1 ) 又写不下了
(首先无脑发言一下,我就是冲那几个罗马城的全景也要打满分!)整个电影有一种奥德赛的感觉,但是到对这种传统的将军复仇记没太大感觉,反而想挖一下其他的东西。
全篇一直有一个问题:罗马意味着什么?每个人答案都是不一样的。马可奥勒留是个政治理想主义者,觉得现在帝政下的罗马是堕落的,想要恢复共和时期的荣光。哪怕他的遗愿是整个电影的基调,这也绝对是不现实的。共和是个美好的梦想,并不就是真正的自由。康茂德是个小时缺爱长大变态的典型,但是并不愚蠢也不算残暴,他对罗马人民的拉拢除了博取关注之外也有着对现状的清醒。罗马人民是一群“乌合之众”,他们热爱的是“面包和决斗”,是“罗马的伟大”这样一个vision。谁能娱乐他们谁就是他们的英雄。元老院也更不是人民的代表(共和国时期就是公民大会的对立面了),他们更像是共和的一个幌子。倒是皇帝从来都是罗马平民的代表者,是奥古斯都(第一公民)。将军有点罗马行省公民的意思了。当老皇帝问他为什么而战,他说其他的地方都是阴暗的,而罗马是光。有一个印象很深刻的镜头是从黄沙中的竞技场切换到大理石的罗马城和凯旋仪式。在行省人民心中,罗马就是文明的代名词,是繁荣的世界中心。这也是从未见过罗马的人对他的vision。可笑的是第一次见到真正的罗马城却是作为奴隶,直接看到了罗马的最底层。没有人会是这座城市的拯救者,他们只是在坚持着他们认为的这座城市应是的样子。
2 ) 一个不惊的细节
居然会给这部片写评论,意外哟!咳咳,讲正题——
影片里有那么几个对比的片断。
当Maximus还在战场上的时候,他走过战士们身边,他们叫他:“将军!将军!……”彼时作为将军的他为罗马而战,为能再次拥抱妻小而活,他回应那些战士的是一击鼓励;
当Maximus沦为角斗士的时候,他穿过其他角斗士走向通往竞技场的铁门,他们叫他:“西班牙人!西班牙人!……”此时作为奴隶的他为生存而战,为向Commodus复仇而活,他回应那些失心观众的是一句“你们还不满意么?”
当Maximus在大斗兽场赢得虚拟的迦太基战役,欢呼的人群终于叫了他的名:“Maximus!Maximus!……”不知道那时的他,是否找回了自己。
Maximus似乎从来没有为自己活。他效忠于老皇帝,效忠于角斗士经纪人(实在不知怎样定义这种奴隶主的职业),好像变成了一台战斗机甲,而他心中的信仰却并非来源于其本性。
所以相比较而言,我倒更喜欢买下Maximus的那个ex-gladiator(他叫什么来着?哦,Proximo)。他真切地晓得自己要什么,并为之而活。且不评议他所追求的是否高尚,是否荣耀。但我想,忠于自己而活的人生才最有意义。即使在他放走Maximus时遭禁卫军刺杀,最后说的话只是“Shadows and dust.(一切终归尘土)”好漂亮的一句!活得潇洒,死得痛快。死生之事,不过如此。
P.S. 题外话~看到了大斗兽场想象复原后的场景。伟大的建筑!哦呵呵~
3 ) now,we are free.
第一次看角斗士,实在记不清是在什么时候了。那时候还小,无法忍受太过血腥的画面。但其中的暴力与其他片子不同,即便是血腥,但同时也会让人热血沸腾。对于神经脆弱的我,也只有两处有些不适,一处是撒牛血,一处是最后将匕首慢慢刺入王子的脖子。
这不是一部百分之一百完美的电影,不同的人看,能找出不同的毛病。而对于我,唯一的败笔,便是最后皇后发言之前走路的时候摇了两下脑袋,实在让人觉得有些装腔作势的感觉。然而这点瑕疵,对于喜欢此片的人来说,也算不上是瑕疵。
它不是一部小资的电影,不反映个人情调,生活习惯,零零总总。它是一部讲述英雄的电影,看完之后总能让人有写一点东西的冲动。这部电影,最与众不同的地方,莫过于“大气”两个字。不管是战争中的冲锋,决斗场中的厮杀,还是主人公阳刚的性格。除去这部电影之外,还没找到能产生类似感觉的其他电影。它和其他英雄主义的影片,最大的不同点在于,这部影片的重点并不是表现主人公的战斗能力。当人们回想起它的时候,第一想到的,并不是主人公的功夫有多强,而是主人公为了实现共和,为了最求自由而死去。
在影片的开头,导演花了十几分钟的浓墨重彩,细致地表现了一场经典的古代战役。而另一个影片重点表现的战斗是帕西缪斯被送到罗马后第一场角斗。第一场以强胜弱,没有什么悬念,主要目的在于画面的表现,不过足以看出导演对于宏大战争场面的把握能力。第二场战斗以弱胜强,在战斗的开始,实在为主人公捏一把汗,除了认为他是电影的主角,肯定不会死的圣斗士原则而坚信他肯定不会死(不排除会有人这样看电影,因为关于英雄的电影,半路就把主角给弄死的,实在少见),如果情绪融入影片情节,那是一场非常激动人心的战斗。也正是那场战斗,为帕西缪斯赢得了罗马人民的心,从而走上了抗衡王子之路。
影片的亮点,除了情节和画面的宏大,以及赢得了五座奥斯卡小金人的荣誉之外,我想最令人关注的便是它的音乐了。当然这音乐,也为此片夺得了一座小金人(如果没有记错的话)。不敢说其他影片中没有超过它的音乐,但就其配乐水平来说,绝对不会让它排到二流的队列之中。而旋律和画面结合能如此完美,令人印象如此深刻的,能与之相提并论的影片,估计都用不着动脚指头。如果非要指出其他同等水平的电影音乐,以我所看的电影之中,能想到的只有《无间道》《雨人》这两部能相提并论了。(不排除我所看电影太少的缘故)影片中有两大主旋律。一个节奏较快,主要用于战斗的高潮。这个节奏非常有名,就算没看过角斗士,听到这个旋律也不会陌生。因为它经常被引用在国内的各种纪录片、影视插曲之中。另一个节奏比较慢,而且有女声吟唱。一般出现在影片需要抒情的时候。印象深刻的是在影片最后,帕西缪斯死去,皇后摇头晃脑地说完一段“他为共和而死”的演讲之后,一句“荣耀他”,音乐响起。我想不少人和我一样,在此刻控制不住自己的泪腺吧。
影片结束之前,帕西缪斯的战友将代表它妻子的小木人埋在角斗场中。“now,we are free. i will see you again. but not yet,not yet.” 然后走出夕阳照耀下昏暗的角斗场,让人思绪无限。他们自由了。当他老死之后,他们最终会再见面的吧。他们再见的时候,会谈论什么?会再次并肩战斗吗?在他剩下人身岁月中,会怀念这段让人激情澎湃血光四溅的岁月吗?或者,客观的说,他们死了就死了~ 化成一缕尘土,什么都没有留下,只流传下一段故事,让后人传说。
4 ) Commodus的悲剧人生
看完整部角斗士,最令我赞叹的,还是人物的饱满,尤其是Commodus,一位不择手段又惹人同情的帝王。他偏执、疯狂、残暴;却又压抑、痛苦、绝望。在一定程度上。
我认为,他的角色塑造比主角Maximus更为成功。
Commodus与《王的男人》中的皇帝燕山君有些相像,一样的残忍,一样的可怜。特别是Commodus在暗室抱着他的父亲Marcus Aurelius哭的景象,像极了燕山君抱着化成母妃模样的孔吉哭的场景。
在Maximus被捕后的黎明,Commodus第一次对他多年以来深爱的姐姐如此强硬,一句“Am I not merciful?”痛彻心扉。
对父亲,对姐姐,他又爱又恨。爱与恨的交缠,使他充满矛盾。他在不断挥剑砍向父亲的石像后颓然痛哭,他含着眼泪对姐姐说出伤人的话语。
从始至终,他的手多次在姐姐的唇上摩擦,却从未真正吻上去。
他不敢,他知道姐姐不爱他。
他的爱里,充斥着求不得的怨毒。他的恨里,又满含伤心与爱意。
他爱父亲,父亲认为他的德行不足以担当皇帝,甚至想把罗马交给Maximus;他爱姐姐,姐姐畏惧他,私下联合元老院的议员扳倒他;他想让罗马成为人民的罗马,人民为Maximus不断欢呼。
而所有他求而不得的东西,他的宿敌Maximus都能轻而易举地得到,可Maximus却一个也不想要。多么讽刺。
他无比失败。
我认为,在他身上所体现出的悲剧色彩,不亚于主角Maximus。
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5 ) 这一路上
光荣之路--矛盾的将军
烽烟四起的沙场上,在雾气弥漫的丛林中,马克西蒙斯将军从容地指挥作战,战士们敬他,敌人们畏他,年迈的国王在远处观战,像儿子般地赞许他,爱他。说不清这到底是哪一战,罗马帝国的版图一再被扩大,邻邦小国早已臣服,丛林中的野蛮人也在这一仗中降伏,偌大的世界已经占据了三分之一,该结束了吧?马克西蒙斯是万人敬仰的大将军,罗马帝国如今的天下是他打下来的,他已经完成了大将军的光荣使命,效忠罗马,效忠国王,任何荣耀他都当之无愧,但是他只想回归自己农民的生活,每晚他都要在神的面前为他的妻儿祈祷,对着他妻儿的泥像说话。他和国王说他已经2年265天没有回家,妻儿正在翘首企盼他的归来,他渴望着与他们团聚,渴望着在一望无际的麦田里割草拾麦,渴望着家的温馨与平静。可是国王垂垂老矣,罗马帝国虽然强盛但是无法全面实行民主,得不到民心岌岌可危,只有伟大的马克西蒙斯将军可以让她真正的辉煌下去,国王爱他,士兵爱他,人民亦爱他,罗马帝国需要他!王位非他莫属!将军说他视名利为粪土,他誓死效忠帝国,他要为自己的妻儿着想,也要为人民着想,为了更多的人可以割麦种田,他放弃了他所向往的自由。
我们现在还没有自由,我们终会相见,只是还不是时候.....
自由之路--愤怒的奴隶
权力可以将信奉它的人的心灵涂黑,耳朵震聋,眼睛抹红,因此而不择手段。国王的儿子,这个资质平庸,心胸狭隘的人无论如何也不能接受自己的父亲宁愿将王位传给一个外人也不传给他,这不是一个器物,而是整个天下,三分之一个世界,包含了信任,器重,敬仰,爱戴,当然还有至高无上的权力。而这一切的拥有者竟然是在他眼里只会打仗心里想着回家种田的农民!他亲手将自己的父亲勒死,害死将军的妻儿,暗杀将军(未遂),欺骗元老会,登基称王!他要的不是民主,要得是独裁,这才是真正至高的权力!
一个显赫半世的将军可以忍受他敬爱的国王暗遭毒手,可以忍受本属于他的王位被别人不择手段地夺去,可以忍受部下对他的背叛,可以忍受陷害险些被杀的命运,可以忍受沦为奴隶的耻辱,他一无所有,应该结束自己此时微不足道的生命,要知道生要比死难,留下来的人往往是痛苦的,但是他绝对不能忍受手无寸铁的挚爱凌辱惨死,他要报仇,苟活着也是一种希望。
他曾在战场上为罗马争,为国王争,为士兵争。如今在同样血淋淋的角斗场上他终于可以为自己争,争得了自由他就可以报仇。杀戮始终没有停息,只是这一次有了观众。他没有成为角斗场上供人消遣的玩偶,他不是如奴隶般地屈服,无知,胆怯,而是如同当年四处征战时世人爱戴的将军,不,国王般地充满智慧,勇气及力量,他在角斗场上依然可以获得民心,他是一时的奴隶,万世的英雄。即使现在的国王在面对他时,都会禁不住打一个寒颤。
我们现在还没有自由,我们终会相见,只是还不是时候......
回家之路--快乐的农民
世人知晓了那位在角斗场上魅力四射的角斗士是当初的马克西蒙斯将军,国王的姐姐愿意支持他,元老们愿意支持他,奴隶主愿意支持他,奴隶们愿意追随他,他似乎代表了某种信仰,大家相信只有他自由了,他们才能自由。
但是这一切让国王知道了,那个心中极度愤怒极度恐惧的国王软禁了姐姐,逮捕了元老,杀死了奴隶主,镇压了奴隶,用刀子从背后刺进进了马克西蒙斯的心脏,这个没有征战过的胆小卑鄙的人,他要在角斗场上打赢马克西蒙斯来骗取民心,证明自己。
再一次的站到角斗场,马克西蒙斯面对着他不共戴天的仇人,没有人可以想象他受致命伤是如何站立,如何挥动手中的兵器。他的身体越来越沉重,神志越来越恍惚,视线越来越模糊,他不知此时自己身处何地,听不见角斗场上震耳欲聋的呐喊声,只觉得自己在往某个方向飘去,越飘越远,是一个他很向往的地方,飘着飘着他的眼前出现了一道半掩着的门,他想伸手去推,却有个力量在阻止着他,他听到门那边仿佛有女人孩子亲切开心地叫喊声,闻到风吹过麦田带来的清香,看来真的快要到了,真的想停下休息了。他再一次尝试推门,突然伤口一阵剧痛,不行,还不是时候,他眼前的敌人,那个残害他的王,他的妻,他的儿的那个人还没有倒下,他要他必需还债,即使他无法还清。他在瞬间恢复了理智回到了战场,将剑果断准确地刺进了对方的心脏。
太累了,该结束了,他的手终于没有阻碍地推向那扇门,跨过悲与喜,穿过生与死,门终于被推开,与他的挚爱们相拥,奔跑在一望无际的田野上,做一位真正的农民,割草拾麦,自由自在......
我们现在自由了,我们终于可以相见......
后记:这一路上,马克西蒙斯因为责任,他失去自由;因为信仰,他追逐自由;因为爱,他最终获得自由。
6 ) 《角斗士》背后的历史与传奇
写在前面:本文以amadieu的ID于2006年首发,后被多人篡用。再次申明:转载请注明出处和作者。
1、
罗素曾经这样评价一个古罗马人物:“他是一个悲怆的人;在一系列必须加以抗拒的各种欲望里,他感到其中最具有吸引力的一种就是想要引退去一个宁静的乡村生活的那种愿望。但是实现这种愿望的机会始终没有来临。”
如果我告诉你,这个人曾经在好莱坞电影《角斗士》中出现过,你一定以为他就是其中的罗马将军,也即后来的奴隶英雄麦克西姆斯,的确,这个片子很吸引我的 地方就是麦克西姆斯梦想回到家乡的画面,广袤的麦田和他缓缓拂过麦穗的手,以及他那有着栗色眼睛的孩子牵着马驹奔跑的场景。影片开始,罗马大军战胜日尔曼 野蛮人后,在和老皇帝那场类似父子的谈话中,他深情的回顾了“宁静的乡村生活”。
事实上,罗素形容的不是麦克西姆斯,而是老皇帝本人,他的原型是马可.奥勒留(Marcus Aurelius)。
2、
在此之前约400年,来自塞浦路斯的希腊人芝诺航行在爱琴海上,他不幸遭遇海难,虽然大难不死,但是携带的财产无一留存,他在郁闷之际忽然发现,如果可以 控制自己的内心世界,那么财产的损失并不能妨碍他追求心灵快乐。如果这样的事情发生在中国,他肯定会缄口不语,以防被人编出类似“掩耳盗铃”的成语嘲笑 他。但是事实上,芝诺回到陆地后四处宣扬此次遭遇以及由此引发的思考,后来又通过类似于古印度人练瑜迦时的冥想,在雅典创办了古罗马最伟大的哲学流派—— 斯多葛学派。由上可知,斯多葛学派强调心灵的幸福,强调恬淡寡欲和修身养性的重要,它甚至谈到了宇宙的和谐。
之所以要回顾斯多葛学派的来历,是因为罗马皇帝马可.奥勒留便是一名杰出的斯多葛主义继承者,他同时也是西方哲学史上伟大的思想家,被后人尊称为“哲学王”。在他哲学家和皇帝的两种身份中,前者给后人带来更大的影响和思考。
在公元96年至180年,罗马先后被5位贤明的皇帝统治,世称“五贤王”,他们分别是涅尔瓦、图拉真、哈德良、安东尼比约和马可.奥勒留。在他们的统治 下,罗马的疆土扩展到前所未有的地步,东起幼发拉底河,西至大西洋,南起北非,北至大不列颠的万万公民宣誓效忠皇帝并接受他的恩泽,无数珍禽猛兽被送到罗 马城的斗兽场,奴隶被迫和它们搏斗,以娱乐罗马公民和贵族,显示帝国的强大,同时震慑远方的蛮夷和皇帝身边的图谋不轨者。
马可.奥勒留在位20年,有一大半的时间,他无法呆在罗马城,只能在帝国的各个行省之间奔走,去平息由瘟疫引发的暴乱和野蛮人的入侵,这些野蛮人包括东面 的安息人和多瑙河以北的日耳曼人等。马可.奥勒留的伟大之处在于,他在十几年的戎马生涯中,在奔走的马背上写了流传千古的《沉思录》,它以马可.奥勒留与 自己对话的方式探讨了人的美德、精神的困顿与追索等话题。即使在将近2000年之后的今天看来,这些对话依旧是睿智的,充满寓言一般简洁却深邃的智慧。
和电影《角斗士》的叙述不同的是,在真实的历史中,马可.奥勒留并非被儿子弑杀而亡,公元180年,马可因为长期劳顿、心力交瘁,病逝于今维也纳地区。他 在位时,的确遭遇过阴谋篡位的事件,驻叙利亚的将军卡希厄斯想要杀死皇帝并继承他无上的权力,但是事情很快败露,在对待这件事情上,哲学王再一次显示了他 的宽容和仁慈,为了避免事件扩大而殃及更多的军士和贵族,他下令把卡希厄斯叛乱的证据烧毁,他甚至没有怎么处罚卡希厄斯,后者却很快被自己的部属杀死。这 整个事件非常绝妙的诠释了马可.奥勒留的处世思想:任何事物皆有自己合理的归宿,不要强加自己的力量来影响它们。1500后,中国的清朝皇帝开始思考同样 的命题,他们在皇宫大殿的牌匾上写了“无为”二字,以此来揭示治国最顶级的智慧(唐朝既有皇帝对无为深感兴趣,但真正将之格言化并试图恪而守之的,似乎是康熙)。
马可.奥勒留的视野不仅仅停留在罗马帝国,他鼓励商人到远方的国家自由贸易。《后汉书》记载,公元166年罗马皇帝安敦曾派遣使臣到达中国境内,安敦即是马可.奥勒留本人。
由此看来,马可.奥勒留几乎是一个完美的人。但是过分善良和容易信任别人还是让他留下了一些令人难堪的故事。马可.奥勒留的妻子福斯丁拉不是一般的漂亮, 同时也不是一般的淫荡,她和多人有染,并且通过马可.奥勒留对自己的爱护让她的情人们在帝国中担任要职。这在整个罗马几乎人尽皆知,但是皇帝本人却生活在自己的 幻想里,他在《沉思录》卷1写道:我有一个十分温顺、深情和朴实的妻子。这对马可.奥勒留的真诚是最大的讽刺,也是最悲哀的事情。更让人不堪的是,皇帝通 过自己的影响力让元老院下令在各处神庙中立上自己妻子的雕像,让她接受神祗的待遇,痴情无比的皇帝还规定,罗马的每一对新人在结婚的时候都要去供有福斯丁 拉的神庙膜拜,以学习她的忠贞和质朴。
马可.奥勒留做的另一件让人郁闷的事情是把皇位继承人交给了儿子康茂德。《角斗士》里,马可.奥勒留想让当麦克西穆斯当执政官和罗马公民的保护人,在和麦 克西姆斯谈话的最后,他说道:请给我一个父子间的拥抱。这句话其实有很深的含意。在此之前的一百多年间,在罗马的传统里,继承人的产生是由老皇帝挑选贤能 的人,收他为义子,培养他,待他成年后立他为执政官,马可.奥勒留本人便是安东尼比约的义子(甚至哈德良也曾经当过马可的养父)。电影中,马可.奥勒留这 样说,无非是表示他会遵循罗马这个优良的传统,将帝位传给麦克西姆斯。但是在史实中,马可.奥勒留打破传统,让儿子康茂德自14、5岁便参与政事。他其实 深知康茂德的无能,但是梦想元老院中的贤者能引导康茂德,让他成为一个爱惜荣誉的正直的人。正如马可.奥勒留期望的,在自己死后,康茂德即位,成为罗马近 100年来第一个“生而为帝者”。马可.奥勒留万万没有想到,康茂德会成为和尼禄、卡里古拉、图密善齐名的暴君,罗马帝国也由此从全盛进入衰败。
电影里,马可.奥勒留死前目睹日耳曼人被罗马大军打得落花流水,史实中,马可.奥勒留死后300年,日耳曼人攻破罗马城,大肆屠杀,毁灭西罗马帝国。
3、
《角斗士》里的小皇帝是个阴险的、充满嫉妒心的人,他离高贵和正直的距离,恰好是大地和蓝天之间的距离。电影里,他还和自己的姐姐露西亚保持着暧昧的关系。
和他那具有神的气息的父亲相比,康茂德表现的怯弱和低俗是令人诧异的,《罗马帝国衰亡史》的作者吉本这样评价他:“(康茂德)从很小的时候起,便表现出 一种对一切理性或高雅的东西无不厌恶的情绪。”这种品性决定他不可能成为一个高贵的王者。在他最初即位的3年内,他还是比较收敛的,也尊重元老院的意见。 和电影不同的是,事实上,康茂德和露西亚的关系并非如此亲密。一天晚上,在返回皇宫的路上,他遇到刺客,刺客一边喊“这是元老院的决定”,一边举长剑向他 冲来。刺客被禁卫军制服后承认,正是受了皇帝的姐姐露西亚的派遣来刺杀皇帝,原因是皇帝的妻子拥有太大的权力而招致露西亚的嫉妒。露西亚在流放后不久被杀 死。作为一个多疑和没有安全感的人,康茂德从此不再信任元老院,开始以各种名义杀害元老院的人,这其中就有昆提良家的麦克西穆斯和孔狄亚努斯两弟兄。马 可.奥勒留在世时,麦克西穆斯和孔狄亚努斯已经凭借自己的才华和品格赢得老皇帝的信任,并且受委托管理希腊的政务,同时掌握兵权。在康茂德的阴谋中,麦克 西穆斯和孔狄亚努斯是最令人惋惜的牺牲品,他们在一次对日耳曼的战役中大获全胜,其后却被康茂德处死。
这是《角斗士》的主角麦克西穆斯在史料中唯一出现的地方,在《罗马帝国衰亡史》中,涉及他的文字只有短短300余字。
《角斗士》中有一点是对的,康茂德的确非常喜欢角斗。他喜欢身穿盔甲和赤身裸体的奴隶角斗,后者的武器是一张大网和一把三刃叉,史料记载,他在自己不是 太漫长的一生中共参加了七百多次角斗(BT啊)。他的另一项绝技是射箭,死在箭下的是从帝国各个行省搜罗来的猛兽。如果他代表罗马参加奥林匹克运动会,他 至少可以为罗马拿自由搏击和移动靶射箭两块金牌。
康茂德并非在角斗中死亡,他被情妇喂以毒药后被职业摔跤手掐死,在位整整12年,而不是《角斗士》里讲的短短1、2年。
4、
“无意义的展览,舞台上的表演,羊群,兽群,刀枪的训练,一根投向小狗的骨头,一点丢在鱼塘里的面包,蚂蚁的劳作和搬运,吓坏了的老鼠的奔跑,线操纵的木偶,诸如此类。那么,置身于这些事物之中,表现出一种良好的幽默而非骄傲,就是你的职责。”
这段出自于马可.奥勒留的《沉思录》中的话,告诫每一个理想主义者有任何远离世俗生活的想法都是不负责任的,对待所有的庸常,我们的态度是“幽默”而非“骄傲”。马可.奥勒留另一句广为人知的名言是:
人生只是一种意见。
好莱坞英雄史诗传奇,不感冒
#一部电影沦为导演脑残粉之雷得利斯科特#
一部歌颂人类最原始本性的电影,不管人类文明发展到什么程度,骨子里都是崇尚暴力的,人们渴望征服、渴望胜利,人们崇拜力量与速度,往高一点说,体育与竞技,战争与权力,都是根植于人类本性中的东西去驱使的。
唉,其实那个弱气的太子真的好惨,父王不亲,姐姐不爱,侄子不敬,议会军队民众不从,宿敌太强太风光,甚至死了都没人抬……
我见过最美的回家画面,真的男人。
当时一下子引发了史诗电影狂潮
【A-】这片真正打动我的,不是它那豪华的制作水准,精致的历史道具,古朴的服装设计,富有质感的摄影,或是代入感强的战争场面。真正打动我的,是他临死时,抚摸那随风舞动的麦浪,眺望着远方青灰色的天空,在妻儿的注视下缓缓踏上回家之路的一刻。对我而言,那些制作上的优秀终归只是表面,那个战士回家的那幕才是本片真正的灵魂。
我也要做一个渴望回家的男人。
有气势的一部片子,但是也很细腻的描写出感情
看过《角斗士》,你就会明白“为什么TA会被称为史诗电影”!—— 在心底为之震撼了一把!太精彩了:开片宏伟的战争场面,角斗场的厮杀情境......;太美了:每一帧手抚稻田的画面;斗兽场的全景;那扇被幻想推开的门......;太帅了:罗素·克劳!太可怜了:片中的生灵:马;虎;“同性恋”长颈鹿;.....
我最喜欢的电影
片中所有主要人物从选角到表演都极为精当,古罗马的题材,看出一股中世纪的范儿,包括服装都很让我出戏。坏王子最后脑残要决斗,恰恰是他人性中仅存的东西在驱使着他:对父爱的愤怒与渴望,对荣誉的轻蔑与不甘。
这一次,他的剑直指暴君康莫迪乌斯,失去亲人的痛苦,沦为奴隶的屈辱,在马克西蒙斯的内心燃起了熊熊怒火
只要看完前15min就会明白它为什么是奥斯卡最佳。
复仇的救世主,教男人们如何做男人~Russell Crowe在本片太有型了,从头到尾散发着荷尔蒙的味道,就连抱在妻子足下飞扬的大鼻涕都让人赞叹不已:这爷们儿脑子里什么东西这么粘?
喔。。太精彩了。我喜欢Russell Crowe!! 太MAN了,这部影片就是他的独角戏。音乐也很好。
啊啊啊啊啊啊,完全无法抗拒这种类型的片子。。英雄历经磨难win the crowd,打败tyrant归政共和 然后 go home。。几乎把人间不可能的事都模拟了一遍。。。T — T
虽然我们无法选择命运,但我们可以选择如何面对死亡。我今天见到了位比罗马皇帝还强大的奴隶。。你曾将四种首要的美德写给我。智慧、公正、坚忍和节制。在我看到的时候,我知道我自己不具备这些美德。但我有其他的美德,父亲。那就是让我胜过别人的野心,足智多谋和勇气
可以作为古装片的教材,没有太多亮点,但作为这样的大片,不犯错已经是很大的优点了。
史诗是一种意淫,很来劲。欢迎收看勇敢的心2.0——为啥是2.0呢,我认为还有另外的一个主角:邪恶皇帝,这人演的很出彩。