩句簡單卻意謂深長的台詞。 沈佳宜：『謝謝你喜歡我。』 柯景騰：『我也很喜歡當年那個喜歡妳的我。』 我認為這就是『那一年，我們一起追的女孩』的最佳註解。 相信不管多少年，我們依舊會深深喜歡青春光時那個無論如何都要偏執去愛的自己。九把刀：『有愛才會有意志力』，我深有同感。如果你曾花幾年的時間去愛一個人，不管最後能否修成正果，你一定能在愛她（他）的過程中，成為更好的自己；也因曾為一個人不顧一切的付出，才會有後來更堅定去愛的自己。 擁有愛的意志力，就擁有了生命的無限可能。 這真是一部很有愛的電影，也因為那些充滿愛的回憶，讓它從眾多電影中脫影而出，成為關於『青春』的另一頁美好印記。
沒有遺憾的青春不完整
那时候好火，但我一个没谈过恋爱的人也没太多感想。
在年轻时候做最真实的自己，最起码我们不会留下所谓的遗憾。
［香港完整版观影体验］干！九把刀，你把多少人的青春拍成了电影！TO 那些我们追过的女孩：希望这个世界，因为有了我，会有一点点差别。 PS：电影只值四星，但当知道九把刀原来是把自己的青春故事，百之百真实的连主演名字都没改的搬上银幕时，果断的给了五星，因为你他妈把我这辈子最想做的事做了！
没有预想中的没心没肺，也没有喷薄而出的高段位包袱，一派早年台式小清新的调调，不痛不痒但显然更为肆意与娱乐化，叙事上有碎片化的迹象，但真可惜这种路数实在是太多了，要说感动与煽情远比不上日系的同类作品，论重口味操蛋又不及美式青春片。现象级也就能在岛内晃悠下了，意思不大。
其实电影有很多遗憾。相比小说，电影的自由度低很多，从想象空间到具象，情节的取舍，节奏、铺垫等很多处理都不尽如人意，但是结尾的婚礼之吻还是被感动了。就像所有人一样，我们看的并不是追女孩，而是对已逝青春的怀念。三星半
青春的阵痛就是，女孩永远比同龄男生成熟。
如果不是最后那个吻，电影本身并不值五颗星——我们都经历过这样的爱，它不深刻，甚至肤浅，但因为没有任何尘垢而吹弹即破、丝苦丝甜。这种幼稚是要定格在时光的相框里，用青春做祭奠的只是当时已惘然。 因为不圆满，you're the apple of my eye。
豆瓣9.1？！可能是我抱的期待太高了，没想到只是篇流水账⋯⋯歌还不错，陈妍希不错。追女生这件事，男生女生眼中的版本肯定很不一样。
青春就是手牽手，坐上一去不回頭的火車……
很少看台湾小清新派的电影，我很遗憾在高中时代没有过这样的回忆，但是相信不论谁在看这部电影的时候，都会想起一个曾经走进过自己生活的人，最后婚礼的那一刻，眼泪止不住的落下，虽然是带着笑容，多么希望那个吻是真实的。令人心酸又浪漫的故事，生活总是教会我们在无奈中前行。
每个男孩心中，都有一个沈佳宜。人生就是不停的战斗，包括爱情。“恋爱最美好的，就是暧昧的时候。等到真正在一起了，很多感觉都会消失不见。”谢谢本片让我想起了那些曾经喜欢过的女孩儿~【新婚快乐，我的青春。】
“You are always the apple of my eye.”陈妍希几乎符合书中沈佳宜的所有气质，尽管预告片曾让我失望，但看过电影，嬉皮笑脸的九把刀仍把所有人都带到了那一个只属于自己的青春年少，即使当时是苦涩难过，但是现在回味起来都不会有一丝后悔。此刻，你是否还记得曾经用力追过的Ta？★★★★
青春是手牵手坐上了永不回头的火车~
彰化我现在居住的地方，虽然最后不是完美的结局，但这才是现实的写照。
“被你喜欢过，就很难觉得别人有那么喜欢我” 久违的台湾青春爱情片，不差于《初恋那件小事》，媲美《小情人》，略逊《蓝色大门》。婚礼出场的音乐“人海中遇到你”一出就直接把眼泪震出来了。青春是我们这些年唯一的灵与肉，或许遗憾更美。最后那个激情kiss点亮了整个电影。“新婚快乐，我的青春“
谢谢你，喜欢过我。
最后婚礼开头部分竟然哭了...
“谢谢你喜欢我。我也好喜欢当时那么喜欢你的我。”——既小清新又重口味的片子，高中时恋爱过暧昧过暗恋过的孩纸们都会多多少少因回忆而感伤地微笑或流泪吧。话说@夜凉longway ，我觉得你一定会很喜欢这片子。p.s.里面出现了《爱情症候群》哟～@纪小城
今晚无读圣经，无祈祷，也没有看新约讲座；安安静静地看这部影片：心疼，那远远逝去的、几可触摸的青春岁月。然而，心疼于我，是柔情、是拯救、是复活。...近来的日子，信仰于我，几成仪式；阅读于我，犹如西西弗斯肩负的巨石。或许最终仍需期待复活，但心疼却让人知道何去何从。